作曲和编曲究竟有何区别？

作曲和编曲究竟有何区别？

常常有朋友搞不清
4 C0 j( @, J: b4 Q0 o) P  p8 T% R4 E作曲和编曲之间的区别，
随着填词、作曲、编曲、混音等
歌曲制作越来越大众化、娱乐化，
有些学术概念也日渐被模糊。
8 z' O* u) q. J6 `! M0 Y我们常见的作曲形式大概有两种，
& E* o3 }. v9 Q2 x6 `一种是纯人声或乐器DEMO，
6 i) t1 u5 K* S8 [9 H2 ?只给出一条大概的单旋律走向，
但DEMO里没有给出
具体的速度、调性、和声框架、配器等基本要素；
7 M) U' Q8 z" C) l% F7 P或者以文字形式授意编曲君大概想要的
歌曲成品风格和曲调。
2 K! \/ ?& K, \; |: \

作曲者在进行旋律创作的时候，
有时是根据以往脑海里储存的
旋律素材进行整合拼接创作出旋律，
$ }8 w( X$ |6 E! [, c- }有时候是拿一首喜欢的伴奏
改编出其它的旋律，
基本和声走向是不变的。
: X7 D' B9 E) L* l* Z这就如同在一张白纸上
$ B: n0 n( ^: }1 Y; ]给一个画师勾勒一条简单的素色线条，
) N0 s; T1 d  Q1 s- a: m4 ^让其充分发挥想象对画面
' ^0 f( u  d" |! m. L  S( l: n进行构图、着色、添加素材，
甚至主题变形等二度创作。
% k* B' Q! x, N5 a只是这个二度创作
需要编曲君考虑的东西比较多。
6 e- Q% P% e! B' B' K尽管给出大概轮廓和风格要求，
/ i+ [) J# R% R5 X. X, \$ L/ C但不同的编曲人
: t2 z1 I" O# E& m) A% |9 b  {- e, G7 j2 Q往往在作品理解角度、编曲水平
$ r6 b  m' r( G5 T和鉴赏能力存在差异，
: m6 N% S+ H( R4 J. ?* l+ a同一首曲子，
不同编曲人的成品效果就会大相径庭。
6 r2 S8 l0 F3 M9 r
4 p4 f' o: M. E! ~1 J- L高大上的录音，编曲设备。
3 b; {9 U% ^# b# H( V2 L
" _9 I  e. q7 H! N& x% `: T. R: C$ E另外还有一种形式，
作曲者给出基本的歌曲小样，
其中除了有主要的旋律线条以外
和声伴奏，基本的风格、
& m, ?# X3 N; b  `和声走向、速度和调性都比较明确。
简单一些的，
作曲者可能会给出
钢琴或吉他等分解和弦
% B  D) ~- G+ F  `) O0 i或柱式和弦的伴奏织体;
. V. B! }9 {6 a% T/ {4 o7 l复杂一些的还会有基本的配器示范等，
4 _# H  G8 g3 D; }; y( D; r有一些基本可算作是歌曲半成品。
此时的作曲已经是一小部分的编曲了。
& m0 R$ I. w  b& f0 h( ]; l* A$ `除非编曲者否定这些要求
而重新设计和声配器等。
: `7 O. l3 u: n9 @$ J5 U5 S4 S所以说作曲和编曲的概念
5 ?( q- |7 D$ ?- H8 O在此很容易被混淆。
5 x& C# c. A; b, M
. W2 C3 s6 {6 f2 a" ?7 M编曲软件
9 P. ^  u" D) @. P/ ]7 o, [0 {
/ P# r5 C* K. O" D- g% A" W这也就是为什么
" f0 m, ]% N+ i# l8 o商业编曲的价格会参差不齐，
价格低到50元、200元的都有，
8 U3 c6 w. J! X) y8 Q% h5 x$ h! x高的5000甚至几万元的......
3 w1 M3 ^/ f7 G6 Y. a除了水平的差异之外，
% P1 o( [* P8 ]- E# Q4 k: P价格低的编曲更像是上述作曲小样。
  f9 I$ k: F' G: l/ M$ W因此会有娱乐小样级
0 n( J! L  ]; q3 B0 r0 N和网络发行级、专业出版级之分。
不过并不是每个人都需要高价鸿篇巨制，
# t# I' ^9 H& {一些商业要求，
6 u6 @/ _# C- S对方只想要一个简单的伴奏而已，
+ ?4 B$ c1 o0 X% L  z/ |/ m/ W这主要是视商业合作对象的需求而定了。

接下来，为大家进一步解释一下作曲和编曲的含义：
　　
作曲，是在完成音乐内容的创作，
# Y0 S- Y9 k% g& C* l! A- K单纯的一条旋律决定不了音乐想要表达的内容。
包括旋律(若有明显旋律)和打击乐(若有打击乐)
在内的音乐整体音响效果：
% h' k) ^" U5 ]9 N包括调性的选择及变化，纵向的音高排列，
4 q4 S, y9 s0 Z7 Z横向的和声连接、声部对位，节奏穿插，
' |+ p5 j* F6 L音色的选取及搭配、
9 p( |9 \) ]/ A2 a4 a: f+ C1 R节拍(及其变化)和速度(及其变化)
( }# g& q0 O* q' E- x才是表达音乐内容、情绪、氛围的关键所在，
改变其中一个因素就有可能改变整个音乐的内容。
明确这些才能称之为作曲。
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9 e; ?- A2 o1 U: y. T不管多么复杂的音乐，这些都是由作曲家一人完成的。
编曲，
就是在不影响原曲主要旋律和内容的基础上
对乐曲的表现形式做了更多的拓展。
* a7 q  Z: v; M$ q9 d. S( q& z$ S在现代音乐中特别是流行音乐中，
$ T$ n0 x3 P5 r1 Y4 U% ~  l  ~; J& i1 P作曲和编曲往往是两个人，
因为很多作曲者只有对旋律的把握和灵感，
而编曲者于怎样体现这个旋律有着更多的技巧。
8 K' ^( b( v7 j简单来说，
作曲者是给了骨架，
而编曲者则是给了血肉。
" Q& Z+ ~/ f- C/ ~$ p" ~在古典音乐里
原本是没有编曲这个概念的，
因为所有的作曲家都是自己写好了乐谱，
9 I  g* D5 ^. R0 m规定了所有乐器的配合。
但是随着时间的流逝，
和曲谱在演出中和日常的练习中
被人们发现了更多的表现方法，
/ R# C& n# q. T/ D# V+ {! H- V这时候就出现了编曲。
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- w7 z  B1 O. s7 G7 Q9 o交响乐总谱：所有声部的编配都由作曲家一人完成

现在是数字音乐时代，
很多音色都是非物理乐器音色
或物理乐器音色的再处理，
& P6 R/ C& W, F0 n* ~4 Y这就要求作曲者本人对编曲要有所了解，
7 T1 X1 g0 S) b, {4 i才能达到更多音色及效果的运用。
- H" j; r/ n/ y, L- P! l% F对于已经有完整作曲的音乐作品
如传统的交响乐，
或其他已经有完整所有声部创作的歌曲、纯音乐作品等，
: w- l" t8 ]# i+ a* J. ^; V编曲只是对音色的把握和声场的控制。
对于电子音色和特殊效果起主导作用的音乐作品
3 A1 ?7 P# a! f; A如好莱坞配乐中的电子交响乐，画面音乐等，
单说作曲是包括编曲的。
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