简谱乐理基础知识入门

简谱乐理基础知识入门

  y8 H! I5 E* b( b; L; n' {3 s一般来说，所有音乐的构成有四个基本要素，而其中最重要的是“音的高低”和“音的长短”:

: i% P4 Q2 J- E$ o% [0 z" l9 i1、音的高低:任何一首曲子都是高低相间的音组成的，从钢琴上直观看就是越往左面的键盘音越低，越往右面的键盘音越高。就数字简谱来说，在数字的正上方或下方有若干点“˙”、“︰”符，点的多少可以理解为强度，越多越强，在其上方代表高音，在其下方代表低音。

2、音的长短:除了音的高低外，还有一个重要的因素就是音的长短。音的高低和长短的标住决定了该首曲子有别于另外的曲子，因此成为构成音乐的最重要的基础元素。
% Q( I+ r9 X$ F% K* G; Y& @% x$ M
4 X8 m% a2 @# e- o% M3、音的力度:音乐的力度很容易理解，也叫强度。一首音乐作品总会有一些音符的力度比较强一些，有些地方弱一些。而力度的变化是音乐作品中表达情感的因素之一。
0 l: U2 d4 O- n1 }2 q; ^
4、音质:也可以称音色。也就是发出音乐的乐器或人声。同样的旋律音高男生和女生唱就不一样的音色;小提琴和钢琴的音色就不一样。
' m: w6 V' I- q/ P, `/ B4 I+ n
7 Z8 `7 {4 f- ~& Y8 o, T4 t% Q  G上述四项构成了任一首乐曲的基础元素。应该说简谱基本可以将这些基础性元素正确标注。

3 S& V" @8 {. l. F  }5、简谱

表示音的高低的基本符号，用七个阿拉拍数字标记。它们的写法和读法如下:

写法: 1 2 3 4 5 6 7 i
8 }' ]7 R- C, A0 c
7 U' S3 x: e1 C  d' R9 S' P/ [* H, v读法: Do Re Mi Fa Sol La Si Do

以上各音其相对关系都是固定的，除了3—4、7—i 是半音外，其它相邻两个音都是全音。
& d, @6 q5 C% h# i- Q8 ?5 G
3 m! s. m' S" Z' G, p1 x! v' H为了标记更高或更低的音，则在基本符号的上面或下面加上小圆点。在简谱中，不带点的基本符号叫做中音;在基本符号上面加上一个点叫高音;加两个点叫倍高音;加三个点叫超高音;在基本符号下面加一个点叫低音;加两个点叫倍低音;加三个点叫超低音。
$ ~) h  z7 J5 ]/ J, ~
5 O9 p) Z6 F' R& N/ x* R6、增时线和减时线

$ C# M1 K  N4 D8 N简谱中，音的长短是在基本音符的基础上加短横线、附点、延音线和连音符号表示的。

※)短横线的用法有两种:写在基本音符右边的短横线叫增时线。增时线越多，音的时值就越长。
5 ]. L1 w! y: z9 c  n/ p6 Q4 W
/ j5 R, b+ U/ X不带增时线的基本音符叫四分音符，每增加一条增时线，表示延长一个四分音符的时间。

写在基本音符下面的短横线叫减时线。减时线越多，音就越短，每增加一条减时线，就表示缩短为原音符音长的一半。
/ U5 Y+ m( _6 Z. {3 @. b# C, d. ]0 ]
" K" d" K; |5 A+ N( a※)写在音符右边的小圆点叫做附点，表示延长前面音符时值的一半。附点往往用于四分音符和少于四分音符的各种音符。
) _  D; @) W8 ?! X! p
带附点的音符叫附点音符。
- y, U* |% X- F
7、临时改变音的高低的符号叫临时变音记号，主要有升号、降号、还原记号等。
4 t- p, J) g8 Q0 Y1 g
& j/ k- Z# W, ~) f$ R$ _  U; h升号写在音符左上方，表示该音要知高半音，如#1表示将1升高半音，在吉他上的奏法就是向高品位方向进一格。

5 W8 c1 r. L7 h2 C+ _- w& h$ X降号写在音符左上方，表示该音要降低半音，如 b3 表示将3降低半音，在吉他上的奏法就是向低品位方向退一格，空弦音降半音就要退到低一弦上去。

; G8 Z0 w. i% Z* s* w- n还原号是将一小节内“#”或“b”过的某个音回到原来的位置。
2 i  C5 u9 x1 ?# Z
1 W7 U# N$ `6 h1 S以上临时变音记号都是一小节内才起作用，过了这小节就不起作用了，一小节也就是|XXXX|。
0 z) c) O6 z; ^/ _
音符
" m, [2 V5 h+ x5 c7 y. m( X! c
在简谱中，记录音的高低和长短的符号，叫做音符。而用来表示这些音的高低的符号，是用七个阿拉伯数字作为标记，它们的写法是:
- ~/ j2 I) r! ]% S: g
" \3 R4 E, |3 z: U% L' b" @# l. u1、2、3、4、5、6、7读法为:
8 ]0 M: i- e! L' \& K
( l5 R" |$ ?. q' R1 odo、re、mi、fa、so、la、si( 多、来、米、发、梭、拉、西)。

音符是和音高紧密相连的，没有一个不带音高的音符。
% ?$ H8 W6 e% c) n. O8 v- v
音高

音符的数字符号如1、2、3、4、5、6、7就表示不同的音高。在钢琴键盘上可以很直观地理解音符和音高。广义上说音乐里总共就有7个音符。

音符的长短

# D3 @% m2 J& H9 Y) y音乐中的音符除了有高低之分外，当然还要表示长短之分。这里引用一个基础的音乐术语----拍子。拍子是表示音符长短的重要概念。

3 ]. V0 f8 i6 ~# S, R- A! w表示音乐的长短需要有一个相对固定的时间概念。简谱里将音符分为全音符、二分音符、四分音符、十六分音符、三十二分音符等。在这几个音符里面最重要的是四分音符，它是一个基本参照度量长度，即四分音符为一拍。这里一拍的概念是一个相对时间度量单位。一拍的长度没有限制，可以是1秒 也可以是2秒或半秒。假如一拍是一秒的长度，那么二拍就是两秒;一拍定为半秒的话，两拍就是一秒的长度。一旦这个基础的一拍定下来，那么比一拍长或短的符号就相对容易了。

用一条横线“—”在四分音符的右面或下面来标注，以此来定义该音

符的长短。下面列出了常用音符和它们的长度标记:
4 v7 n7 Q  h- O& W8 b; l
: L3 t) P; J3 m& ~5 {上例可以看出:横线有标注在音符后面的，也有记在音符下面的，横线标记的位置不同，被标记的音符的时值也不同。从表中可以发现一个规律，就是:要使音符时值延长，在四分音符右边加横线“-”，这时的横线叫延时线、延时线越多，音持续的时间(时值)越长。相反，音符下面的横线越多，则该音符时间越短。
6 R) v2 {5 v1 c( J( }+ n
+ b% D% g9 }; B# l" y  A休止符

0 \" ]# i: ~, d2 `3 f4 C; _: i音乐中除了有音的高低，长短之外，也有音的休止。表示声音休止的符号叫休止符，用“ 0 ”标记。通俗点说就是没有声音，不出声的符号。
+ z$ h' }9 W) e& O7 R. N- R* y
+ q! _% A  n6 J8 `% Q* m休止符与音符基本相同，也有六种。但一般直接用0代替增加的横线，每增加一个0，就增加一个四分休止符时的时值。

& p* K; W, `# @8 i* G半音与全音
' d5 N$ D+ C+ M# ]) z# q
' H2 j+ U6 z8 A( E; l& J- N音符与音符之间是有“距离”的，这个距离是一个相对可计算的数值。在音乐中，相邻的两个音之间最小的距离叫半音，两个半音距离构成一个全音。表现在钢琴上就是钢琴键盘上紧密相连的两个键盘就构成半音，而隔一个键盘的两个键盘就是全音。
# W2 u& v* x) s0 m3 Q
, z3 c) G0 \/ B: l4 @变化
/ k+ `. E- A  ^: {# o% D
将标准的音符升高或降低得来的音，就是变化音。 将音符升高半音，叫升音。用“#”(升号)表示，一般写在音符的左上部分，如下所示:
) I8 h  r& Z3 a: {2 i+ Q
" r' M8 U( z, n" w标准的音降低半音，用“b ”(降号)表示，同样写在音符的左上部分。
" N; D! V7 d$ ?8 U% d/ z
; S+ H+ r7 B  }3 R4 q4 }基本音升高一个全音叫重升音，用“x”(重升)表示，这和调式有关。

. k9 h" h( s( ^* I+ M& u基本音降低全音叫重降音。用“bb”(重降)表示。

, Z* K  w: Y+ a) z( u8 |将已经升高(包括重升)或降低(包括重降)的音，要变成原始的音，则用还原记号“ヰ”表示。

附点音符
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附点就是记在音符右边的小圆点,表示增加前面音符时值的一半, 带附点的音符叫附点音符。

节奏
3 H/ {* A  T0 }
掌握读谱，首先要掌握节奏，练习掌握节奏要能准确的击拍。击拍的
/ O0 F: g( _: k# \2 n6 w
' z8 t. c/ m1 T# r; \' u方法是:手往下拍是半拍，手掌拿起有半拍，一下一上是一拍。
+ l) B6 R  ^# x+ c
3 G. x" h. p( ^1 |+ B! F* T7 c$ e节拍
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乐曲或歌曲中，音的强弱有规律地循环出现，就形成节拍。节拍和节奏的关系，就像列队行进中整齐的步伐(节拍)和变化着的鼓点(节奏)之间的关系。

单拍与复拍
% d: W" r9 g  w1 y- b8 S" M
5 |2 u% N7 L2 v# T' H& z单拍指每小节一个强拍。复拍每小节有一个强的，有若干个次强的。

  I* H" I) @5 v; y* i+ O+ ^调式音阶
4 F6 q- d. g$ y$ g
' q- A2 f+ G- B  L: |) t  E按照一定关系结合在一起的几个音(一般是七个音左右)组成一个有主音(中心音)的音列体系，构成一个调式。
5 L4 ~9 V7 i+ \) x: a+ A
- {7 [9 S  `% r/ \# X& ]把调式中的个音，从主音到主音，按一定的音高关系排列起来的音列，叫音阶。

大调式

9 a9 Q$ c2 `% R凡是音阶排列符合全、全、半、全、全、全、半结构的音阶，就是自然大调。这是使用的最广泛的调式。

. u' M6 A5 W8 d& S. t一般来说，一首音乐作品的开始音符是使用1、3或5的，而结束在1上的就是大调音乐。比如国歌就是大调音乐。要想真正搞懂大调音乐，必须要学习和声知识。

! ]. {! |- ?5 x! z9 A小调式
, u; K+ E& J2 L  v6 p
小调式有三种形式:
( ]: T: W/ c& D, N* y! |, r4 T' K
a:自然小调:凡是音阶符合全、半、全、全、半、全、全结构的音阶，叫自然小调。
6 Y; `  Y& b; O! i; [$ J1 g
8 J0 D2 M: G/ D- _  |b:和声小调:升高自然小调音阶的第VII级，叫和声小调.

c:旋律小调:在自然小调音阶上行时升高它的4、5，而下行时还原5、4叫旋律小调。

小调音乐一般第一个音符是从6 或3 开始，而结束在6上。比如《莫斯科郊外的晚上》就是小调音乐。同大调一样，要想真正搞懂小调音乐，必须要学习和声知识。

反复记号

9 n# P# ]2 e' i! |6 y4 ^7 |表示记号内的曲调反复唱(奏)。

8 Q3 z9 Y5 |# a% ]0 r! ^$ D装饰音

装饰音的作用主要是用来装饰旋律。它们用记号或小音符表示，装饰音的时值很短。
8 J7 X; j  s" Z+ M5 v  C  {
(1)倚音: 指一个或数个依附于主要音符的音，倚音时值短暂。有前倚音、后倚音之分。

4 W# s7 T" Q0 `$ C1 Y) r1 z(2)颤音:由主要音和它相邻的音快速均匀地交替演奏。
) q! m+ G" I+ |3 M1 w. V+ V
9 s  [1 e  `# h, y% G7 `(3)波音:由主要音和它上方或下方相邻的音快速一次或两次交替而成。

(4)滑音:主要音向上或向下滑向某个音。滑音分上滑音、下滑音两种。滑音除声乐能演唱这一技巧外，一切弦乐器都可演奏，但钢琴等键盘乐器是无法演奏这一技巧的。
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顿音记号
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* S/ q3 H  ~4 S/ z5 S' L) k& g用三角符标记在音符的上面，表示这个音要唱(奏)得短促、跳跃。

连音线
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用上弧线标记在音符的上面，它有两种用法:(1)延音线:如果是同一个音，则按照拍节弹奏完成即可，不用再弹奏，如下面的2的连线;(2)连接两个以上不同的音，也称圆滑线。要求唱(奏)得连贯、圆滑。

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