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<2> 发声: K2 p$ y& x. B6 a
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发声的方式有三种:腹部发声、胸腔发声和喉部发声。 有些人看了会觉得奇怪,腹部、胸腔怎么会发声?腹部和胸腔不会发声,发声还是靠声带震动,其实我这里说的发声是有两个含义,一个是指运气点,另一个是指共鸣发声。
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6 P9 z& I5 J+ n- I) H! ]5 d; h 腹部发声是正规而且气息非常稳的发声运气方式,声音强劲有力,你可以用腹式呼吸来驱动她。) o/ c! b! R2 L0 ^8 y7 N4 b8 P$ r
# x7 z; }+ d# A U3 W3 D 胸腔发声可以使声音变得浑厚,唱低音时你可以把胸腔打开把声带放松,胸腔会产生共鸣感。胸腔发声并不是由胸腔呼吸驱动,而是需要混合呼吸方式。
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# Y e6 f7 Q; n1 J 喉部发声 通常这种发声的方法会被专业的音乐人嗤之以鼻,但是随着摇滚乐的发展,歌手们越来越追求更高的音域,所以使用也越来越普遍。发声的方法是挤压胸腔,拉紧声带。9 @- d7 G. Y( Q, }
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<3> 情感线) [: T1 P, z4 X K
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有的人会奇怪,为什么自己唱歌总是唱不好,明明不会走调,节拍也压得很好。其实这个问题很简单,一个演员的朗诵表演和一个小和尚念经有什么区别。在一般感情上没有缺陷的人肯定说得出原因。所以再反过来看上面的问题就很明显了,唱歌时不走调,节拍压得准是必要的,但是感情也是非常重要的,说得一点,你去唱卡拉OK就算不唱出调来,单是把歌词深情地朗诵出来,也是会感染大家的。
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' b2 i, w( ^( k8 d% A 每一首歌都是一篇散文,歌曲的词曲作者把自己的感情加到了他的作品中,所以你先得理解歌词,(不能理解歌词的话,比如:唱外语歌时,可以理解曲子)然后根据你自己体会到的情感起伏来唱。具体在唱的时候你得放得开,不要让周围的事物影响你,这样才能真正唱出感情来。对于菜鸟来说,模仿原唱歌手的唱腔也是不错的方法,这样在练习时可以避免走许多弯路,但是会比较没有自己的个性。8 R4 ]. f# l9 L' N5 Q
0 M. j: `( t+ x- A- A9 h <4> 简单的技巧运用! U0 `2 X$ p/ N# a
' ]5 a L$ S+ J6 e! D6 V. n 掌握上面所讲的3点,你基本上已经可以脱离菜鸟的群体了,但是唱歌的技巧实在是太多了,下面跟你们讲一些基本的简单的唱歌技巧。你掌握这些之后就可以去专业歌手里滥竽充数了。
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颤音:这是被普遍运用的唱歌技巧,如果运用得体,唱起歌来会显得很专业,而且还有个较大的好处就是保护声带,避免因为声带疲劳。这么好的方法为什么不用呢。
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% ~& t: s \0 C5 q X% w 颤音大致可以分为3种:高低音交替式、断流气息式、硬折式。高低音交替式是比较传统的颤音方式,具有代表性的歌手是罗文、刘德华。方法是放松声带,气息平稳从声带穿过,声带在两个音之间做正弦波运动。
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4 D1 E$ f* _- h5 C4 |6 Q+ C9 f 断流气息式是通过气息的短促断流来实现颤音的效果,而音高基本维持在一个高度,具有代表性的歌手是张信哲、麦克杰克逊。
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硬折式经常在地方戏曲里可以听到,特别是京剧,屠洪刚唱的〈中国功夫〉就是用硬折式颤音,具有代表性歌手日本的前田亘辉(TUBE主唱),硬折式比较适合用在高音部分。
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( X4 j9 ~9 [, [, S+ |$ @, a 颤音是很难体会出来的,不过我发现了颤音快速掌握的捷径,就是学救护车的声音,具体方法可以这样做,找到MI调再找到SO调,然后由慢到快反复地用“啊”或“哦”音来唱MISO MI SO。。。的音调。只要勤练几天,就可以大致掌握。在具体运用中还需要注意颤音的频率。
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假声:BOYZ II MEN的和声,宇多田光的深情RN’B,玉置浩二那风靡一代人醉人的唱腔,都离不开假声。( t9 V! @, e `1 W; j
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假声的发声方法是,放虚声带,加强气息。假声不象颤音那么难体会,一般人都会发假声,但是要运用自如就不那么简单了,经常会出现声音过虚的现象。出现过虚了就应该减小气息,不过这个需要经验,其实说到底还是需要自己的勤加练习。说起梁咏琪大家肯定不会把她更唱歌唱得好联系起来,但是她的假声运用确是非常强的,听听她的〈胆小鬼〉就知道了,她的音域不宽,但是真假声自如的转换不仅为她弥补了音域和唱功上的不足,而且听来确有一番风味。# L, }9 R% |( M
% U: {5 @* H0 @% R7 b1 O. M 气声:气声也不难掌握,关键就是运用得当。苏永康就是气声运用大户,他竟然在他的歌曲里每一句都用上气声,不过效果也是比较明显的,他的歌曲听起来非常深情。但是我并不提倡每句话都用气声,如果你没有很强的肺活量会唱到晕厥。在某些深情的细节部分或是结束部分可以运用气声来增强情感色彩。
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" e) h% E0 l& m6 M, H <5> 麦克风全功略* U; e5 M8 R5 U6 _- N2 u
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唱卡拉OK麦克风的运用技巧非常重要。先来讲一下麦克风角度对音质的影响。
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& \# l2 c4 Q6 B* p) Y) @ 麦克的头朝天,这样采集的音色会强调低音,如果你的声音比较尖就可以用这样的方法拿麦克风。平着拿麦克风,这样麦克采集的音色颇为丰富,音质也会很棒,但是坏处是,你在发BP等plosive时会“喷”话筒。麦克头朝下,这样采集的音色会强调高音,声音低沉或是高音很有特色的人可以用这样的方法持麦。; N$ c) i3 e% F4 {" z- \
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录音棚里经常可以看到,麦克风是头朝下吊着的,还有杨锟现场拿麦克也是麦克头朝下拿的。在唱歌时麦克头朝下拿会比较奇怪,可以用一些折中的方法,比如朝右边或右上。
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接下来再讲麦克的距离,持麦克的距离的变化无非就是音量的变化,所以你拿起麦克后不知道音控师打的音量是大是小的情况下,较好先讲几句客套话来试试音量,找到合适的距离,跟朋友在KTV玩的时候就直接“喂”几声就行了。在唱歌的时候通常发高音时要把话筒稍稍拉远,这个要根据个人音量大小来调整距离。6 h. f- u3 s' {- J8 ]' n4 q) Z
1 S/ l1 O* c8 G, m/ A 唱假声的时候就把话筒贴近嘴边,因为假声音量很小。对于固定在支架上的话筒,你可以改变自己的位置来达到同样的效果。
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不过也不要总变,唱一句话变3、4次距离会给人感觉很怪。还有一点要注意,唱民族唱法不需要这样的技巧,因为民族唱法演唱时就要那种声音渐强的感觉,这也是为什么在现场听民族唱法会比较刺耳的原因,这个是行内的规矩,唱民族的千万记住。
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<6> 卡拉OK比赛的注意内容& [" k) w" K, O+ O+ {
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台风是很重要的一环,包括着装、发型、站姿、演唱时的动作。所以上台不要生硬,尽量放松,在演唱时或者在间奏时可以自由走动一下,唱歌时的动作要根据歌词内容来发挥,不要总是重复几个动作,这些都很重要,因为光是歌唱得好不见得一定可以得高分,反之,好的台风可以为你赢得更多的支持。还有一点就是唱歌的习惯一定要好,特别是句尾的音符,一定要唱全,音的时间要拖到。这个是那些专业评委特别在意的,也是其他业余参赛歌手容易忽视的。 |
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