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歌曲的引子该怎么写？陕师大音乐学院副教授来支招
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作者王林老师，陕师大音乐学院副教授、电子音乐作曲专业硕士导师、高品质录音师、音乐制作人，雁塔区音协副主席、中国电子音乐协会会员、中国录音师协会会员、陕西省音乐家协会会员。教学和研究方向：电子音乐作曲、作曲理论、音响工程、录音技术、编曲技术、影视配音技术。: \5 J) Q) R% y. @6 c
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在一首歌曲中，引子也是一种重要的结构组成部分，而一个好的引子就能一把抓住听众，所以说引子也是非常重要的。9 t. M# }3 |. ~* a2 k
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引子的地位& \( C7 l7 ^% P, l! ^
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# ~; L7 N0 g4 y1 s7 Q引子的地位属于音乐主体以外的从属部分，所以可有可无，不影响主体音乐的表现作用，但一个好的引子却能大大的扩展音乐的总体表现作用，所以引子的类型和写法也就可以是多种多样的。' C/ } M% `7 W; E
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引子的作用5 U- n3 {7 Q" k$ l; @# l) \
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. e9 K1 o$ ^; Y8 P4 n6 L引子的作用就是起到提示速度、提示调性、提示情绪这三种，所以只用能够满足这三个作用的引子就都算是合格的，但这种引子也就最没有特点没有个性，扩展音乐表现空间的作用不明显。7 X: l1 a3 n* Q
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引子是有很多个分类标准的，可以根据长短来划分，可以根据节奏来划分，可以根据调式来划分，可以根据素材来划分，可以根据终止来划分，可以根据段落来划分，还可以根据音乐情绪来划分等等。* y6 ?- o$ C+ L8 }
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引子有长有短。较短引子一般都是几个小结，2、4、6不等，这类引子由于时间短所以主要就是完成，提示速度、提示调性、提示情绪这三个基本任务即可，给人一种简练，开门见山的感觉。长引子一般都是一个乐段，这类引子由于时间长表现空间较大，所以换可以造成一个小高潮，形成一定的音乐形象，所以这类引子更有扩展音乐表现空间的作用。
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引子的节奏2 i* Z. E X/ z d q
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引子的节奏通常与主段是相同的，但也常常有例外，散板、自由板式的引子在中国非常多，因为这符合了中国散漫中快散的结构审美原则，但实际上换可以更大胆一些，这种手法往往能给热议中意想不到的效果，例如：用3/8拍的引子为4/4的主段做强烈的反差和铺垫，不信你可以试试看。$ J+ _& i: S5 F% W
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引子的调式通常也是与主段是相同的，但这个方面也可以例外，关系大小调就经常可以互相当做前提，而且起到了反差和衬托的作用，还扩展了主段调式的单一，甚至换可以大胆一些的，其实这个方面老前辈们早就玩过了，例如贝多芬的钢琴奏鸣曲就有从主调的重属导七和弦开始的曲子，用法及其大胆，这都已经是200年前的事儿了。! c0 [- W8 H5 d
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引子的素材* B. }- d' Z$ a+ H
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引子的素材，既可以是老素材，也可以是全新的素材。最常见到的方法就是反复最后一句或反复高潮句，但这种方法也就没有创意，而提取主段的一个动机独立发展成一个引子则显得非常高明，然而用一个全新的素材来做一个引子，这个方法也比较常见，效果也很好，如果能有精彩句子，那这个引子的表现作用就会超过主体段，这样的作品也非常多。$ w C+ v' ~* Y
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引子的终止: ~" M: O9 _9 Y& s5 P( E9 u
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引子的终止既可以是开放式的也可以是闭合式的。所谓开放式就是引子没有落在主和弦上，这类引子往往在后面的主段就进入主和弦，引子与主体段被紧紧的连接在了一起，音乐显得比较紧凑；而另一种就是引子落在了主和弦上，形成了一个完整乐段，主体段再重新开始，这样的音乐结构界限清晰，情绪的阶段性比较清晰，音乐显得更安静一些。
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! B: [1 l) c! S* O4 z+ q# W, e引子的段落6 X3 w; [5 O% j5 M/ ^$ Y. U* u
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引子的段落也不是单一的，有很多曲子的引子可以分为两个阶段即：全曲的引子和主段的引子，两个部分的功能各不相同，音型状态也可以不同，这样的引子更有结构感，阶梯感。
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/ b; z' B+ k* z+ a" r引子的情绪
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* |& A# l& ~! Z# |) c引子的作用之一就是营造一种情绪，所以大多数引子和主段的情绪都是一致的，但例外也很多，引子可以和主体段的情绪相反，这种引子用反衬的方法来营造音乐气氛，进入主段就给人一种柳暗花明又一村的感觉。引子可以和主体段的情绪相承，也就是说引子比主体段的情绪暗淡一些或积极一些，进入主段后就开启了另一种阶段，这样就是音乐有了结构感和层次感，这种引子容易也非常让人接受
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其他样式的引子，我还在发掘、整理、构思当中，但愿在贝多芬的32首奏鸣曲中再能找出几种，如果能把这些手法用到流行歌曲的编曲当中，你就牛X了！ |
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