简谱基础知识

% }* m* P0 w$ P- A: Z简谱基础知识
6 `5 L% l2 n) r8 o

$ P3 q" V4 n! p2 @/ T( H3 N一般来说，所有音乐的构成有四个基本要素，而其中最重要的是“音的高低”和“音的长短”:
4 z! y) w$ d* G" u
1、音的高低:任何一首曲子都是高低相间的音组成的，从钢琴上直观看就是越往左面的键盘音越低，越往右面的键盘音越高。就数字简谱来说，在数字的正上方或下方有若干点“˙”、“︰”符，点的多少可以理解为强度，越多越强，在其上方代表高音，在其下方代表低音。
5 q4 m; Y- E0 R; s# A! ~# b5 b5 z* ^$ m: ]
6 e- |4 v$ L; [! Q: m2、音的长短:除了音的高低外，还有一个重要的因素就是音的长短。音的高低和长短的标住决定了该首曲子有别于另外的曲子，因此成为构成音乐的最重要的基础元素。
, w9 r4 g3 H, Z' |7 s% T
4 h4 n& B! _# {9 y6 l3、音的力度:音乐的力度很容易理解，也叫强度。一首音乐作品总会有一些音符的力度比较强一些，有些地方弱一些。而力度的变化是音乐作品中表达情感的因素之一。
& }5 C4 w# c  @' g% I" {
4、音质:也可以称音色。也就是发出音乐的乐器或人声。同样的旋律音高男生和女生唱就不一样的音色;小提琴和钢琴的音色就不一样。

2 U( }$ c* s  _# A* S: P上述四项构成了任一首乐曲的基础元素。应该说简谱基本可以将这些基础性元素正确标注。

* r2 ?. i# A# F, B' [5、简谱
- d( K8 y( j2 |: D1 _, C, X
( P. |6 Z! Z4 z% E/ L* N表示音的高低的基本符号，用七个阿拉拍数字标记。它们的写法和读法如下:

写法: 1 2 3 4 5 6 7 i

读法: Do Re Mi Fa Sol La Si Do

! k  ]0 I0 W% K) E8 _以上各音其相对关系都是固定的，除了3-4、7-i 是半音外，其它相邻两个音都是全音。
+ F1 \" H+ o  N5 c: ^
6 B' s) U: \7 z9 M* i4 M! {为了标记更高或更低的音，则在基本符号的上面或下面加上小圆点。在简谱中，不带点的基本符号叫做中音;在基本符号上面加上一个点叫高音;加两个点叫倍高音;加三个点叫超高音;在基本符号下面加一个点叫低音;加两个点叫倍低音;加三个点叫超低音。
' F# l; e, I$ H7 j3 R
& ^; i5 x+ \1 b, r6、增时线和减时线
9 W: _5 I; D9 }, s7 H+ ^! E7 g
+ V; Q1 V, Z' H, X' f9 g简谱中，音的长短是在基本音符的基础上加短横线、附点、延音线和连音符号表示的。
9 Q0 Z$ G+ g# z$ _1 h
短横线的用法有两种:写在基本音符右边的短横线叫增时线。增时线越多，音的时值就越长。
, h) m& b, k1 C7 ?1 h
不带增时线的基本音符叫四分音符，每增加一条增时线，表示延长一个四分音符的时间。

4 _6 m- w( R& b6 T  ^写在基本音符下面的短横线叫减时线。减时线越多，音就越短，每增加一条减时线，就表示缩短为原音符音长的一半。
4 u/ j- h/ u& r& O
写在音符右边的小圆点叫做附点，表示延长前面音符时值的一半。附点往往用于四分音符和少于四分音符的各种音符。
3 K: V8 d9 e' S8 g  Y! S- e* ]
带附点的音符叫附点音符。
+ E# O8 _, C* A2 _1 N
) B) y. c0 d* u5 v* }( Q5 X0 ^7、.临时改变音的高低的符号叫临时变音记号，主要有升号、降号、还原记号等。

9 i* x& y/ M4 M! S8 l升号写在音符左上方，表示该音要知高半音，如#1表示将1升高半音，在吉他上的奏法就是向高品位方向进一格。

降号写在音符左上方，表示该音要降低半音，如 b3 表示将3降低半音，

还原号是将一小节内“#”或“b”过的某个音回到原来的位置。

2 s% i3 j& B' r% w% ~% m# F3 f以上临时变音记号都是一小节内才起作用，过了这小节就不起作用了，一小节也就是|XXXX|。

9 Y/ ?8 x' @$ J2 |% c# j* ~2 e音符
) t$ r8 k1 U) j* O
7 D% _: `  P" q在简谱中，记录音的高低和长短的符号，叫做音符。而用来表示这些音的高低的符号，是用七个阿拉伯数字作为标记，它们的写法是:

- }( J3 V/ \+ D2 ?* U; j1、2、3、4、5、6、7读法为:do、re、mi、fa、sol、la、si( 简谱-音符多、来、米、发、梭、拉、西)。

音符是和音高紧密相连的，没有一个不带音高的音符。
% d- ]& x- ~, U' B
8 N2 N4 {  Z% ^1 b9 B, {音高

% q: u- x% o$ _. f9 M+ {% N( T( [音符的数字符号如1、2、3、4、5、6、7就表示不同的音高。在钢琴键盘上可以很直观地理解音符和音高。广义上说音乐里总共就有7个音符。

8 J2 f  |. j, n音符的长短
8 ]/ p+ W; K' l+ u; U$ w9 d' R3 K
# H* \0 ?" W. ]/ t  i' Q音乐中的音符除了有高低之分外，当然还要表示长短之分。这里引用一个基础的音乐术语----拍子。拍子是表示音符长短的重要概念。
  ?/ l" r$ G9 S% V2 j9 Q( O
, m; I* U+ p6 I/ g" a" h0 U4 N+ {表示音乐的长短需要有一个相对固定的时间概念。简谱里将音符分为全音符、二分音符、四分音符、十六分音符等。在这几个音符里面最重要的是四分音符，它是一个基本参照度量长度，即四分音符为一拍。这里一拍的概念是一个相对时间度量单位。一拍的长度没有限制，可以是1秒 也可以是2秒或半秒。假如一拍是一秒的长度，那么二拍就是两秒;一拍定为半秒的话，两拍就是一秒的长度。一旦这个基础的一拍定下来，那么比一拍长或短的符号就相对容易了。
% K4 V6 b* i# E7 I) E; {
用一条横线“-”在四分音符的右面或下面来标注，以此来定义该音 简谱-音符符的长短。下面列出了常用音符和它们的长度标记:
5 s; p% h/ w0 X) b# H
音符名称、写、 时值
3 y+ |' C, `- I, u
' @  }- z1 h& i4 B5 I4 c* V全音符 弹(唱)四拍
4 o, Y) y/ r+ v6 v0 Y# q
二分音符 弹(唱)二拍
1 y6 f, i1 z: J: b) K
四分音符 弹(唱)一拍

八分音符 弹(唱)1/2拍
8 P5 ^- x1 D1 g( O* @
十六分音符 弹(唱)1/4拍

! t2 ]1 @& R% r% }9 `上例可以看出:横线有标注在音符后面的，也有记在音符下面的，横线标记的位置不同，被标记的音符的时值也不同。从表中可以发现一个规律，就是:要使音符时值延长，在四分音符右边加横线“-”，这时的横线叫延时线、延时线越多，音持续的时间(时值)越长。相反，音符下半音与全音面的横线越多，则该音符时间越短。

0 F9 w" V4 ^; Q6 s, O4 G* y休止符
& N' B; Y1 U- b+ K
$ c: [& T  R: |+ G音乐中除了有音的高低，长短之外，也有音的休止。表示声音休止的符号叫休止符，用“ 0 ”标记。通俗点说就是没有声音，不出声的符号。
' H6 x( W- ^7 p6 W. U, q
休止符与音符基本相同，也有六种。但一般直接用0代替增加的横线，每增加一个0，就增加一个四分休止符时的时值。
5 y6 t! U0 y2 X7 W; B/ e& d
半音与全音

0 H5 W8 H! v  g8 h/ h音符与音符之间是有“距离”的，这个距离是一个相对可计算的数值。在音乐中，相邻的两个音之间最小的距离叫半音，两个半音距离构成一个全音。表现在钢琴上就是钢琴键盘上紧密相连的两个键盘就构成半音，而隔一个键盘的两个键盘就是全音。

变化音

7 [) i5 p* v# H- q将标准的音符升高或降低得来的音，就是变化音。 将音符升高半 变化音音，叫升音。用“#”(升号)表示，一般写在音符的左上部分，如下所示:
; r' C3 x+ ]; S  c6 b; J* N; _
标准的音降低半音，用“b ”(降号)表示，同样写在音符的左上部分。
. b6 ]0 x( }; }2 q+ J; M5 O. c
基本音升高一个全音叫重升音，用“x”(重升)表示，这和调式有关。
. ?+ R- g" k; O
+ R2 }2 @' |- m* E' ]1 [基本音降低全音叫重降音。用“bb”(重降)表示。
/ a: m* b* x/ @( {; o8 r
将已经升高(包括重升)或降低(包括重降)的音，要变成原始的音，则用还原记号“ヰ”表示。
- t: x7 a+ |& {( {
/ b$ Y& W( K9 o, m' Y附点音符

# ^3 N! T2 }9 _$ \8 U0 Z附点就是记在音符右边的小圆点,表示增加前面音符时值的一半, 带附点的音符叫附点音符。
" U' ^2 C: Z+ Y! t6 t) b
节奏

掌握读谱，首先要掌握节奏，练习掌握节奏要能准确的击拍。击拍的 节奏方法是:手往下拍是半拍，手掌拿起有半拍，一下一上是一拍。

3 S) x$ @( b& |) V# p% b' I节拍
$ v" U* F- H( t) q# M
乐曲或歌曲中，音的强弱有规律地循环出现，就形成节拍。节拍和节奏的关系，就像列队行进中整齐的步伐(节拍)和变化着的鼓点(节奏)之间的关系。
! a3 A9 j2 L0 n% @* |+ B6 Q
单拍与复拍

% G  [# a2 `, u$ y/ A( F单拍指每小节一个强拍。复拍每小节有一个强的，有若干个次强的。
% }8 X) T8 D* {( K, ~$ ]0 G
调式音阶
9 B6 F5 L3 |; i% c; V( R5 x9 I
* P. ]( S/ j1 W) V  j8 H# P按照一定关系结合在一起的几个音(一般是七个音左右)组成一个有主音(中心音)的音列体系，构成一个调式。

把调式中的个音，从主音到主音，按一定的音高关系排列起来的音列，叫音阶。

/ t1 a5 h6 ]( ?$ X* ~) W大调式
- T& S" M: w0 O5 ^! `3 R) W1 |- k" s1 U7 j
* F( ^7 @% @. ~) \& M凡是音阶排列符合全、全、半、全、全、全、半结构的音阶，就是自 大调式然大调。这是使用的最广泛的调式。
; {) e' Q2 v; f' s% `
! [" D5 U! M2 n/ Y$ i6 X/ ]2 m& C一般来说，一首音乐作品的开始音符是使用1、3或5的，而结束在1上的就是大调音乐。比如国歌就是大调音乐。要想真正搞懂大调音乐，必须要学习和声知识。
7 w8 K. z) l6 y" t
! [3 n& H8 L* p+ e+ w小调式
% n- y7 s) @; [) f" i) K! f
小调式有三种形式:

a:自然小调:凡是音阶符合全、半、全、全、半、全、全结构的音阶，叫自然小调。

$ [/ S& R" l- J% N! j" j; rb:和声小调:升高自然小调音阶的第VII级，叫和声小调.

c:旋律小调:在自然小调音阶上行时升高它的4、5，而下行时还原5、4叫旋律小调。
5 s! Q1 i# M$ u+ N" I  G
小调音乐一般第一个音符是从6 或3 开始。

反复记号

1 ^8 v& k9 V. G表示记号内的曲调反复唱(奏)。
! G& J6 Q6 |2 J  t0 X
装饰音
' L# i. C0 V0 A) L
& ^& Y: h8 D! K0 B! ?1 W% M装饰音的作用主要是用来装饰旋律。它们用记号或小音符表示，装饰音的时值很短。

' `' f% A8 l, a* x8 f- j2 i1、倚音: 指一个或数个依附于主要音符的音，倚音时值短暂。有前倚音、后倚音之分。
7 R3 P; C2 h( `+ j2 x
  P/ h* x% `1 `) E2、颤音:由主要音和它相邻的音快速均匀地交替演奏。
4 a* s: f7 @! N
3、波音:由主要音和它上方或下方相邻的音快速一次或两次交替而成。

4 V* \: I' }8 u% I6 K& {6 n4、滑音:主要音向上或向下滑向某个音。滑音分上滑音、下滑音两种。滑音除声乐能演唱这一技巧外，一切弦乐器都可演奏，但钢琴等键盘乐器是无法演奏这一技巧的。
! k; M% ~' [% q) E; E) _
- S6 z3 n6 G% z8 s# w- p/ `2 _. P顿音记号

4 p2 W( @+ S2 S+ g, P用三角符标记在音符的上面，表示这个音要唱(奏)得短促、跳跃。

连音线

8 V0 |% F$ v# W( z' g用上弧线标记在音符的上面，它有两种用法:(1)延音线:如果是同一个音，则按照拍节弹奏完成即可，不用再弹奏，如下面的2的连线;(2)连接两个以上不同的音，也称圆滑 小调式线。要求唱(奏)得连贯、圆滑。
# ~9 o3 Y4 t4 G1 C1 Y
重音记号

用“>”或“□”或“sf”标记在音符的上面，表示这个音要唱(奏)得坚强有力。当“>”与“□”两个记号同时出现时，表示更强。

" S% x( C0 k: f  ?6 C, e保持音记号

用-标记在音符的上面，表示这个音在唱(奏)时要保持足够的时值和一定的音量.
2 G3 i: |1 k0 {: z% K* T
" ~0 Z: X1 Z1 ~小节线

用竖线将每一小节划分开线叫小节线。
* w- ?0 Y( ^* t2 x! ]
换气号

: l2 ^& K; @2 n& }6 z1 o6 X2 x3 w用记号“v”标记。表示在此处换气。