简谱乐理基础知识入门

简谱乐理基础知识入门
# X4 |. n" d2 A( Y
9 j6 T  p2 D0 g/ B一般来说，所有音乐的构成有四个基本要素，而其中最重要的是“音的高低”和“音的长短”:

1、音的高低:任何一首曲子都是高低相间的音组成的，从钢琴上直观看就是越往左面的键盘音越低，越往右面的键盘音越高。就数字简谱来说，在数字的正上方或下方有若干点“˙”、“︰”符，点的多少可以理解为强度，越多越强，在其上方代表高音，在其下方代表低音。
# t' h- w6 `$ ]. z
+ H- j# v6 }# [" Q$ d7 F2、音的长短:除了音的高低外，还有一个重要的因素就是音的长短。音的高低和长短的标住决定了该首曲子有别于另外的曲子，因此成为构成音乐的最重要的基础元素。
" }( H# q+ a& D6 F
- U% i9 ]( Y2 ^5 B3、音的力度:音乐的力度很容易理解，也叫强度。一首音乐作品总会有一些音符的力度比较强一些，有些地方弱一些。而力度的变化是音乐作品中表达情感的因素之一。
( k) T' m/ }6 M# W: K6 f
% B$ M2 @! Y/ f6 I- J4、音质:也可以称音色。也就是发出音乐的乐器或人声。同样的旋律音高男生和女生唱就不一样的音色;小提琴和钢琴的音色就不一样。
: g4 T( q6 D. j1 H8 a% E) T
" W0 J7 z* e. ^4 |- ?0 Y1 i上述四项构成了任一首乐曲的基础元素。应该说简谱基本可以将这些基础性元素正确标注。

4 C6 e# p0 I# P5、简谱
% j# c$ O$ {, Z. Q
表示音的高低的基本符号，用七个阿拉拍数字标记。它们的写法和读法如下:

5 p$ G5 ?, c% G4 x% l- e写法: 1 2 3 4 5 6 7 i
0 S0 c; B2 b/ Z3 y* n6 I
( |8 }: K) g# |读法: Do Re Mi Fa Sol La Si Do

以上各音其相对关系都是固定的，除了3—4、7—i 是半音外，其它相邻两个音都是全音。

6 w% E+ N( @$ R2 w2 a* U为了标记更高或更低的音，则在基本符号的上面或下面加上小圆点。在简谱中，不带点的基本符号叫做中音;在基本符号上面加上一个点叫高音;加两个点叫倍高音;加三个点叫超高音;在基本符号下面加一个点叫低音;加两个点叫倍低音;加三个点叫超低音。
+ j% I* m: {6 T5 V# T+ T
+ Z4 X0 Z! _$ ~* o* d/ {6、增时线和减时线

简谱中，音的长短是在基本音符的基础上加短横线、附点、延音线和连音符号表示的。

※)短横线的用法有两种:写在基本音符右边的短横线叫增时线。增时线越多，音的时值就越长。

7 j! l2 t* {( l9 b不带增时线的基本音符叫四分音符，每增加一条增时线，表示延长一个四分音符的时间。

5 v/ D0 i: X- w1 @写在基本音符下面的短横线叫减时线。减时线越多，音就越短，每增加一条减时线，就表示缩短为原音符音长的一半。

0 z7 s7 ]4 p: O0 B) R4 |※)写在音符右边的小圆点叫做附点，表示延长前面音符时值的一半。附点往往用于四分音符和少于四分音符的各种音符。
( H& Y2 _" ^. Z
, x" D: ?. j5 T4 u% O带附点的音符叫附点音符。
! K! i# _( ?2 y, H
7、临时改变音的高低的符号叫临时变音记号，主要有升号、降号、还原记号等。

升号写在音符左上方，表示该音要知高半音，如#1表示将1升高半音，在吉他上的奏法就是向高品位方向进一格。
" J' i7 J  a& G$ U
降号写在音符左上方，表示该音要降低半音，如 b3 表示将3降低半音，在吉他上的奏法就是向低品位方向退一格，空弦音降半音就要退到低一弦上去。
9 Z) C2 f; n' h8 f/ A
还原号是将一小节内“#”或“b”过的某个音回到原来的位置。
8 P. S3 |# G3 O" o. B# D
- d0 o" m; E3 ]3 Z- C! R以上临时变音记号都是一小节内才起作用，过了这小节就不起作用了，一小节也就是|XXXX|。
. z3 c) J7 B- f4 w6 D$ [/ I3 L1 E
* h7 p9 }% u: d+ h音符
3 H  q# U, J  T: M8 v$ h2 }9 s
9 A8 F) @& _; j- V4 j在简谱中，记录音的高低和长短的符号，叫做音符。而用来表示这些音的高低的符号，是用七个阿拉伯数字作为标记，它们的写法是:
& N; [; I  B9 O/ V0 |- W0 c" J& z
1、2、3、4、5、6、7读法为:
7 {- B% V; l1 I# [1 [
do、re、mi、fa、so、la、si( 多、来、米、发、梭、拉、西)。
0 v1 f) x, x: D! ]9 A$ n
音符是和音高紧密相连的，没有一个不带音高的音符。

3 M3 r. w" i+ ^音高
; Z0 _7 e& T6 Y$ P
音符的数字符号如1、2、3、4、5、6、7就表示不同的音高。在钢琴键盘上可以很直观地理解音符和音高。广义上说音乐里总共就有7个音符。

音符的长短
) U9 `2 Q  `! j- u; p
/ I' K* r* Z& }3 {+ i音乐中的音符除了有高低之分外，当然还要表示长短之分。这里引用一个基础的音乐术语----拍子。拍子是表示音符长短的重要概念。

表示音乐的长短需要有一个相对固定的时间概念。简谱里将音符分为全音符、二分音符、四分音符、十六分音符、三十二分音符等。在这几个音符里面最重要的是四分音符，它是一个基本参照度量长度，即四分音符为一拍。这里一拍的概念是一个相对时间度量单位。一拍的长度没有限制，可以是1秒 也可以是2秒或半秒。假如一拍是一秒的长度，那么二拍就是两秒;一拍定为半秒的话，两拍就是一秒的长度。一旦这个基础的一拍定下来，那么比一拍长或短的符号就相对容易了。

; y! t1 |3 a  T用一条横线“—”在四分音符的右面或下面来标注，以此来定义该音

7 B0 z( Z0 r' B3 V( S+ q) m: z符的长短。下面列出了常用音符和它们的长度标记:
6 Z! x; h9 ^0 `
) B  n/ w9 R1 p0 W3 M上例可以看出:横线有标注在音符后面的，也有记在音符下面的，横线标记的位置不同，被标记的音符的时值也不同。从表中可以发现一个规律，就是:要使音符时值延长，在四分音符右边加横线“-”，这时的横线叫延时线、延时线越多，音持续的时间(时值)越长。相反，音符下面的横线越多，则该音符时间越短。

休止符

! L! e8 T$ Q6 F. B0 P7 m+ j音乐中除了有音的高低，长短之外，也有音的休止。表示声音休止的符号叫休止符，用“ 0 ”标记。通俗点说就是没有声音，不出声的符号。
1 d5 f1 ?$ A' f  M% M
' N# U( Z/ a, A! [休止符与音符基本相同，也有六种。但一般直接用0代替增加的横线，每增加一个0，就增加一个四分休止符时的时值。
- F0 F( o+ k8 w% @) v
半音与全音
/ r1 ^7 I8 ~9 h2 p) d/ D/ A
6 }+ I. K/ {2 F$ s: j2 e音符与音符之间是有“距离”的，这个距离是一个相对可计算的数值。在音乐中，相邻的两个音之间最小的距离叫半音，两个半音距离构成一个全音。表现在钢琴上就是钢琴键盘上紧密相连的两个键盘就构成半音，而隔一个键盘的两个键盘就是全音。
9 W! G! X" k8 P' x; v# X
变化
2 e9 Y( g0 Z0 r) ~0 U
将标准的音符升高或降低得来的音，就是变化音。 将音符升高半音，叫升音。用“#”(升号)表示，一般写在音符的左上部分，如下所示:

标准的音降低半音，用“b ”(降号)表示，同样写在音符的左上部分。

0 G- i$ E% l5 J8 R基本音升高一个全音叫重升音，用“x”(重升)表示，这和调式有关。
) g$ _2 e# T0 _1 h
基本音降低全音叫重降音。用“bb”(重降)表示。
4 d1 ^" V) h3 y! ^
将已经升高(包括重升)或降低(包括重降)的音，要变成原始的音，则用还原记号“ヰ”表示。
( F6 N1 n3 ^3 C1 n+ I
) H' G9 f4 c+ o4 y- K附点音符

$ S4 g6 J% l4 K" d( G附点就是记在音符右边的小圆点,表示增加前面音符时值的一半, 带附点的音符叫附点音符。
+ @% y; [( w: d: ]
* s# F3 A. o, m% a$ a: _+ D; J' x+ b& [节奏
. e- _0 F0 n1 c7 ~. u% X2 l
/ [0 Q; A; i- e. i7 M掌握读谱，首先要掌握节奏，练习掌握节奏要能准确的击拍。击拍的
7 S6 T. b9 k( p2 {3 n; H. q# _
方法是:手往下拍是半拍，手掌拿起有半拍，一下一上是一拍。

节拍
- s: n" L$ ~9 K9 |6 p) x  y
" H1 Z( ]9 p8 Q+ T: t* r* X乐曲或歌曲中，音的强弱有规律地循环出现，就形成节拍。节拍和节奏的关系，就像列队行进中整齐的步伐(节拍)和变化着的鼓点(节奏)之间的关系。

单拍与复拍

, S) k) q; V$ W5 T5 \单拍指每小节一个强拍。复拍每小节有一个强的，有若干个次强的。
1 f# K3 V, E0 z9 h6 `
/ y. Y! T# q" J- L% V" H1 {7 S调式音阶
( g. h0 j" Y$ R# P
按照一定关系结合在一起的几个音(一般是七个音左右)组成一个有主音(中心音)的音列体系，构成一个调式。

把调式中的个音，从主音到主音，按一定的音高关系排列起来的音列，叫音阶。
5 P9 `6 c7 m: O* y
, M& ^! V, P4 g3 U& v& c! l大调式
3 s9 E% Y) k. w4 M5 l4 Q6 l
凡是音阶排列符合全、全、半、全、全、全、半结构的音阶，就是自然大调。这是使用的最广泛的调式。
9 s5 i; `: X  ]# {4 H  V
一般来说，一首音乐作品的开始音符是使用1、3或5的，而结束在1上的就是大调音乐。比如国歌就是大调音乐。要想真正搞懂大调音乐，必须要学习和声知识。

小调式

! g: x+ e; u1 O小调式有三种形式:
: e/ C0 x& @0 p
a:自然小调:凡是音阶符合全、半、全、全、半、全、全结构的音阶，叫自然小调。
5 n* s6 B4 @4 ?8 g( Z
b:和声小调:升高自然小调音阶的第VII级，叫和声小调.

& n! |% W6 \( P1 k7 I' d; ^. L6 [2 Mc:旋律小调:在自然小调音阶上行时升高它的4、5，而下行时还原5、4叫旋律小调。

, v- D3 D4 _. C1 Q小调音乐一般第一个音符是从6 或3 开始，而结束在6上。比如《莫斯科郊外的晚上》就是小调音乐。同大调一样，要想真正搞懂小调音乐，必须要学习和声知识。
4 j8 \* e0 L$ k$ _7 o; d% j
反复记号

表示记号内的曲调反复唱(奏)。

装饰音
2 i9 m7 S* i+ }* k
# m# S* J* ]7 `: |, Z装饰音的作用主要是用来装饰旋律。它们用记号或小音符表示，装饰音的时值很短。

2 h4 _4 M7 a6 l  w! S- P(1)倚音: 指一个或数个依附于主要音符的音，倚音时值短暂。有前倚音、后倚音之分。
7 Z) o# ?8 I. G" X
(2)颤音:由主要音和它相邻的音快速均匀地交替演奏。
6 t5 O- d2 V4 k! k& N5 L
(3)波音:由主要音和它上方或下方相邻的音快速一次或两次交替而成。

(4)滑音:主要音向上或向下滑向某个音。滑音分上滑音、下滑音两种。滑音除声乐能演唱这一技巧外，一切弦乐器都可演奏，但钢琴等键盘乐器是无法演奏这一技巧的。
; n0 b! N# w. s/ ^8 M( D3 X
顿音记号

1 E! U+ M" H+ g" V' h) Z7 u2 p用三角符标记在音符的上面，表示这个音要唱(奏)得短促、跳跃。
" v/ f/ Q  k; x* K5 B
8 y3 o  {! F5 n0 j' a4 _7 \连音线

$ f  M9 y6 k3 G' d3 g用上弧线标记在音符的上面，它有两种用法:(1)延音线:如果是同一个音，则按照拍节弹奏完成即可，不用再弹奏，如下面的2的连线;(2)连接两个以上不同的音，也称圆滑线。要求唱(奏)得连贯、圆滑。

分享，学习了