简谱乐理基础知识入门

简谱乐理基础知识入门

一般来说，所有音乐的构成有四个基本要素，而其中最重要的是“音的高低”和“音的长短”:

3 j6 I2 a9 e* k. s+ B1、音的高低:任何一首曲子都是高低相间的音组成的，从钢琴上直观看就是越往左面的键盘音越低，越往右面的键盘音越高。就数字简谱来说，在数字的正上方或下方有若干点“˙”、“︰”符，点的多少可以理解为强度，越多越强，在其上方代表高音，在其下方代表低音。

2、音的长短:除了音的高低外，还有一个重要的因素就是音的长短。音的高低和长短的标住决定了该首曲子有别于另外的曲子，因此成为构成音乐的最重要的基础元素。

3、音的力度:音乐的力度很容易理解，也叫强度。一首音乐作品总会有一些音符的力度比较强一些，有些地方弱一些。而力度的变化是音乐作品中表达情感的因素之一。
% T; E9 P! \$ x, ?3 q4 z$ k' t  c
4、音质:也可以称音色。也就是发出音乐的乐器或人声。同样的旋律音高男生和女生唱就不一样的音色;小提琴和钢琴的音色就不一样。

8 w! y0 O% k5 q' B* h# w+ T7 @. t* G上述四项构成了任一首乐曲的基础元素。应该说简谱基本可以将这些基础性元素正确标注。
# Z' @& F8 B0 ]% `% J% J
5、简谱
2 r$ t* b1 P, Y' T" x$ i
表示音的高低的基本符号，用七个阿拉拍数字标记。它们的写法和读法如下:

! Y7 }7 R* c" J3 {写法: 1 2 3 4 5 6 7 i

) O6 d2 V, g0 m( q" H1 D7 ^. l; K读法: Do Re Mi Fa Sol La Si Do

0 m5 l/ U1 V" q) r$ `- ?! p以上各音其相对关系都是固定的，除了3—4、7—i 是半音外，其它相邻两个音都是全音。
  h: x1 T' `# n- S  f
7 f1 K* A/ @5 b  Z& u) _为了标记更高或更低的音，则在基本符号的上面或下面加上小圆点。在简谱中，不带点的基本符号叫做中音;在基本符号上面加上一个点叫高音;加两个点叫倍高音;加三个点叫超高音;在基本符号下面加一个点叫低音;加两个点叫倍低音;加三个点叫超低音。
! h) z+ E5 g: f. m) i! q5 s
6、增时线和减时线
8 H, W. |6 Z+ i
简谱中，音的长短是在基本音符的基础上加短横线、附点、延音线和连音符号表示的。

※)短横线的用法有两种:写在基本音符右边的短横线叫增时线。增时线越多，音的时值就越长。
- ~6 Y" ^8 @5 X7 _$ y
不带增时线的基本音符叫四分音符，每增加一条增时线，表示延长一个四分音符的时间。

; i2 g3 ~' q+ m9 |7 m3 p4 x写在基本音符下面的短横线叫减时线。减时线越多，音就越短，每增加一条减时线，就表示缩短为原音符音长的一半。
3 ]9 i+ W2 u0 N$ I; Y- }
※)写在音符右边的小圆点叫做附点，表示延长前面音符时值的一半。附点往往用于四分音符和少于四分音符的各种音符。
0 k& F7 |# M0 I  _
! Y7 e' r% e' X- O  |+ Q4 O9 E带附点的音符叫附点音符。

6 ]3 n) E4 ^. f. N- |7、临时改变音的高低的符号叫临时变音记号，主要有升号、降号、还原记号等。
- |, l* L0 x' i
8 p4 r# K+ @- v; Z升号写在音符左上方，表示该音要知高半音，如#1表示将1升高半音，在吉他上的奏法就是向高品位方向进一格。

降号写在音符左上方，表示该音要降低半音，如 b3 表示将3降低半音，在吉他上的奏法就是向低品位方向退一格，空弦音降半音就要退到低一弦上去。
" Q/ E) \' s+ m" r1 S5 p
9 w  l9 ?- [, X+ p' N& r还原号是将一小节内“#”或“b”过的某个音回到原来的位置。
( K! j5 `2 o$ {0 e+ K) R
以上临时变音记号都是一小节内才起作用，过了这小节就不起作用了，一小节也就是|XXXX|。

" P% P4 p! Y5 A2 M0 l& C) n! r音符
' {: C* U* k9 B* g& g1 @
在简谱中，记录音的高低和长短的符号，叫做音符。而用来表示这些音的高低的符号，是用七个阿拉伯数字作为标记，它们的写法是:

, W% u& P, ~2 L) R$ L6 Y1、2、3、4、5、6、7读法为:
! f1 L4 k3 w  F6 L/ o
( J: E9 j# R! \% P8 }do、re、mi、fa、so、la、si( 多、来、米、发、梭、拉、西)。

. V( e7 t" P4 F7 d( O$ ?音符是和音高紧密相连的，没有一个不带音高的音符。
( p: t" T) N) Z" c. l& a9 ?' |
# n4 M$ Z: K/ G3 h3 G音高

9 R- b) i, a# k  x. b) c! j/ O& ?音符的数字符号如1、2、3、4、5、6、7就表示不同的音高。在钢琴键盘上可以很直观地理解音符和音高。广义上说音乐里总共就有7个音符。

7 |) y9 }  y* G7 G, x( r$ K音符的长短
8 V  i5 L6 }& B/ B3 O
! ]2 @1 V# l* b7 t, U- S6 y音乐中的音符除了有高低之分外，当然还要表示长短之分。这里引用一个基础的音乐术语----拍子。拍子是表示音符长短的重要概念。

表示音乐的长短需要有一个相对固定的时间概念。简谱里将音符分为全音符、二分音符、四分音符、十六分音符、三十二分音符等。在这几个音符里面最重要的是四分音符，它是一个基本参照度量长度，即四分音符为一拍。这里一拍的概念是一个相对时间度量单位。一拍的长度没有限制，可以是1秒 也可以是2秒或半秒。假如一拍是一秒的长度，那么二拍就是两秒;一拍定为半秒的话，两拍就是一秒的长度。一旦这个基础的一拍定下来，那么比一拍长或短的符号就相对容易了。
3 _$ K" L2 F7 {6 N+ M$ ~- Y
用一条横线“—”在四分音符的右面或下面来标注，以此来定义该音
; S# u& \) M7 Y- P1 D4 y9 H, ]
5 W# |0 n/ L  w# i符的长短。下面列出了常用音符和它们的长度标记:
3 B! |1 k# b; m) d
上例可以看出:横线有标注在音符后面的，也有记在音符下面的，横线标记的位置不同，被标记的音符的时值也不同。从表中可以发现一个规律，就是:要使音符时值延长，在四分音符右边加横线“-”，这时的横线叫延时线、延时线越多，音持续的时间(时值)越长。相反，音符下面的横线越多，则该音符时间越短。

4 a3 ~8 R, c8 v2 j休止符
( d/ w, [7 n' ~: L
* |6 P2 \" O! a6 f音乐中除了有音的高低，长短之外，也有音的休止。表示声音休止的符号叫休止符，用“ 0 ”标记。通俗点说就是没有声音，不出声的符号。
- X, v8 m  K: n* [* I
0 R* b% o$ H. W7 i休止符与音符基本相同，也有六种。但一般直接用0代替增加的横线，每增加一个0，就增加一个四分休止符时的时值。

! y8 X" S3 z4 k# k半音与全音

音符与音符之间是有“距离”的，这个距离是一个相对可计算的数值。在音乐中，相邻的两个音之间最小的距离叫半音，两个半音距离构成一个全音。表现在钢琴上就是钢琴键盘上紧密相连的两个键盘就构成半音，而隔一个键盘的两个键盘就是全音。

4 M1 p% W. Y* N& o  q2 U变化

+ q2 k) e* G8 b" }2 Y将标准的音符升高或降低得来的音，就是变化音。 将音符升高半音，叫升音。用“#”(升号)表示，一般写在音符的左上部分，如下所示:
- w! c$ n- e/ e& E( ^6 S0 c
+ Y% p/ c8 S- M4 o6 r9 b' t$ n标准的音降低半音，用“b ”(降号)表示，同样写在音符的左上部分。
5 D7 E! p  S* s+ P4 c) K$ z6 a
% {$ _1 e: L/ D基本音升高一个全音叫重升音，用“x”(重升)表示，这和调式有关。
- G/ X) f  \% ?; J0 v" a
4 v" ~. z3 q% W7 C' S9 D1 B基本音降低全音叫重降音。用“bb”(重降)表示。

将已经升高(包括重升)或降低(包括重降)的音，要变成原始的音，则用还原记号“ヰ”表示。

附点音符
. v) m; R# ~& M/ |& I7 U
附点就是记在音符右边的小圆点,表示增加前面音符时值的一半, 带附点的音符叫附点音符。

节奏

掌握读谱，首先要掌握节奏，练习掌握节奏要能准确的击拍。击拍的

4 \6 }1 p: E% p2 w7 u* Y5 M方法是:手往下拍是半拍，手掌拿起有半拍，一下一上是一拍。
+ z, e# N; N4 V9 F4 V6 d. ]
" H! S8 b. I8 ?- J4 N% P! M  @节拍

乐曲或歌曲中，音的强弱有规律地循环出现，就形成节拍。节拍和节奏的关系，就像列队行进中整齐的步伐(节拍)和变化着的鼓点(节奏)之间的关系。

单拍与复拍
# ?. d" d) n: k+ ]
单拍指每小节一个强拍。复拍每小节有一个强的，有若干个次强的。
" g+ }! y: y, d
4 n, i: W1 O! t9 R! Z( W2 F) z调式音阶

! F7 @: k1 J6 P& Z- K) N按照一定关系结合在一起的几个音(一般是七个音左右)组成一个有主音(中心音)的音列体系，构成一个调式。
4 b9 j, I( w. A2 E* m* n
把调式中的个音，从主音到主音，按一定的音高关系排列起来的音列，叫音阶。
0 `& h1 f; B. l  o4 [2 |: T0 S, ]
3 W" n7 k7 j2 n( v大调式

凡是音阶排列符合全、全、半、全、全、全、半结构的音阶，就是自然大调。这是使用的最广泛的调式。

" f+ U& i* P0 g4 @6 M一般来说，一首音乐作品的开始音符是使用1、3或5的，而结束在1上的就是大调音乐。比如国歌就是大调音乐。要想真正搞懂大调音乐，必须要学习和声知识。

. n8 Y) }8 F2 M, N( W- |  C% U小调式

小调式有三种形式:

a:自然小调:凡是音阶符合全、半、全、全、半、全、全结构的音阶，叫自然小调。
" \; u4 z) p, D$ T% o
b:和声小调:升高自然小调音阶的第VII级，叫和声小调.
( E/ X; ^7 {9 `: w
, U  }7 y, f3 jc:旋律小调:在自然小调音阶上行时升高它的4、5，而下行时还原5、4叫旋律小调。
8 a" F5 z& d/ o: D, x  V! X
小调音乐一般第一个音符是从6 或3 开始，而结束在6上。比如《莫斯科郊外的晚上》就是小调音乐。同大调一样，要想真正搞懂小调音乐，必须要学习和声知识。
6 ~$ H! A$ v4 U! A' N2 V$ A
7 v) t+ P, q% }" ^( H. ?: _反复记号
% X4 A+ x* j) V8 l
4 r6 ^$ B' Q4 p  x7 [- ?: q" p表示记号内的曲调反复唱(奏)。
0 x1 p. M5 O/ q' Z2 g  Y2 ]
装饰音
) _% e+ n4 E. v1 d5 {
  B6 v. L$ r* \3 o' ^2 l- h装饰音的作用主要是用来装饰旋律。它们用记号或小音符表示，装饰音的时值很短。
" I- a% }6 P/ j2 o
7 L5 S# i5 x6 {% s# z6 N(1)倚音: 指一个或数个依附于主要音符的音，倚音时值短暂。有前倚音、后倚音之分。

(2)颤音:由主要音和它相邻的音快速均匀地交替演奏。

4 H- k. U! v* A, M: V: m; `(3)波音:由主要音和它上方或下方相邻的音快速一次或两次交替而成。

( j6 o. J0 i/ ^: Z( a(4)滑音:主要音向上或向下滑向某个音。滑音分上滑音、下滑音两种。滑音除声乐能演唱这一技巧外，一切弦乐器都可演奏，但钢琴等键盘乐器是无法演奏这一技巧的。
6 c( W! U; Y3 J0 Y6 J( U
6 D! N) U7 _9 e7 i2 c8 X顿音记号
" p2 I- {" R; K  g; x( t
! ^, h" Z' b' j! [: ^& }用三角符标记在音符的上面，表示这个音要唱(奏)得短促、跳跃。
. ]$ `6 a0 D4 W+ l, R/ B; A. f
6 H# H' q: c+ A连音线

$ O* x9 p3 |" e# D2 Z用上弧线标记在音符的上面，它有两种用法:(1)延音线:如果是同一个音，则按照拍节弹奏完成即可，不用再弹奏，如下面的2的连线;(2)连接两个以上不同的音，也称圆滑线。要求唱(奏)得连贯、圆滑。

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