简谱基础知识

1 S( u/ N1 v, @$ Q8 E简谱基础知识


一般来说，所有音乐的构成有四个基本要素，而其中最重要的是“音的高低”和“音的长短”:
" e# t( v2 N4 m$ J6 f5 ?
  B1 x/ B' n# [0 t% X1 n5 @1、音的高低:任何一首曲子都是高低相间的音组成的，从钢琴上直观看就是越往左面的键盘音越低，越往右面的键盘音越高。就数字简谱来说，在数字的正上方或下方有若干点“˙”、“︰”符，点的多少可以理解为强度，越多越强，在其上方代表高音，在其下方代表低音。

2、音的长短:除了音的高低外，还有一个重要的因素就是音的长短。音的高低和长短的标住决定了该首曲子有别于另外的曲子，因此成为构成音乐的最重要的基础元素。
: \: {! I8 S& f" G& [  i
; m# x' }% r. |7 i  e# L; d) P' S3、音的力度:音乐的力度很容易理解，也叫强度。一首音乐作品总会有一些音符的力度比较强一些，有些地方弱一些。而力度的变化是音乐作品中表达情感的因素之一。

  J4 w, u( b; |5 o4、音质:也可以称音色。也就是发出音乐的乐器或人声。同样的旋律音高男生和女生唱就不一样的音色;小提琴和钢琴的音色就不一样。

2 m3 o$ z6 u. u8 f上述四项构成了任一首乐曲的基础元素。应该说简谱基本可以将这些基础性元素正确标注。

- D8 ]) q% u1 F, l5、简谱

表示音的高低的基本符号，用七个阿拉拍数字标记。它们的写法和读法如下:
) d+ E6 i% @( R, u* L: g
写法: 1 2 3 4 5 6 7 i

  N" J6 f2 ~0 z  W2 K读法: Do Re Mi Fa Sol La Si Do
) u9 M8 a; z3 c
# l! S7 Q' U7 ^9 a- D& I9 |以上各音其相对关系都是固定的，除了3-4、7-i 是半音外，其它相邻两个音都是全音。

9 U+ v  \" i5 S' d$ \& I" @为了标记更高或更低的音，则在基本符号的上面或下面加上小圆点。在简谱中，不带点的基本符号叫做中音;在基本符号上面加上一个点叫高音;加两个点叫倍高音;加三个点叫超高音;在基本符号下面加一个点叫低音;加两个点叫倍低音;加三个点叫超低音。

6 b% N+ T5 L" J6、增时线和减时线

7 p9 ^; X3 |* R. b/ u/ y9 H简谱中，音的长短是在基本音符的基础上加短横线、附点、延音线和连音符号表示的。
' N  E' k% q5 H+ [4 i6 [
# `. p3 U) L3 ?3 M2 c短横线的用法有两种:写在基本音符右边的短横线叫增时线。增时线越多，音的时值就越长。
2 P/ ~8 E" J: O. L  |
" g8 N2 p+ @( f& L6 z- p7 _不带增时线的基本音符叫四分音符，每增加一条增时线，表示延长一个四分音符的时间。

写在基本音符下面的短横线叫减时线。减时线越多，音就越短，每增加一条减时线，就表示缩短为原音符音长的一半。

% E0 y0 Y  ]0 `& l0 ]. M写在音符右边的小圆点叫做附点，表示延长前面音符时值的一半。附点往往用于四分音符和少于四分音符的各种音符。

9 ]% P; f$ I! }4 P- o7 J- A+ a带附点的音符叫附点音符。
( C6 S0 Y- P+ L( C0 s
( e! x- G- R4 @7 q9 m7、.临时改变音的高低的符号叫临时变音记号，主要有升号、降号、还原记号等。

升号写在音符左上方，表示该音要知高半音，如#1表示将1升高半音，在吉他上的奏法就是向高品位方向进一格。
# j% N6 {) r2 O, j/ Z9 e
降号写在音符左上方，表示该音要降低半音，如 b3 表示将3降低半音，
$ i+ P0 x: j# u
* Z7 p1 H! C2 k0 Y( {还原号是将一小节内“#”或“b”过的某个音回到原来的位置。

+ `' y9 _6 o) u% V以上临时变音记号都是一小节内才起作用，过了这小节就不起作用了，一小节也就是|XXXX|。

音符

& o- }; n. u, f" N' G3 g" m* l在简谱中，记录音的高低和长短的符号，叫做音符。而用来表示这些音的高低的符号，是用七个阿拉伯数字作为标记，它们的写法是:

1、2、3、4、5、6、7读法为:do、re、mi、fa、sol、la、si( 简谱-音符多、来、米、发、梭、拉、西)。

# C: M8 N) V5 e$ a4 i3 g) h音符是和音高紧密相连的，没有一个不带音高的音符。

音高

+ t' Y3 Z7 J6 b" O# ]# z! g音符的数字符号如1、2、3、4、5、6、7就表示不同的音高。在钢琴键盘上可以很直观地理解音符和音高。广义上说音乐里总共就有7个音符。

6 u" L5 z+ e( B) G# v音符的长短

8 X5 b. D" c' D4 H0 s: A' m音乐中的音符除了有高低之分外，当然还要表示长短之分。这里引用一个基础的音乐术语----拍子。拍子是表示音符长短的重要概念。
1 H) X& c5 O6 m& q. D* A+ l
* C2 W& L8 R5 T; Y$ i! x表示音乐的长短需要有一个相对固定的时间概念。简谱里将音符分为全音符、二分音符、四分音符、十六分音符等。在这几个音符里面最重要的是四分音符，它是一个基本参照度量长度，即四分音符为一拍。这里一拍的概念是一个相对时间度量单位。一拍的长度没有限制，可以是1秒 也可以是2秒或半秒。假如一拍是一秒的长度，那么二拍就是两秒;一拍定为半秒的话，两拍就是一秒的长度。一旦这个基础的一拍定下来，那么比一拍长或短的符号就相对容易了。
8 r  I5 k! u' A2 v
用一条横线“-”在四分音符的右面或下面来标注，以此来定义该音 简谱-音符符的长短。下面列出了常用音符和它们的长度标记:
4 b' K% ~- m. r
音符名称、写、 时值

全音符 弹(唱)四拍

二分音符 弹(唱)二拍

四分音符 弹(唱)一拍

八分音符 弹(唱)1/2拍
; U- ]' `, Y6 {: {8 s
十六分音符 弹(唱)1/4拍
! o' K; B! F5 K0 X4 t# O4 [
上例可以看出:横线有标注在音符后面的，也有记在音符下面的，横线标记的位置不同，被标记的音符的时值也不同。从表中可以发现一个规律，就是:要使音符时值延长，在四分音符右边加横线“-”，这时的横线叫延时线、延时线越多，音持续的时间(时值)越长。相反，音符下半音与全音面的横线越多，则该音符时间越短。

休止符

. X/ Z% l3 r0 q3 c6 k音乐中除了有音的高低，长短之外，也有音的休止。表示声音休止的符号叫休止符，用“ 0 ”标记。通俗点说就是没有声音，不出声的符号。
3 W" `3 b% K3 n3 _8 P, y" u" f% b0 G7 ]" E
% R9 G/ f- @* U0 z: Z5 ^休止符与音符基本相同，也有六种。但一般直接用0代替增加的横线，每增加一个0，就增加一个四分休止符时的时值。

. @1 u6 ^# G1 T' ]6 j& w7 i! `* q半音与全音

音符与音符之间是有“距离”的，这个距离是一个相对可计算的数值。在音乐中，相邻的两个音之间最小的距离叫半音，两个半音距离构成一个全音。表现在钢琴上就是钢琴键盘上紧密相连的两个键盘就构成半音，而隔一个键盘的两个键盘就是全音。

变化音

将标准的音符升高或降低得来的音，就是变化音。 将音符升高半 变化音音，叫升音。用“#”(升号)表示，一般写在音符的左上部分，如下所示:

4 x0 b8 y5 b2 G$ B0 H0 ~标准的音降低半音，用“b ”(降号)表示，同样写在音符的左上部分。
. Z# d& I' O3 _& ?8 o
. v! G  V  b9 q: _! @基本音升高一个全音叫重升音，用“x”(重升)表示，这和调式有关。
- w( x5 R1 c) U$ Q; W
基本音降低全音叫重降音。用“bb”(重降)表示。

: Y6 m: X' B0 w  E: ]& H4 k将已经升高(包括重升)或降低(包括重降)的音，要变成原始的音，则用还原记号“ヰ”表示。
6 [- [! a) H, |
7 G; R. F  }" u2 ?附点音符
9 E* B) s: O; G; Q7 a4 V  B
附点就是记在音符右边的小圆点,表示增加前面音符时值的一半, 带附点的音符叫附点音符。
  `! U/ U! `8 f- N
节奏
4 b; T/ F9 i/ |/ ?' u$ m* h" x3 ]
% C5 H2 h2 z. L* P掌握读谱，首先要掌握节奏，练习掌握节奏要能准确的击拍。击拍的 节奏方法是:手往下拍是半拍，手掌拿起有半拍，一下一上是一拍。
! Z8 o# N1 t# u  }" ~  \
  z. p8 }! t  b! s1 m6 j: }节拍
0 W* A+ b- ?8 M( n* P/ x, S
' s/ q8 F' ]; b" W$ P- b乐曲或歌曲中，音的强弱有规律地循环出现，就形成节拍。节拍和节奏的关系，就像列队行进中整齐的步伐(节拍)和变化着的鼓点(节奏)之间的关系。
  e. ?+ p6 b/ A1 n: D
/ M6 D0 J% f  d% n) G单拍与复拍

单拍指每小节一个强拍。复拍每小节有一个强的，有若干个次强的。
* G4 j2 ?8 `. a% M" \* W
+ D) D! r8 A; L/ R3 w1 V" `调式音阶
$ O9 d% O4 \' J
: N6 u8 P, s% ]9 _9 v6 X按照一定关系结合在一起的几个音(一般是七个音左右)组成一个有主音(中心音)的音列体系，构成一个调式。
! N# I4 H# x% c
把调式中的个音，从主音到主音，按一定的音高关系排列起来的音列，叫音阶。
# m! U, Z8 b' n; d6 \
' U) }7 g% l4 k" |; y大调式

凡是音阶排列符合全、全、半、全、全、全、半结构的音阶，就是自 大调式然大调。这是使用的最广泛的调式。

  `/ n1 L8 T/ t  p) ?; ?1 h* ^/ n一般来说，一首音乐作品的开始音符是使用1、3或5的，而结束在1上的就是大调音乐。比如国歌就是大调音乐。要想真正搞懂大调音乐，必须要学习和声知识。
2 l  I4 b, g( A" U
6 A9 R8 q1 L! [/ V- |. p+ z小调式
( q2 w' ~& i7 a" W" d+ F8 Q. j# C
4 e1 P8 i% E5 z+ r小调式有三种形式:

/ V% y+ ?% h/ Q$ Q( R2 N& wa:自然小调:凡是音阶符合全、半、全、全、半、全、全结构的音阶，叫自然小调。
# l/ ^* J' I3 s% Y
: |+ q" u# @+ K# x# c& `b:和声小调:升高自然小调音阶的第VII级，叫和声小调.

% P2 c+ _9 Z: `( D% A8 y! Y& t9 Tc:旋律小调:在自然小调音阶上行时升高它的4、5，而下行时还原5、4叫旋律小调。

2 b0 h3 b$ m2 V: n小调音乐一般第一个音符是从6 或3 开始。

反复记号

& ?' i9 ]: N) }, C; s2 |9 e表示记号内的曲调反复唱(奏)。
' P* S& T) |6 l2 a
1 f4 s- ~4 ~$ a( I: c装饰音

装饰音的作用主要是用来装饰旋律。它们用记号或小音符表示，装饰音的时值很短。
- J% ]# s) I) l; A% d8 F
4 i* o+ U1 m7 f1、倚音: 指一个或数个依附于主要音符的音，倚音时值短暂。有前倚音、后倚音之分。

2、颤音:由主要音和它相邻的音快速均匀地交替演奏。
% p, W8 C- {# t( R2 \
- Y( ]3 P! a. J5 K3 d3、波音:由主要音和它上方或下方相邻的音快速一次或两次交替而成。

+ }; d, i/ m* A# d4、滑音:主要音向上或向下滑向某个音。滑音分上滑音、下滑音两种。滑音除声乐能演唱这一技巧外，一切弦乐器都可演奏，但钢琴等键盘乐器是无法演奏这一技巧的。
# p( O$ n: W5 ]$ G# i3 `7 |  k
顿音记号

3 ]0 {0 F/ P1 o' c& b用三角符标记在音符的上面，表示这个音要唱(奏)得短促、跳跃。

连音线
0 V" ~5 j: L% u" U0 C1 I3 Z0 E5 `
+ k8 C. c2 H4 J9 q* C用上弧线标记在音符的上面，它有两种用法:(1)延音线:如果是同一个音，则按照拍节弹奏完成即可，不用再弹奏，如下面的2的连线;(2)连接两个以上不同的音，也称圆滑 小调式线。要求唱(奏)得连贯、圆滑。
  A  ]) l* @7 E" K
, _1 G8 @: M3 N: d+ [重音记号

用“>”或“□”或“sf”标记在音符的上面，表示这个音要唱(奏)得坚强有力。当“>”与“□”两个记号同时出现时，表示更强。
/ |- a! H5 q5 @( S+ G$ v
保持音记号
' j7 O6 u$ a# g- B8 J$ {" H9 i
) W% Y0 Q5 v4 A, j0 j( W用-标记在音符的上面，表示这个音在唱(奏)时要保持足够的时值和一定的音量.
2 J' Y% G5 ?# s# E; O) Z. b8 h& K
小节线
8 R5 i  S5 ^' V) p) f. D' V
用竖线将每一小节划分开线叫小节线。

% P: M4 P1 E8 O4 F: ^; ?5 N. B换气号
% K6 g7 f, G7 }+ y
用记号“v”标记。表示在此处换气。