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关于歌曲录制的四大步骤！
6 |( d% m( ?# P2 p数十年前，如果你是一位音乐人，而你想录一张专辑，你和你的乐队可能没日没夜在酒吧和俱乐部演出，期盼碰上哪位大牌制作人给你们一个机会。# V+ O5 [6 `7 ?
3 |# y6 }# T o" H3 Y1 H 而今天，家庭录音室越来越普及。好的音乐也可以从卧室、车库、或杂物间中制作出来。录一首歌、传上网、病毒传播，然后一夜成名。当然事情没有这么简单，但是录制歌曲就是这么普通的事情。' |7 T; c$ d! I! K
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在美梦成真之前，你首先要了解歌曲录制的过程。以下我们将分为4个步骤来讲解。
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第一步：录音
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在早年，音频录音的过程要比现在简单得多。很多时候整个演奏只会录一遍，有时只用1到2支麦克风。
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而今天，我们用到一种更为复杂的方法，叫做“分轨录音”，即每件乐器分开拾录，然后再“混缩”到一起。/ g" J' x4 b" Z' ~
2 M$ g6 Q% O# V3 P) U 这样做有两个重要的好处：7 s2 l3 |1 \9 u' ^ w1 l9 i# W- M% t
' F- k8 r3 i* M! p 允许工程师对每件乐器进行独立的音色塑造；
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8 Y2 J. e9 X9 C 允许歌曲中的各样乐器逐件录制。/ C. E, q: }+ e+ a- X; n) j
/ T' d r4 |5 P7 c9 A/ q& A7 n 从前录音需要一整个团队的乐手和工程师，而用这种方法，一个人也可以单干。/ l8 o& L; B0 \4 C2 D
$ `( R# g. l9 m8 r# V9 w 实际的操作每个工程师都有所不同，这里给出一个普遍性的指引：6 X+ [1 F( e* c% l4 K- X
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1. 录制一条指引性音轨# n, J' |3 m, u2 ~, E
0 K0 q5 @( \& U8 E8 Q4 G 第一步是录制一条可以给其它乐器提供伴奏指引的音轨。大多数人会用简单的节拍器设定节奏，但是有些音乐人可能跟不了“嘀嗒”声，有时你需要做一条提前录的鼓循环音轨。又由于不是全部歌曲都维持恒定的速度，第三种方法是做一条临时音轨。% Q4 n+ Z+ S; B
. R( M2 ~! L: C4 T; p 作为指引的一件或一组乐器录好以后，逐次叠加单条音轨，直到原音轨可以删除。
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) {( p1 e6 I/ x2 ?. g7 n 2. 录制节奏部分
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" s% M1 U: |* @" A& F/ t$ O4 I4 f 我们都知道，节奏部分是每一首歌的基础。乐队在一起演奏时，每个人都跟随鼓或贝斯，所以不难理解这些乐器应该最先录制。) a5 C, s$ ~3 D1 O, G+ Y7 v
+ |2 x' n* D2 \. X( k 而一些没有鼓或贝斯的歌曲，可以先录用作节奏型的乐器，比如木吉他。- J' X4 I" R6 ~& _% l( u
2 C$ m3 s: `/ s" B/ o0 e. o 3. 录制和声
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建好基础后，下一步就是为歌曲添上和弦结构。根据不同歌曲，这一步可能是节奏吉他、钢琴、合成器、号声等等。有了基本的和弦进程之后，就可以录制旋律了。
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( Q+ n& u7 Y' R/ K 4. 录制旋律
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% s6 W. N' }( u! `% E; N 由于大部分歌曲会用到乐器组合去塑造旋律，一般先录制在旋律中占据最主要地位的（通常是人声或主音吉他），然后再去录制其它支援补充性的旋律乐器。! R9 p5 x! ~4 Y2 a: `) i
W9 ]* R2 [ {5 P) S* R 5. 润色
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1 ~/ U" @6 p2 G! f: r$ c 录制环节的最后一步是对主音轨的修饰和润色。通常会包括：人生伴唱；打击乐填充；钢琴填充；采样声音效果……
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& l; X5 J( E& \/ m+ b. ] 第二步：编辑
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1 g" M/ B; m0 }7 @0 S- p. X2 w 录好音轨后，你需要做一些清理工作。无论你在上一步做得多仔细，多多少少都会留下一些瑕疵和错误需要修正。运用如今先进的DAW编辑工具，你可以完成这些工作。
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一般来说，编辑环节包括5个常见任务：9 _5 V" k1 g) A0 ], K- B
4 L5 A. G0 p% Q+ F# T 编排整理（Arrangement）
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& D3 ]- i# [: F 你对目前的工程做一个整体评估，判断哪些有用，哪些没用。比如说你可以：删除整段没有价值的音轨；剪掉音轨中使混音杂乱的一段；移动歌曲的段落；删除歌曲的整个段落。
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4 s9 z2 l$ K% X* V+ M J; R9 S- R& A 并轨（Comping）& W: E3 T2 D# }0 ^' y8 X/ M5 e
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你对照每一条音轨的多次录音，选出最好的一次。如果你喜欢，你可以抽取不同次数中最好的一段，然后组合成一段新的“科学怪人”录音。# U+ ]# \9 E) {+ X9 ~" M; C$ Q0 B
; x/ V% Y: f1 N. W 降噪（Noise Reduction）
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首先你要剪掉乐器演奏之前、之后、之间的空白音轨。这意味着移除：背景声、音箱噪音、脚步声、椅子动静、呼吸，或者仅仅是静止的空气声。4 j. Z* M4 j8 |- L( l
# \; r; G0 l3 X, Y+ K0 C3 s 要进一步降噪，你可以给无低音的乐器音轨加上高通过滤器，去掉低频的隆隆声。- n2 P6 ^3 |# G0 J6 S+ r& x
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时值（Time Editing）% R) c7 {( \7 c' q' |. s
6 m5 q& |& o/ u9 e; c" m 编辑时值，你可以修正掉拍的音符。用两种方法的其中一种：) E+ i) x' a! j2 e5 s1 o9 v9 S
# D8 A' z! t" e# E5 ~ 剪切粘贴法——适用于打击乐器；
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时值伸缩法——适用于大部分乐器。% E9 n x/ Y; U# H9 k
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音高（Pitch Editing）
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你可以用Auto-Tune之类的软件去修正一些走偏的音符。通常它用在人声上，但是对于多数旋律乐器同样适用。2 X5 j6 K/ x/ Q. m
: `% c/ B8 K& @& w( }7 ^ （编注：能够在录音时解决的问题不要留到编辑环节来处理。）
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第三步：混音（Mixing）2 ^* s3 Y! E% I4 r: U. c/ A
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整理好分轨后，下一步就是让它们融合成一个整体，这个过程叫混音。
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3 Z4 |# O% [( {5 m; l2 j9 Q 混音过程是一门艺术，有很多种方法去完成，而有一些基础步骤是每个人都会做的。, s: g% S0 }" I% ~4 C+ ?! R! x- @
2 Y( ^. }, G! ?8 x
常见的例子" x: q! X. J1 j: e. u* v
) C! n5 P F/ M: m4 W" q: c 音量均衡（Balancing Faders）- 确保相互之间没有其中一件乐器太突出或太弱。2 M9 D/ u9 S9 v! F5 o
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声相（Panning）- 给每件乐器在立体声系统中安排一个位置，就像乐手在舞台上有特定的位置一样。$ g4 i5 e( C' X: q; {4 n3 a3 H
' C5 M3 a% }; }6 d" `/ Z+ ~! C 均衡（Equalization）- 为每件乐器塑造频率声形，避免两件乐器争抢同一段频率范围。8 ^- k) Q4 V7 r! M% q
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压缩（Compression）- 使乐器的动态范围变得平整，让每个乐音都能被清晰听见。同时提升混音的整体音量。
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5 q+ J/ }' a9 C 混响（Reverb）- 使混音变成三维空间，增添深度，同时使乐器融合到同一个空间里面。
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6 G3 y5 S5 B* ] 自动化（Automation）- 让你在歌曲的不同点切换设置参数，给你的混音带来动态的变化。; g1 B1 W- p. ~1 _
! S- E1 K( W, p5 { 第四步：母带处理- _8 d( Y+ {# } @3 s _
$ V) y* t8 G6 E) E 进行母带处理之前，所有音轨应该重新录制为一个单一的立体声文档，通常叫做“bounced”。7 I8 }- Z9 j4 W5 v
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完成以后，有一些母带处理技巧可以应该到歌曲上使其变得更好。" \$ j) x5 D! E
, c$ n1 R/ Q/ X9 z 常见的技巧包括：
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( t0 o* O+ @. b$ v5 k0 H 最大化响度 - 通过进一步的压缩和限阀，让平均的信号水平达到尽可能高，同时避免牺牲过多动态。
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; j( b5 z5 g( |* ?2 S! [$ F2 _ 频率均衡 - 进一步EQ，以及进行多段压缩，即分频率段进行独立的压缩。
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i7 Y, L/ Q( r. A 立体声场拓宽 - 运用特定的插件给混音中的高频声音增加“宽度”。9 u! j8 N- s% P8 h4 h! `6 h& s
4 l# J- G* I! s" w- I! M' e, K 一切都听起来完美以后，将音轨转换为合适的采样率和位深。比如CD音频是44.1 kHz/16 Bits。7 ^9 Q* I/ A' e8 J
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DIY还是外包？$ V, k1 M& Z5 a+ m6 K/ t4 i7 O' s/ k, q
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简单来说，母带处理很困难。如果你不知道自己在做什么，只会让录音变得更糟糕。所以一般混音工程师都会将母带处理环节外包给“母带处理工程师”。
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然而，好的母带工程师收费昂贵，不是每个人都能够、或者愿意去支付。
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所以问题是：母带处理是必须的吗？
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数十年前，所有的录音室作品都是为了销售而做的，全部都会经过母带处理。而现在，很多业余录音的目的是“我只是想……”。家庭录音室通常自己做母带处理，或者直接省略掉，这都是可以的。如果你只是想跟家人和朋友分享自己的音乐，谁在乎呢？: Q! S4 l4 u0 K' U4 y% I
7 O( P0 }, `5 q1 g3 s: S) t( U 然而，如果你想录制专业的音乐，或者你希望让作品听起来尽可能的好，那么母带处理是必须的。
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