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混音手册
. [; t) X. k: p* h# s9 H 1.不要作过份的效果处理,特别是混响。越干的声音就越靠前,如果非得把主唱的声音加入大混响彻云霄,可以用Pre-Delay调节干湿比例,使歌声更加自然。 * `3 V3 O4 \5 Q/ ]0 ^6 `0 u
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2.不要把低音乐器如Bass、大鼓的声相位置放偏,因为这种高能量的声音平均分配到两个喇叭才能达到最好的效果。而且低音只包含少量甚至没有声音的指向信息。
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3 I' l6 _0 C \& P3.EQ和一些效果器应该在多轨整体播放时加入,因为单独播放某一乐器音色合放不一样。EQ不要加得过份,这样才能使声音更自然,没有失去原来的韵味。; @& H: R6 x1 ?' z2 u. e
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4.不要把太多的乐器放在一个频段里,尤其是中频。声源要好。这时再用EQ来调节器整乐器在频谱上的分布,争取能分给每一乐器一定的频谱空间。如摇滚乐中的声学吉它,如果你拉下低频,声音的定位会更加清晰,但缩得太干净。噪声门上的滤波器是一个很好的工具,它使界线不那样清楚。 8 Y8 i j- ?; d$ `0 v
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5.EQ不要提升或衰减得过份,当你做明显的音调改变时,外接的均衡器要比调音台上的好,使用EQ时,尽量衰减而不是提升,人类听觉系统对衰减有较少的敏感。
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6.对人声进行压缩使之在最终混音里音量的统一,很少有歌手不用压缩器能够保持 音量的平稳。“Soft-Knee”让你觉得效果不是太突兀。但是如果压缩时考虑温暖和激励效果时,可以用“Opto-compress”和“Hard-Knee”,并加以高的压缩比。压缩会增加背景噪声。高压缩比还会夸大齿音。 5 e1 S( B$ ]+ d X0 l) H
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7.在声部较多的音乐中,中频乐器如失真吉它、Pad一定要给歌声让出频谱空间,歌声出来后,与之频段相近的乐器声需降下-3dB,这样整曲才有清晰度和层次感。使用门限器和压缩器中特别快的Attack和Release值,Release值如果太小可能会造成增益抽吸效果。
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8.混音必须要掌握的公式 ; d6 |+ j; P' r% X% ?% U
一.鼓和贝斯:在一首流行或摇滚歌曲里,底鼓、军鼓、贝斯构成了歌曲的感觉、风格,是除了主唱外最显著的部分。 * a4 k! c1 O& W2 ~% X+ I; l+ f) y
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, s$ d# z5 j+ m9 F9 |3 J) p 我们先从底鼓开始吧,音量调到-3db(从立体声总输出看)。如果需要一些冲劲可以在用均衡器在2.5khz提升一点;如果听起来有些发闷可以在300hz衰减一点。
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3 ^- V7 l5 O. t) L3 U& U. _ 接下来调节贝斯,逐渐提升音量直到与底鼓融为一体,听起来就好像在你的胸腔上敲打一样。现在该加入军鼓了,音量接近但不要超过底鼓、贝斯。加一点板式或房间混响(plate or room reverb),延迟时间可以设为1秒。加入桶鼓(tom)、钹(cymbal),调节声像:钹1、高音桶鼓(high tom)都放在左边,中音桶鼓(mid tom)放在中间,钹2、低音桶鼓(floor tom)放在右边。如果你的桶鼓听起来象在敲纸板箱,可以用均衡在低音区提升一点、在300-500hz衰减一点、在高端提升一点增加啪啪声。对于钗(hi-hat),我通常不作过多的处理,它往往可以自恰于音乐中。
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二.其他乐器:鼓和贝斯调好后,就可以加入其他乐器了。
" C4 j; L7 [0 ]# D. \9 _ 电吉他: 声像放在靠近最左面,加一个短暂的延时效果器发送到最右面,音量小一些,这样你就可以得到一个宽广、响亮的电吉他了。
( m, H* N& ?9 ^4 l) O5 q) m2 D. c7 i 古典吉他:声像放在右边,少加一点谐波效果器(译者注:应该是指吉他用的激励器)。将吉他复制一轨,音调稍微下调一点,声像放在 左边。这样不用提升音量就可以得到一个宽广、响亮的古典吉他声音。这就是混音的秘诀。
, d5 v x4 o" q l: q# x: H' { 钢琴:我通常从弹奏者的角度来处理。但如果在左边有吉他,我就不会把钢琴的低音键与吉他放在同一位置,而是比吉他稍微靠右一点, 比如说把低音键放到左30度,高音键放到右30度,这样就不会打架。为了使钢琴的高音清脆、低音有力,可以加一个立体声压缩器 ,启动时间(attack time)快一些,释放时间(release time)长一些。接下来你可以再添加一些乐器,但要记住它们在空间上不能 打架。
Q) F# a( q/ T! d0 b) P 三.背景人声:
5 R: Z) b: |! B! Z2 f0 R2 n' @ 假设有两轨背景人声,每轨有三人合唱,想让他们听起来象天使就这样做:将一轨的声像调到极左,另一组调到极右,用滤波器过滤掉一些中低频率。最好再加一些立体声混响,比如说延迟时间为1.5秒的板式混响(plate reverb)。3 U9 p, ]- u: T! y; p0 p$ p: M9 o6 e
四.主唱:声像当然在正中间,音量调大。
. x6 Y3 }6 H, a$ ]' Y9 C 近些年主唱好象趋向“干”,所以可以不用混响,或稍加一些板式或室内混响(plate or chamber),延迟时间要短。也可以在主唱上加一点延时效果,这样可以使之听起来显著,而不用提升太大音量。是的,不用提升太大音量就使各种乐器听起来壮观、层次分明是混音的真正技巧,均衡是做这项工作的极佳工具,但要理解均衡对每种乐器的作用需要花些时间多听 |
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