编曲技巧

编曲技巧

一、宽音域气势磅礴的作品

4 ]8 D7 h6 {  t( o1、让每个乐器组都参与演奏，让每个音区都充满音符，同时注意音响平衡。
2、通过叠奏来加强声音的厚度与密度。
3、在小号组及长号组使用三音符的完整和弦。
4、充分利用整个管弦乐队的音域，从最低音到最高音都不要放过。
& [6 o7 O/ c8 x5、尽量发挥打击乐器的动态，特别是低音鼓、定音鼓及钹。
; l, c' s! E6 u' H, o) p5 a% n6、通过多种乐器的叠奏来突出旋律线条。
6 U9 O) ^2 I# |) u+ J5 a) U7、使用极强乃至最强的力度。
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二、含蓄的作品

1、使用适当的音域范围，通常不需要使用管弦乐队的全部音域。
2、对于旋律乐器的选用，在弦乐组可以使用小提琴独奏、中提琴独奏或大提琴，在木管组可以使用长笛独奏或单簧管独奏，双簧管或英国管也是不错的选择。不过这两傂适合表现忧郁、悲伤的情绪。也可以用圆号来担任旋律的演奏。
$ }" p1 a# p. f  u3、不重复或少重复和弦音。
' |1 J- J' w; y  c: [5 U4、使用密集的和弦排列方式。
5、少用或不用倍大提琴，通常使用大提琴本身就可以获得很好的效果。
8 q4 i' b* J1 k6、除了圆号，少用或不用其它的铜管乐器。
7、使用中弱或极弱力度。
8．在实际演奏过程中使用较小的乐队编制，特别是要适当控制弦乐组的规模。
+ W$ O: v9 S( ^  W' m
三、紧张的作品

5 m" L! M! W* p4 l( W4 p1、使用多种和声色彩，特别是可以加入各种不谐和的和声效果，营造紧张情绪。
3 a7 F% O8 H6 F& N( @% O7 B2、运用持续的弦乐颤音。
3、保持一个持续的音符不变，然后在其上方另外增加一个小二度的持续音，让新增加的这个持续音从上方小二度下滑到下方小二度，再回到与第一个音符相同的音高。
6、和弦功能的切换频率适中稍速慢，不要过于频繁。
7、可以使用类似4分音符同音反复这样的音型，特别是低音弦乐及定音鼓
8、使用幽暗的音色。
6 m1 C1 n: Q6 z7 y' @: k9 A8 i% U1 T: U
四、激动的作品
5 z3 p0 g6 E6 N  e3 P, `
1、在低音区使用各种基本节奏型，特别是铜管乐器。
: x+ m; q1 K5 ?9 F7 P2、在乐曲进行中改变拍号，可以从偶数拍变化为奇数拍，然后再回到偶数拍。
7 d5 R8 a4 O0 i- P5 |. L3、使用切分等带有明显强弱感的节奏。
4、可用8分音符或16分音符的同音反复。
5、对于铜管乐器可以使用突强奏法，可以视情况加弱音器。
5 O- D' Q/ ^0 p0 i
0 X2 ~3 {" R- e$ v& ~. c6 F% R五、绝望的作品
2 h! d* `- m; e: j9 L
1、让定音鼓慢速奏出4分音符的固定音形，可以让大提琴、低音提琴及较弱的低音鼓与其进行叠奏。
- z4 b) c% q0 Q5 q7 _2、让单簧管在其中音区奏出不和谐的全音符。
/ F, \/ T6 P, v! g3、运用钹及大锣音色。
* {, E, S: j7 T2 {6 A  y/ X! T4、用平直的弦乐单声（无颤音）悬在其他声部的上方。
5、推荐使用双簧管或英国管担任旋律声部的演奏。

& D4 B* Z9 E! T; C5 f3 i六．辽阔的作品
4 n6 T3 u" x/ T6 S' g: \) H
3 j; a0 H3 n( T1、采用开放的和弦的排列方式。
" D& _9 H" O& C: \9 ^2、保证在极低音区与极高音区安排足够的音乐内容，同时在中音区做简单填空。
0 I; o% X1 f, l( {' |3、让第一小提琴与第二小提琴用平直的单音做八度叠奏。
& Z2 E* r2 \0 d0 P6 j! R* X' f4、适当运用钹及锣的滚奏，同时加上比较夸张的混响，混响中应该包含更多的湿信号。

8 g# O  `! v  e& c/ ?9 l七、军队进行的作品

- i1 ^; [& s- h5 `, C/ E1、运用节奏感很强的固定音型，突出低音弦乐及长号。
2、小军鼓的固定音型与低音弦乐及长号保持一致。
3、低音鼓突出每小节的第一拍和第三拍。
4、3支小号通常以齐奏的方式，奏出号角般的声响。
5、让单簧管和双簧管以齐奏的方式演奏副旋律。
- l5 K3 G6 o7 r2 [# @( a6 t6、让小提琴演奏旋律或流动的琵音，并适当用长笛及双簧管与小提琴进行叠奏。

八、梦幻般意境的作品
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, r5 Z5 j2 c7 u6 K1 [3 x6 @2 g1、运用缓慢的竖琴滑奏及琵音。
2、使用较为轻快的乐器编制，通常使用木管及弦乐就足够了，不要加入铜管。
3．让高音区的弦乐适时奏出大二度的颤音。
4、使用较少的声部进行伴奏，旋律应该缓慢，体现梦幻般的效果，有的情况下省略旋律也可以。
, L2 |' p1 L2 t1 Y9 {5 z( H0 A6 Y5、让长笛担任旋律或副旋律的演奏；也可以让圆号演奏旋律。
' I: ]) h( j8 g' r% k/ n3 ?8 J
九、超自然、黑暗、魔幻的作品

- {- Y/ p- p( D: N; _2 ~( T$ q) j1、用低音弦乐奏出固定音型。
2、运用不和谐甚至剌耳的和弦及调式，例如可以用小调式，并加入相应的增和弦、减和弦。
3 k3 H  F6 l' x. _3、可以运用无调性的音乐手法，任意使用十二个半音。
4、在极低音区适时加入突强的长号，并采用密集的和弦排列方式。
8 L. g0 x6 D" g* M$ n! X5、运用相应的打击乐器来烘托气氛，例如，锣、定音鼓等。
( [5 s. q! V2 {5 v! l- w+ l
5 `% l2 q' |9 q% K+ _十、神秘、可疑的作品
- k, b* Y7 v( L1 I: W
4 {0 T* G# w  G: Z' I6 I1、使用中弱及弱的力度。
2、使用突然的力度变化，例如在铜管组可以使用突强力度。
3、用弱音小号缓慢奏出渐强的效果。
4、让定音鼓、低音鼓及低音弦乐奏出固定音型。
5、让高音弦乐从平直的齐奏变化到不和谐的和弦演奏。
* Q. O4 r9 ^. `4 t6、让所有的乐器突然休止，只留下高音区的弦乐继续发音，弦乐使用平直的声音，不加入颤音。

5 d, }& ^: K" V$ O8 r2 \十一、忧伤的作品

1、以弦乐声部为主进行编配。
2、使用小调式。
3 D% D% e; b' |- ~3、使用较小的力度。
. N& \1 C# l' e4、除了圆号演奏的和弦声部，不要使用其他铜管乐器。
6 j' N. [7 ]( p& b, m4 t5、除了必要的钹滚奏等成份，不要使用其他打击乐器，尤其还要使用定音鼓。
- r/ G) \  b) j* e: J) U6、可以使用长笛、单簧管、双簧管及英国管来演奏旋律或副旋律。
7、使用密集的和弦排列方式，同时每个乐器组占用的音区应有所控制。
8、运用加了弱音器的弦乐音色会有很好的表现。

. i8 c, U6 K3 ^1 y$ b6 R: M十二、幽默的作品
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1、使用以下乐器音色在极高或极低音区独奏：大管、英国管、弱音小号或长号。其中，弱音小号特别管用。
2、加入一些特别的打击乐器声响，如木琴、梆子等。像口哨之类的特殊音色也可以使用。
# x- _3 z7 M; R( ?) X3、使用较快的速度，让高音弦乐演奏琵音或16分音符跑动。
4、使用鲜明的节奏，同时让乐器组之间或乐器之间进行对位。

十三、宽广的作品
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1、让持续不断的连绵旋律从中音区上行到高音区。
; D* C5 q7 r) B' P0 f2、使用圆号齐奏的方式演奏旋律。
3、在和声进行中引入降七级和弦（在C大调中，降七级和弦是bB和弦）。
/ q% [. d7 N+ G! L& d4、运用丰富的弦乐伴奏。
  i1 J1 y, F# P0 T2 F5、除了钹及定音鼓，少用其他打击乐器。
6、可以让圆号进行和弦伴奏，特别是可以用响亮的圆号引出乐曲主题