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问:那些遇到有遗憾的歌曲,如何继续完善它?
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汪峰:我不认为自己说出来就是对的。我可以分享的是自己的经验,对你有效就是对的,无效就是错的。我经常唱的歌里,和不得不唱的,一个在雨中和飞得更高,都很不满意。前者65分,后者80分。在雨中的歌词很糟糕,飞得更高现在写的话会比这个更经常。如果你非说有什么办法的话,你就是要激进苛刻的要求自己,你需要残酷的面对自己优秀的一面和阴暗面。你要拥有勇气,是否有勇气面对自己的阴暗面,就过了创作的重要一关,这样你就无所畏惧,对自己的缺点都可以承受,都可以说出来。
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* v, T: m* |& ?' T7 M4 j问:1645和1625你很常用,是你个人习惯和记忆,还是什么?% h9 O8 Y7 T( W b' d
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汪峰:总用1625因为我和声学的不好,我只会1625。。。
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* }" i) a( Z" `问:有意思吗和名利场是怎么创作的?, l3 h1 I5 o& l3 R" T) i
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汪峰:是先有的词,之后用箱琴写的,要归功于贾轶男,他创作的riff和律动非常棒。
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3 I# [4 u6 L+ n问:抄袭crazy,90%都差不多,是想说我就是抄?
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汪峰:发现这个我也很后悔。你大量聆听,有时候会忘了审视歌曲是否会一样。后来我买了iPad上的应用,可以哼出旋律看看世界上有没有一样的,所以这个事以后不会有了。我没必要抄袭,其实这是残留的记忆点,我当时完全忘了我之前听过这首歌,所以我后来采取了更严格的措施。尽管我没法多解释,只能说好歌太多了,要有办法避免自己的歌跟别人想像。
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问:在国外摇滚乐是职业,在国内则是一种精神,你怎么看?3 A- V" d# Y$ F4 C) N" V: x: H
& X) X0 p: p5 R1 f汪峰:(沉默良久。。。)其实反了,在国内是职业,在国外是精神,我是这么看的。国外摇滚乐可以养活自己,所以他会考虑精神层面。在国内,你老说精神,但却忘了明天的房租怎么办,所以他是一个职业。
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5 E7 m; X4 ?1 N, E) k问:你如何保持创作的动力?
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# F( I# R2 v, E' K- I7 a汪峰:我的回答不适合所有人,所以不是定性的评价。我只说我自己,我感觉我不会做别的,360行里我都玩不了只能玩音乐。我因为热爱才做这个,没去美国没做交响乐团。我每张专辑有8个月创作期,每张专辑间隔不会超过2年,剩下的14个月里有8个月我要做宣传和推广,演出。大概还剩半年是彻底的休息,从来不想创作,只看书、诗歌、电影,一个学习的过程。
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4 P( `2 A$ p. X4 M! E; o6 X汪峰:如果我不这么做,不这样的速率写歌,认为自己太可耻。我如果不做什么,我在社会上就是废物,还是个骗子。我还在演出,我的出场费也是正常人收入的很多倍。因为我爱他,很有成就感,写完一首歌觉得什么都没我强大。
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汪峰老师,主题是《词曲创作方向》" I$ E) T6 U: h8 q
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问:你会因为一个歌词而感同身受吗?
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5 H8 S& y& f; b) n汪峰:只有在晚安北京出版之后,很多人说这是巅峰,不可超越的。我10年之后的专辑我依然想写北京的歌,不是为了回答这句话,而是想看看我是不是变了是不是还和10年前一样的心智。北京北京,那首歌非常艰巨。晚安北京是站在建国门立交桥上创作的。北京北京创作的时候我也去了,感觉周围有太大的变化,回去就开始写歌。' A' S/ O& e) m) x f% j* `
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汪峰:很多感触,写完觉得还可以,写出了真实内心的感受,也不愧对晚安北京。1 {( t+ h2 l, y- Z. ~
/ ^; o! L+ D' K问:我一个朋友,我让他戒烟,他说摇滚就要抽。抽烟会损伤嗓子吗?2 Y, Q( S. Q+ {" `' M
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汪峰:烟会,但损坏最大的则是:不唱。对歌唱最好的是,一直唱,韧度和承受力会达到你不可想像的程度。& Q; ?, O( E3 s& p1 ~5 s& R
8 z t! W2 f: d" V4 U问:能否说一句让他少抽点的忠告?
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汪峰:好自为之吧。。。。
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& ?5 a8 }, |2 |问:你音乐里表现困惑和愤怒是因为生活不如意,你现在应该没有那么多愤怒了,但摇滚歌手需要表达愤怒和叛逆,那现在音乐中的愤怒和叛逆来源于哪里?是故意要加入愤怒还让摇滚乐爱好者喜欢吗?* D# P. [; ~( x
2 R2 W, g* [+ I; A( m8 k0 T0 K汪峰:生活好了,名利双收了就不摇滚了,那他终究就是不摇滚。这个和贫困和富有是没关系的。30-40年前,列农应该是全球最富有的个人音乐家,但你会发现他比beatles时期出的还愤怒。再比如U2的bono,起码是最富有的之一,每年收入1-2亿美金。为什么他们的作品依然批判社会根源问题,他可能比国家元首还重要,约见总统和元首,让他们拿出钱给非洲的贫困国家捐款都达到300亿美金了。他们不是因为自己的U2才这么多。
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& ~2 p2 G! t9 I" e汪峰:我感觉随着年龄和所处位置的不同,一个人位置越高,越觉得自己的渺小,获取到灿烂美好的机会越来越少,你没法做在街边喝啤酒没人打扰,你会发现自己生活中的感受已经变得简单而苍白,你会发现不只有自己的愤怒才值得写,喜欢你的歌的人是感同身受,你就有了创作空间,就是从自己的感受出发写身边的人,你以前就是这样的。大家都是人,遇到的问题都是一样的,财富和社会地位无法决定你所有的情绪和喜怒哀乐。所以这是我创作的基点,有很多源泉和素材,我们每天生活中还有很多愤怒无法理解或极为感动的事情。 l2 x! u0 S- \+ A" s8 `
3 R, s9 h3 E( F4 u" t) e8 M3 |/ Z问:如何在传统的音乐里加入潮流的电子的元素?
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& E' o$ R/ | V! G汪峰:好的音乐人要走在时代前列,你要总结出这个时代的声音,但核心还是人性的声音。不是为了追赶和迎合,而是为了创作的需要。你受不了自己写的音乐总是一个样,即便是滚石,他们上一个专辑气质跟30年代是一样的,但他们的歌词和表达的内容却是新潮的,年轻人一样会喜欢。 |
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