编曲技巧

编曲技巧
2 j8 P# E3 [7 Q' Z5 a3 B* s6 @. ]3 f
9 ~& z2 y4 c# p% g* w8 F3 K1 k5 c一、宽音域气势磅礴的作品

1、让每个乐器组都参与演奏，让每个音区都充满音符，同时注意音响平衡。
' B) M) N8 _7 n& I! v2、通过叠奏来加强声音的厚度与密度。
3、在小号组及长号组使用三音符的完整和弦。
; A: s2 O; `0 }4、充分利用整个管弦乐队的音域，从最低音到最高音都不要放过。
5、尽量发挥打击乐器的动态，特别是低音鼓、定音鼓及钹。
% _- r0 e& f/ c7 A3 }6、通过多种乐器的叠奏来突出旋律线条。
# {4 B( r0 g8 \7、使用极强乃至最强的力度。

* [' a4 y3 M8 r二、含蓄的作品
6 m) o0 v. J6 s9 R' B  N+ G
+ J: B$ A* `2 j1 k# _, E0 x1、使用适当的音域范围，通常不需要使用管弦乐队的全部音域。
2、对于旋律乐器的选用，在弦乐组可以使用小提琴独奏、中提琴独奏或大提琴，在木管组可以使用长笛独奏或单簧管独奏，双簧管或英国管也是不错的选择。不过这两傂适合表现忧郁、悲伤的情绪。也可以用圆号来担任旋律的演奏。
3、不重复或少重复和弦音。
0 B  t9 |4 E6 d' U+ E$ [7 R4、使用密集的和弦排列方式。
5、少用或不用倍大提琴，通常使用大提琴本身就可以获得很好的效果。
6、除了圆号，少用或不用其它的铜管乐器。
, y1 u/ c/ `9 |" [. P' L& C7、使用中弱或极弱力度。
8．在实际演奏过程中使用较小的乐队编制，特别是要适当控制弦乐组的规模。
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5 d+ T- Y1 n. M3 s" D- [9 t三、紧张的作品
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1、使用多种和声色彩，特别是可以加入各种不谐和的和声效果，营造紧张情绪。
2、运用持续的弦乐颤音。
, ?, ~3 |4 W+ m: `! [* z3、保持一个持续的音符不变，然后在其上方另外增加一个小二度的持续音，让新增加的这个持续音从上方小二度下滑到下方小二度，再回到与第一个音符相同的音高。
$ z/ F  R. M. E+ e1 U& Z% y" q6、和弦功能的切换频率适中稍速慢，不要过于频繁。
7、可以使用类似4分音符同音反复这样的音型，特别是低音弦乐及定音鼓
2 D) j2 }" y2 ]) _. N; ~8、使用幽暗的音色。

四、激动的作品

& F2 F& O3 J% R1、在低音区使用各种基本节奏型，特别是铜管乐器。
% V2 r, P/ V+ A+ G4 q2、在乐曲进行中改变拍号，可以从偶数拍变化为奇数拍，然后再回到偶数拍。
3、使用切分等带有明显强弱感的节奏。
4、可用8分音符或16分音符的同音反复。
, h  F6 F. s( [( m' e5、对于铜管乐器可以使用突强奏法，可以视情况加弱音器。

五、绝望的作品

1、让定音鼓慢速奏出4分音符的固定音形，可以让大提琴、低音提琴及较弱的低音鼓与其进行叠奏。
9 e8 l' W  P" |2 f" ~* `2、让单簧管在其中音区奏出不和谐的全音符。
3、运用钹及大锣音色。
( B7 v9 }2 \% G8 P5 ]7 f4、用平直的弦乐单声（无颤音）悬在其他声部的上方。
5、推荐使用双簧管或英国管担任旋律声部的演奏。
  V: V8 i5 j6 P4 [  X" S2 L4 V
. L$ l! r6 j/ r- G& I& A; h2 \. x六．辽阔的作品
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" b2 d2 H' _; i' F* w" ?) t3 A$ S1、采用开放的和弦的排列方式。
2、保证在极低音区与极高音区安排足够的音乐内容，同时在中音区做简单填空。
3、让第一小提琴与第二小提琴用平直的单音做八度叠奏。
4、适当运用钹及锣的滚奏，同时加上比较夸张的混响，混响中应该包含更多的湿信号。
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5 }# K8 A' F2 L9 s& L# w七、军队进行的作品
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1、运用节奏感很强的固定音型，突出低音弦乐及长号。
2、小军鼓的固定音型与低音弦乐及长号保持一致。
( ~- D+ y" ?+ J) F9 M* j3、低音鼓突出每小节的第一拍和第三拍。
4、3支小号通常以齐奏的方式，奏出号角般的声响。
( V; r8 D+ {/ s+ m/ S1 j- f5、让单簧管和双簧管以齐奏的方式演奏副旋律。
6、让小提琴演奏旋律或流动的琵音，并适当用长笛及双簧管与小提琴进行叠奏。

八、梦幻般意境的作品

1、运用缓慢的竖琴滑奏及琵音。
, ~6 R2 R* c; U7 y0 X- ^2、使用较为轻快的乐器编制，通常使用木管及弦乐就足够了，不要加入铜管。
) e" u: V8 e) U' v' b; [$ X, k3．让高音区的弦乐适时奏出大二度的颤音。
4、使用较少的声部进行伴奏，旋律应该缓慢，体现梦幻般的效果，有的情况下省略旋律也可以。
5、让长笛担任旋律或副旋律的演奏；也可以让圆号演奏旋律。

9 g; o/ {2 h' K0 F# Q九、超自然、黑暗、魔幻的作品
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1、用低音弦乐奏出固定音型。
+ R  j; A8 o, I2、运用不和谐甚至剌耳的和弦及调式，例如可以用小调式，并加入相应的增和弦、减和弦。
3、可以运用无调性的音乐手法，任意使用十二个半音。
( M) ?7 W/ F: a% @) B4、在极低音区适时加入突强的长号，并采用密集的和弦排列方式。
5、运用相应的打击乐器来烘托气氛，例如，锣、定音鼓等。

; {: b$ U+ V  D" k  e/ n4 b5 ^十、神秘、可疑的作品

9 y! ]* W- u5 X  D; a) M1、使用中弱及弱的力度。
0 ]/ e/ n# C5 \6 n/ }; i5 n2、使用突然的力度变化，例如在铜管组可以使用突强力度。
$ F' q1 E' v0 g3、用弱音小号缓慢奏出渐强的效果。
4、让定音鼓、低音鼓及低音弦乐奏出固定音型。
5、让高音弦乐从平直的齐奏变化到不和谐的和弦演奏。
6、让所有的乐器突然休止，只留下高音区的弦乐继续发音，弦乐使用平直的声音，不加入颤音。

十一、忧伤的作品
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* V5 d- P2 h! m! |! ~  G, l9 C1 ?- w1、以弦乐声部为主进行编配。
& t1 j9 ^; B$ B  f1 f2、使用小调式。
3、使用较小的力度。
7 V! m* k, D- ?) V8 k. G4、除了圆号演奏的和弦声部，不要使用其他铜管乐器。
5、除了必要的钹滚奏等成份，不要使用其他打击乐器，尤其还要使用定音鼓。
6、可以使用长笛、单簧管、双簧管及英国管来演奏旋律或副旋律。
* D! O$ h& ?3 X! ?. R" E7、使用密集的和弦排列方式，同时每个乐器组占用的音区应有所控制。
8、运用加了弱音器的弦乐音色会有很好的表现。

十二、幽默的作品
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1、使用以下乐器音色在极高或极低音区独奏：大管、英国管、弱音小号或长号。其中，弱音小号特别管用。
2、加入一些特别的打击乐器声响，如木琴、梆子等。像口哨之类的特殊音色也可以使用。
3、使用较快的速度，让高音弦乐演奏琵音或16分音符跑动。
2 v# E, o7 ^5 J$ Y4、使用鲜明的节奏，同时让乐器组之间或乐器之间进行对位。
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$ S1 L. i1 V6 O0 m  R: q: Z十三、宽广的作品

1、让持续不断的连绵旋律从中音区上行到高音区。
2 |" b8 A9 q, n+ `* C2、使用圆号齐奏的方式演奏旋律。
3、在和声进行中引入降七级和弦（在C大调中，降七级和弦是bB和弦）。
  X! K3 b; E' T7 O* }. w4、运用丰富的弦乐伴奏。
  h. ]$ ]. e, U5、除了钹及定音鼓，少用其他打击乐器。
6、可以让圆号进行和弦伴奏，特别是可以用响亮的圆号引出乐曲主题