作曲和编曲究竟有何区别？

作曲和编曲究竟有何区别？

- S9 u& w* f8 ~* V* ]. F# m8 I常常有朋友搞不清
作曲和编曲之间的区别，
/ o' R# f& ~, A随着填词、作曲、编曲、混音等
. [9 I( @& ^# L  ?! J歌曲制作越来越大众化、娱乐化，
有些学术概念也日渐被模糊。
我们常见的作曲形式大概有两种，
6 R4 h5 I* g1 o# d) u: t# Z一种是纯人声或乐器DEMO，
只给出一条大概的单旋律走向，
但DEMO里没有给出
1 S. C- l& x9 E$ C+ D3 U具体的速度、调性、和声框架、配器等基本要素；
' I- [+ B! w% O或者以文字形式授意编曲君大概想要的
歌曲成品风格和曲调。
3 }  E. ?8 M0 G4 U2 S! ^$ ?5 o

作曲者在进行旋律创作的时候，
( J2 v/ n  Y$ Y' U, Y" i有时是根据以往脑海里储存的
9 j# Q$ f" x0 m0 x& {; k旋律素材进行整合拼接创作出旋律，
有时候是拿一首喜欢的伴奏
/ u/ c3 V% x0 Z' ]* |" ~/ b改编出其它的旋律，
$ s: s1 ^; x- v基本和声走向是不变的。
1 \7 B6 ^4 W9 y这就如同在一张白纸上
给一个画师勾勒一条简单的素色线条，
让其充分发挥想象对画面
进行构图、着色、添加素材，
甚至主题变形等二度创作。
只是这个二度创作
6 e: n; t8 z8 \+ j7 F需要编曲君考虑的东西比较多。
尽管给出大概轮廓和风格要求，
但不同的编曲人
- U" f  F6 j+ [% ]往往在作品理解角度、编曲水平
; p+ b- t( r7 C: v5 C+ v和鉴赏能力存在差异，
8 O; }9 t3 O, X  O( |& f6 v$ E同一首曲子，
* Z5 i. \1 p& E6 t/ K不同编曲人的成品效果就会大相径庭。

高大上的录音，编曲设备。
' ^9 ^& L1 ^! l( O
另外还有一种形式，
作曲者给出基本的歌曲小样，
其中除了有主要的旋律线条以外
8 d! F' C/ p" s和声伴奏，基本的风格、
和声走向、速度和调性都比较明确。
0 w( i: X+ T2 t2 V: ^简单一些的，
作曲者可能会给出
: C( Z  M& Q6 U! y! ]9 j钢琴或吉他等分解和弦
或柱式和弦的伴奏织体;
复杂一些的还会有基本的配器示范等，
有一些基本可算作是歌曲半成品。
此时的作曲已经是一小部分的编曲了。
; ^" P7 a, ?- {  O. l5 l! }除非编曲者否定这些要求
而重新设计和声配器等。
所以说作曲和编曲的概念
在此很容易被混淆。

* u) ]7 B" j% e% Q) w编曲软件

7 i* o$ j9 o" w0 L' `这也就是为什么
商业编曲的价格会参差不齐，
价格低到50元、200元的都有，
高的5000甚至几万元的......
' l0 W# v+ Q. I9 }/ x0 X除了水平的差异之外，
4 h2 L* h# F- l" e价格低的编曲更像是上述作曲小样。
, m/ t* t" {+ Q因此会有娱乐小样级
# B" K$ ~1 f2 G9 V$ ]和网络发行级、专业出版级之分。
) E7 Q0 i1 ]9 H+ x' \不过并不是每个人都需要高价鸿篇巨制，
, V4 o8 w' o8 c# S一些商业要求，
4 f/ P( I/ L: ]4 E+ v/ g对方只想要一个简单的伴奏而已，
这主要是视商业合作对象的需求而定了。

接下来，为大家进一步解释一下作曲和编曲的含义：
1 k" t% ]) Z1 B4 |% X　　
! q1 j0 [7 i2 C9 k9 b作曲，是在完成音乐内容的创作，
; Y6 f7 h& _/ ]! `: O单纯的一条旋律决定不了音乐想要表达的内容。
包括旋律(若有明显旋律)和打击乐(若有打击乐)
在内的音乐整体音响效果：
  W8 i0 u3 q! q# H: }# E包括调性的选择及变化，纵向的音高排列，
横向的和声连接、声部对位，节奏穿插，
; a% q) A- H+ _音色的选取及搭配、
  F0 M0 n: k) I" \5 `* ?% l& Z& ^节拍(及其变化)和速度(及其变化)
才是表达音乐内容、情绪、氛围的关键所在，
改变其中一个因素就有可能改变整个音乐的内容。
明确这些才能称之为作曲。
; @! _  z5 V. D5 n+ _

不管多么复杂的音乐，这些都是由作曲家一人完成的。
. G# P% O; M2 q4 n  n7 @- |. C# n编曲，
就是在不影响原曲主要旋律和内容的基础上
对乐曲的表现形式做了更多的拓展。
在现代音乐中特别是流行音乐中，
! o: C6 P: G) N4 ~作曲和编曲往往是两个人，
因为很多作曲者只有对旋律的把握和灵感，
+ e1 r& p) B9 Q而编曲者于怎样体现这个旋律有着更多的技巧。
简单来说，
作曲者是给了骨架，
而编曲者则是给了血肉。
5 U3 |; {( w/ T在古典音乐里
- F& z: y; l; A: b6 v" K原本是没有编曲这个概念的，
因为所有的作曲家都是自己写好了乐谱，
规定了所有乐器的配合。
但是随着时间的流逝，
和曲谱在演出中和日常的练习中
9 A0 E, V3 L$ g9 f, R9 ?被人们发现了更多的表现方法，
# v1 A. l3 E( N% v; U' x+ e3 J这时候就出现了编曲。


: c+ ]1 `1 k- }# ~: A交响乐总谱：所有声部的编配都由作曲家一人完成

现在是数字音乐时代，
5 C4 c5 D2 e8 Q4 v很多音色都是非物理乐器音色
或物理乐器音色的再处理，
* \; W9 Z  v, ]* F+ ]  x( Q这就要求作曲者本人对编曲要有所了解，
% Y2 l# h8 E5 ]" B( J, l* f才能达到更多音色及效果的运用。
对于已经有完整作曲的音乐作品
0 W! E! D5 h  a* H. C如传统的交响乐，
3 B+ G! Z% K1 \+ y9 p9 p或其他已经有完整所有声部创作的歌曲、纯音乐作品等，
4 b. h5 H+ U* t4 O( p1 H: b5 Q3 [编曲只是对音色的把握和声场的控制。
4 W1 U3 P" V2 P/ T/ m+ o+ J对于电子音色和特殊效果起主导作用的音乐作品
& n; t/ r# i# h  u5 L6 l% P8 F" s如好莱坞配乐中的电子交响乐，画面音乐等，
# x+ }5 F' R) X+ W$ m4 P7 [单说作曲是包括编曲的。