|
贴唱混音如何让伴奏更贴人声?! d7 R' g, R* o+ {8 O
7 ^$ r3 j: b' \$ b
音乐制作中,混音师的喜好必定影响作品最终的听感。本期带来5条关于混音的问答。7 Z6 i% h. o/ {4 a9 H
) U( t% U: W! ^3 w6 \$ y4 ^3 q6 ~# C+ Z) D3 o, D: s
' i! F- q) Q l: u" z
Q1:合理的监听环境要有哪些因素?7 l9 Y7 k8 [0 D9 ? J
! j8 c2 z% G$ Q9 b
# U2 U1 J% i2 L3 e) F通常监听分为两种:1.监听耳机——不受房间因素影响;2.监听音箱——有房间因素影响。无论是哪种,只要能正常发出40赫兹以上的声音,基本都可以。所以不必特迷信贵与好,因为这些不是混出一个好作品的关键。
: u) |) e1 i4 X! y; |- D# H6 L9 V! d$ {
* `) s7 H% C$ |4 E9 y
- _+ T. P. Y- R) M; {对于出品一线混音作品的立体声工作室,空间较好足够大。一个足够大的空间很必要。例如可放下15寸监听音箱的房间。因为通常制作人来听混音时,都会带助理或歌手,所以大空间可舒适的容下更多人。
0 v2 D6 }7 x: e W, \8 R8 m \/ b& E- y' _# |+ A1 [; k9 N x
! Y9 @- {6 V+ l. O. B2 X
1 {3 i0 }5 P3 t2 T1 b7 f
Q2:贴唱混音如何让伴奏更贴人声?' I7 O- d$ h3 ]+ \- h C+ n7 g
" ]( {+ M0 \1 e4 A+ U w, |" Y" ^
2 Q& `: Y% U0 D1 p% L+ p5 q& _
# N3 k; ?8 d, W人声和伴奏老融不到一起,很多在观念上有个误区。大部分新手会觉得,伴奏都是已混好的成品,所以往往都是在用人声去贴合伴奏。
- T1 m, k0 ?3 U: n) V6 l0 P# j1 }9 D' p' D. I
' i7 _! T$ \% U$ D" D# c) A. k
* h) {: w8 L7 I+ k+ k但很多伴奏在出来时都已做过 Master,所以其动态会较小,响度会较大,所以伴奏贴人声的时候,人声的压缩要比混音时的加更大一点。
* y) S8 [+ x$ f5 i5 ]3 ^% E; v: p. I! b. o
: @" E0 W, u$ k. N# \& v
% B3 X4 r+ G; H Q1 k
Q3:如何克服混音时听觉疲劳影响效率?
* k1 K6 T' }, ^0 W
0 H7 M: ~+ `- S% ?5 ~3 P: s
+ p9 }$ Q. G+ r; h) A0 }1 e
& I. b0 m" j2 r# t
听觉的疲劳不能代表质量就要下降。混音中,所有人都会在所难免的疲劳。6 \! v% H2 n% V0 e/ E- q8 Z
8 ?& V j9 I' w0 C, c& k; b r( i: ?# B
* L" _! V) s; C Y4 p) e/ A适度休息,重获较好的听觉判断力。通常我个人混音的方法是先把 Balance 先做好,然后将重要的乐器调好,随后小歇一会儿,再用适量的音量继续往下做(千万别用太大音量,混音音量越开越大,更易造成听觉疲劳)。
4 F1 T ]5 l3 y- I( F: _, G) X2 ~" W( Q" Q* _
# p6 `! P* K4 A1 ^
4 e" ]0 j4 q6 Z) k, \) k最后,混音做完可先导一个版本,待睡一觉后,第二天再去听,你就会发现一些要修改的地方。总之,适度休息反复刷新耳朵,然后让混音变的更好。
. B+ I0 V1 @% a3 r6 t" Z
+ o1 M7 e4 \% r! U
V, r$ H! r9 }
3 D& F/ w, G8 @+ M7 ~Q4:如何让声音靠前或靠后?
0 L" J; C! x+ b+ T q$ x6 m# u
3 P! M6 q# m' M/ U: G# C
. @# K, J3 \& x) j2 H6 F
( ^0 Z0 i/ `3 W$ G- c) N1 [如果一个声音细节很多,即使它音量很小,你也会觉的它很近。打雷的声音很大,但我们依然觉的它是远的,因为雷声在传播中很多高频被吸收了。. W; F3 w4 v' x/ Z& ^6 k
% v/ |& k6 P8 r5 G+ y! o0 Y
: G. w M& a ~8 l6 V. `
& e. ]: J# ^$ ]) b0 D; j所以要处理一个音色的远近,就要去弄它的细节(高频)。衰减高频会变远,压缩处理高频,细节就会增加,感觉上音色也会靠前。
" w# T. u' q( V1 x/ m7 J
6 ` Z( X5 r ^8 X7 t9 W0 Z# Z
1 P% n3 B% f' `; f# H2 q( G% j3 ^
Q5:混音师如何看待与制作人的关系?
& J$ z' E/ S( S7 {4 u$ Y
$ v5 O8 g1 C. D/ q6 O3 @
" r; u% x7 b, {) O) X" h
/ \; |) _' {) f4 B1 ~
# T' r$ } i. ^# e+ @/ L
# o; X: Q9 h& i! |7 m \
制作人要负责整张专辑最后的品质。这就需要对整个制作环节非常了解。其在整个过程中一定是拥有权力和担负责任较大的。. A; }$ r0 M6 T: @# T2 M
! V* y8 L9 {; e+ x; a
8 ^. s1 a7 s- L5 E4 V) q
2 A0 o* C8 P2 u( ?8 S1 `- N3 v, F混音师和制作人的沟通很重要。开始混音前,混音师较好和制作人要一些可参考的曲目或已做好的 Reference Mix,以确保尽可能了解到制作人需求。这也会让最后混音的成品不易跑偏。1 n0 {* x9 e$ V8 g2 M
9 X6 x2 I9 [2 L* i2 U0 C7 h- i
+ M7 O* o, p; a
$ y/ ~* `4 b0 w# c5 X% \/ O) A
当制作人给混音师一定自由度时:该情况下,制作人通常已较熟悉你的风格和能力,此时就可增加些创造力的东西,但每一步的进展较好依然与其保持沟通。* W- l/ Z* U) I* V' Y8 c
8 \2 r2 l; m' D4 v- I1 E" ]1 }( @
5 A* j) m/ W1 x4 ]- C0 h- `' @2 N) \
沟通是个不断在学习的过程,对作品的最终表现是个更保险的做法。当然,最后的作品是怎么样还是由制作人来决定的。 |
|