简谱基础知识

0 P* W; @; r% z% t5 _/ U& n简谱基础知识
% R4 H: J0 V# y! X) u

+ [! I, k* \  l% ?一般来说，所有音乐的构成有四个基本要素，而其中最重要的是“音的高低”和“音的长短”:
5 e  z; }5 q" C4 G- X3 g
1、音的高低:任何一首曲子都是高低相间的音组成的，从钢琴上直观看就是越往左面的键盘音越低，越往右面的键盘音越高。就数字简谱来说，在数字的正上方或下方有若干点“˙”、“︰”符，点的多少可以理解为强度，越多越强，在其上方代表高音，在其下方代表低音。

' _) n: k/ W" ^3 N+ v) z, C5 N2、音的长短:除了音的高低外，还有一个重要的因素就是音的长短。音的高低和长短的标住决定了该首曲子有别于另外的曲子，因此成为构成音乐的最重要的基础元素。

& K: F) l. M& ?8 u) l$ g3、音的力度:音乐的力度很容易理解，也叫强度。一首音乐作品总会有一些音符的力度比较强一些，有些地方弱一些。而力度的变化是音乐作品中表达情感的因素之一。

4、音质:也可以称音色。也就是发出音乐的乐器或人声。同样的旋律音高男生和女生唱就不一样的音色;小提琴和钢琴的音色就不一样。

上述四项构成了任一首乐曲的基础元素。应该说简谱基本可以将这些基础性元素正确标注。
6 l+ e6 j" z2 ]$ L
5 V7 a8 j4 \, Q8 N5、简谱

表示音的高低的基本符号，用七个阿拉拍数字标记。它们的写法和读法如下:
( q, w" P# ~) ?# s3 U+ b
! x! k1 d7 `  j! `/ _9 s+ h0 ~  R写法: 1 2 3 4 5 6 7 i

" F4 ^! e+ M/ ^5 `! |' e3 R读法: Do Re Mi Fa Sol La Si Do
% B* O1 i  }. n3 r4 v
以上各音其相对关系都是固定的，除了3-4、7-i 是半音外，其它相邻两个音都是全音。
0 b, I* a2 f/ z* t% {
为了标记更高或更低的音，则在基本符号的上面或下面加上小圆点。在简谱中，不带点的基本符号叫做中音;在基本符号上面加上一个点叫高音;加两个点叫倍高音;加三个点叫超高音;在基本符号下面加一个点叫低音;加两个点叫倍低音;加三个点叫超低音。
0 K7 t* C; j; q" x3 J4 [; n
6、增时线和减时线

简谱中，音的长短是在基本音符的基础上加短横线、附点、延音线和连音符号表示的。
* `# `# E: W8 `8 X. u" p
3 @) B5 z0 i; i1 p6 u3 w短横线的用法有两种:写在基本音符右边的短横线叫增时线。增时线越多，音的时值就越长。

# ~- T5 T0 r2 }" b4 L不带增时线的基本音符叫四分音符，每增加一条增时线，表示延长一个四分音符的时间。
* z" R  }5 x$ ~6 v
! h6 S4 d$ z/ Y' Z, C写在基本音符下面的短横线叫减时线。减时线越多，音就越短，每增加一条减时线，就表示缩短为原音符音长的一半。

写在音符右边的小圆点叫做附点，表示延长前面音符时值的一半。附点往往用于四分音符和少于四分音符的各种音符。
5 }: \( j6 r# g) K) l
带附点的音符叫附点音符。

* p, i, M. G9 T( f% h7、.临时改变音的高低的符号叫临时变音记号，主要有升号、降号、还原记号等。

升号写在音符左上方，表示该音要知高半音，如#1表示将1升高半音，在吉他上的奏法就是向高品位方向进一格。
) t" ]5 K+ e4 l
' b' k+ R' X" @降号写在音符左上方，表示该音要降低半音，如 b3 表示将3降低半音，

还原号是将一小节内“#”或“b”过的某个音回到原来的位置。

以上临时变音记号都是一小节内才起作用，过了这小节就不起作用了，一小节也就是|XXXX|。

! R- h2 M$ P- s9 o* R音符

  E0 d: C6 u+ A6 `7 n& s在简谱中，记录音的高低和长短的符号，叫做音符。而用来表示这些音的高低的符号，是用七个阿拉伯数字作为标记，它们的写法是:
! g# G( {% F% m1 |
1、2、3、4、5、6、7读法为:do、re、mi、fa、sol、la、si( 简谱-音符多、来、米、发、梭、拉、西)。

+ [( p2 w! h1 Q. A音符是和音高紧密相连的，没有一个不带音高的音符。

% n$ y2 V+ b1 u- ]) ~" j音高
9 v- l  K3 A7 S
音符的数字符号如1、2、3、4、5、6、7就表示不同的音高。在钢琴键盘上可以很直观地理解音符和音高。广义上说音乐里总共就有7个音符。

' t3 ~/ t6 ?- R5 r$ ]  h% @) `* y音符的长短
2 R5 N8 p+ d: T' x: b
音乐中的音符除了有高低之分外，当然还要表示长短之分。这里引用一个基础的音乐术语----拍子。拍子是表示音符长短的重要概念。

表示音乐的长短需要有一个相对固定的时间概念。简谱里将音符分为全音符、二分音符、四分音符、十六分音符等。在这几个音符里面最重要的是四分音符，它是一个基本参照度量长度，即四分音符为一拍。这里一拍的概念是一个相对时间度量单位。一拍的长度没有限制，可以是1秒 也可以是2秒或半秒。假如一拍是一秒的长度，那么二拍就是两秒;一拍定为半秒的话，两拍就是一秒的长度。一旦这个基础的一拍定下来，那么比一拍长或短的符号就相对容易了。

用一条横线“-”在四分音符的右面或下面来标注，以此来定义该音 简谱-音符符的长短。下面列出了常用音符和它们的长度标记:

2 M$ E$ B$ c0 L, c音符名称、写、 时值
/ D' o1 j5 Z1 ]4 a2 R& i: }. a
) M7 ~8 y: a. C全音符 弹(唱)四拍

二分音符 弹(唱)二拍
9 I! o6 `2 k2 R( e8 h  o8 z% j
7 h( R3 J8 g* R四分音符 弹(唱)一拍
3 u' d8 x* S, h  k
% H; B+ S+ i* z$ h& |- U八分音符 弹(唱)1/2拍

; A  x; \2 W; c9 Y7 v; R: i' `十六分音符 弹(唱)1/4拍

, y! m3 K4 k: p  A" C7 B' M# o上例可以看出:横线有标注在音符后面的，也有记在音符下面的，横线标记的位置不同，被标记的音符的时值也不同。从表中可以发现一个规律，就是:要使音符时值延长，在四分音符右边加横线“-”，这时的横线叫延时线、延时线越多，音持续的时间(时值)越长。相反，音符下半音与全音面的横线越多，则该音符时间越短。

' K3 y7 F' K' n! e休止符
  C, I8 }( L6 V9 D% n
3 ^" B- Y' q6 }* c; D# I音乐中除了有音的高低，长短之外，也有音的休止。表示声音休止的符号叫休止符，用“ 0 ”标记。通俗点说就是没有声音，不出声的符号。

( F. l+ D. F+ x, L2 O3 J" }休止符与音符基本相同，也有六种。但一般直接用0代替增加的横线，每增加一个0，就增加一个四分休止符时的时值。

半音与全音
; F5 J+ S$ e2 d, M# h& r( p( }
音符与音符之间是有“距离”的，这个距离是一个相对可计算的数值。在音乐中，相邻的两个音之间最小的距离叫半音，两个半音距离构成一个全音。表现在钢琴上就是钢琴键盘上紧密相连的两个键盘就构成半音，而隔一个键盘的两个键盘就是全音。

( K' l; O3 ?8 X7 E9 ~/ X" |变化音

' z* [0 ^6 _$ r$ g1 n" m将标准的音符升高或降低得来的音，就是变化音。 将音符升高半 变化音音，叫升音。用“#”(升号)表示，一般写在音符的左上部分，如下所示:
$ \9 ], B1 u8 m2 W% R8 R5 B+ C2 I
标准的音降低半音，用“b ”(降号)表示，同样写在音符的左上部分。

1 A# O* s* q2 Q+ N% u  u, R( w基本音升高一个全音叫重升音，用“x”(重升)表示，这和调式有关。

7 P6 E" z5 ~; ]# K  y$ f基本音降低全音叫重降音。用“bb”(重降)表示。

将已经升高(包括重升)或降低(包括重降)的音，要变成原始的音，则用还原记号“ヰ”表示。
- v! o6 t1 M7 N; i2 y& i! ?2 c
, x6 P; A( a2 Y1 u6 g! J% S# _附点音符
0 }* N3 ?, L& v/ m. b7 Y- I
附点就是记在音符右边的小圆点,表示增加前面音符时值的一半, 带附点的音符叫附点音符。

! m; q  x3 s' q* ^, L/ J节奏

掌握读谱，首先要掌握节奏，练习掌握节奏要能准确的击拍。击拍的 节奏方法是:手往下拍是半拍，手掌拿起有半拍，一下一上是一拍。

, Q6 p1 G9 v, z% H5 L3 d$ J节拍

! g. Q8 P4 V; ]& _8 c+ g6 J乐曲或歌曲中，音的强弱有规律地循环出现，就形成节拍。节拍和节奏的关系，就像列队行进中整齐的步伐(节拍)和变化着的鼓点(节奏)之间的关系。
  K' |0 m& [! e# q/ s- r- e$ H! y
! v* \; Y3 R$ g! i& R单拍与复拍
; u. _3 k3 V% f
/ J/ k& n: G% I6 ~; @, q  o单拍指每小节一个强拍。复拍每小节有一个强的，有若干个次强的。
, c7 s- s  ~1 C6 k
: c" W* q5 @- E& Y8 L( J调式音阶
7 }. G( J; ]& m+ e" F
按照一定关系结合在一起的几个音(一般是七个音左右)组成一个有主音(中心音)的音列体系，构成一个调式。

) l  ~0 p0 p1 k# A2 Y( n把调式中的个音，从主音到主音，按一定的音高关系排列起来的音列，叫音阶。

/ i. f' X) r# ~大调式
3 q% _2 V  L! @$ i8 A% d6 P: O$ Y
( p: V9 O: \' V7 B凡是音阶排列符合全、全、半、全、全、全、半结构的音阶，就是自 大调式然大调。这是使用的最广泛的调式。

1 P* z+ B& M' p/ O( m3 h一般来说，一首音乐作品的开始音符是使用1、3或5的，而结束在1上的就是大调音乐。比如国歌就是大调音乐。要想真正搞懂大调音乐，必须要学习和声知识。
0 V0 [) o3 W6 n6 R' j+ `# I' P
' y( u7 n3 _6 J5 d; C/ e小调式
# w0 }$ m% H9 E- l+ n9 R
小调式有三种形式:
8 `" d6 k! C0 o9 M% ?! U$ g
/ K  t) l! L, g6 p$ ua:自然小调:凡是音阶符合全、半、全、全、半、全、全结构的音阶，叫自然小调。

b:和声小调:升高自然小调音阶的第VII级，叫和声小调.
* e7 Y+ g% k+ q/ N1 [+ _  H) h* e
c:旋律小调:在自然小调音阶上行时升高它的4、5，而下行时还原5、4叫旋律小调。

小调音乐一般第一个音符是从6 或3 开始。

反复记号
9 P2 m: f0 R% W
2 T& n& I1 c4 ~4 O表示记号内的曲调反复唱(奏)。
& t5 h% G' Q/ I1 x( e
装饰音
) d5 t6 v0 l" J# L! {5 t
装饰音的作用主要是用来装饰旋律。它们用记号或小音符表示，装饰音的时值很短。

1 \% v. R$ Q/ T7 D" h0 Q9 D1、倚音: 指一个或数个依附于主要音符的音，倚音时值短暂。有前倚音、后倚音之分。
( m9 K! d4 x7 D$ x4 `, @5 l
2、颤音:由主要音和它相邻的音快速均匀地交替演奏。
4 @, ~& [9 K# f. c+ u- j; q* P
" F: Y& ^1 J* a) U3、波音:由主要音和它上方或下方相邻的音快速一次或两次交替而成。
) o( ?5 X: {* X2 k
/ v" ?! S* b4 L3 v* _' U4 d4、滑音:主要音向上或向下滑向某个音。滑音分上滑音、下滑音两种。滑音除声乐能演唱这一技巧外，一切弦乐器都可演奏，但钢琴等键盘乐器是无法演奏这一技巧的。

7 \# o( D0 e8 D/ V顿音记号
# ?* E7 g& ?% N) B0 @& t& R% G
用三角符标记在音符的上面，表示这个音要唱(奏)得短促、跳跃。
3 p2 j9 U: Z& u
连音线
0 w2 z1 V: t9 n: G
$ b3 {! h6 m+ D- r3 y( [用上弧线标记在音符的上面，它有两种用法:(1)延音线:如果是同一个音，则按照拍节弹奏完成即可，不用再弹奏，如下面的2的连线;(2)连接两个以上不同的音，也称圆滑 小调式线。要求唱(奏)得连贯、圆滑。
+ }) H' b, f. W9 U8 S6 w# u- a0 }+ d
- F9 A4 V; n1 r- q: H重音记号
& k. w& n0 c1 I: O
2 q4 ~! Z7 E* E0 `& @7 _用“>”或“□”或“sf”标记在音符的上面，表示这个音要唱(奏)得坚强有力。当“>”与“□”两个记号同时出现时，表示更强。

" K5 _* I4 S+ E1 `0 d) B( w2 z% W1 W保持音记号

* ?4 P! N2 \2 H4 q用-标记在音符的上面，表示这个音在唱(奏)时要保持足够的时值和一定的音量.

小节线
' `, |# D9 k9 |' P/ h
" `5 P3 ~0 [+ U' M: }- J( U用竖线将每一小节划分开线叫小节线。
1 p* w) A2 o; g# O: \' r
1 D7 |; }. s, r* q8 t8 |6 s换气号

用记号“v”标记。表示在此处换气。