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歌曲的引子该怎么写?陕师大音乐学院副教授来支招0 u0 |1 k6 A- @5 c: J* [
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3 b; u8 f3 i6 l. p0 R& }9 x作者王林老师,陕师大音乐学院副教授、电子音乐作曲专业硕士导师、高品质录音师、音乐制作人,雁塔区音协副主席、中国电子音乐协会会员、中国录音师协会会员、陕西省音乐家协会会员。教学和研究方向:电子音乐作曲、作曲理论、音响工程、录音技术、编曲技术、影视配音技术。
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在一首歌曲中,引子也是一种重要的结构组成部分,而一个好的引子就能一把抓住听众,所以说引子也是非常重要的。
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( V4 z$ v! s2 y9 z引子的地位
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) T8 ]& K: \7 @7 `3 N! T0 l引子的地位属于音乐主体以外的从属部分,所以可有可无,不影响主体音乐的表现作用,但一个好的引子却能大大的扩展音乐的总体表现作用,所以引子的类型和写法也就可以是多种多样的。5 R( W$ D7 E* Z$ }. m# {
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) y3 r* h/ H0 O引子的作用! U, T0 b- m( Q
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引子的作用就是起到提示速度、提示调性、提示情绪这三种,所以只用能够满足这三个作用的引子就都算是合格的,但这种引子也就最没有特点没有个性,扩展音乐表现空间的作用不明显。
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8 D% V8 R9 w9 a引子的形态. v/ D- Q& L2 ^6 O! X
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引子是有很多个分类标准的,可以根据长短来划分,可以根据节奏来划分,可以根据调式来划分,可以根据素材来划分,可以根据终止来划分,可以根据段落来划分,还可以根据音乐情绪来划分等等。
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* S' ]) U! U+ G7 q' s引子的长短
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/ z% T( n2 z# M% j# [$ }' q% g5 T9 @引子有长有短。较短引子一般都是几个小结,2、4、6不等,这类引子由于时间短所以主要就是完成,提示速度、提示调性、提示情绪这三个基本任务即可,给人一种简练,开门见山的感觉。长引子一般都是一个乐段,这类引子由于时间长表现空间较大,所以换可以造成一个小高潮,形成一定的音乐形象,所以这类引子更有扩展音乐表现空间的作用。7 ^# T( B0 V* L% U
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7 J/ |! h& a4 h; L$ ]1 G( C引子的节奏
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引子的节奏通常与主段是相同的,但也常常有例外,散板、自由板式的引子在中国非常多,因为这符合了中国散漫中快散的结构审美原则,但实际上换可以更大胆一些,这种手法往往能给热议中意想不到的效果,例如:用3/8拍的引子为4/4的主段做强烈的反差和铺垫,不信你可以试试看。 T& h, J X) A: r7 n4 J# x
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引子的调式
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' ~1 H8 M2 @0 e( o6 i8 a2 ~. Q- k R引子的调式通常也是与主段是相同的,但这个方面也可以例外,关系大小调就经常可以互相当做前提,而且起到了反差和衬托的作用,还扩展了主段调式的单一,甚至换可以大胆一些的,其实这个方面老前辈们早就玩过了,例如贝多芬的钢琴奏鸣曲就有从主调的重属导七和弦开始的曲子,用法及其大胆,这都已经是200年前的事儿了。) m3 o) {0 O; j! P
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引子的素材
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引子的素材,既可以是老素材,也可以是全新的素材。最常见到的方法就是反复最后一句或反复高潮句,但这种方法也就没有创意,而提取主段的一个动机独立发展成一个引子则显得非常高明,然而用一个全新的素材来做一个引子,这个方法也比较常见,效果也很好,如果能有精彩句子,那这个引子的表现作用就会超过主体段,这样的作品也非常多。
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引子的终止
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引子的终止既可以是开放式的也可以是闭合式的。所谓开放式就是引子没有落在主和弦上,这类引子往往在后面的主段就进入主和弦,引子与主体段被紧紧的连接在了一起,音乐显得比较紧凑;而另一种就是引子落在了主和弦上,形成了一个完整乐段,主体段再重新开始,这样的音乐结构界限清晰,情绪的阶段性比较清晰,音乐显得更安静一些。# [9 q. I9 B F9 h8 ]! s2 C
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5 n3 ]( ] _. d* @; D$ h引子的段落
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4 \: Q5 T3 e" c9 T8 Q引子的段落也不是单一的,有很多曲子的引子可以分为两个阶段即:全曲的引子和主段的引子,两个部分的功能各不相同,音型状态也可以不同,这样的引子更有结构感,阶梯感。
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引子的情绪
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( T8 r( s7 F/ [3 R* p, v引子的作用之一就是营造一种情绪,所以大多数引子和主段的情绪都是一致的,但例外也很多,引子可以和主体段的情绪相反,这种引子用反衬的方法来营造音乐气氛,进入主段就给人一种柳暗花明又一村的感觉。引子可以和主体段的情绪相承,也就是说引子比主体段的情绪暗淡一些或积极一些,进入主段后就开启了另一种阶段,这样就是音乐有了结构感和层次感,这种引子容易也非常让人接受
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+ x0 k6 y& Y1 T8 O* S' {0 P& U# D其他样式的引子,我还在发掘、整理、构思当中,但愿在贝多芬的32首奏鸣曲中再能找出几种,如果能把这些手法用到流行歌曲的编曲当中,你就牛X了! |
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