|
用电子琴学习做MIDI
4 X# V6 I- u) O2 A8 i; K" [& L3 K, q
( m( f8 V4 g8 k8 [* X电子琴有一个好处,就是它能进行半自动伴奏,你只要左手按住几个键,选中某一种自动节奏型,就可以听到电子琴在不知疲倦地一直响着,重复着一种模式的鼓点、钢琴或其它音色的和声音型、低音贝司、弦乐长音。这是很简单的伴奏模式,但也是你们初学者最容易理解与上手的模式。4 P- A+ A7 D2 p; E8 \ L
0 T- |7 d* ~- t. N; t
现在跟着我做。
! }+ c H9 g0 O- w* `; C/ s' \/ A4 r5 S& X, Z
1、选中一种伴奏型,比如摇滚乐Rock,按播放键,让它先无休止地响起来。* o, `& X8 t% k
1 ?: F1 \' {( f- ?& j' k3 a/ g1 t 2、放慢它的速度,比如它本来是每分钟100拍,放慢到50拍甚至更慢,用你的耳朵听一听,它的鼓是怎么打的,它的低音走的是什么音,它的和声音型是用什么乐器演奏的,弹的是什么音符。如果你不知道它弹的是什么音,可以先把节奏和低音声部关闭,只听和声音型(这是电子琴的另一个好处)。
7 d# r( c5 k8 J
: r. h& O3 @, z( S5 v 3、用笔把它记下来,然后在电脑中做一遍。即使你只有一个声卡,连合成器也没有,你也可以把电子琴用MIDI线连起来,弹着,用电脑把它记录在Sonar里。
0 f9 b) x! Z7 _' i7 v! h5 ^- y0 {/ H
4、同样的方法,把这种伴奏音型中的前奏和尾声,填充和打击这几段也记录下来,在电脑上做一遍。; | @/ f2 H1 Q4 {9 F
" \% m0 m: |5 W: y
5、你已经做完了一小段伴奏音乐了。以后你只要把它用到合适的地方,它就是你的了。
. U6 Y" J7 j5 V7 P
# I4 z8 v* {. R2 C" m) P) Q' `* r 6、接下来,再把其它不同的和弦(比如你最初弹的是C和弦,现在改为D、E、F、#G等各种和弦,再把它记录并做一遍。% Z7 \' J1 ~: F/ |7 R* ^
$ p; w6 o5 y" k
用电子琴将许多音型扒出来之后,你会发现其实还是有规律可寻的,经常见到的伴奏音型有:
1 o7 Q; e6 {4 f
) U' j$ H- g2 L' D3 r2 T- X2 a1、长音。, g1 m" i |/ C8 J4 V1 x( [
" R2 ~1 \) g9 f* d' p5 c) W/ M) ^ 在若干小节中一直持续保持长音不变。如:5---|4---|,一般用于比较抒情的慢节奏音乐中的背景和声,常用音色以柔和的弦乐居多。
2 _% U. @/ e3 H" z0 Q1 g6 g
* }9 t3 M" c+ e2 V; z7 \2、固定音型。
- P6 t. A: u5 k1 j
: Q$ {2 d" r, `# x9 K$ W 在节奏上相对稳定,在和声上不断变化的一种音型。如: ,其中,X可以是单音,可以是和弦,音色一般为电钢琴,手见琴、笙等。作为背景和声。也有一种是某一单音不断以16分音符演奏(在小节间产生变化),造成一种非常强的动感,多用在舞曲中。
S1 @9 F% x& N# C' d; `
1 W& A7 x# j# y3、小弦律音型,又称小过门。
- K! J7 a- I0 h4 s! U1 A
: N' [5 ` b% {- ?7 y% G; d 一般用于小节之间的过渡。有一种自然的推动力。不象功能和音般生硬。如:
* b9 J$ r* S2 p; R3 ]" b+ v
: [" P' T$ B A$ T7 Y, l$ y
也有一种是与主旋律相对应,形成对位交错的小旋律。 4、还有一种内容是电子琴中没有的,就是副旋律。
6 w. X& T ?" g4 m+ a5 M5 w; n l- K! [% f( h4 H
这是绝大多数音乐中都有的,但因为电子琴毕竟还是一种比较机械的处理,不能象人一样思维。因此一般我们在制作音乐的时候,还要加入副旋律。副旋律与上面提到的小旋律音型中的第二种情况不同的是,它往往是有一个主题,相对较长,并多带有华彩的性质。 |
|