简谱乐理基础知识入门

简谱乐理基础知识入门
& a5 Z: `" W, O8 M
一般来说，所有音乐的构成有四个基本要素，而其中最重要的是“音的高低”和“音的长短”:
0 W6 t% a- W/ J2 u1 C9 [  d
1、音的高低:任何一首曲子都是高低相间的音组成的，从钢琴上直观看就是越往左面的键盘音越低，越往右面的键盘音越高。就数字简谱来说，在数字的正上方或下方有若干点“˙”、“︰”符，点的多少可以理解为强度，越多越强，在其上方代表高音，在其下方代表低音。
3 G; ^( S  P9 m/ l
2、音的长短:除了音的高低外，还有一个重要的因素就是音的长短。音的高低和长短的标住决定了该首曲子有别于另外的曲子，因此成为构成音乐的最重要的基础元素。
% r7 z- F; P) q, F# q6 R% u6 ~" N
3、音的力度:音乐的力度很容易理解，也叫强度。一首音乐作品总会有一些音符的力度比较强一些，有些地方弱一些。而力度的变化是音乐作品中表达情感的因素之一。
: d, E4 ?" F3 ^* N( X4 p; o7 q
' f( Z( t9 k  g) R- N4、音质:也可以称音色。也就是发出音乐的乐器或人声。同样的旋律音高男生和女生唱就不一样的音色;小提琴和钢琴的音色就不一样。

上述四项构成了任一首乐曲的基础元素。应该说简谱基本可以将这些基础性元素正确标注。

5、简谱
7 q* |% G/ M' l! T4 l* R' `
表示音的高低的基本符号，用七个阿拉拍数字标记。它们的写法和读法如下:

& V4 Y2 ], V& Z! N( t/ y写法: 1 2 3 4 5 6 7 i
9 q5 l+ f" K$ ^( ]0 G. A* U$ i
' v" Z7 ]8 W- v/ L3 S# X' V* ~; ?读法: Do Re Mi Fa Sol La Si Do

以上各音其相对关系都是固定的，除了3—4、7—i 是半音外，其它相邻两个音都是全音。
+ j$ S3 G% x* `' Q; g5 i. C3 }
为了标记更高或更低的音，则在基本符号的上面或下面加上小圆点。在简谱中，不带点的基本符号叫做中音;在基本符号上面加上一个点叫高音;加两个点叫倍高音;加三个点叫超高音;在基本符号下面加一个点叫低音;加两个点叫倍低音;加三个点叫超低音。

& K- j$ {0 c: E/ |$ C4 K6、增时线和减时线

简谱中，音的长短是在基本音符的基础上加短横线、附点、延音线和连音符号表示的。
" b$ W: g2 h4 P, |( l% T+ s0 S8 S
※)短横线的用法有两种:写在基本音符右边的短横线叫增时线。增时线越多，音的时值就越长。

) P. i) k" ~! h! \) X) R& m, ~不带增时线的基本音符叫四分音符，每增加一条增时线，表示延长一个四分音符的时间。
6 G: w  X) P; ~0 s: o+ Q, n
写在基本音符下面的短横线叫减时线。减时线越多，音就越短，每增加一条减时线，就表示缩短为原音符音长的一半。

" f) ]+ w) l1 a- h& ~9 Q* d※)写在音符右边的小圆点叫做附点，表示延长前面音符时值的一半。附点往往用于四分音符和少于四分音符的各种音符。
: T* i2 D' m, y! ~0 W# R! \. y
. p$ C- g9 s+ v( B& f. a带附点的音符叫附点音符。

7、临时改变音的高低的符号叫临时变音记号，主要有升号、降号、还原记号等。
' C% s) \) n5 m' C
+ ]. H8 B2 v" q& h. {6 s4 Q升号写在音符左上方，表示该音要知高半音，如#1表示将1升高半音，在吉他上的奏法就是向高品位方向进一格。

: Z5 |4 z2 J$ [降号写在音符左上方，表示该音要降低半音，如 b3 表示将3降低半音，在吉他上的奏法就是向低品位方向退一格，空弦音降半音就要退到低一弦上去。
7 o) C2 V" h! C* ~( y& c
还原号是将一小节内“#”或“b”过的某个音回到原来的位置。

5 _" X& a& t& i0 D7 G/ h以上临时变音记号都是一小节内才起作用，过了这小节就不起作用了，一小节也就是|XXXX|。

. Y! N$ V" ?% V# {4 o音符
$ _$ Y$ S& }, Y) P7 M! K
+ d% {% }% F* c% a+ `4 ^5 x在简谱中，记录音的高低和长短的符号，叫做音符。而用来表示这些音的高低的符号，是用七个阿拉伯数字作为标记，它们的写法是:

' U# N) y5 G. N5 m1、2、3、4、5、6、7读法为:

3 j9 P, f! l) U/ X( y: S# s8 Vdo、re、mi、fa、so、la、si( 多、来、米、发、梭、拉、西)。
! ?$ G- o9 y; E! b, n! C3 g
音符是和音高紧密相连的，没有一个不带音高的音符。

$ P/ G0 a" O: z: @- \音高

音符的数字符号如1、2、3、4、5、6、7就表示不同的音高。在钢琴键盘上可以很直观地理解音符和音高。广义上说音乐里总共就有7个音符。
& D6 A' }5 ^1 R! T  q
音符的长短

音乐中的音符除了有高低之分外，当然还要表示长短之分。这里引用一个基础的音乐术语----拍子。拍子是表示音符长短的重要概念。

# d% N  B' e: g& H8 m3 H0 [' p表示音乐的长短需要有一个相对固定的时间概念。简谱里将音符分为全音符、二分音符、四分音符、十六分音符、三十二分音符等。在这几个音符里面最重要的是四分音符，它是一个基本参照度量长度，即四分音符为一拍。这里一拍的概念是一个相对时间度量单位。一拍的长度没有限制，可以是1秒 也可以是2秒或半秒。假如一拍是一秒的长度，那么二拍就是两秒;一拍定为半秒的话，两拍就是一秒的长度。一旦这个基础的一拍定下来，那么比一拍长或短的符号就相对容易了。
3 g/ ]' }+ B& j6 K. {
用一条横线“—”在四分音符的右面或下面来标注，以此来定义该音
/ G: ~2 c: {2 Z4 X! O) u7 q5 {
6 ?1 G" n5 M6 Z2 f7 m符的长短。下面列出了常用音符和它们的长度标记:
# m. ^. o2 o1 u) |" b# G
上例可以看出:横线有标注在音符后面的，也有记在音符下面的，横线标记的位置不同，被标记的音符的时值也不同。从表中可以发现一个规律，就是:要使音符时值延长，在四分音符右边加横线“-”，这时的横线叫延时线、延时线越多，音持续的时间(时值)越长。相反，音符下面的横线越多，则该音符时间越短。
: x7 ~/ j2 ~8 U% K- J
# V) |4 \- L* G1 H. Q: S休止符

音乐中除了有音的高低，长短之外，也有音的休止。表示声音休止的符号叫休止符，用“ 0 ”标记。通俗点说就是没有声音，不出声的符号。
2 K. P+ n" X5 j8 X
) e% ]5 i5 M: D. T  W& s3 Z$ i休止符与音符基本相同，也有六种。但一般直接用0代替增加的横线，每增加一个0，就增加一个四分休止符时的时值。
7 E' r4 B' j% x
$ W+ ^" {- o" x) B% ?5 e, G$ z8 g半音与全音

音符与音符之间是有“距离”的，这个距离是一个相对可计算的数值。在音乐中，相邻的两个音之间最小的距离叫半音，两个半音距离构成一个全音。表现在钢琴上就是钢琴键盘上紧密相连的两个键盘就构成半音，而隔一个键盘的两个键盘就是全音。
2 Q- P6 x' z+ b; `1 B( y  Q
( k4 t# {/ C& y( O4 [变化
$ \* M+ g/ k& o7 p5 R, O; P
9 `; L, |9 z9 v: [! X- y6 I2 B9 D将标准的音符升高或降低得来的音，就是变化音。 将音符升高半音，叫升音。用“#”(升号)表示，一般写在音符的左上部分，如下所示:

标准的音降低半音，用“b ”(降号)表示，同样写在音符的左上部分。
" m: K* a. \  @/ `% C
+ i! S7 \. a" }0 |3 [* x. `基本音升高一个全音叫重升音，用“x”(重升)表示，这和调式有关。
6 Y7 I0 T) Z/ O' W/ D2 y# [% \+ h/ @
3 a( y" g+ f3 ]2 D8 k8 j基本音降低全音叫重降音。用“bb”(重降)表示。
- F/ V  x$ g$ R
将已经升高(包括重升)或降低(包括重降)的音，要变成原始的音，则用还原记号“ヰ”表示。
8 p% A6 W+ a( u& D; ^0 I9 z
1 ?( d6 e' B% _: t* G6 N/ G: b$ y附点音符

附点就是记在音符右边的小圆点,表示增加前面音符时值的一半, 带附点的音符叫附点音符。
7 _% g9 O; n9 g5 M. j8 B0 v9 T
节奏
5 g4 K, c6 j2 t4 j" T! U0 ~
掌握读谱，首先要掌握节奏，练习掌握节奏要能准确的击拍。击拍的

方法是:手往下拍是半拍，手掌拿起有半拍，一下一上是一拍。
+ }) u+ p! K$ l: i! }/ F7 l
节拍

; O* d8 d1 D' J5 w; Y5 I' V; S% z7 [乐曲或歌曲中，音的强弱有规律地循环出现，就形成节拍。节拍和节奏的关系，就像列队行进中整齐的步伐(节拍)和变化着的鼓点(节奏)之间的关系。
4 g) u+ ?8 u- v5 U
单拍与复拍

# F3 e; L; k' V/ O4 @+ y$ Q0 Y. [: E单拍指每小节一个强拍。复拍每小节有一个强的，有若干个次强的。
5 X! l1 M/ T* O0 _
调式音阶
# Z) U  v* D: K1 K# ?
5 M9 @4 F9 e; L按照一定关系结合在一起的几个音(一般是七个音左右)组成一个有主音(中心音)的音列体系，构成一个调式。

2 p* n. f3 L0 i, h把调式中的个音，从主音到主音，按一定的音高关系排列起来的音列，叫音阶。
2 p( G9 K. P5 o) b7 p+ d9 w/ n
5 z% r1 _1 v4 `% d. h& j大调式

凡是音阶排列符合全、全、半、全、全、全、半结构的音阶，就是自然大调。这是使用的最广泛的调式。
/ v2 E: K+ Y' F0 |
一般来说，一首音乐作品的开始音符是使用1、3或5的，而结束在1上的就是大调音乐。比如国歌就是大调音乐。要想真正搞懂大调音乐，必须要学习和声知识。
4 Z7 O' {$ K1 h0 E' Q% Z7 h
4 E  M4 @' N. L- P7 o小调式

5 V6 f$ R& q; b5 ]/ c$ _小调式有三种形式:
  |4 N/ y* @$ u( w
a:自然小调:凡是音阶符合全、半、全、全、半、全、全结构的音阶，叫自然小调。
' Q+ u' X6 M- n) b, M4 C
b:和声小调:升高自然小调音阶的第VII级，叫和声小调.
$ P8 o! a& }8 b% T) N# p2 |
9 M8 D6 M8 M: C% e, `  P$ mc:旋律小调:在自然小调音阶上行时升高它的4、5，而下行时还原5、4叫旋律小调。

+ l* a: C, Z$ Z& |! a小调音乐一般第一个音符是从6 或3 开始，而结束在6上。比如《莫斯科郊外的晚上》就是小调音乐。同大调一样，要想真正搞懂小调音乐，必须要学习和声知识。

反复记号

表示记号内的曲调反复唱(奏)。

0 c* y% R0 ^! a3 e装饰音
( R" y8 T9 m  [: ?0 W
装饰音的作用主要是用来装饰旋律。它们用记号或小音符表示，装饰音的时值很短。
$ R$ r, Q" ^( c
. K" @- c: Y3 G0 n(1)倚音: 指一个或数个依附于主要音符的音，倚音时值短暂。有前倚音、后倚音之分。

(2)颤音:由主要音和它相邻的音快速均匀地交替演奏。

0 S1 h3 H& _' l$ G(3)波音:由主要音和它上方或下方相邻的音快速一次或两次交替而成。

1 ?7 j; ]( S0 O8 U(4)滑音:主要音向上或向下滑向某个音。滑音分上滑音、下滑音两种。滑音除声乐能演唱这一技巧外，一切弦乐器都可演奏，但钢琴等键盘乐器是无法演奏这一技巧的。

* q# B6 [: R: z( v7 d) h7 t顿音记号

3 c7 _6 W$ c/ N  T2 h  B用三角符标记在音符的上面，表示这个音要唱(奏)得短促、跳跃。
8 y) X1 B0 q; d' O3 g
连音线

用上弧线标记在音符的上面，它有两种用法:(1)延音线:如果是同一个音，则按照拍节弹奏完成即可，不用再弹奏，如下面的2的连线;(2)连接两个以上不同的音，也称圆滑线。要求唱(奏)得连贯、圆滑。

分享，学习了