编曲技巧

编曲技巧

: w$ ^! G; J* ?2 l. D一、宽音域气势磅礴的作品

2 K# N# u8 `* e/ v1、让每个乐器组都参与演奏，让每个音区都充满音符，同时注意音响平衡。
, B0 q8 `# a& o2、通过叠奏来加强声音的厚度与密度。
3、在小号组及长号组使用三音符的完整和弦。
4、充分利用整个管弦乐队的音域，从最低音到最高音都不要放过。
5、尽量发挥打击乐器的动态，特别是低音鼓、定音鼓及钹。
" D7 c& _( J) |+ G& [* L( F6、通过多种乐器的叠奏来突出旋律线条。
7、使用极强乃至最强的力度。

# X# t1 x7 A" n8 C# J. B/ `二、含蓄的作品
3 d- f6 R4 @8 R# L! i
: T- k4 L0 ], `" z+ |- ^+ W' c1、使用适当的音域范围，通常不需要使用管弦乐队的全部音域。
2、对于旋律乐器的选用，在弦乐组可以使用小提琴独奏、中提琴独奏或大提琴，在木管组可以使用长笛独奏或单簧管独奏，双簧管或英国管也是不错的选择。不过这两傂适合表现忧郁、悲伤的情绪。也可以用圆号来担任旋律的演奏。
3、不重复或少重复和弦音。
4、使用密集的和弦排列方式。
5、少用或不用倍大提琴，通常使用大提琴本身就可以获得很好的效果。
6、除了圆号，少用或不用其它的铜管乐器。
% q1 `8 A/ A& _1 J6 X) Z( p7、使用中弱或极弱力度。
8．在实际演奏过程中使用较小的乐队编制，特别是要适当控制弦乐组的规模。

三、紧张的作品
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! K  i- F0 a5 {- H1、使用多种和声色彩，特别是可以加入各种不谐和的和声效果，营造紧张情绪。
2、运用持续的弦乐颤音。
3、保持一个持续的音符不变，然后在其上方另外增加一个小二度的持续音，让新增加的这个持续音从上方小二度下滑到下方小二度，再回到与第一个音符相同的音高。
' F7 @$ W" k) T9 @6、和弦功能的切换频率适中稍速慢，不要过于频繁。
" T) O8 _! ?; c& t. t7 W7、可以使用类似4分音符同音反复这样的音型，特别是低音弦乐及定音鼓
6 Z+ [0 k: E# ?2 |" C* z# i8、使用幽暗的音色。
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四、激动的作品
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1、在低音区使用各种基本节奏型，特别是铜管乐器。
2、在乐曲进行中改变拍号，可以从偶数拍变化为奇数拍，然后再回到偶数拍。
3、使用切分等带有明显强弱感的节奏。
4、可用8分音符或16分音符的同音反复。
' \7 k( o# ^) Y' F5、对于铜管乐器可以使用突强奏法，可以视情况加弱音器。
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五、绝望的作品

7 ^: t# x- ~* R+ J1、让定音鼓慢速奏出4分音符的固定音形，可以让大提琴、低音提琴及较弱的低音鼓与其进行叠奏。
2、让单簧管在其中音区奏出不和谐的全音符。
3、运用钹及大锣音色。
4、用平直的弦乐单声（无颤音）悬在其他声部的上方。
4 \0 f: E: A* `7 ]4 e( q5、推荐使用双簧管或英国管担任旋律声部的演奏。

% h* o  e! ~, S/ Z六．辽阔的作品
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: F/ z6 C+ ^5 S- K- W  z6 A1、采用开放的和弦的排列方式。
9 s  \! _# A5 P( g: d# t: }0 P3 c2、保证在极低音区与极高音区安排足够的音乐内容，同时在中音区做简单填空。
' r' o6 _# f  [' F" V3、让第一小提琴与第二小提琴用平直的单音做八度叠奏。
4、适当运用钹及锣的滚奏，同时加上比较夸张的混响，混响中应该包含更多的湿信号。
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七、军队进行的作品

8 h) d0 g, T/ F0 `1、运用节奏感很强的固定音型，突出低音弦乐及长号。
7 H+ D! A$ W2 Y/ f$ H2 s! Y2、小军鼓的固定音型与低音弦乐及长号保持一致。
3、低音鼓突出每小节的第一拍和第三拍。
$ u7 x- t& I. o4 e8 V4、3支小号通常以齐奏的方式，奏出号角般的声响。
/ E2 n/ P# {8 Z0 F: W+ S- F. Q* X5、让单簧管和双簧管以齐奏的方式演奏副旋律。
+ m+ [# F# J0 h6、让小提琴演奏旋律或流动的琵音，并适当用长笛及双簧管与小提琴进行叠奏。
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八、梦幻般意境的作品
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2 n9 }2 r  k2 [1、运用缓慢的竖琴滑奏及琵音。
) J" x7 v5 j- e6 m+ M! V% X2、使用较为轻快的乐器编制，通常使用木管及弦乐就足够了，不要加入铜管。
3．让高音区的弦乐适时奏出大二度的颤音。
4、使用较少的声部进行伴奏，旋律应该缓慢，体现梦幻般的效果，有的情况下省略旋律也可以。
5、让长笛担任旋律或副旋律的演奏；也可以让圆号演奏旋律。
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4 J+ @+ L, J. p6 M% [! s" i九、超自然、黑暗、魔幻的作品

' a8 e3 d2 s  Y5 H1、用低音弦乐奏出固定音型。
2、运用不和谐甚至剌耳的和弦及调式，例如可以用小调式，并加入相应的增和弦、减和弦。
3、可以运用无调性的音乐手法，任意使用十二个半音。
1 x. a9 I$ ~9 A& p( n+ c, |" M# P4、在极低音区适时加入突强的长号，并采用密集的和弦排列方式。
* l7 [5 k, A6 F8 E7 W5、运用相应的打击乐器来烘托气氛，例如，锣、定音鼓等。
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十、神秘、可疑的作品
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1、使用中弱及弱的力度。
2、使用突然的力度变化，例如在铜管组可以使用突强力度。
) k# Y3 M9 M4 O7 H3、用弱音小号缓慢奏出渐强的效果。
( _( D, N5 F& C$ _/ |3 k5 s4、让定音鼓、低音鼓及低音弦乐奏出固定音型。
; U. B; x' u6 C4 ^7 _5、让高音弦乐从平直的齐奏变化到不和谐的和弦演奏。
, i- t6 j7 s! R7 h7 j6、让所有的乐器突然休止，只留下高音区的弦乐继续发音，弦乐使用平直的声音，不加入颤音。
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% r% A/ b( u6 z9 C- S& V十一、忧伤的作品

1、以弦乐声部为主进行编配。
2、使用小调式。
1 k3 }: I; |( U* c- i* n# m( I3、使用较小的力度。
4、除了圆号演奏的和弦声部，不要使用其他铜管乐器。
& T5 s2 l+ b$ Q6 ~6 ^2 S7 m. @5、除了必要的钹滚奏等成份，不要使用其他打击乐器，尤其还要使用定音鼓。
6、可以使用长笛、单簧管、双簧管及英国管来演奏旋律或副旋律。
7、使用密集的和弦排列方式，同时每个乐器组占用的音区应有所控制。
  C. t0 U, M0 G) M( H& H: u+ k8、运用加了弱音器的弦乐音色会有很好的表现。
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十二、幽默的作品
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1、使用以下乐器音色在极高或极低音区独奏：大管、英国管、弱音小号或长号。其中，弱音小号特别管用。
2 \# v) P$ ]& f2 _2 e' r2、加入一些特别的打击乐器声响，如木琴、梆子等。像口哨之类的特殊音色也可以使用。
3、使用较快的速度，让高音弦乐演奏琵音或16分音符跑动。
; S5 D; ]" v) s! r( y1 [. G4、使用鲜明的节奏，同时让乐器组之间或乐器之间进行对位。
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  h& n# Z) q2 Y. c十三、宽广的作品

# W0 x/ C. t: `) t6 q6 N  |1 O1、让持续不断的连绵旋律从中音区上行到高音区。
1 |. j  R. X+ b) x2、使用圆号齐奏的方式演奏旋律。
3、在和声进行中引入降七级和弦（在C大调中，降七级和弦是bB和弦）。
# ^; A% z& f% O' n+ \; a4、运用丰富的弦乐伴奏。
5、除了钹及定音鼓，少用其他打击乐器。
6、可以让圆号进行和弦伴奏，特别是可以用响亮的圆号引出乐曲主题