简谱乐理基础知识入门

简谱乐理基础知识入门

( G6 x/ [8 j1 I% ~一般来说，所有音乐的构成有四个基本要素，而其中最重要的是“音的高低”和“音的长短”:
: E4 _5 q9 g5 m0 U/ X
1、音的高低:任何一首曲子都是高低相间的音组成的，从钢琴上直观看就是越往左面的键盘音越低，越往右面的键盘音越高。就数字简谱来说，在数字的正上方或下方有若干点“˙”、“︰”符，点的多少可以理解为强度，越多越强，在其上方代表高音，在其下方代表低音。
6 C  |" W0 z1 x+ s4 o- G- Z+ ]2 D6 S
9 Y  C2 L. z$ {( u4 y! E2、音的长短:除了音的高低外，还有一个重要的因素就是音的长短。音的高低和长短的标住决定了该首曲子有别于另外的曲子，因此成为构成音乐的最重要的基础元素。
7 [% E& L, R+ ^' ~! n
3、音的力度:音乐的力度很容易理解，也叫强度。一首音乐作品总会有一些音符的力度比较强一些，有些地方弱一些。而力度的变化是音乐作品中表达情感的因素之一。

4、音质:也可以称音色。也就是发出音乐的乐器或人声。同样的旋律音高男生和女生唱就不一样的音色;小提琴和钢琴的音色就不一样。
8 F; k3 j7 Z# S8 G& l
0 p" @8 w4 l: t/ |4 S( C上述四项构成了任一首乐曲的基础元素。应该说简谱基本可以将这些基础性元素正确标注。

5、简谱
! I6 R' S, ~0 A' w- t! {7 t
+ F: w) U. v0 C7 G" w4 b表示音的高低的基本符号，用七个阿拉拍数字标记。它们的写法和读法如下:

写法: 1 2 3 4 5 6 7 i
4 H% k1 u* a+ [3 c
读法: Do Re Mi Fa Sol La Si Do

4 u8 ]# s2 Y  K" n0 |, ^  E! W以上各音其相对关系都是固定的，除了3—4、7—i 是半音外，其它相邻两个音都是全音。

% h- W1 J3 \+ h0 R5 K4 V7 f为了标记更高或更低的音，则在基本符号的上面或下面加上小圆点。在简谱中，不带点的基本符号叫做中音;在基本符号上面加上一个点叫高音;加两个点叫倍高音;加三个点叫超高音;在基本符号下面加一个点叫低音;加两个点叫倍低音;加三个点叫超低音。

; l( B/ v# X/ m" S% e9 _5 w6、增时线和减时线

简谱中，音的长短是在基本音符的基础上加短横线、附点、延音线和连音符号表示的。

! d; u" h0 X! S; n: s( L, P※)短横线的用法有两种:写在基本音符右边的短横线叫增时线。增时线越多，音的时值就越长。

不带增时线的基本音符叫四分音符，每增加一条增时线，表示延长一个四分音符的时间。
4 s; S0 N# k1 a- T$ m' q% I3 _
; T' a; G3 n+ H8 l* [" L) F写在基本音符下面的短横线叫减时线。减时线越多，音就越短，每增加一条减时线，就表示缩短为原音符音长的一半。
$ \' w: P4 Q4 a
※)写在音符右边的小圆点叫做附点，表示延长前面音符时值的一半。附点往往用于四分音符和少于四分音符的各种音符。
6 A. h8 x! p8 W' r- w/ n6 R6 Y# o
带附点的音符叫附点音符。

" z0 A0 {4 N2 E% t, @: T# m" _7、临时改变音的高低的符号叫临时变音记号，主要有升号、降号、还原记号等。
& x0 U, v; Q! N% }
升号写在音符左上方，表示该音要知高半音，如#1表示将1升高半音，在吉他上的奏法就是向高品位方向进一格。

降号写在音符左上方，表示该音要降低半音，如 b3 表示将3降低半音，在吉他上的奏法就是向低品位方向退一格，空弦音降半音就要退到低一弦上去。

% v; O' V9 |, N; H" \, k! g还原号是将一小节内“#”或“b”过的某个音回到原来的位置。

以上临时变音记号都是一小节内才起作用，过了这小节就不起作用了，一小节也就是|XXXX|。

音符
* z5 A. ^% p/ r) O* |6 w
在简谱中，记录音的高低和长短的符号，叫做音符。而用来表示这些音的高低的符号，是用七个阿拉伯数字作为标记，它们的写法是:

1、2、3、4、5、6、7读法为:
2 r, v* e; i: J1 t
+ S! X  V0 Y" [  H+ e3 Wdo、re、mi、fa、so、la、si( 多、来、米、发、梭、拉、西)。

音符是和音高紧密相连的，没有一个不带音高的音符。
  R0 F" O+ b. z
音高

音符的数字符号如1、2、3、4、5、6、7就表示不同的音高。在钢琴键盘上可以很直观地理解音符和音高。广义上说音乐里总共就有7个音符。
7 c7 c! z1 s  f4 P# _' m2 s2 O) F  U
音符的长短
. h1 ]7 J. D- b# k2 L4 F/ ~# T
' u; h' `+ Y( F$ U  R音乐中的音符除了有高低之分外，当然还要表示长短之分。这里引用一个基础的音乐术语----拍子。拍子是表示音符长短的重要概念。

表示音乐的长短需要有一个相对固定的时间概念。简谱里将音符分为全音符、二分音符、四分音符、十六分音符、三十二分音符等。在这几个音符里面最重要的是四分音符，它是一个基本参照度量长度，即四分音符为一拍。这里一拍的概念是一个相对时间度量单位。一拍的长度没有限制，可以是1秒 也可以是2秒或半秒。假如一拍是一秒的长度，那么二拍就是两秒;一拍定为半秒的话，两拍就是一秒的长度。一旦这个基础的一拍定下来，那么比一拍长或短的符号就相对容易了。

用一条横线“—”在四分音符的右面或下面来标注，以此来定义该音

符的长短。下面列出了常用音符和它们的长度标记:
. S3 Y9 s( {+ J" s7 j; l
上例可以看出:横线有标注在音符后面的，也有记在音符下面的，横线标记的位置不同，被标记的音符的时值也不同。从表中可以发现一个规律，就是:要使音符时值延长，在四分音符右边加横线“-”，这时的横线叫延时线、延时线越多，音持续的时间(时值)越长。相反，音符下面的横线越多，则该音符时间越短。
  a! @+ P* o- z& q$ F
, u1 x/ s5 D& N& P& b; t休止符

1 b- e' |- Z1 C9 A9 D音乐中除了有音的高低，长短之外，也有音的休止。表示声音休止的符号叫休止符，用“ 0 ”标记。通俗点说就是没有声音，不出声的符号。
) c! L. d' J% h% I
休止符与音符基本相同，也有六种。但一般直接用0代替增加的横线，每增加一个0，就增加一个四分休止符时的时值。
7 W7 H/ \* S% y# u' ~
& h$ V2 g9 Z! [6 N# t; v7 _; v半音与全音
  B; T" G8 L: d, v( G) Y9 }
音符与音符之间是有“距离”的，这个距离是一个相对可计算的数值。在音乐中，相邻的两个音之间最小的距离叫半音，两个半音距离构成一个全音。表现在钢琴上就是钢琴键盘上紧密相连的两个键盘就构成半音，而隔一个键盘的两个键盘就是全音。
1 ~2 Q6 e( x- T
- s$ ~. }; h# d2 Y, N) g* p变化

. ?7 M, e* ^% d0 E将标准的音符升高或降低得来的音，就是变化音。 将音符升高半音，叫升音。用“#”(升号)表示，一般写在音符的左上部分，如下所示:

标准的音降低半音，用“b ”(降号)表示，同样写在音符的左上部分。

基本音升高一个全音叫重升音，用“x”(重升)表示，这和调式有关。
$ o, x3 z) \' n. w7 X$ w( v5 P
/ ^6 k1 p8 r* W  X) J% [  E基本音降低全音叫重降音。用“bb”(重降)表示。

将已经升高(包括重升)或降低(包括重降)的音，要变成原始的音，则用还原记号“ヰ”表示。
% _: @8 g- T6 {" P; K+ Z
7 R/ M  C9 I4 B. l8 C附点音符
2 E: s. H8 W2 p. E' |9 L
附点就是记在音符右边的小圆点,表示增加前面音符时值的一半, 带附点的音符叫附点音符。
* B! J: U' M- Y  M% }1 W
* O, d0 ^8 h: W- m' W! {4 Q节奏
/ p- s; E+ Z! p/ m5 J
" D( M9 S  x0 `2 B7 s2 N7 n掌握读谱，首先要掌握节奏，练习掌握节奏要能准确的击拍。击拍的
( k1 i7 S; i7 C+ j6 M& D/ @1 K+ i
方法是:手往下拍是半拍，手掌拿起有半拍，一下一上是一拍。

: v9 g4 _8 Y! y8 O9 p$ R/ `节拍

  v" I, F/ [% W* }( D& J" q2 A乐曲或歌曲中，音的强弱有规律地循环出现，就形成节拍。节拍和节奏的关系，就像列队行进中整齐的步伐(节拍)和变化着的鼓点(节奏)之间的关系。

4 K- t2 d- `6 j4 `6 D/ E/ U单拍与复拍
, ~/ {9 ~3 Y2 J" k* ?% ?
单拍指每小节一个强拍。复拍每小节有一个强的，有若干个次强的。
/ G& _  w; y7 [5 V  j/ ~. F
调式音阶
0 R2 |0 B) l- G/ R' o2 o
按照一定关系结合在一起的几个音(一般是七个音左右)组成一个有主音(中心音)的音列体系，构成一个调式。
; q! l( [% d; ^5 R1 z7 [
% F6 [9 |; y. d/ X* ]& p把调式中的个音，从主音到主音，按一定的音高关系排列起来的音列，叫音阶。

大调式

$ k* \; T& I$ f2 g7 `凡是音阶排列符合全、全、半、全、全、全、半结构的音阶，就是自然大调。这是使用的最广泛的调式。

一般来说，一首音乐作品的开始音符是使用1、3或5的，而结束在1上的就是大调音乐。比如国歌就是大调音乐。要想真正搞懂大调音乐，必须要学习和声知识。
/ ^# I4 M6 E& L0 g+ d& k
; `; {. c, w5 K0 j0 A- ]; I小调式
* Z' d; n( O& S
5 D# e5 {: r  V4 s小调式有三种形式:
4 U0 X( c4 Y& u% w. e4 F. X" C
- A+ J4 [! \; M% S/ z3 @a:自然小调:凡是音阶符合全、半、全、全、半、全、全结构的音阶，叫自然小调。

4 M. X* v4 H. k0 G) h! w+ Sb:和声小调:升高自然小调音阶的第VII级，叫和声小调.
7 ^* ]3 N2 p; X/ Y) t! N
2 F5 S/ A4 X2 h3 ]4 C! c) Hc:旋律小调:在自然小调音阶上行时升高它的4、5，而下行时还原5、4叫旋律小调。

小调音乐一般第一个音符是从6 或3 开始，而结束在6上。比如《莫斯科郊外的晚上》就是小调音乐。同大调一样，要想真正搞懂小调音乐，必须要学习和声知识。

! s; f3 \, u  n6 u! n  H1 a: J反复记号

1 W: P3 g( z* |2 |表示记号内的曲调反复唱(奏)。

4 H. N3 g- J. T7 e4 Q# C5 B装饰音

装饰音的作用主要是用来装饰旋律。它们用记号或小音符表示，装饰音的时值很短。

, h2 S. T% x# D  ]2 U& h! v7 _(1)倚音: 指一个或数个依附于主要音符的音，倚音时值短暂。有前倚音、后倚音之分。
! v. T5 Y+ S6 U) \$ d) J6 K
4 }/ ]6 T6 q) [. F  w(2)颤音:由主要音和它相邻的音快速均匀地交替演奏。

: {# J- }* b& ]9 `" [4 ]/ H  v(3)波音:由主要音和它上方或下方相邻的音快速一次或两次交替而成。

(4)滑音:主要音向上或向下滑向某个音。滑音分上滑音、下滑音两种。滑音除声乐能演唱这一技巧外，一切弦乐器都可演奏，但钢琴等键盘乐器是无法演奏这一技巧的。
0 a3 [8 M' v4 {4 l6 i/ u, U
3 U, P) t" i) x; F# f: L3 L. p顿音记号

用三角符标记在音符的上面，表示这个音要唱(奏)得短促、跳跃。
/ d, e& j! T$ b. v, U) E9 H
连音线
- \) U3 D  ]/ X, S* E2 V# f" K+ J
" o8 R% r6 w' e用上弧线标记在音符的上面，它有两种用法:(1)延音线:如果是同一个音，则按照拍节弹奏完成即可，不用再弹奏，如下面的2的连线;(2)连接两个以上不同的音，也称圆滑线。要求唱(奏)得连贯、圆滑。

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