|
|
用电子琴学习做MIDI
3 q' m1 R5 F% a) n% |% ^
2 z. [+ p( l2 e: {电子琴有一个好处，就是它能进行半自动伴奏，你只要左手按住几个键，选中某一种自动节奏型，就可以听到电子琴在不知疲倦地一直响着，重复着一种模式的鼓点、钢琴或其它音色的和声音型、低音贝司、弦乐长音。这是很简单的伴奏模式，但也是你们初学者最容易理解与上手的模式。
) @& S L9 J" Z# ^0 J, O W* E u7 g0 G6 K3 R
现在跟着我做。
' X+ ?' Z3 t5 w& s: K3 E* A* G& N% H! L( v" J. x
1、选中一种伴奏型，比如摇滚乐Rock，按播放键，让它先无休止地响起来。/ |2 \% F- j6 M8 q, O
6 w+ h' ], X; c
2、放慢它的速度，比如它本来是每分钟100拍，放慢到50拍甚至更慢，用你的耳朵听一听，它的鼓是怎么打的，它的低音走的是什么音，它的和声音型是用什么乐器演奏的，弹的是什么音符。如果你不知道它弹的是什么音，可以先把节奏和低音声部关闭，只听和声音型（这是电子琴的另一个好处）。
0 y5 C! O/ G/ A2 z% C( E% L u! o' d9 O1 R
3、用笔把它记下来，然后在电脑中做一遍。即使你只有一个声卡，连合成器也没有，你也可以把电子琴用MIDI线连起来，弹着，用电脑把它记录在Sonar里。
: ^" p& |% _8 d/ w* z2 m" G3 b
5 E7 N( A1 ~2 c+ R- W. P x# O 4、同样的方法，把这种伴奏音型中的前奏和尾声，填充和打击这几段也记录下来，在电脑上做一遍。
* _! ~% c/ x b, D# ^
! w. X. Y' e3 L1 i; I, C4 [ 5、你已经做完了一小段伴奏音乐了。以后你只要把它用到合适的地方，它就是你的了。3 w8 r4 O; g6 s3 s3 \; y
! F7 x+ f+ s, A
6、接下来，再把其它不同的和弦（比如你最初弹的是C和弦，现在改为D、E、F、＃G等各种和弦，再把它记录并做一遍。2 p* z$ X2 Y* i* f& a9 u7 d
5 F K7 c9 L) c" z# G; s; |
用电子琴将许多音型扒出来之后，你会发现其实还是有规律可寻的，经常见到的伴奏音型有：
# G) C! Q- Y# v$ q. C) G
+ |; b6 o# ]5 o4 m) r, D8 n- l5 p9 m1、长音。) k; d. O/ ^4 @+ E+ R
8 } F/ z+ t4 Q7 w# P
在若干小节中一直持续保持长音不变。如：5－－－|4－－－|，一般用于比较抒情的慢节奏音乐中的背景和声，常用音色以柔和的弦乐居多。& W5 a! N [4 w- j# {
" M. ^ E2 M. r: j2、固定音型。
) o* t7 d1 d( t$ C `2 Y% n
2 G2 `7 M1 K/ e: f1 B 在节奏上相对稳定，在和声上不断变化的一种音型。如： ,其中，X可以是单音，可以是和弦，音色一般为电钢琴，手见琴、笙等。作为背景和声。也有一种是某一单音不断以16分音符演奏（在小节间产生变化），造成一种非常强的动感，多用在舞曲中。 h! T& ^0 z4 l) ]; y/ Q3 p( U' k/ z
1 R& M. x1 [$ P8 l% K9 v8 k
3、小弦律音型，又称小过门。# S. V/ H0 M, { m+ b
H$ S) `9 T8 H2 l
一般用于小节之间的过渡。有一种自然的推动力。不象功能和音般生硬。如：
' b+ G! Q5 K$ T
, _$ d) y: s1 A0 ^7 |8 P* ` 也有一种是与主旋律相对应，形成对位交错的小旋律。 4、还有一种内容是电子琴中没有的，就是副旋律。
3 T% x E! r8 m- g% P( T
0 V! E0 T" @. C& g 这是绝大多数音乐中都有的，但因为电子琴毕竟还是一种比较机械的处理，不能象人一样思维。因此一般我们在制作音乐的时候，还要加入副旋律。副旋律与上面提到的小旋律音型中的第二种情况不同的是，它往往是有一个主题，相对较长，并多带有华彩的性质。 |
|
