|
|
13个人声处理技巧，让声音具有唱片版的品质
$ A4 P+ Z( }% J: x4 Q
+ ]! v- E h: K/ j$ t- ~' n如果你已经知道怎么进行EQ处理、怎么选择话筒、怎么让歌手的声音变得更加平滑…可是还想知道更多、更好、更厉害的知识。那么，这篇文章就是你提升人声处理技术的机会。
9 y9 J. u' Y6 _ [# ^6 K0 N- r1. 用一轨人声做Double（叠合）
. Q9 y' e- M) l5 {; G+ q$ i7 \3 N* r( M) P
你想要叠合人声部分，于是就在多条轨道上重复录制了人声，想要从里面选出较好的部分来建立两条人声。不幸的是，某一乐句只有一次录音是出色的——另一个可能有瑕疵，或歌手在录音时爆音了。这时候不要着急：把出色的部分拷贝到另一轨上，对音调进行微调，然后设置20到25ms的延迟就可以了。
% ~. X$ e, i" p" G! a
8 t/ w2 d0 T* a3 A2. 细调混响的扩散（Diffusion）& E: q" R% ~+ D. ^
! @3 R. Y9 [2 |7 ~8 i( D1 ^
好的人声当然需要好的混响，那么试试低扩散（“密度”）的参数。这样做的原因是：扩散控制着回声的“厚度”。高扩散把回声放置得很近，而低扩散把它们摆得很远。对于节奏性的声音，低扩散会制造很多密集空间的声音，像石头撞在钢铁上一样。但是对于人声，低扩散能给你足够的混响效果，但不会引起太多反射。5 v8 m5 n1 w* p6 Y8 A1 u5 D
0 b9 P! ]) j. p5 _' j
3. 细调混响衰减时间" ^ N( N1 M2 }
5 q. B; ~5 d7 u$ ]
很多混响都提供了频率的交叉点，高频和低频各自带有单独的衰减时间。为了防止与中频乐器过多的竞争，可以在低频的地方使用低的衰减时间，在高频的地方使用高的衰减时间，这样可以给人声增加“空气感”，同时也能加强唇齿音，让人声更加生动。最后调整交叉点的位置，让人声达到较好的效果。3 e4 \4 u- b9 o; [
g- ^1 v0 Z) X9 U) Z/ v, H4. 声像自动化（Automation）
. @0 e& [9 }6 e3 J3 {1 S! v, u- j$ a7 p) e' p: _8 `
对于Double的人声，你可以把两者都放在中间，或者一个靠左，一个靠右，然后添加不同的效果。比如，在声场里有背景人声，我通常会把它放在中间。如果不想人声比乐器突出，我会把两个轨道放得开一点，不使之成为焦点。简单来说：用自动化来控制声像，对于不同的部分使用不同的声像。8 i h# A: d( ^4 `, S! S* d/ c
! q% {* y( Z" H, L: v5. 令人竖起汗毛的人声
& Y4 |- b; S# W- x- D6 s7 N- ?; c0 J
$ ~. s' Q- F' w9 p9 x记得Pink Floyd曾经用的那种轻声的，令人竖起汗毛的人声吗？试着让人声尽量多一些语气，像说话，而不是唱歌，然后插入一个声码器（软件或硬件），以人声作为调制器，粉噪作为载体。你可能不需要太多粉噪的高频。把它和人声混合在一起——就足够增加一些轻声的，令人竖起汗毛的元素了。同样，试着加入一些节奏性的延迟，把音量调到合适的位置。 G# t; ]5 T Y; r3 D3 [+ h- o8 Y
( s0 s( p1 P( R( Y4 ~. R# L: r
6. 选择性地使用回声2 }- A% P* f. l& y6 p) H
+ R) @. v$ y( t: n; p; b- l
我很喜欢给人声加入一些同步的回声，但只限特定的单词或段落。你可以对辅助发送做自动化控制：把同步的延迟放在辅助轨道里，当你需要延迟的时候，拉起推子（如果想在多个轨道使用同样的效果，这也是较好的办法）。或者，剪下你需要增加回声的部分，把它们复制到另一个轨道的同一位置，给这个轨道增加同步延迟（如果辅助通道数量有限，可以考虑这样做）。
# _( K0 R- y! e, u. W( T
9 Z1 p8 L4 q& y. `+ o' f7. 使用板式混响（Plate Reverb）
* O0 }6 Y8 @$ ~' W% A( ~9 R' q l: G8 m! T- U+ A. Q
如果你的数字混响有多种算法，试着在人声上使用板式混响。在过去“传统”录音的日子里，板式混响要比房间混响更能给人声增加特点，而房间混响通常是用在乐器上的。“真实”的板会带来一些紧的，亮的和比较少扩散的声音，这对于人声很有用。当然，我不保证你的板式混响算法很接近真实，但是可以试试。
( u# M1 y! [% h4 g1 Y4 x# L
+ v1 v* V8 Y0 x8 |3 U8. 变调技巧（一部分）
4 }! N; j3 e8 c' V' E) S3 {4 B
, k2 T( Q( F; k# b/ c* Y2 _: @如果你的录音室支持数字磁带（比如，ADAT），那么可能会有速度控制。你可以用它来让double的人声更厚：录制完double的人声，给磁带做一点加速或减速，然后再以正常音调播放，音色就会有变化。注意，如果你对音调较低的声音做加速，那么较好注意一下时间。放慢磁带，调整时间位置不符的地方。
% ~ C1 }8 t* Y0 P5 B' @- o
- i/ `9 P& @& y. ?9. 变调技巧（第二部分）
; f' [' U; n* ?2 C! I9 c! f5 C
( F: X/ n& f3 \这是一个很老的技巧：把音调向下移动10到15音分，把谐波信号跟原始人声混合在一起，是增加厚度的好方法（也叫Detune效果）。你可以用任何的数字移调工具来做这件事，硬件软件都可以。如果你打算用三个人声的话，那么把第二个人声的音调往上移，数值跟向下的一样。当你有三个人声时，你可能需要对总量做一些调整。
8 j5 L" e* f# a, `: Y4 c% a8 H$ T7 q- m3 P" t! g0 J/ Z% {
10. 使用Dolby（杜比）编码
4 g/ P6 Q( }! `1 B1 q2 T7 d/ g) g
Dolby Noise Reduction插件曾专门被用在录音室里削减模拟磁带的噪音，但是它们同样也被用在一些背景人声上，通过在录音时进行Dolby编码（通常是A类型），可以增加人声的空气感和亮度。Dolby做的就是压缩特定的频率，提前进行加强。这样确实可以增加人声的清晰度。不过要找到老的Dolby插件已经有点困难。
( q9 G4 r/ e9 Y S( ~
- W* ?5 K; `0 `( E% I3 @11. 人声处理器: a+ n) [" }' r0 Y
, E- K8 y2 V" Y7 n' W+ m人声处理器，你会想到TC-Helicon、Antares和DigiTech这样的公司。它们提供了一整套人声效果插件，从谐波叠加到各种古怪的人声，可以把合唱团的男孩变成蓝调歌手，诸如此类。和声功能很有用，很少有人了解这些东西是怎么用的。如果你录制了很多人声，或者在做配音的工作，这些强大的处理器会给你带来很多的帮助。
" ]- v5 z, l( b; I, L0 e4 {* Y& h$ c, A4 C6 E3 F
12. 压缩还是较大化？
8 k( B4 |% \1 C) J
3 y7 b- v$ I: n; v, D' ~
& y) N5 O5 U$ N% \# K2 V' ~ X3 S9 z+ K: |: A2 j
作为常识，我们知道，大部分流行歌曲的人声都被压缩到一定程度。最近，我在录音时对人声做了一点轻微的压缩（仅仅能将某些突然出现的电平压掉），然后在混音时使用了响度较大化类型的处理器 (比如，Waves，iZotope Ozone或者Wave Arts的处理器)。我的听觉告诉我，这样做让声音很“生硬”（不平滑），如果仅仅使用压缩会好很多。看起来，较大化处理应用在摇滚人声上会好一些。4 ?) g% I6 q Q- ~& G0 @. I
. o! K9 f1 g1 `; l, }5 T13. 调制回声# j) e' }" I# C. l
* T( r t/ H% H# c% G
我们喜欢在人声上使用回声。在数字领域，对延迟时间做轻微的调制是一个少见的做法。这个功能是磁带回声固有的部分，因为磁带的速度不可能出色。如果你的延迟插件没有提供调制功能，那么你可以通过合唱或者镶边来对短的延迟声音做一些调制处理，随后进行分离来模仿这样的效果。+ q9 k; r4 M" R4 s
|
|
