|
用电子琴学习做MIDI
) s; E& _& R$ N) j, a. w/ p$ A$ }) F1 R6 H$ K |. c5 ~3 Q
电子琴有一个好处,就是它能进行半自动伴奏,你只要左手按住几个键,选中某一种自动节奏型,就可以听到电子琴在不知疲倦地一直响着,重复着一种模式的鼓点、钢琴或其它音色的和声音型、低音贝司、弦乐长音。这是很简单的伴奏模式,但也是你们初学者最容易理解与上手的模式。
& h2 ?. f. w3 t3 R( V+ \& Z/ }$ e' b1 |! H6 w& h# h3 Z
现在跟着我做。4 | l: f2 ]; z) X
S! u% }) t. w# M( W9 _" T 1、选中一种伴奏型,比如摇滚乐Rock,按播放键,让它先无休止地响起来。
0 ^/ p* M$ B! d8 S: T
4 ~* _" R: r8 y% D# o 2、放慢它的速度,比如它本来是每分钟100拍,放慢到50拍甚至更慢,用你的耳朵听一听,它的鼓是怎么打的,它的低音走的是什么音,它的和声音型是用什么乐器演奏的,弹的是什么音符。如果你不知道它弹的是什么音,可以先把节奏和低音声部关闭,只听和声音型(这是电子琴的另一个好处)。! d5 c/ B ]' Y& m, L6 X
8 `. Y- Z% K& Z% s8 t- J
3、用笔把它记下来,然后在电脑中做一遍。即使你只有一个声卡,连合成器也没有,你也可以把电子琴用MIDI线连起来,弹着,用电脑把它记录在Sonar里。
( W+ F. {, o# M1 I8 A, v- N0 _0 n
' b7 X) y' @! o# A3 e 4、同样的方法,把这种伴奏音型中的前奏和尾声,填充和打击这几段也记录下来,在电脑上做一遍。! E: ~; Q5 u( z* [% N3 C
/ h8 e. P; G7 Q 5、你已经做完了一小段伴奏音乐了。以后你只要把它用到合适的地方,它就是你的了。
5 j1 d- E9 @+ I: a8 a) z) Q8 ^, J' O x# U3 |- d$ }
6、接下来,再把其它不同的和弦(比如你最初弹的是C和弦,现在改为D、E、F、#G等各种和弦,再把它记录并做一遍。
% J/ F- O9 p5 C6 s0 E1 z9 t- {: S6 Y, l
用电子琴将许多音型扒出来之后,你会发现其实还是有规律可寻的,经常见到的伴奏音型有:
8 D5 |: R) {- J/ D' V8 t/ W! ^( p2 d$ Z, I' K
1、长音。" \- [1 c$ u5 R5 J" J
! O. w! d, s5 n4 U
在若干小节中一直持续保持长音不变。如:5---|4---|,一般用于比较抒情的慢节奏音乐中的背景和声,常用音色以柔和的弦乐居多。
i* n& y* b4 G8 p: O- a- G; {/ \1 _# z8 ^3 I
2、固定音型。# H* i4 k/ |! T, \, P9 F
3 Z: t, g; x; @+ s v2 o 在节奏上相对稳定,在和声上不断变化的一种音型。如: ,其中,X可以是单音,可以是和弦,音色一般为电钢琴,手见琴、笙等。作为背景和声。也有一种是某一单音不断以16分音符演奏(在小节间产生变化),造成一种非常强的动感,多用在舞曲中。
) \) k; x; G+ V3 k" G1 u# e X5 E: d0 x8 e4 {6 A
3、小弦律音型,又称小过门。
' T9 ?# z, {0 }2 s; {. E' X D7 i; M( X2 a J- p
一般用于小节之间的过渡。有一种自然的推动力。不象功能和音般生硬。如:
4 t9 f) h- C1 r( \; C. _
8 _; {7 }! [$ M 也有一种是与主旋律相对应,形成对位交错的小旋律。 4、还有一种内容是电子琴中没有的,就是副旋律。
" S8 S0 ^4 A! n8 S4 \% W# Q# R I
5 o/ {3 W0 j; b: A& w8 i# r 这是绝大多数音乐中都有的,但因为电子琴毕竟还是一种比较机械的处理,不能象人一样思维。因此一般我们在制作音乐的时候,还要加入副旋律。副旋律与上面提到的小旋律音型中的第二种情况不同的是,它往往是有一个主题,相对较长,并多带有华彩的性质。 |
|