简谱基础知识

; ]4 j) C9 o0 `" e/ ]0 k0 l简谱基础知识
& A6 t6 f0 l2 B

4 X, i4 o6 O# j& P7 D一般来说，所有音乐的构成有四个基本要素，而其中最重要的是“音的高低”和“音的长短”:

1、音的高低:任何一首曲子都是高低相间的音组成的，从钢琴上直观看就是越往左面的键盘音越低，越往右面的键盘音越高。就数字简谱来说，在数字的正上方或下方有若干点“˙”、“︰”符，点的多少可以理解为强度，越多越强，在其上方代表高音，在其下方代表低音。

7 a! O7 G$ s' }+ ]* e1 h3 B$ ^2、音的长短:除了音的高低外，还有一个重要的因素就是音的长短。音的高低和长短的标住决定了该首曲子有别于另外的曲子，因此成为构成音乐的最重要的基础元素。

3、音的力度:音乐的力度很容易理解，也叫强度。一首音乐作品总会有一些音符的力度比较强一些，有些地方弱一些。而力度的变化是音乐作品中表达情感的因素之一。

4、音质:也可以称音色。也就是发出音乐的乐器或人声。同样的旋律音高男生和女生唱就不一样的音色;小提琴和钢琴的音色就不一样。

) Z% l/ V9 G/ L# z# @上述四项构成了任一首乐曲的基础元素。应该说简谱基本可以将这些基础性元素正确标注。
7 n- z. h. F) E' R- E9 I( m4 d" x( G
5、简谱
+ t$ t. Q4 }+ c3 B1 z. ?: g
表示音的高低的基本符号，用七个阿拉拍数字标记。它们的写法和读法如下:
$ R/ u0 T6 B7 E- A  m
8 o+ L* a  T( ~, k9 c, ]写法: 1 2 3 4 5 6 7 i
  G; _' }9 }2 O8 Z
读法: Do Re Mi Fa Sol La Si Do

以上各音其相对关系都是固定的，除了3-4、7-i 是半音外，其它相邻两个音都是全音。
  H  Z6 d  j3 ?
为了标记更高或更低的音，则在基本符号的上面或下面加上小圆点。在简谱中，不带点的基本符号叫做中音;在基本符号上面加上一个点叫高音;加两个点叫倍高音;加三个点叫超高音;在基本符号下面加一个点叫低音;加两个点叫倍低音;加三个点叫超低音。

& [' D1 b( K0 ~, e' l  ?6 P6、增时线和减时线
1 I! u( {* K4 x5 N0 h
# v4 A1 q  B7 a: F简谱中，音的长短是在基本音符的基础上加短横线、附点、延音线和连音符号表示的。

2 ~3 [% y" E$ G5 D2 F5 q, r" [短横线的用法有两种:写在基本音符右边的短横线叫增时线。增时线越多，音的时值就越长。

不带增时线的基本音符叫四分音符，每增加一条增时线，表示延长一个四分音符的时间。

写在基本音符下面的短横线叫减时线。减时线越多，音就越短，每增加一条减时线，就表示缩短为原音符音长的一半。

写在音符右边的小圆点叫做附点，表示延长前面音符时值的一半。附点往往用于四分音符和少于四分音符的各种音符。
0 b) F1 `) W8 f7 s' q* d/ b) {
* K6 u6 S5 f6 |$ o) A带附点的音符叫附点音符。
$ d* m' [0 f" ]# \
7、.临时改变音的高低的符号叫临时变音记号，主要有升号、降号、还原记号等。

升号写在音符左上方，表示该音要知高半音，如#1表示将1升高半音，在吉他上的奏法就是向高品位方向进一格。
1 g( L; u/ A2 D4 N- @
5 s$ Y* p8 [: p0 ~降号写在音符左上方，表示该音要降低半音，如 b3 表示将3降低半音，
# G, _- {% ~8 b: j& p
还原号是将一小节内“#”或“b”过的某个音回到原来的位置。

以上临时变音记号都是一小节内才起作用，过了这小节就不起作用了，一小节也就是|XXXX|。
9 b$ T. K1 o. G6 [7 H4 f
音符
  b6 {9 H/ S" V( }1 m2 |; S7 T
在简谱中，记录音的高低和长短的符号，叫做音符。而用来表示这些音的高低的符号，是用七个阿拉伯数字作为标记，它们的写法是:

1、2、3、4、5、6、7读法为:do、re、mi、fa、sol、la、si( 简谱-音符多、来、米、发、梭、拉、西)。
2 U( Y, [1 t8 s5 L7 ]
音符是和音高紧密相连的，没有一个不带音高的音符。
! ^4 ^; E: c4 i7 G
6 l/ M! R% X7 I& H/ O- A音高

) c* j3 {" c4 S" s; G  t* S音符的数字符号如1、2、3、4、5、6、7就表示不同的音高。在钢琴键盘上可以很直观地理解音符和音高。广义上说音乐里总共就有7个音符。
! X1 _7 Z; t( {" a, `* K8 ~
音符的长短
' d: b/ [1 z2 F! f, U0 S' ^" B' F2 M
  H+ E* J* v9 H5 B( E! `( s音乐中的音符除了有高低之分外，当然还要表示长短之分。这里引用一个基础的音乐术语----拍子。拍子是表示音符长短的重要概念。

& `1 N8 M: S. K9 `+ `# A( p表示音乐的长短需要有一个相对固定的时间概念。简谱里将音符分为全音符、二分音符、四分音符、十六分音符等。在这几个音符里面最重要的是四分音符，它是一个基本参照度量长度，即四分音符为一拍。这里一拍的概念是一个相对时间度量单位。一拍的长度没有限制，可以是1秒 也可以是2秒或半秒。假如一拍是一秒的长度，那么二拍就是两秒;一拍定为半秒的话，两拍就是一秒的长度。一旦这个基础的一拍定下来，那么比一拍长或短的符号就相对容易了。

6 h- B* G8 d1 W6 V% x2 i/ b; b用一条横线“-”在四分音符的右面或下面来标注，以此来定义该音 简谱-音符符的长短。下面列出了常用音符和它们的长度标记:
# i5 `. u5 a( i
音符名称、写、 时值

全音符 弹(唱)四拍

二分音符 弹(唱)二拍
& T$ ^+ S9 ~) R6 y" E
4 @+ N9 {3 o9 l四分音符 弹(唱)一拍
( j( E8 C8 a  i9 V& H' }9 I
八分音符 弹(唱)1/2拍

十六分音符 弹(唱)1/4拍

. Y9 F* G- C5 p! X1 @上例可以看出:横线有标注在音符后面的，也有记在音符下面的，横线标记的位置不同，被标记的音符的时值也不同。从表中可以发现一个规律，就是:要使音符时值延长，在四分音符右边加横线“-”，这时的横线叫延时线、延时线越多，音持续的时间(时值)越长。相反，音符下半音与全音面的横线越多，则该音符时间越短。

休止符
# ^8 G5 U) a) N" `
音乐中除了有音的高低，长短之外，也有音的休止。表示声音休止的符号叫休止符，用“ 0 ”标记。通俗点说就是没有声音，不出声的符号。

休止符与音符基本相同，也有六种。但一般直接用0代替增加的横线，每增加一个0，就增加一个四分休止符时的时值。
; }5 R- w) O9 E" r. [9 d3 T  n2 |+ `
半音与全音

1 p/ k: u4 g( {5 L8 n9 H音符与音符之间是有“距离”的，这个距离是一个相对可计算的数值。在音乐中，相邻的两个音之间最小的距离叫半音，两个半音距离构成一个全音。表现在钢琴上就是钢琴键盘上紧密相连的两个键盘就构成半音，而隔一个键盘的两个键盘就是全音。
/ t+ v' @- k2 ?" {
变化音

将标准的音符升高或降低得来的音，就是变化音。 将音符升高半 变化音音，叫升音。用“#”(升号)表示，一般写在音符的左上部分，如下所示:

标准的音降低半音，用“b ”(降号)表示，同样写在音符的左上部分。

基本音升高一个全音叫重升音，用“x”(重升)表示，这和调式有关。

基本音降低全音叫重降音。用“bb”(重降)表示。
% n+ j- ?5 |+ b) l1 ^
  G0 P3 y) `9 a) {将已经升高(包括重升)或降低(包括重降)的音，要变成原始的音，则用还原记号“ヰ”表示。
. R3 E7 O# ]# A. w
9 i! z0 ?+ t% F' ~3 }/ E附点音符

4 @9 U# Q- a$ |$ G& J6 i" C0 ^附点就是记在音符右边的小圆点,表示增加前面音符时值的一半, 带附点的音符叫附点音符。
  t4 k1 x/ `0 q# d: I
* P) P* _# z+ h! {  x4 ?+ t0 @节奏
* y! p9 ?# `6 H
0 A' y! T% Z( H8 X! B" W掌握读谱，首先要掌握节奏，练习掌握节奏要能准确的击拍。击拍的 节奏方法是:手往下拍是半拍，手掌拿起有半拍，一下一上是一拍。

节拍
8 y; b2 X  }8 f7 p
) }; T3 T# T% i9 \' R% W乐曲或歌曲中，音的强弱有规律地循环出现，就形成节拍。节拍和节奏的关系，就像列队行进中整齐的步伐(节拍)和变化着的鼓点(节奏)之间的关系。
; B' {6 }# `; ~* S- ^
单拍与复拍
, L4 }0 V( d) g9 A1 }
/ J1 v% u* u+ ?  W" v( Z单拍指每小节一个强拍。复拍每小节有一个强的，有若干个次强的。
2 B( v" w9 Z* I- A
( w) E1 l2 h- l5 p  O, U, a5 ^调式音阶
6 ^3 ?8 Z2 T" r8 S6 U
按照一定关系结合在一起的几个音(一般是七个音左右)组成一个有主音(中心音)的音列体系，构成一个调式。

) @( J, J% F) F' j% _8 K把调式中的个音，从主音到主音，按一定的音高关系排列起来的音列，叫音阶。

大调式

凡是音阶排列符合全、全、半、全、全、全、半结构的音阶，就是自 大调式然大调。这是使用的最广泛的调式。

一般来说，一首音乐作品的开始音符是使用1、3或5的，而结束在1上的就是大调音乐。比如国歌就是大调音乐。要想真正搞懂大调音乐，必须要学习和声知识。

6 h0 f% J: P6 q& }小调式

$ D, B5 F# Y. @' x  h0 o小调式有三种形式:
1 k* r3 q& a4 W; r# H3 V
6 T* p& ]3 I; b* wa:自然小调:凡是音阶符合全、半、全、全、半、全、全结构的音阶，叫自然小调。

b:和声小调:升高自然小调音阶的第VII级，叫和声小调.

c:旋律小调:在自然小调音阶上行时升高它的4、5，而下行时还原5、4叫旋律小调。
6 P' x3 n$ H$ V
小调音乐一般第一个音符是从6 或3 开始。

反复记号
% @! M% M4 q! x
* \! S/ f. u) \/ Y/ b表示记号内的曲调反复唱(奏)。

9 i  Z" a6 K/ O' c) L5 O! }装饰音
+ o( ?6 ~1 Z& K' N4 U: Q5 D3 v
/ x7 g+ i7 g& e. t# G: G装饰音的作用主要是用来装饰旋律。它们用记号或小音符表示，装饰音的时值很短。
" k- T. r; b+ w9 U$ r
1、倚音: 指一个或数个依附于主要音符的音，倚音时值短暂。有前倚音、后倚音之分。

2、颤音:由主要音和它相邻的音快速均匀地交替演奏。

: U+ r3 e" X' `/ @. x% q  S3、波音:由主要音和它上方或下方相邻的音快速一次或两次交替而成。
4 Y# K$ Z8 B! f0 Z9 v# w9 i' z
  D! z: v0 v! W8 s# x% q6 r4、滑音:主要音向上或向下滑向某个音。滑音分上滑音、下滑音两种。滑音除声乐能演唱这一技巧外，一切弦乐器都可演奏，但钢琴等键盘乐器是无法演奏这一技巧的。

6 @3 |  i+ w1 ^顿音记号
. @4 C* d" P3 W" g5 Y' O2 a$ ~
用三角符标记在音符的上面，表示这个音要唱(奏)得短促、跳跃。

3 |0 Y- Z% q% `连音线

7 s/ Q2 r, s3 u; M用上弧线标记在音符的上面，它有两种用法:(1)延音线:如果是同一个音，则按照拍节弹奏完成即可，不用再弹奏，如下面的2的连线;(2)连接两个以上不同的音，也称圆滑 小调式线。要求唱(奏)得连贯、圆滑。
& C5 {: G8 A7 c: G+ W) O
+ l4 i% L$ H$ Q' i重音记号

+ j0 Y' V! j; E7 _: a1 o用“>”或“□”或“sf”标记在音符的上面，表示这个音要唱(奏)得坚强有力。当“>”与“□”两个记号同时出现时，表示更强。

8 Z% G  u2 p1 O保持音记号
- B% m4 g1 R0 V2 @' R( |
用-标记在音符的上面，表示这个音在唱(奏)时要保持足够的时值和一定的音量.

小节线
* o0 x/ O- X  r- W
用竖线将每一小节划分开线叫小节线。

换气号

用记号“v”标记。表示在此处换气。