歌曲与电影想共同传播的正能量

歌曲与电影想共同传播的正能量
今年的暑期档，迎来了全年乃至史上的观影最高潮——整个7月，全国电影票房达54.9亿元，观影人次1.59亿，皆创历史新高。更令人瞩目的是，这样的票房井喷，主要得益于《大圣归来》《捉妖记》《煎饼侠》3部国产电影的贡献。同时，这3部电影因为充满正能量还获得了不错的口碑，一部好的电影是需要慢慢欣赏和体味的,他们也曾平凡，也曾懦弱，也曾茫然，但他们坚持了自己的梦想，克服了常人难以想象的苦难，把不可能变成了可能，最终走向了成功。你是否也曾暂时迷失了自己，是否还记得那些给过你正能量的影片？
总有一种力量促人前行


　　英国大众心理学传播第一教授理查德·怀斯曼曾在《正能量》一书中，揭秘了什么样的行为模式可以影响我们的信念、情绪、意志力，并通过一系列的练习，提升我们内在的信任、豁达、愉悦、进取等正能量；同时，规避自私、猜疑、不自信的负能量。

　　作为与人类生活最贴切的媒介之一，电影曾潜移默化地影响了许多人。在我的印象中，国产正能量电影确实不少。许多网友认为体育方面的电影都可纳入正能量的范畴之中，这样的理解当然不能算错，但套用怀斯曼的逻辑，一部电影能否算得上正能量作品，除了正确的价值观，还必须给人以心灵的震颤，否则就是正确的废话。

　　今天的“星爷”算得是尊称，然而，周星驰当年“纵横”电影界时，何尝不是以“烂片”著称。1999年推出的《喜剧之王》，算得上是对周星驰演艺生涯的一次小结。片中，周星驰饰演的尹天仇醉心戏剧表演却始终不得志，而终于等到机会时，却又被临时换角。尹天仇的人生际遇饱含普通人奋斗的辛酸，同时也是对成功学的一次光影阐释：在人生旅途中，努力不一定有回报，但回报一定离不开努力。

　　而今年由尔东升推出的《我是路人甲》，既是向广大群众演员致敬，同时也是对那些“北漂”、“横漂”以及无数身怀梦想、默默打拼者的致敬。梦想有多远，我们才能走多远。没有梦想，我们又怎可能“雄步天涯”呢？

　　2005年，由范伟主演的《求求你表扬我》推出后波澜不惊。在一个愈发碎片化和物欲化的时代，精神追求的落寞在本片内外展露无遗。小时候，做好事不留名是那时社会公德的规范。片中老实人杨红旗因为做了好事，坚持要受到表扬，这在当时看起来还难以接受。然而，今天我们再回头看一看，表扬在这个社会上日渐稀缺。表扬的衰落，其实也从一定层面折射社会对正能量激励机制的退化。

　　有人说，《中国合伙人》代表了一代人的打拼范式：改革开放初期的高级知识分子。如果仅仅贴上这样的标签，受众面必然很窄，至少在我看来，这不仅是一个打拼故事，更是对由来以久，关于中国人“一个人一条龙，三个人一头猪”逻辑的颠覆。黄晓明、邓超和佟大为的演出自然会为这部作品增分不少，但这部作品所折射的团结合作意识更显珍贵。

　　一直对那些川藏、滇藏、青藏和疆藏等线路上的骑行者充满敬意。2011年上映的《转山》，就是对骑行者的一次光影展示。电影毕竟是故事的媒介，然而真实的骑行者往往只有孤寂相伴。他们除了战胜恶劣的自然环境，另一个必须战胜的便是让人无法预判的孤独：你不知道接下来会发生什么，你也无法与别人分享你的快乐、忧伤、痛苦还有孤独。人生道路上，许多时候你身边的倾听者只有你自己。

　　我无法准确忆起什么时候看的第一部电影，但梳理印象深处的观影史，总能感觉到上述这些电影确曾给我前行以巨大的力量。

　　禾刀

　　


　　

不朽的“英雄儿女”


　　那个年代的电影，好像都有一首让人难忘的电影插曲。比如电影《冰山上的来客》中的插曲《花儿为什么这样红》，《上甘岭》中的歌曲《我的祖国》，这些电影和电影歌曲，并未因时光的流逝而叫人淡忘，相反，却因光阴的磨砺和久远，散放出夺目动人的光辉，至今仍唱响在各类大型的晚会上，可谓是影响了几代中国人的经典电影作品。

　　电影《英雄儿女》就是这样一部能够经得起时间检验的红色电影。尤其是英雄王成手握爆破筒喊出来的那句“为了胜利，向我开炮！”的呐喊，不知道感动了多少代人，成为他们各自人生旅途上奋勇向前的指路明灯。

　　《英雄儿女》是长春电影制片厂1964年拍摄的一部战争故事影片。剧本改编自巴金的小说《团圆》。讲述了一对兄妹在朝鲜战场上的故事，反映了志愿军战士在异国他乡浴血奋战的英雄事迹。

　　第一次看《英雄儿女》时，我还很小，跟着哥哥去邻村看。还未进村，就听到大喇叭里传来了枪炮声，特别嘹亮，走着的人再也忍不住，开始跑了起来。我跑不快，哥哥就冲我发火，似乎是因为我，才耽误了电影的。

　　那个年代的乡村电影，经常转村演。今天这个村，明天又到另外一个村。所以，在这个村没看上开头的，明天去那个村，就能看上。我记得，《英雄儿女》我看了不下十遍。而王成手握爆破筒的威武样子，就像一粒种子一样，在我心里生根发芽。在我看来，手握爆破筒的王成纵身向扑上来的敌人一跳，就是一位顶天立地的大英雄。

　　可以说，电影《英雄儿女》，给了我一颗崇尚英雄的心灵。多年以后，我也像王成那样穿上了军装，来到了部队，还在团部大礼堂，又一次重温了电影《英雄儿女》。当电影里王芳唱起“为什么战旗美如画，英雄的鲜血染红了她；为什么大地春常在，英雄的生命开鲜花”时，在座的战友们也一齐唱了起来。那浑厚的歌声和着电影里的情景，似乎能把大礼堂给掀翻。

　　电影《英雄儿女》是一部充满了伟大的爱国主义和革命英雄主义的电影，可能正是如此，才让我忘不了电影里的那些人那些事。那也是我生命中最美好的一段时光。

　　庞玉生

　　


　　1988年的那场电影


　　电影《少林寺》是1982年在全国公映的，而我，直到7年后的1988年，才看到了这部电影。

　　那一年，我16岁。

　　电影是在4里地外的二里头村看的。傍晚吃过饭，我和发小李建国就沿着河岸出发了。好像是秋天，河边的谷子、玉米、红豆因为晒了一天阳光的缘故，争先恐后噼噼啪啪地叫。李建国说，谷子和玉米之所以叫个不停，是因为有刺猬、獾和狐狸要吃了它们。

　　薄雾笼罩的河岸迷迷蒙蒙，谷子地里果真有簌簌的声音。李建国走得飞快，我却怕得要死，说，李建国你等等我。李建国说，电影马上就要开始了，咱去的晚了就看不到觉远烤狗肉的镜头了。

　　赶到二里头村的打麦场时，电影已经快结束了。寺院内，老和尚问觉远：“尽形寿，不杀生，汝今能持否？”

　　“能持。”

　　“尽形寿，不偷盗，汝今能持否？”

　　“能持。”

　　“尽形寿，不淫欲，汝今能持否？”

　　觉远看了看拼命摇头的牧羊女，最终还是接受了剃度……终于第一次看了传说中的电影《少林寺》，还只是看了个尾巴，心里，却平生第一次感觉到了纠结，或者说是左右为难。李建国说，他如果是觉远就一边练武一边和牧羊女拜堂成亲，因为牧羊女的老爸既是老丈人又是师傅，哪有不教女婿本领的道理。我觉得李建国的话很有意思，也无所谓对错。

　　如果我是觉远，我是在少林寺练武，还是选择和牧羊女过平平淡淡的日子呢？从当初的青葱少年到如今的人到中年，这个问题折磨我了多年。18岁，我想当兵，而父亲却让我学厨师；25岁，我喜欢邻村的王丽红，老妈却非让我娶同村的赵小丽；35岁，我想辞职办公司，老婆却拼命不让辞……在无数的纠结中，我到了上有老下有小的忙碌中年。

　　王宝强当年就是因为看了《少林寺》电影，走上了习武的道路，王宝强当初一定是想和觉远一样成为一代宗师，但王宝强却拍起了电影，你能说当初王宝强的选择对或者错，值或是不值！

　　我不是帝王，也不是将军，更不是侠客，我只是一个普普通通的中年大叔。在面临人生的两难时候，总觉得自己就是1988年《少林寺》里的那个小和尚，总要做出二选一的抉择，比如学本事还是要爱情。

　　阮小籍

　　


　　《滚蛋吧，肿瘤君》悲伤的欢乐


　　几年前一位会画漫画，笔名叫熊顿的姑娘得了癌症，住进医院化疗把头发都化没了，但仍然开心的暗恋上一位帅气的男医生，她把人生中最后一段日子画进了漫画，充满顽皮、闷骚、耍宝、恶作剧和白日梦，就像一本富有魔力的生命笔记，让许多人看了哭又笑，电影《滚蛋吧，肿瘤君》是以此改编拍摄的。

　　熊顿是一位开朗，乐观，没心没肺的姑娘，她耽于幻想，有点小花痴，热爱生活却很坚强。电影前半段笑料不断，基本上都是因为熊顿傻乎乎的表现与严肃社会的碰撞，令人哭笑不得。然而死亡和病痛，降临在这个乐观坚强的女孩身上，最后，她成为自己葬礼上的主持人，一边哭一边笑，流露的真情，触动了我们已渐渐麻木的心。

　　电影剧情虽然有些“俗套”，却是个真实的故事，了解背景的人，无不为之动容。影片展现了一个癌症晚期患者生前的欢声笑语喜怒哀乐及亲情、友情、爱情的温暖。熊顿说：死，只是一个结果，怎么活着，才是最重要的。这部电影选择用轻松温暖的方式，讲述这段绝望的挣扎，每一次大笑都夹杂着眼泪。生命就是这么脆弱，熊顿就这么去了，既没有救活也没有惨死，让我们相信，她是真的去了天国。

　　《滚蛋吧，肿瘤君》中关乎生死的两个命题：爱情缘和父母缘，在嬉笑间解释得通透在理，生活或许残酷，即便你积极乐观外加人好，也未必拿到一手好牌，但像熊顿那样活，身边一定会有不离不弃的伙伴一起面对各种意外，互相搀扶着走下去。电影还原了漫画中张扬的生命力，简单、得瑟，又有那么点小细腻、小浪漫。当电影结束时，恍然让人觉得，我们是通过电影在告别熊顿，熊顿的精神又一次通过作品向这个世界告别。一个用心拥抱生活的人，不仅能感染身边每一个人，更多时候影响的是自己。

　　我们决定不了生命的长短，但我们可以决定生命的质量。没有一个人是为死而活着的，只是和亲爱的人在一起的那些瞬间最重要罢了。世间的人们记得的不是你怎么离去，而是给他们留下了什么。熊顿最后还是离开了，但她脸上的微笑，会一直被大家所铭记，她乐观的精神将留在世人的心中，就像片中的梁医生所说：“你像是上帝派来的天使，在我心中播下了快乐的种子，现在它发芽了。”

　　感谢这部电影，虽然熊顿已经离开人间，但她的乐观和对生活的热情还鲜活地活着，并且感染更多的人。

　　张仪

　　


　　梦想不死 我们不散


　　在《大圣归来》的英文预告片的最后几帧，出现了这样的字，它说“梦想不死，我们不散”，这个风格，像是好莱坞的美国梦、超人、金刚侠的“大联盟”，最后都会有一句“I COME BACK”，但《大圣归来》不同，它讲述的不需要多悲壮，只要听见“齐天大圣孙悟空”，我们这些80后、90后甚至是60后、70后就会流下泪来。

　　他，回来了。带着我们共同的记忆，像个英雄一样，回来了。

　　想必吴承恩没有想到，在他笔下的齐天大圣在大众文化的视野里早就隐退了“佛性”，而更多的还原了“物种”的本性，在这种本性里，折射出来很多人类共通点。我们从孩童时与他相遇，他的故事贯穿了整个童年，我们的善恶之分也是在他那里学习而得。如今，江流儿在戏中所说的“齐天大圣孙悟空，身如玄铁，火眼金睛，长生不老，还有七十二变”这些，不是导演说给我们的，是我们的童年说给我们的青年的。孙悟空，曾经，也一直，就是这般模样。

　　“孙悟空”和“齐天大圣”不同，这里就要说了，为什么片名不叫“悟空归来”，而是叫“大圣归来”，毕竟，这个美猴王在“齐天大圣”时期才可谓是顶峰，而我们所有的观众的印象里，也是“大圣”在前，“悟空”在后。在被佛祖驯服之前，他一直是“齐天大圣”。

　　所以，我们才更能看懂开篇和结尾处，为何用这么高调的红色，燃烧观众的视野，烧出一个“梦想不死，我们不散”。而那个江流儿，早就是观众自己，那些看似崩溃的问题，也会是我们想要问的问题，别不承认，你看到真的齐天大圣的时候，不会拔掉一根他的毛？

　　至少，我会。我还会投掷一生崇拜的目光给他，让他继续徜徉在大唐与现代之间。

　　这个影片虽有瑕疵，但也足以填满观众的内心。在影片的最后，出人意料地滚动出了很多人名，他们不是工作人员，而是一些小的“投资人”。这部制作长达数年的动画片，在筹资上竟是以细水长流的方式，汇集各路的支持者，也正是因为这些支持者，才让齐天大圣呈现在观众的面前。我看后竟然觉得有些酸楚，毕竟，这是我们为国产电影做的唯一的事情。路漫漫其修远兮，大圣归来无所欲。

　　那个穿着红斗篷的英雄，再也不会是超人，而是有着金刚不坏身，一步十万里的齐天大圣孙悟空。

　　唐苏晓

　　


　　《煎饼侠》拯救不开心


　　电影《煎饼侠》讲了两个故事，看着看着大家都在笑，然后就流泪了，然后又笑了。前一秒感动的热泪盈眶，后一秒笑得挤出了眼泪。

　　网剧出身的导演大鹏，有一种特别本分的喜剧观，那就是逗笑观众是目的，而不是手段。他用最合适一个演员的表演方式逗笑观众，而不是考虑传达背后的“意义”。在他的价值观是：笑料就是笑料，没有高低贵贱，笑是普世的，把人逗笑就是喜剧的道德。这部影片不是关于超级英雄如何拯救世界，而是讲述大鹏自己如何用儿时煎饼侠的梦，拯救那些苟延馋喘梦想者的故事。本是一出闹剧，但观众能却能看到其中的艰辛、无望和坚持。

　　《煎饼侠》荒诞吗？当然不，社会上的大多数人，都活在兢兢业业、颤颤巍巍、胆战心惊的职场，一旦风吹草动一家人的生活会受到影响，即使光棍也是如此。就像大鹏这种从社会底部爬上来的明星，一个错误就可能前程尽失。《煎饼侠》里的焦虑、郁闷和抵抗，有着充分的现实生活基础。导演大鹏从N年前的网络视频节目主持人到爆得大名的《屌丝男士》，再到从小和尚漫画到《煎饼侠》的开挂，周星驰的《功夫》和梁朝伟的《一代宗师》说到底也是这种梦想的实现。


　　喜剧是难驾驭的题材，如今人们的口味越来越重，笑点越来越高，机灵的段子手能随时吊打喜剧演员，你想逗笑久被历练的观众，得花费很大功夫。电影《煎饼侠》让观众看到了一部像样的喜剧，在电影里，我们看到每个人都在努力生存，为金钱和价值奋斗，也看到每个人努力把梦想放在生存之上。成功来之不易，我们不能轻易否认任何人付出的努力。现实中有太多的不如意，而这时候，我们需要心中的超级英雄继续推动梦想往前走。

　　煎饼侠的宣传语是：拯救不开心，觉得更该被理解为，疏导不开心。谢谢大鹏和所有的演职人员，是你们让观影者快乐起来，有勇气面对生活中更多的挫折。


由包贝尔首执导筒、携手文章领衔主演的动作喜剧电影《胖子行动队》，今日曝光推广曲《胖子也有行动队》， 这首“转发立瘦3斤”的推广曲在歌手江映蓉的活力演唱下，让人体验到了一种对生活充满信心的力量。据悉，电影将于全国上映。今日，由江映蓉演唱的电影推广曲《胖子也有行动队》上线，歌词幽默风趣，旋律动感十足，推广曲《胖子也有行动队》的演唱者江映蓉曾一度体重飙升，直逼130斤，变得极不自信。为重塑健美身材，易胖体质的她严格自律，坚持健身，短短三个月达成目标，把体脂从30降到15，堪称励志典范，一度被网友称为“健身励志姐”，称赞她完成了一项“不可能完成的任务”。



正是因为她的减肥励志故事，促成此次与电影《胖子行动队》的合作。同时，她干脆甜美的嗓音，完美诠释了歌曲“不畏艰辛，努力向前”的精神内核。在录制歌曲的时候江映蓉笑称“希望把歌曲的精神带给大家编曲中更有“啦啦队”加油打气的感觉。其中“就算现实很瘦而梦想偏肥，再多坎坷我都无所畏”一句歌词，直击都市中为生活忙碌、不断努力追寻梦想的青年人内心，将“永不放弃”的精神带给听众。就像电影导演包贝尔曾说的一样，“希望电影可以给观众带来正能量”，“坚持自己、无所畏惧”正是歌曲与电影想共同传播的正能量。