《千里之外》歌词品评

《千里之外》歌词品评

                       文/姚建平

  我们感受不到周杰伦红得发烫的温度了，因为已不再是青春二八。但《千里之外》的歌词却紧紧咬住我不放，绕梁三年不绝。如同我被腾格尔烈性的《天堂》一次次灌醉，逼着我写下一篇《倾听腾格尔》；《千里之外》则宛如一瓶陈酿的红酒，默默浸润着我的神经，无限缠绵，欲罢不能。
  《千里之外》歌词字字珠玑，修辞高蹈，诗画盎然，缠绵哀婉，凄美忧怨，誓言铿锵，回味无穷。
  “屋檐如悬崖，风铃如沧海，我等燕归来”，开篇以悬崖和沧海为喻体，将故事主角“我”和“燕”置身于一幅险远而又壮丽的画面，画面似乎暗示着“我”对“燕” 的爱情充满荆棘而又坚如磐石，以“燕”借喻“我”的所爱，无疑又隐含着一种潜在的身份：既是“燕”子，守约则是冬去春归，但爱情的誓言也可能会有不可预知的风险，如同美丽凄婉的梁祝传说。
  “时间被安排，演一场意外，你悄然走开”，“意外”一词正好暗含“燕”子意象的特殊身份背景，承应歌词上句“我等燕归来”。当“意外”降临，“你”便不辞而别，没有赴约，诺言无期。
  “故事在城外，浓雾散不开，看不清对白”，“我们”逝去的感情在城外发生，像散不去的浓雾在心空弥漫，对白已被时间模糊，可“我”仍深陷其中啊！
  “你听不出来，风声不存在，是我在感慨”，“你”听出来了吗？“你”肯定没有！簌簌的风声就是“我”深情的感慨啊！
  “梦醒来，是谁在窗台，把结局打开”，细细回想，美丽恍如梦魇，你似乎如昨，纤手轻轻把窗台推开，就像把空空的结局早已亲手写好。
  “那薄如蝉翼的未来，经不起谁来拆”，在“我”的心中，原以为未来是坚不可摧的，现在看来，未来竟是薄如蝉翼，“你”不辞而别，“我”视若珍宝的缘份却如同蝉翼，如何经得起外来的风吹浪打呢？
  “我送你离开，千里之外，你无声黑白”，无奈之余，“我”只能送“你”离开，送“你”到遥远的千里之外，“你”在岁月的黑白中在陈旧的记忆中无声移动，表情皆无？音讯全无！
  “沉默年代，或许不该，太遥远的相爱”，“我”和“你”或许在一起本来就是错，或许美好的情缘本来就不该开始！这种远距离的相爱（空间上的遥远，抑或身份上的遥远），是否本来就不该发生？！
  “我送你离开，天涯之外，你是否还在？”，“你”离开后还好吗，“我”一直深深的思念着“你”啊！天涯的那端，“你”又身在何方？
  “琴声何来，生死难猜，用一生去等待”，高山流水的琴声能否飘来，曾经的“你”还会不会突然弹响，可“你”却不再，对于“你”的生死“我”都不得而知，“我”怎么办？山无棱，天地合，乃敢与君绝！“我”要用我的一生去等待“你”的归航！
  “闻泪声入林，寻梨花白，只得一行，青苔”，在终生的等待中，“我”循泪声进入树林，是否与“我”一样悲情的“你”在涰泣呢？想如同梨花一样圣洁的“你”，却只得一行被脚印遗忘的青苔。“你”的倩影在哪里啊？
  “天在山之外，雨落花台，我两鬓斑白”，在终生的等待中，“我”眺望山外的远天，雨击花台，流水声中，“我”已霜染两鬓，而“你”何在？
  “闻泪声入林，寻梨花白，只得一行，青苔，天在上之外，雨落花台，我等你来”，这是重复和强化上两句的旋律，在掷出一生的等待誓言后，“我”在等待中一直在寻找着，眺望着，期待“你”如同奇迹突然盛开，等待中岁月无声地滑过。
  “一身琉璃白，透明着尘埃，你无暇的爱，从雨中来，诗化了悲哀，我淋湿现在”，幻觉中，“你”来了，一身琉璃白，尘埃都透明起来，还如当初的一样，纯洁地爱着“我”，冒雨而来的“你”，把悲伤的等待镀成浪漫的情怀，哦，那只是幻觉，“我”被现实的残酷的雨淋醒了！
  “芙蓉水面采，船行影犹在，你却不回来”，这是想象：本可以与“你“乘一叶小舟在水上采莲花，船行波漾，两情依依，可“你”却不见踪影！
  “被岁月覆盖，你说的花开，过去成空白”，逝者如斯乎，不舍昼夜，岁月吞没了一切，你说的一切连同我们共同描绘的梦想，却都化为空白，包括“我”的痴心！
  方文山的《千里之外》歌词与周杰伦的曲谱可谓珠联璧合，歌词精选屋檐、风铃、燕、浓雾、琴声、青苔、雨、花台、尘埃、芙蓉、船等多个意象，以精彩的言语和修辞，营造出一段古典无暇、哀怨而痴情的爱情视频，在音乐之外，先被歌词的魅力所倾倒，是它诗化的语言和凄美意境并超越一般歌词而夺目的原因。