编曲技巧

编曲技巧
" x3 Y1 r! f& h( A
3 i6 s* f- o6 @& Z一、宽音域气势磅礴的作品

1、让每个乐器组都参与演奏，让每个音区都充满音符，同时注意音响平衡。
2、通过叠奏来加强声音的厚度与密度。
3、在小号组及长号组使用三音符的完整和弦。
4、充分利用整个管弦乐队的音域，从最低音到最高音都不要放过。
% l! g! Y) f" U2 U/ r) P& S5 c5、尽量发挥打击乐器的动态，特别是低音鼓、定音鼓及钹。
5 L7 G! T9 ]; V/ c, x6、通过多种乐器的叠奏来突出旋律线条。
; r/ ?; ]4 h, G0 F4 t) F( M7、使用极强乃至最强的力度。

5 w) q/ z9 C1 X2 W4 a9 p1 T4 t二、含蓄的作品

; I: n2 J. X% s  I6 r1、使用适当的音域范围，通常不需要使用管弦乐队的全部音域。
2、对于旋律乐器的选用，在弦乐组可以使用小提琴独奏、中提琴独奏或大提琴，在木管组可以使用长笛独奏或单簧管独奏，双簧管或英国管也是不错的选择。不过这两傂适合表现忧郁、悲伤的情绪。也可以用圆号来担任旋律的演奏。
3、不重复或少重复和弦音。
6 C' |2 V7 Y2 v3 \+ g7 m4、使用密集的和弦排列方式。
5、少用或不用倍大提琴，通常使用大提琴本身就可以获得很好的效果。
* k7 l/ r0 F. Y( w+ ]  z$ x9 l6、除了圆号，少用或不用其它的铜管乐器。
# ~5 z! z& w. i& ~6 |/ T2 A6 }7、使用中弱或极弱力度。
( E. i) a! n6 V: I9 {7 V8 q8．在实际演奏过程中使用较小的乐队编制，特别是要适当控制弦乐组的规模。

三、紧张的作品
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1、使用多种和声色彩，特别是可以加入各种不谐和的和声效果，营造紧张情绪。
& M- d& c3 @! ^' g' Z' r8 a& B2、运用持续的弦乐颤音。
% n' B$ }  A4 F  ^, ]' |3、保持一个持续的音符不变，然后在其上方另外增加一个小二度的持续音，让新增加的这个持续音从上方小二度下滑到下方小二度，再回到与第一个音符相同的音高。
$ i$ b' X0 z4 u) e- x4 u& Z7 [5 i6、和弦功能的切换频率适中稍速慢，不要过于频繁。
! k9 V5 w+ Q( l; u+ u" J$ ?7、可以使用类似4分音符同音反复这样的音型，特别是低音弦乐及定音鼓
8、使用幽暗的音色。

" p+ u3 P: F  X+ A2 B- s7 h/ d四、激动的作品
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0 |: q; l) F8 Q( F! r1 R: J7 @2 p1、在低音区使用各种基本节奏型，特别是铜管乐器。
1 ^8 T3 }* K  e8 Z, h9 b2、在乐曲进行中改变拍号，可以从偶数拍变化为奇数拍，然后再回到偶数拍。
3、使用切分等带有明显强弱感的节奏。
/ i) s* Z0 c- c; T4、可用8分音符或16分音符的同音反复。
. J9 R" B/ }0 q9 @: C5、对于铜管乐器可以使用突强奏法，可以视情况加弱音器。
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五、绝望的作品
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1、让定音鼓慢速奏出4分音符的固定音形，可以让大提琴、低音提琴及较弱的低音鼓与其进行叠奏。
5 A2 P2 |+ A* r* ~' B2、让单簧管在其中音区奏出不和谐的全音符。
& ?5 v3 y9 t/ a& E) I+ P( [3、运用钹及大锣音色。
4、用平直的弦乐单声（无颤音）悬在其他声部的上方。
* w# O! }% A+ {6 g' C5、推荐使用双簧管或英国管担任旋律声部的演奏。
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2 h! v: ^: [; R# T, q9 T六．辽阔的作品

1、采用开放的和弦的排列方式。
2、保证在极低音区与极高音区安排足够的音乐内容，同时在中音区做简单填空。
/ |: H/ G! }1 L7 ^/ W3、让第一小提琴与第二小提琴用平直的单音做八度叠奏。
4、适当运用钹及锣的滚奏，同时加上比较夸张的混响，混响中应该包含更多的湿信号。

七、军队进行的作品

1、运用节奏感很强的固定音型，突出低音弦乐及长号。
5 }- E' c7 B- |9 r2、小军鼓的固定音型与低音弦乐及长号保持一致。
3、低音鼓突出每小节的第一拍和第三拍。
4、3支小号通常以齐奏的方式，奏出号角般的声响。
5、让单簧管和双簧管以齐奏的方式演奏副旋律。
$ E$ h$ n! P8 v6、让小提琴演奏旋律或流动的琵音，并适当用长笛及双簧管与小提琴进行叠奏。
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! L0 O- p0 O; M八、梦幻般意境的作品
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3 C3 A8 s/ ~& O1 s. o1、运用缓慢的竖琴滑奏及琵音。
2、使用较为轻快的乐器编制，通常使用木管及弦乐就足够了，不要加入铜管。
' n4 P4 R  O% [6 y3．让高音区的弦乐适时奏出大二度的颤音。
/ X! t" ~' _0 `" [: l. ~4、使用较少的声部进行伴奏，旋律应该缓慢，体现梦幻般的效果，有的情况下省略旋律也可以。
5、让长笛担任旋律或副旋律的演奏；也可以让圆号演奏旋律。
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) C( q0 G  c% Y6 L! j2 r九、超自然、黑暗、魔幻的作品
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0 p$ W. U* N( ?8 _& k1、用低音弦乐奏出固定音型。
) n- w+ ^# Q2 X. c2、运用不和谐甚至剌耳的和弦及调式，例如可以用小调式，并加入相应的增和弦、减和弦。
; \& ?8 \: ]$ D7 O7 b) J3、可以运用无调性的音乐手法，任意使用十二个半音。
7 U5 m+ M- j& n4 f/ W4、在极低音区适时加入突强的长号，并采用密集的和弦排列方式。
' X9 O2 f$ q. g$ a4 f2 J5、运用相应的打击乐器来烘托气氛，例如，锣、定音鼓等。
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十、神秘、可疑的作品

1、使用中弱及弱的力度。
, ?, i+ C4 B' U) b9 q4 Z2、使用突然的力度变化，例如在铜管组可以使用突强力度。
& ~5 K* u8 |5 u) |1 I% a3、用弱音小号缓慢奏出渐强的效果。
4、让定音鼓、低音鼓及低音弦乐奏出固定音型。
8 e( [2 B# b: @, D( S5、让高音弦乐从平直的齐奏变化到不和谐的和弦演奏。
6、让所有的乐器突然休止，只留下高音区的弦乐继续发音，弦乐使用平直的声音，不加入颤音。

十一、忧伤的作品

( }8 L" i4 O& q" ^1、以弦乐声部为主进行编配。
, P# o& f4 m* A- C& n  s2、使用小调式。
3、使用较小的力度。
( i' p  F& t$ M2 n0 k( k. H4、除了圆号演奏的和弦声部，不要使用其他铜管乐器。
5、除了必要的钹滚奏等成份，不要使用其他打击乐器，尤其还要使用定音鼓。
6、可以使用长笛、单簧管、双簧管及英国管来演奏旋律或副旋律。
7、使用密集的和弦排列方式，同时每个乐器组占用的音区应有所控制。
" `3 i/ G( N/ ~8 S4 n3 a8 ]3 [8、运用加了弱音器的弦乐音色会有很好的表现。
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十二、幽默的作品
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1、使用以下乐器音色在极高或极低音区独奏：大管、英国管、弱音小号或长号。其中，弱音小号特别管用。
2、加入一些特别的打击乐器声响，如木琴、梆子等。像口哨之类的特殊音色也可以使用。
3、使用较快的速度，让高音弦乐演奏琵音或16分音符跑动。
4、使用鲜明的节奏，同时让乐器组之间或乐器之间进行对位。
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十三、宽广的作品
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! F% z  G3 G+ k. w* ~1、让持续不断的连绵旋律从中音区上行到高音区。
0 i2 d8 U; o; z2、使用圆号齐奏的方式演奏旋律。
3、在和声进行中引入降七级和弦（在C大调中，降七级和弦是bB和弦）。
4、运用丰富的弦乐伴奏。
+ i' w/ g$ E0 }! ^5、除了钹及定音鼓，少用其他打击乐器。
6、可以让圆号进行和弦伴奏，特别是可以用响亮的圆号引出乐曲主题