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如何辨别一首歌曲是电脑MIDI做出来的还是录出来的) o) h# i7 L4 z# ]
9 @8 V1 P4 ] o: |, I* [首先必须了解一下什么是“做”出来,什么又是“演奏”出来。8 F0 h! n! _/ H* o# k" { M( d/ W& u
1 S5 _; {3 s2 X) I2 E1 S举例,现在流行编曲的钢琴 基本上都是软音源的采样音色,但你在编曲的时候,制作人的确是通过MIDI键盘弹进电脑里的,这算“做”还是算“演奏”呢?
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# U$ I6 O9 B! g5 |: X大师:那台神奇的钢琴,通电,可以自己读取钢琴窗midi信息,就像电脑读取写好的程序一样。如果我们看中的是编辑的过程,那就是“做”,而我们注重于 读取的过程,那就是“演奏”。同理,演奏家很多的作品,其实过程是一样的。
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: {" V' \' T( w6 ]哪怕是演奏出来的录音作品,也是有办法通过录音师和mixer的后期处理进行量化的,使得节奏更准确,或修正一些音准。这样处理过的录音算“做”还是“演奏”呢?
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! |5 [9 p# z7 l% J' m再举个例子1 r& j, c3 n2 N- X' g' k: ?
现在的歌曲中有不少都会使用一些音效设计的素材,而这些采样或者合成出来的声音根本就不存在,没办法被现场弹奏出来,那应该怎么办?0 r% L/ H/ N/ X( A3 b
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在歌曲里听到有悖乐器自然演奏技法的情况太普遍了,但不能说这样是错误的,因为编曲着重的就是一个音响效果,只要放伴奏就行了,如果现场演出,就可以进行一些简化处理。许多歌曲都有专辑的版本和live的版本,听众各有自己的喜好,没有任何问题的。8 _7 |3 c! v- Q
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我说的意思是,不要太在乎这个东西,不重要,好听就行。 l4 j* a( a' p1 U( Z
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正式进入主题。非要分辨出是实录的演奏,还是音源的制作,有以下几种方法。
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免责:由于现在MIDI技术非常先进,以假乱真的情况非常多,方法不保证有效。+ P7 x2 F( z5 I/ U
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现在的歌曲中有不少都会使用一些音效设计的素材,而这些采样或者合成出来的声音根本就不存在,没办法被现场弹奏出来,那应该怎么办?
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& O; j4 \6 D, P1 M在歌曲里听到有悖乐器自然演奏技法的情况太普遍了,但不能说这样是错误的,因为编曲着重的就是一个音响效果,只要放伴奏就行了,如果现场演出,就可以进行一些简化处理。许多歌曲都有专辑的版本和live的版本,听众各有自己的喜好,没有任何问题的。
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我说的意思是,不要太在乎这个东西,不重要,好听就行。/ U* Q8 }- W+ |! X S( A |
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正式进入主题。非要分辨出是实录的演奏,还是音源的制作,有以下几种方法。5 k! S& r) s4 G! ]
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9 B6 o5 x( Q2 t1 [- `7 Q免责:由于现在MIDI技术非常先进,以假乱真的情况非常多,方法不保证有效。' P) ]/ g9 ~4 m) U% _( h1 Y
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当然,那些软件公司也不是没在想办法。现在最常见的办法就是采样一些乐句,而不是只采样单音来让用户拼凑一些呆板的语句。在许多音源中你都可以只按下一个音符,演奏一整个事先录好的乐句,这样的话就听不出区别了。然而这样做的结果就是,做出很像的作品,而制作人本身功底差,名不副实。这个方法我是不太推崇的。
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吉他是目前MIDI技术最难攻克的乐器,因为技法太多,各种不同的姿势,手型,技巧都会带来完全不一样的音色,加上拨弦扫弦产生的噪音,完全无法控制并做出非常真实的效果。再好的吉他音源,还是能听出是音源,与实录还是有不小的差距的。很多流行歌曲,除了吉他之外所有的乐器都使用音源,吉他还是得找人来实录。
' q; i" J! l" r软件公司也想了办法,就是专门采样扫弦,录无数种扫弦模式,编曲的时候输入和弦套上去就好了。这样的话也会回到上一段的问题,到底是算“做”还是“演奏”呢?5 g9 ~* I* K8 B" ]1 S3 f' V# J
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鼓的MIDI技术做得十分逼真,但是却容易分辨出来是否是实录的。鼓作为伴奏乐器打节奏型的时候是很容易用MIDI做的,但是在solo的时候MIDI就很难模仿出自然的演奏方式了。如果一首歌曲里有较多鼓的加花solo,很可能是请高水平的鼓手实录的。通过风格也可以分辨,爵士,金属之类的风格基本上都是实录的,流行,电子之类的风格基本上都是MIDI做出来的。/ O. Y* w, @' z
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分辨贝斯的最好方式是分辨歌曲的风格。有的风格,比如抒情流行歌曲,贝斯的作用不大,只是点出每个小节的和弦进行,也没多少人会注意听贝斯,这种情况下贝斯大部分都是软件做的。如果是爵士,funk之类的贝斯占据乐队主导作用的乐器,都是需要请贝斯手来实录的。
+ A# P0 p% C+ `/ Y8 Z# V还有一种方式就是注意听贝斯的加花。和吉他一样,音源对付基本的单音演奏没问题,开始玩点技巧,就很难通过采样完成了。7 Z3 p3 ~; K8 ~: T. Q! K- T7 A
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钢琴的问题在于,就算是用音源做的,也是通过MIDI键盘弹进去的,几乎不会有人用鼠标点。所以这到底算演奏还是实录,看题主的定义是什么。钢琴的MIDI技术是最早的也是最发达逼真的,音源的音色完全能媲美真钢琴,很难听出,除非你认识音源。比较经典的几款钢琴音源都有自己独特的音色,懂行的人能从歌曲中分辨出钢琴是用哪款音源做的。# q* r2 p: ]9 k- j' B5 T; j
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为什么最难分辨的是带有音高的打击乐器,比如木琴这种?因为每个键是独立的,不存在弦乐管乐的连奏,也不存在吉他贝斯的弯音。钢琴其实也算在这里面,但是钢琴由于几乎每首歌必备,我上一段就单独拿出来说了。带音高的打击乐器通过每个音符拼凑产生的乐句,和乐手现场敲出来的,区别很小,就好比用单字拼凑日语和汉语的鬼畜,很多人都会感叹“你TM拿原版来逗我!”,而如果把英文歌的每个词切片拼凑句子,就会像机器人讲话一样非常不自然。中文日文这种每个字一个音节的语言就像颤音琴,木琴这种打击乐器一样,而英文这种连读的语言就像管乐弦乐一样。
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还需要考虑的一点是录音的成本问题。音源是一次性的投资,买来可以无限使用的,而每次实录都需要录音室,录音师还有乐手的成本。吉他既不容易用MIDI做出来,实录的成本又低,所以基本上都是实录。钢琴和鼓实录的成本高,所以在较低预算的歌曲中都是做出来的。在管弦乐中,一般都是先用MIDI只做出一个试听版本,再请管弦乐团整体实录出来。6 [4 }, p/ _* {9 z; J+ m, ?$ c9 r5 G% Z
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在流行音乐中,最常“做”出来的排序是:钢琴,贝斯,鼓,吉他。弦乐独奏一般是实录,作为背景一般是MIDI。& l. p* N) `5 U
! i- u6 z& h5 t% r8 C+ V. |4 o在音乐风格中,最常“做”出来的排序是:电子,流行,摇滚,交响,爵士。 |
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