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简谱乐理基础知识入门
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一般来说,所有音乐的构成有四个基本要素,而其中最重要的是“音的高低”和“音的长短”:3 I) ~# V: E# {
a9 a3 l/ K. d5 K9 b5 \4 \3 H4 d1、音的高低:任何一首曲子都是高低相间的音组成的,从钢琴上直观看就是越往左面的键盘音越低,越往右面的键盘音越高。就数字简谱来说,在数字的正上方或下方有若干点“˙”、“︰”符,点的多少可以理解为强度,越多越强,在其上方代表高音,在其下方代表低音。$ Z# \# w# e& A( D( D1 ]' Z$ x
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2、音的长短:除了音的高低外,还有一个重要的因素就是音的长短。音的高低和长短的标住决定了该首曲子有别于另外的曲子,因此成为构成音乐的最重要的基础元素。
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) \- G5 p/ z5 h3、音的力度:音乐的力度很容易理解,也叫强度。一首音乐作品总会有一些音符的力度比较强一些,有些地方弱一些。而力度的变化是音乐作品中表达情感的因素之一。& @; P: g; M' _9 B9 ^
% }$ F; }5 O( f8 N4、音质:也可以称音色。也就是发出音乐的乐器或人声。同样的旋律音高男生和女生唱就不一样的音色;小提琴和钢琴的音色就不一样。
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8 X7 f" Z1 w }2 C+ `* ?上述四项构成了任一首乐曲的基础元素。应该说简谱基本可以将这些基础性元素正确标注。
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5、简谱
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4 D5 i" J9 J3 Z& m表示音的高低的基本符号,用七个阿拉拍数字标记。它们的写法和读法如下:3 W0 S* f$ z1 ^0 I$ o( S* D
+ _4 y/ f& Z# e& Y8 f% t
写法: 1 2 3 4 5 6 7 i" J9 o# U: M# o: J
6 b, m2 d2 |, x9 R$ O1 N% ?读法: Do Re Mi Fa Sol La Si Do
3 g q" y( X. `3 Z/ X: @. {1 w: J% n' ~5 K9 g
以上各音其相对关系都是固定的,除了3—4、7—i 是半音外,其它相邻两个音都是全音。
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为了标记更高或更低的音,则在基本符号的上面或下面加上小圆点。在简谱中,不带点的基本符号叫做中音;在基本符号上面加上一个点叫高音;加两个点叫倍高音;加三个点叫超高音;在基本符号下面加一个点叫低音;加两个点叫倍低音;加三个点叫超低音。5 q* o4 |: r4 L q D- @: ^ K+ m
7 i- r u6 ?3 D6 s! N* U6、增时线和减时线
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& m, b' k! a' F/ }简谱中,音的长短是在基本音符的基础上加短横线、附点、延音线和连音符号表示的。
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※)短横线的用法有两种:写在基本音符右边的短横线叫增时线。增时线越多,音的时值就越长。2 B8 d: c' X: z U# l: D& {: }5 X
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不带增时线的基本音符叫四分音符,每增加一条增时线,表示延长一个四分音符的时间。; d3 D+ O( M n/ e+ l" J3 X% h
F+ t7 r* o- Q8 y! O7 ?' s写在基本音符下面的短横线叫减时线。减时线越多,音就越短,每增加一条减时线,就表示缩短为原音符音长的一半。9 k2 {! p ~1 N
+ ^$ u- B& B q/ g8 q. n※)写在音符右边的小圆点叫做附点,表示延长前面音符时值的一半。附点往往用于四分音符和少于四分音符的各种音符。
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8 D. k# F" U* B- B带附点的音符叫附点音符。
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( m2 g9 ~' p( V2 T; Q1 F, i7、临时改变音的高低的符号叫临时变音记号,主要有升号、降号、还原记号等。
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升号写在音符左上方,表示该音要知高半音,如#1表示将1升高半音,在吉他上的奏法就是向高品位方向进一格。
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降号写在音符左上方,表示该音要降低半音,如 b3 表示将3降低半音,在吉他上的奏法就是向低品位方向退一格,空弦音降半音就要退到低一弦上去。
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还原号是将一小节内“#”或“b”过的某个音回到原来的位置。- M1 t& S$ a# S N) h- T
* K$ A4 k4 z# E以上临时变音记号都是一小节内才起作用,过了这小节就不起作用了,一小节也就是|XXXX|。
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音符
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在简谱中,记录音的高低和长短的符号,叫做音符。而用来表示这些音的高低的符号,是用七个阿拉伯数字作为标记,它们的写法是:
3 {8 b( c# ~9 w: r V/ l4 g
3 _; P& p/ L3 I Z6 ]) q% H/ W1、2、3、4、5、6、7读法为:
1 g2 [* H: {: }3 x
6 J; R0 l/ P J% L: q8 Pdo、re、mi、fa、so、la、si( 多、来、米、发、梭、拉、西)。9 @. m5 d: N- L
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音符是和音高紧密相连的,没有一个不带音高的音符。
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- e _* K8 q; }: O音高
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音符的数字符号如1、2、3、4、5、6、7就表示不同的音高。在钢琴键盘上可以很直观地理解音符和音高。广义上说音乐里总共就有7个音符。: M! F h4 c# x' q7 W
& p) U9 O9 a/ v; G- s音符的长短
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' V6 I# W0 N4 g3 U音乐中的音符除了有高低之分外,当然还要表示长短之分。这里引用一个基础的音乐术语----拍子。拍子是表示音符长短的重要概念。: a) [9 W, i3 X" u" i3 w: J! o$ M
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表示音乐的长短需要有一个相对固定的时间概念。简谱里将音符分为全音符、二分音符、四分音符、十六分音符、三十二分音符等。在这几个音符里面最重要的是四分音符,它是一个基本参照度量长度,即四分音符为一拍。这里一拍的概念是一个相对时间度量单位。一拍的长度没有限制,可以是1秒 也可以是2秒或半秒。假如一拍是一秒的长度,那么二拍就是两秒;一拍定为半秒的话,两拍就是一秒的长度。一旦这个基础的一拍定下来,那么比一拍长或短的符号就相对容易了。$ W! p) w- W( J8 ~: r
( v# y+ i# m, h9 T) B% ^用一条横线“—”在四分音符的右面或下面来标注,以此来定义该音
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# }' p1 \/ p6 J8 U6 V# @ w# m符的长短。下面列出了常用音符和它们的长度标记:/ U; w R& r5 Y* b$ z
9 L$ q( G) a' i1 X1 h# o上例可以看出:横线有标注在音符后面的,也有记在音符下面的,横线标记的位置不同,被标记的音符的时值也不同。从表中可以发现一个规律,就是:要使音符时值延长,在四分音符右边加横线“-”,这时的横线叫延时线、延时线越多,音持续的时间(时值)越长。相反,音符下面的横线越多,则该音符时间越短。2 E: k: K9 |5 Z7 `4 G# g( `
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休止符
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音乐中除了有音的高低,长短之外,也有音的休止。表示声音休止的符号叫休止符,用“ 0 ”标记。通俗点说就是没有声音,不出声的符号。8 N# }& w( C# q& F, R, Q+ ~
\) R% K" c9 q) c休止符与音符基本相同,也有六种。但一般直接用0代替增加的横线,每增加一个0,就增加一个四分休止符时的时值。
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半音与全音4 f6 }7 S2 A! e& s# {; E' @0 G1 W
, q# K. W0 k2 U4 `音符与音符之间是有“距离”的,这个距离是一个相对可计算的数值。在音乐中,相邻的两个音之间最小的距离叫半音,两个半音距离构成一个全音。表现在钢琴上就是钢琴键盘上紧密相连的两个键盘就构成半音,而隔一个键盘的两个键盘就是全音。
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, ^' D" d+ ~) F变化2 O* n k& ?5 P& z
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将标准的音符升高或降低得来的音,就是变化音。 将音符升高半音,叫升音。用“#”(升号)表示,一般写在音符的左上部分,如下所示:
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标准的音降低半音,用“b ”(降号)表示,同样写在音符的左上部分。
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基本音升高一个全音叫重升音,用“x”(重升)表示,这和调式有关。
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% P" G1 E! o! a/ p* @/ F3 \基本音降低全音叫重降音。用“bb”(重降)表示。
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将已经升高(包括重升)或降低(包括重降)的音,要变成原始的音,则用还原记号“ヰ”表示。 M3 C1 g! T+ r) t
1 `# z1 \& w* K( n! k G B: [8 F附点音符8 D) I* m! n0 {! L8 E
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附点就是记在音符右边的小圆点,表示增加前面音符时值的一半, 带附点的音符叫附点音符。
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节奏( {; @4 B1 [3 _) D" D
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掌握读谱,首先要掌握节奏,练习掌握节奏要能准确的击拍。击拍的
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方法是:手往下拍是半拍,手掌拿起有半拍,一下一上是一拍。
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% m I K h5 i节拍. q; V- l A( v. `7 b
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乐曲或歌曲中,音的强弱有规律地循环出现,就形成节拍。节拍和节奏的关系,就像列队行进中整齐的步伐(节拍)和变化着的鼓点(节奏)之间的关系。$ A; V4 B$ B6 A
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单拍与复拍& B F# F' e8 i o9 D# k- h
; O& v! b4 Q7 o$ }- w% G单拍指每小节一个强拍。复拍每小节有一个强的,有若干个次强的。% _8 L' ]! z0 D$ \( Z
( m5 z! R, j4 i9 }调式音阶/ v# Y6 A% X# }5 ~$ U- Y# `
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按照一定关系结合在一起的几个音(一般是七个音左右)组成一个有主音(中心音)的音列体系,构成一个调式。& b% Z8 @ E2 @- H% |% F
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把调式中的个音,从主音到主音,按一定的音高关系排列起来的音列,叫音阶。 J* _, C1 {- D6 @0 k2 d
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大调式# P* c9 l% q U0 [' P6 O
3 M- {+ a8 u; t4 g* _凡是音阶排列符合全、全、半、全、全、全、半结构的音阶,就是自然大调。这是使用的最广泛的调式。6 L0 ^( u8 [- u0 y1 B: l, @
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一般来说,一首音乐作品的开始音符是使用1、3或5的,而结束在1上的就是大调音乐。比如国歌就是大调音乐。要想真正搞懂大调音乐,必须要学习和声知识。 O+ J6 X+ O5 N' C5 p6 l0 ^
. d8 D+ l. R% V( A" A2 R q1 T小调式1 b T8 e3 m2 r2 |% ~
( V# R" _ s# ~3 m小调式有三种形式:3 ]; @. j ^/ s9 b6 l
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a:自然小调:凡是音阶符合全、半、全、全、半、全、全结构的音阶,叫自然小调。8 a8 e% a( f& Q$ F" W& D; Z
& G0 A( |8 L( v" Y. sb:和声小调:升高自然小调音阶的第VII级,叫和声小调.. n; `) l) ]& Q) ~5 t2 p
5 t# a+ E2 Y+ Z8 w! g3 P# p. Z
c:旋律小调:在自然小调音阶上行时升高它的4、5,而下行时还原5、4叫旋律小调。
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小调音乐一般第一个音符是从6 或3 开始,而结束在6上。比如《莫斯科郊外的晚上》就是小调音乐。同大调一样,要想真正搞懂小调音乐,必须要学习和声知识。& v: z P/ T; X" u) K' c1 x! J
" N3 _. R" U: E _6 e7 ?2 G反复记号7 A7 C% O1 r% i/ Q8 Y
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表示记号内的曲调反复唱(奏)。
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) B$ h. ^4 t* @4 q装饰音
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装饰音的作用主要是用来装饰旋律。它们用记号或小音符表示,装饰音的时值很短。; G" d7 `' l% R& f0 p, Q$ N7 L
5 }4 f- K- n* n2 g: B4 b; } s
(1)倚音: 指一个或数个依附于主要音符的音,倚音时值短暂。有前倚音、后倚音之分。: e) `& x+ I' w; Y
- R- n2 g/ b; x! ~(2)颤音:由主要音和它相邻的音快速均匀地交替演奏。
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(3)波音:由主要音和它上方或下方相邻的音快速一次或两次交替而成。1 q4 k8 U; b: T6 K6 {) S
: s# D+ P/ N1 z3 x( b(4)滑音:主要音向上或向下滑向某个音。滑音分上滑音、下滑音两种。滑音除声乐能演唱这一技巧外,一切弦乐器都可演奏,但钢琴等键盘乐器是无法演奏这一技巧的。
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顿音记号
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用三角符标记在音符的上面,表示这个音要唱(奏)得短促、跳跃。
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连音线
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用上弧线标记在音符的上面,它有两种用法:(1)延音线:如果是同一个音,则按照拍节弹奏完成即可,不用再弹奏,如下面的2的连线;(2)连接两个以上不同的音,也称圆滑线。要求唱(奏)得连贯、圆滑。 |
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