简谱乐理基础知识入门

简谱乐理基础知识入门
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' l% v3 h( L: F' f2 \, W6 `4 L一般来说，所有音乐的构成有四个基本要素，而其中最重要的是“音的高低”和“音的长短”:

1、音的高低:任何一首曲子都是高低相间的音组成的，从钢琴上直观看就是越往左面的键盘音越低，越往右面的键盘音越高。就数字简谱来说，在数字的正上方或下方有若干点“˙”、“︰”符，点的多少可以理解为强度，越多越强，在其上方代表高音，在其下方代表低音。
( \8 t1 r& W& l( d0 Z
2、音的长短:除了音的高低外，还有一个重要的因素就是音的长短。音的高低和长短的标住决定了该首曲子有别于另外的曲子，因此成为构成音乐的最重要的基础元素。

3、音的力度:音乐的力度很容易理解，也叫强度。一首音乐作品总会有一些音符的力度比较强一些，有些地方弱一些。而力度的变化是音乐作品中表达情感的因素之一。

6 J8 @4 Q: Q$ Z. }! u5 f; B5 [4、音质:也可以称音色。也就是发出音乐的乐器或人声。同样的旋律音高男生和女生唱就不一样的音色;小提琴和钢琴的音色就不一样。

上述四项构成了任一首乐曲的基础元素。应该说简谱基本可以将这些基础性元素正确标注。

1 b' y0 w& H" x& T0 W7 G  `5、简谱

: Q. W) E% `" a% A1 R表示音的高低的基本符号，用七个阿拉拍数字标记。它们的写法和读法如下:
) r% H0 m" v% i- {% h
写法: 1 2 3 4 5 6 7 i
# X/ H6 r7 M+ E& s" g$ ]
读法: Do Re Mi Fa Sol La Si Do
3 G, c# `# Z* T
  }. I7 N( @; _4 L# p0 _  z以上各音其相对关系都是固定的，除了3—4、7—i 是半音外，其它相邻两个音都是全音。

为了标记更高或更低的音，则在基本符号的上面或下面加上小圆点。在简谱中，不带点的基本符号叫做中音;在基本符号上面加上一个点叫高音;加两个点叫倍高音;加三个点叫超高音;在基本符号下面加一个点叫低音;加两个点叫倍低音;加三个点叫超低音。
1 Z2 x: N& x2 ?4 w4 @+ n$ Z3 I
! W" [7 w8 N4 u# `+ C6、增时线和减时线
. ~, C0 @1 w0 A7 B* [8 H
- i( \+ E4 f8 Y9 D简谱中，音的长短是在基本音符的基础上加短横线、附点、延音线和连音符号表示的。
+ F% V" |1 }  D! x: ?5 G; Q5 \& A
9 @, p1 t3 |; t, Q7 a7 h※)短横线的用法有两种:写在基本音符右边的短横线叫增时线。增时线越多，音的时值就越长。

不带增时线的基本音符叫四分音符，每增加一条增时线，表示延长一个四分音符的时间。
. x7 W& s; }$ L+ n! N
写在基本音符下面的短横线叫减时线。减时线越多，音就越短，每增加一条减时线，就表示缩短为原音符音长的一半。

4 P$ u7 P# m& h※)写在音符右边的小圆点叫做附点，表示延长前面音符时值的一半。附点往往用于四分音符和少于四分音符的各种音符。
, K. k5 z1 H. j, [1 i6 D3 D& }
) p3 w0 y$ ~: V2 y* x2 |% l带附点的音符叫附点音符。
0 D" {8 P8 }+ ]9 _
* V; v! {; ?9 x! j! O4 d7、临时改变音的高低的符号叫临时变音记号，主要有升号、降号、还原记号等。

升号写在音符左上方，表示该音要知高半音，如#1表示将1升高半音，在吉他上的奏法就是向高品位方向进一格。
6 s) J% j( [7 a( o
+ h8 C3 q6 Z5 a% ~3 m降号写在音符左上方，表示该音要降低半音，如 b3 表示将3降低半音，在吉他上的奏法就是向低品位方向退一格，空弦音降半音就要退到低一弦上去。
' C: I; d$ y+ e8 m# q2 E  h
还原号是将一小节内“#”或“b”过的某个音回到原来的位置。
: n4 J8 M4 @) D1 V% q
8 G1 D& R8 J( U以上临时变音记号都是一小节内才起作用，过了这小节就不起作用了，一小节也就是|XXXX|。
8 E" r# x2 {( L$ u" i4 y! D4 Y
4 l6 \3 A3 U- }; H7 z; Q. V音符
; c+ B3 T' K, A" I( J
. ?+ v# {8 y' o: f2 D5 S: l! x在简谱中，记录音的高低和长短的符号，叫做音符。而用来表示这些音的高低的符号，是用七个阿拉伯数字作为标记，它们的写法是:
% T6 m9 ?* d9 R: B* u& m$ l
& T+ W7 L! I% G+ V1、2、3、4、5、6、7读法为:

1 q4 U. M! Y" n  ~1 A9 f3 cdo、re、mi、fa、so、la、si( 多、来、米、发、梭、拉、西)。
, @8 D+ y% S2 n1 t3 `( n
' h) I9 n0 Y4 @% |5 R9 Z9 `3 O音符是和音高紧密相连的，没有一个不带音高的音符。

3 \9 v8 V2 W( B9 v  m& F8 I音高

音符的数字符号如1、2、3、4、5、6、7就表示不同的音高。在钢琴键盘上可以很直观地理解音符和音高。广义上说音乐里总共就有7个音符。

& I3 e8 T7 p/ R2 c- a音符的长短
! \3 v5 g, A" k; g; P
/ S2 K* C8 I2 ?7 N音乐中的音符除了有高低之分外，当然还要表示长短之分。这里引用一个基础的音乐术语----拍子。拍子是表示音符长短的重要概念。
" }$ m0 H4 c2 s: a- v. Q' F7 t
8 ^. h- A0 H6 e# z, ~" }表示音乐的长短需要有一个相对固定的时间概念。简谱里将音符分为全音符、二分音符、四分音符、十六分音符、三十二分音符等。在这几个音符里面最重要的是四分音符，它是一个基本参照度量长度，即四分音符为一拍。这里一拍的概念是一个相对时间度量单位。一拍的长度没有限制，可以是1秒 也可以是2秒或半秒。假如一拍是一秒的长度，那么二拍就是两秒;一拍定为半秒的话，两拍就是一秒的长度。一旦这个基础的一拍定下来，那么比一拍长或短的符号就相对容易了。
7 l7 Q# ?& ~6 g4 o" [" |
$ U* r' a( Y% u0 }7 X& ~用一条横线“—”在四分音符的右面或下面来标注，以此来定义该音
8 _& X0 B) A8 `! i
符的长短。下面列出了常用音符和它们的长度标记:
  W% B) {( ~( z: A( `0 x, F
# F; q* K' t: k7 }: Y. N上例可以看出:横线有标注在音符后面的，也有记在音符下面的，横线标记的位置不同，被标记的音符的时值也不同。从表中可以发现一个规律，就是:要使音符时值延长，在四分音符右边加横线“-”，这时的横线叫延时线、延时线越多，音持续的时间(时值)越长。相反，音符下面的横线越多，则该音符时间越短。

, c7 ]; x8 }# N1 P$ v5 q8 d休止符

9 l. m* j. o( \6 k3 T% B7 h$ @: H音乐中除了有音的高低，长短之外，也有音的休止。表示声音休止的符号叫休止符，用“ 0 ”标记。通俗点说就是没有声音，不出声的符号。
" [8 O% e( A& W" q1 i8 n
休止符与音符基本相同，也有六种。但一般直接用0代替增加的横线，每增加一个0，就增加一个四分休止符时的时值。

9 k- v9 q/ B% F' N; e3 C半音与全音
; a6 N6 P: {  ^" |! X
1 m" |" S* B% p4 M/ d音符与音符之间是有“距离”的，这个距离是一个相对可计算的数值。在音乐中，相邻的两个音之间最小的距离叫半音，两个半音距离构成一个全音。表现在钢琴上就是钢琴键盘上紧密相连的两个键盘就构成半音，而隔一个键盘的两个键盘就是全音。
' C/ s; J* K) ~; h2 \
变化
) \9 h; D- Q  ]; m9 `
将标准的音符升高或降低得来的音，就是变化音。 将音符升高半音，叫升音。用“#”(升号)表示，一般写在音符的左上部分，如下所示:
( {/ a. l# j" i' ]  g: K) w
1 V' T. k4 _0 s- ^; a9 V3 ]标准的音降低半音，用“b ”(降号)表示，同样写在音符的左上部分。
, j1 V1 \( \  e( _0 l# t1 i
* Y, O6 D5 e: \/ f3 Z* d* Q基本音升高一个全音叫重升音，用“x”(重升)表示，这和调式有关。
( [  q( Y6 n# ]% V8 T6 l% G: G% y
基本音降低全音叫重降音。用“bb”(重降)表示。
8 O, q" Z! t6 P; m3 O
; q+ X0 [& ?% ~: Y. I4 e) a8 X/ g将已经升高(包括重升)或降低(包括重降)的音，要变成原始的音，则用还原记号“ヰ”表示。
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附点音符
! D% ~/ Z/ ^; Z5 W; t" w
3 |* d0 o3 Q* m5 a0 t5 f/ B附点就是记在音符右边的小圆点,表示增加前面音符时值的一半, 带附点的音符叫附点音符。
9 Q* g9 H6 Q* e% t* a; B" i
7 B; k1 H- A3 I+ i* {$ X节奏
3 ^5 C. N! C9 r- u' h3 [( `
掌握读谱，首先要掌握节奏，练习掌握节奏要能准确的击拍。击拍的

方法是:手往下拍是半拍，手掌拿起有半拍，一下一上是一拍。

节拍

; L; Z- M/ _3 a* d乐曲或歌曲中，音的强弱有规律地循环出现，就形成节拍。节拍和节奏的关系，就像列队行进中整齐的步伐(节拍)和变化着的鼓点(节奏)之间的关系。
/ C7 O9 Z  e" a3 t. k4 o! C- ]
" X8 r, D, H8 u  A" G  `0 c单拍与复拍
5 K. H- Y0 q8 h
单拍指每小节一个强拍。复拍每小节有一个强的，有若干个次强的。
( C3 q; U1 W2 r$ ?
( r6 a  a9 \" }, ~! q% I调式音阶

按照一定关系结合在一起的几个音(一般是七个音左右)组成一个有主音(中心音)的音列体系，构成一个调式。
* K4 Z/ I" u, T5 }" [
把调式中的个音，从主音到主音，按一定的音高关系排列起来的音列，叫音阶。
0 @6 |% ]" E$ ~
- }1 j3 c& l  \! ?9 [+ F; k大调式

凡是音阶排列符合全、全、半、全、全、全、半结构的音阶，就是自然大调。这是使用的最广泛的调式。

一般来说，一首音乐作品的开始音符是使用1、3或5的，而结束在1上的就是大调音乐。比如国歌就是大调音乐。要想真正搞懂大调音乐，必须要学习和声知识。
& l. K: X# A  `$ B& a
小调式

1 |% U8 M- s% Y# t, G1 m, u小调式有三种形式:
! m! j7 `- O+ r1 ~' g
2 M+ t. c; r) ^! x$ ua:自然小调:凡是音阶符合全、半、全、全、半、全、全结构的音阶，叫自然小调。

b:和声小调:升高自然小调音阶的第VII级，叫和声小调.

9 E# n9 P# Y8 D. Mc:旋律小调:在自然小调音阶上行时升高它的4、5，而下行时还原5、4叫旋律小调。
$ x' v9 Z0 M# z, |3 c# \
小调音乐一般第一个音符是从6 或3 开始，而结束在6上。比如《莫斯科郊外的晚上》就是小调音乐。同大调一样，要想真正搞懂小调音乐，必须要学习和声知识。
6 T: J- ]7 e5 d1 G
2 y9 |( M& `* k7 o" o1 V反复记号
  c# s/ K3 I. a# R
表示记号内的曲调反复唱(奏)。

装饰音
. [6 z7 Q- B% ^. k2 P6 ?9 h% f
. ?) k" R" [/ Y2 \" ^装饰音的作用主要是用来装饰旋律。它们用记号或小音符表示，装饰音的时值很短。

(1)倚音: 指一个或数个依附于主要音符的音，倚音时值短暂。有前倚音、后倚音之分。
  W8 h3 e* o# e- M9 E, \" Y
(2)颤音:由主要音和它相邻的音快速均匀地交替演奏。

(3)波音:由主要音和它上方或下方相邻的音快速一次或两次交替而成。

(4)滑音:主要音向上或向下滑向某个音。滑音分上滑音、下滑音两种。滑音除声乐能演唱这一技巧外，一切弦乐器都可演奏，但钢琴等键盘乐器是无法演奏这一技巧的。

顿音记号

用三角符标记在音符的上面，表示这个音要唱(奏)得短促、跳跃。

8 C) h+ w7 _3 S( M连音线
  G0 A; P2 B3 J4 L
用上弧线标记在音符的上面，它有两种用法:(1)延音线:如果是同一个音，则按照拍节弹奏完成即可，不用再弹奏，如下面的2的连线;(2)连接两个以上不同的音，也称圆滑线。要求唱(奏)得连贯、圆滑。

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