|
|
用电子琴学习做MIDI
. P+ N! _- e6 { H; U- q! z4 ^" L2 |
电子琴有一个好处，就是它能进行半自动伴奏，你只要左手按住几个键，选中某一种自动节奏型，就可以听到电子琴在不知疲倦地一直响着，重复着一种模式的鼓点、钢琴或其它音色的和声音型、低音贝司、弦乐长音。这是很简单的伴奏模式，但也是你们初学者最容易理解与上手的模式。 G3 `3 q; ?5 ]( I
! Q/ y% P4 d2 G2 z" t 现在跟着我做。
6 ?( E: t; C# K0 I Q) M1 j* ?) }" }
1、选中一种伴奏型，比如摇滚乐Rock，按播放键，让它先无休止地响起来。 @6 q" ~6 |# a& F7 [8 v8 s
4 _0 H3 L0 M7 L: J1 @8 l2 n 2、放慢它的速度，比如它本来是每分钟100拍，放慢到50拍甚至更慢，用你的耳朵听一听，它的鼓是怎么打的，它的低音走的是什么音，它的和声音型是用什么乐器演奏的，弹的是什么音符。如果你不知道它弹的是什么音，可以先把节奏和低音声部关闭，只听和声音型（这是电子琴的另一个好处）。
" S% P0 D& ?! Q5 b9 ]- n. w3 `
) k+ W4 G* W6 m; s6 D/ h 3、用笔把它记下来，然后在电脑中做一遍。即使你只有一个声卡，连合成器也没有，你也可以把电子琴用MIDI线连起来，弹着，用电脑把它记录在Sonar里。
8 @" H( @5 q' z. z; Z" D/ u: k+ A8 C- i" A
4、同样的方法，把这种伴奏音型中的前奏和尾声，填充和打击这几段也记录下来，在电脑上做一遍。3 [8 }# `- N, l) |
0 O$ v' p" v3 I4 e; V9 O! C 5、你已经做完了一小段伴奏音乐了。以后你只要把它用到合适的地方，它就是你的了。3 U3 ?0 R+ H' c/ ^, P9 r" Y- f1 n
5 c6 |' L+ f8 D+ d
6、接下来，再把其它不同的和弦（比如你最初弹的是C和弦，现在改为D、E、F、＃G等各种和弦，再把它记录并做一遍。
0 [ H# r2 V* e$ @" {
. I3 ^0 ]' T7 E$ Q; l i, z8 R 用电子琴将许多音型扒出来之后，你会发现其实还是有规律可寻的，经常见到的伴奏音型有：- ~# j6 w2 [! a) P- w
! o Y2 h0 }2 @% T7 _
1、长音。: Q- F' l* j7 Y: I, a
& \, f. T9 n7 Z
在若干小节中一直持续保持长音不变。如：5－－－|4－－－|，一般用于比较抒情的慢节奏音乐中的背景和声，常用音色以柔和的弦乐居多。1 q4 F$ c4 m8 z1 q0 v
* S; o* [# W0 Y, q( @% `9 k2、固定音型。$ k; [) V4 _) I/ G
8 k) ^& O6 Z$ X( p 在节奏上相对稳定，在和声上不断变化的一种音型。如： ,其中，X可以是单音，可以是和弦，音色一般为电钢琴，手见琴、笙等。作为背景和声。也有一种是某一单音不断以16分音符演奏（在小节间产生变化），造成一种非常强的动感，多用在舞曲中。
, G5 x; I5 y8 W& \
. E& Z7 `& k2 H1 T. Q3、小弦律音型，又称小过门。
$ J! N' [/ E$ W B+ t5 k* v. Q- k( ?% V" y1 P. M+ O1 z
一般用于小节之间的过渡。有一种自然的推动力。不象功能和音般生硬。如：6 X* e) X# u+ J3 u. u, K( C1 }
* N! [" u. y5 `4 F% Y% \! L3 ?4 t
也有一种是与主旋律相对应，形成对位交错的小旋律。 4、还有一种内容是电子琴中没有的，就是副旋律。
5 O* U) W0 Z( m4 G, U: [# Z) x
这是绝大多数音乐中都有的，但因为电子琴毕竟还是一种比较机械的处理，不能象人一样思维。因此一般我们在制作音乐的时候，还要加入副旋律。副旋律与上面提到的小旋律音型中的第二种情况不同的是，它往往是有一个主题，相对较长，并多带有华彩的性质。 |
|
