简谱基础知识

简谱基础知识

- g; a* N% A% l* d) E, u" I
' m- @. v5 f, d8 E5 U( P一般来说，所有音乐的构成有四个基本要素，而其中最重要的是“音的高低”和“音的长短”:

1、音的高低:任何一首曲子都是高低相间的音组成的，从钢琴上直观看就是越往左面的键盘音越低，越往右面的键盘音越高。就数字简谱来说，在数字的正上方或下方有若干点“˙”、“︰”符，点的多少可以理解为强度，越多越强，在其上方代表高音，在其下方代表低音。
4 U+ j) a# C& J( j# T' E* t) Q
- L# {5 B+ d9 N# J& [" S( f2、音的长短:除了音的高低外，还有一个重要的因素就是音的长短。音的高低和长短的标住决定了该首曲子有别于另外的曲子，因此成为构成音乐的最重要的基础元素。

3、音的力度:音乐的力度很容易理解，也叫强度。一首音乐作品总会有一些音符的力度比较强一些，有些地方弱一些。而力度的变化是音乐作品中表达情感的因素之一。
! A3 e1 @: c! S$ s) }
! K. l# `2 E! a4 R" x4、音质:也可以称音色。也就是发出音乐的乐器或人声。同样的旋律音高男生和女生唱就不一样的音色;小提琴和钢琴的音色就不一样。
9 ~# L  w: r2 H6 D9 `
1 r0 ]) Y: B2 @0 m. ]! O上述四项构成了任一首乐曲的基础元素。应该说简谱基本可以将这些基础性元素正确标注。

5、简谱
' Q" w9 I( Y# _/ r8 f# J8 c: n$ l
表示音的高低的基本符号，用七个阿拉拍数字标记。它们的写法和读法如下:
& n9 K; ?& H' Y; i0 i3 S) A
写法: 1 2 3 4 5 6 7 i

% _* ?& `, |5 U5 j8 P, z) e' l读法: Do Re Mi Fa Sol La Si Do
& r" j: r+ k% z1 T, \+ w
以上各音其相对关系都是固定的，除了3-4、7-i 是半音外，其它相邻两个音都是全音。

6 [& w" N% d  S( N! ^. F' o4 T4 G0 [: }为了标记更高或更低的音，则在基本符号的上面或下面加上小圆点。在简谱中，不带点的基本符号叫做中音;在基本符号上面加上一个点叫高音;加两个点叫倍高音;加三个点叫超高音;在基本符号下面加一个点叫低音;加两个点叫倍低音;加三个点叫超低音。
" B& S+ T; @3 D; S& T* |+ Q" E
0 r5 A: h7 w' v$ O* Y& P' F8 Z$ v6、增时线和减时线
) w5 s2 m1 e3 K* ^
简谱中，音的长短是在基本音符的基础上加短横线、附点、延音线和连音符号表示的。

短横线的用法有两种:写在基本音符右边的短横线叫增时线。增时线越多，音的时值就越长。

1 M. R3 T/ Y" t* Z不带增时线的基本音符叫四分音符，每增加一条增时线，表示延长一个四分音符的时间。

写在基本音符下面的短横线叫减时线。减时线越多，音就越短，每增加一条减时线，就表示缩短为原音符音长的一半。
% m6 J/ }, F- m* L8 e& s
写在音符右边的小圆点叫做附点，表示延长前面音符时值的一半。附点往往用于四分音符和少于四分音符的各种音符。

带附点的音符叫附点音符。
# x' x9 v* I( v+ S6 S
7、.临时改变音的高低的符号叫临时变音记号，主要有升号、降号、还原记号等。
# Q6 u: J! g6 L/ A- e; e
: N- q; k# P4 b$ o& G8 {1 L升号写在音符左上方，表示该音要知高半音，如#1表示将1升高半音，在吉他上的奏法就是向高品位方向进一格。
1 G7 Q! u! w4 }$ s
! O9 Q0 E" t: ^. s降号写在音符左上方，表示该音要降低半音，如 b3 表示将3降低半音，
9 E6 O4 p1 b* `+ |! E: s9 q# g7 g
还原号是将一小节内“#”或“b”过的某个音回到原来的位置。

; H, |: o: e6 C) B' f以上临时变音记号都是一小节内才起作用，过了这小节就不起作用了，一小节也就是|XXXX|。

* E% \3 g$ X+ S* H$ r/ ]音符
" p9 {" w, }. {+ ~
8 @7 L) z9 ^7 N3 R& l# K: f在简谱中，记录音的高低和长短的符号，叫做音符。而用来表示这些音的高低的符号，是用七个阿拉伯数字作为标记，它们的写法是:

# F, }6 l* r# U9 u2 }- p' S: w7 L1、2、3、4、5、6、7读法为:do、re、mi、fa、sol、la、si( 简谱-音符多、来、米、发、梭、拉、西)。

  S4 `0 ^) S2 `& T4 G# m, d* Y8 h音符是和音高紧密相连的，没有一个不带音高的音符。

0 E6 s$ W% u* v% h音高
( M) |7 Q  @$ P, e$ F( ]
音符的数字符号如1、2、3、4、5、6、7就表示不同的音高。在钢琴键盘上可以很直观地理解音符和音高。广义上说音乐里总共就有7个音符。

( \  }8 r; A7 y7 v. N! ?9 U; D5 M2 }音符的长短

音乐中的音符除了有高低之分外，当然还要表示长短之分。这里引用一个基础的音乐术语----拍子。拍子是表示音符长短的重要概念。

, D; I: r3 Q% ^表示音乐的长短需要有一个相对固定的时间概念。简谱里将音符分为全音符、二分音符、四分音符、十六分音符等。在这几个音符里面最重要的是四分音符，它是一个基本参照度量长度，即四分音符为一拍。这里一拍的概念是一个相对时间度量单位。一拍的长度没有限制，可以是1秒 也可以是2秒或半秒。假如一拍是一秒的长度，那么二拍就是两秒;一拍定为半秒的话，两拍就是一秒的长度。一旦这个基础的一拍定下来，那么比一拍长或短的符号就相对容易了。

用一条横线“-”在四分音符的右面或下面来标注，以此来定义该音 简谱-音符符的长短。下面列出了常用音符和它们的长度标记:
  h8 c# W2 J# A5 J
音符名称、写、 时值

5 C4 V" Z' s9 ^全音符 弹(唱)四拍
) r, e2 Z0 k- p: f, z0 N( ~0 b! O
* t7 P, T& m8 N二分音符 弹(唱)二拍
0 w! k5 }7 }! d2 k1 ~( f' w
四分音符 弹(唱)一拍
( K: g- b6 f5 ^& X1 r, i4 i
八分音符 弹(唱)1/2拍

十六分音符 弹(唱)1/4拍

上例可以看出:横线有标注在音符后面的，也有记在音符下面的，横线标记的位置不同，被标记的音符的时值也不同。从表中可以发现一个规律，就是:要使音符时值延长，在四分音符右边加横线“-”，这时的横线叫延时线、延时线越多，音持续的时间(时值)越长。相反，音符下半音与全音面的横线越多，则该音符时间越短。

休止符
+ ~) z7 Y: J  R* b
& E2 ^" `- i( l, r7 j1 J3 X音乐中除了有音的高低，长短之外，也有音的休止。表示声音休止的符号叫休止符，用“ 0 ”标记。通俗点说就是没有声音，不出声的符号。
5 A$ q$ v0 e$ l
休止符与音符基本相同，也有六种。但一般直接用0代替增加的横线，每增加一个0，就增加一个四分休止符时的时值。

  c: X# G) o3 e( w半音与全音

- t: l8 ?2 J5 Y4 W" R' E; K' N音符与音符之间是有“距离”的，这个距离是一个相对可计算的数值。在音乐中，相邻的两个音之间最小的距离叫半音，两个半音距离构成一个全音。表现在钢琴上就是钢琴键盘上紧密相连的两个键盘就构成半音，而隔一个键盘的两个键盘就是全音。

5 z: w, i% E' q1 Z3 q5 s变化音

将标准的音符升高或降低得来的音，就是变化音。 将音符升高半 变化音音，叫升音。用“#”(升号)表示，一般写在音符的左上部分，如下所示:

标准的音降低半音，用“b ”(降号)表示，同样写在音符的左上部分。
8 P; |1 g5 z' E
4 Y% S; c$ x% @, `# |: E" l$ P基本音升高一个全音叫重升音，用“x”(重升)表示，这和调式有关。
$ ]0 |  k% e9 u6 B2 A
基本音降低全音叫重降音。用“bb”(重降)表示。

将已经升高(包括重升)或降低(包括重降)的音，要变成原始的音，则用还原记号“ヰ”表示。
$ ~0 P" S! d; l/ |, l4 i3 F
附点音符

附点就是记在音符右边的小圆点,表示增加前面音符时值的一半, 带附点的音符叫附点音符。

节奏

掌握读谱，首先要掌握节奏，练习掌握节奏要能准确的击拍。击拍的 节奏方法是:手往下拍是半拍，手掌拿起有半拍，一下一上是一拍。

节拍

- j4 ]2 _3 m5 k/ \( f  V  H" j; c乐曲或歌曲中，音的强弱有规律地循环出现，就形成节拍。节拍和节奏的关系，就像列队行进中整齐的步伐(节拍)和变化着的鼓点(节奏)之间的关系。

2 a  v, i+ b3 {: M单拍与复拍
) p9 f* o5 }2 b1 M- R8 R$ a1 b
单拍指每小节一个强拍。复拍每小节有一个强的，有若干个次强的。
/ g# H& j, L$ d: k) r
调式音阶

按照一定关系结合在一起的几个音(一般是七个音左右)组成一个有主音(中心音)的音列体系，构成一个调式。

  Q. `! Y9 ?$ k把调式中的个音，从主音到主音，按一定的音高关系排列起来的音列，叫音阶。
( _) g; G- x/ o8 L" Q
大调式

# X4 Z4 r7 o+ D- C0 S4 u1 T( |凡是音阶排列符合全、全、半、全、全、全、半结构的音阶，就是自 大调式然大调。这是使用的最广泛的调式。

1 e0 W- J/ P* T* J& C5 x2 F一般来说，一首音乐作品的开始音符是使用1、3或5的，而结束在1上的就是大调音乐。比如国歌就是大调音乐。要想真正搞懂大调音乐，必须要学习和声知识。
" S9 N( j3 Q/ W" w, X
小调式

小调式有三种形式:
& h" z7 L+ q% [3 \( @0 Z8 C7 |- ?
a:自然小调:凡是音阶符合全、半、全、全、半、全、全结构的音阶，叫自然小调。

! I" n! I9 i4 l% g" `8 z. o3 C! yb:和声小调:升高自然小调音阶的第VII级，叫和声小调.
# F" t. R+ Y8 Z" f# o
c:旋律小调:在自然小调音阶上行时升高它的4、5，而下行时还原5、4叫旋律小调。

1 T( {& ]% D" i小调音乐一般第一个音符是从6 或3 开始。

反复记号
% w: l2 M5 ~# V2 I
  i9 x. a+ u/ [表示记号内的曲调反复唱(奏)。

装饰音

' d; S8 [9 j; Y装饰音的作用主要是用来装饰旋律。它们用记号或小音符表示，装饰音的时值很短。

1、倚音: 指一个或数个依附于主要音符的音，倚音时值短暂。有前倚音、后倚音之分。
" O7 m5 r5 l$ k4 o; b
! t) \/ P3 {4 {" E$ g2、颤音:由主要音和它相邻的音快速均匀地交替演奏。

$ t: g. {2 F% A; f) m3 O9 x3、波音:由主要音和它上方或下方相邻的音快速一次或两次交替而成。
2 {! U8 {: m1 D+ M" Y* R( p
4、滑音:主要音向上或向下滑向某个音。滑音分上滑音、下滑音两种。滑音除声乐能演唱这一技巧外，一切弦乐器都可演奏，但钢琴等键盘乐器是无法演奏这一技巧的。
7 I$ A5 U- t6 `4 q) m9 b
% a& B: y+ \% E+ n6 u7 S. e5 E( ?顿音记号
$ o% z/ O% B) e) M
用三角符标记在音符的上面，表示这个音要唱(奏)得短促、跳跃。

连音线
" U- P2 }  }, `1 `2 @
+ `" H- y, s/ G" p0 B用上弧线标记在音符的上面，它有两种用法:(1)延音线:如果是同一个音，则按照拍节弹奏完成即可，不用再弹奏，如下面的2的连线;(2)连接两个以上不同的音，也称圆滑 小调式线。要求唱(奏)得连贯、圆滑。

重音记号

( X+ j  g) M# F$ x$ y. X3 S' y用“>”或“□”或“sf”标记在音符的上面，表示这个音要唱(奏)得坚强有力。当“>”与“□”两个记号同时出现时，表示更强。
* M' y5 q. A( s" e  A+ i5 R" R6 @
保持音记号
1 L% A1 z( ?$ A, e. P
0 ~0 v$ q( q7 w0 k, O: c用-标记在音符的上面，表示这个音在唱(奏)时要保持足够的时值和一定的音量.

  D/ Z; r! F# p5 Q6 r5 P/ z小节线
  H& W0 h7 A$ Z+ M0 @1 L  X2 i/ t
( B8 d; r9 c" S3 n用竖线将每一小节划分开线叫小节线。
8 d4 f" d( N0 a$ }6 s3 u' Z
0 i' k3 B* O9 m# S4 L& g换气号

; W- c4 V$ a9 ~. m$ M用记号“v”标记。表示在此处换气。