作曲和编曲究竟有何区别？

作曲和编曲究竟有何区别？
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常常有朋友搞不清
作曲和编曲之间的区别，
随着填词、作曲、编曲、混音等
歌曲制作越来越大众化、娱乐化，
有些学术概念也日渐被模糊。
1 Q( H3 N/ j- _, _# {我们常见的作曲形式大概有两种，
一种是纯人声或乐器DEMO，
只给出一条大概的单旋律走向，
1 T# m* @# o% _: a) ^# _' \但DEMO里没有给出
& C8 c/ [1 {# s0 c+ I具体的速度、调性、和声框架、配器等基本要素；
或者以文字形式授意编曲君大概想要的
  a) L- W2 z$ e% u1 x/ P歌曲成品风格和曲调。
, B9 I1 @0 Y) e0 ?, ]: E+ W

作曲者在进行旋律创作的时候，
( E5 T1 Z! [! n/ x$ M1 O( U3 N有时是根据以往脑海里储存的
旋律素材进行整合拼接创作出旋律，
& }) f3 ~# P1 B# n有时候是拿一首喜欢的伴奏
9 k0 A* M% r! e1 `+ U改编出其它的旋律，
基本和声走向是不变的。
, Y- d& L  w0 o) y. f4 [- s这就如同在一张白纸上
- d; e+ t0 a% e. }8 M5 k; s给一个画师勾勒一条简单的素色线条，
; d5 Z( D$ F+ k* `$ i. H. O+ |8 S让其充分发挥想象对画面
进行构图、着色、添加素材，
甚至主题变形等二度创作。
只是这个二度创作
需要编曲君考虑的东西比较多。
1 d' _; a# `6 l5 c9 I; f尽管给出大概轮廓和风格要求，
. Y0 v! x. W! X6 f8 e( [$ C但不同的编曲人
往往在作品理解角度、编曲水平
0 K8 Q) Z% B, o* R( a' i和鉴赏能力存在差异，
同一首曲子，
不同编曲人的成品效果就会大相径庭。

4 {! S- y* ]9 y; ?9 K6 q, r# I高大上的录音，编曲设备。

; {& F" V# m& i3 }& F' S3 b另外还有一种形式，
作曲者给出基本的歌曲小样，
1 l) F7 U, i2 _5 d其中除了有主要的旋律线条以外
, \! {/ n! z( ~+ ]$ f3 L0 Q和声伴奏，基本的风格、
% i1 B9 B  ?5 \. L和声走向、速度和调性都比较明确。
5 Y" L- j6 Q. F6 o/ X1 u. }简单一些的，
作曲者可能会给出
' m/ Z* k0 C% E4 m; a# d  X" |钢琴或吉他等分解和弦
* J% D/ D, ]  N  t或柱式和弦的伴奏织体;
& d( Y7 q% L4 {/ `复杂一些的还会有基本的配器示范等，
有一些基本可算作是歌曲半成品。
此时的作曲已经是一小部分的编曲了。
除非编曲者否定这些要求
而重新设计和声配器等。
* D( ]! }% w% l% P/ o) G所以说作曲和编曲的概念
在此很容易被混淆。

编曲软件

* w+ J$ q/ m6 o/ s% s这也就是为什么
. l& z; ]. J3 L0 h! f商业编曲的价格会参差不齐，
3 p3 n! _! j# e' `# L+ c, B" t' b4 j价格低到50元、200元的都有，
高的5000甚至几万元的......
除了水平的差异之外，
价格低的编曲更像是上述作曲小样。
因此会有娱乐小样级
; r  H& b3 ~+ r7 `' c1 c/ s和网络发行级、专业出版级之分。
不过并不是每个人都需要高价鸿篇巨制，
一些商业要求，
对方只想要一个简单的伴奏而已，
) I+ d( [8 ^% h' B这主要是视商业合作对象的需求而定了。

接下来，为大家进一步解释一下作曲和编曲的含义：
$ T- U5 O& _2 ]9 N/ @/ }2 |$ z　　
作曲，是在完成音乐内容的创作，
  U( _0 r3 y2 ~' w# A单纯的一条旋律决定不了音乐想要表达的内容。
: z4 ]0 S$ B$ V7 D3 d" M& z包括旋律(若有明显旋律)和打击乐(若有打击乐)
6 q  Z* a. S! X, {在内的音乐整体音响效果：
包括调性的选择及变化，纵向的音高排列，
' v! \$ E) {& Z' m0 Z0 @/ K横向的和声连接、声部对位，节奏穿插，
/ x# ~, _, w5 h) b音色的选取及搭配、
节拍(及其变化)和速度(及其变化)
' e( y+ v# @" B才是表达音乐内容、情绪、氛围的关键所在，
改变其中一个因素就有可能改变整个音乐的内容。
明确这些才能称之为作曲。


: `/ Z2 O  R( c  h) F+ ?不管多么复杂的音乐，这些都是由作曲家一人完成的。
编曲，
* j- V/ d  `+ K, O2 l就是在不影响原曲主要旋律和内容的基础上
' |1 x- F- f' o) ?: h( V对乐曲的表现形式做了更多的拓展。
8 Z2 `( E3 D1 ?8 e/ B( [在现代音乐中特别是流行音乐中，
2 c- T9 O, {+ v: y$ L作曲和编曲往往是两个人，
因为很多作曲者只有对旋律的把握和灵感，
! ]2 R; Z  c' l而编曲者于怎样体现这个旋律有着更多的技巧。
简单来说，
7 f- r5 U, u8 z2 [$ P) ~! [' X6 a1 V作曲者是给了骨架，
而编曲者则是给了血肉。
0 m2 o& `6 D( U/ D在古典音乐里
/ t3 r$ S: }* J9 `: c" {- O原本是没有编曲这个概念的，
因为所有的作曲家都是自己写好了乐谱，
规定了所有乐器的配合。
( m  t+ a- o8 I" b0 K" e9 v但是随着时间的流逝，
8 r$ }7 h' U5 f- W( S% w和曲谱在演出中和日常的练习中
被人们发现了更多的表现方法，
1 z2 E* |: G8 S2 o这时候就出现了编曲。

# `( ]+ ?0 K+ ]1 p: R  z
; q6 o2 o  ~( p* H交响乐总谱：所有声部的编配都由作曲家一人完成
9 x" w8 G  R0 f+ T
) B' M- L* p$ A* @现在是数字音乐时代，
很多音色都是非物理乐器音色
或物理乐器音色的再处理，
这就要求作曲者本人对编曲要有所了解，
才能达到更多音色及效果的运用。
1 M1 G% ^: F. o! L对于已经有完整作曲的音乐作品
4 s( [2 s5 D( V& b0 A5 ^! ]! R如传统的交响乐，
1 a* f2 ~# D$ C4 ~4 u. [  S或其他已经有完整所有声部创作的歌曲、纯音乐作品等，
# J- d) y7 c. z# n- S编曲只是对音色的把握和声场的控制。
对于电子音色和特殊效果起主导作用的音乐作品
2 I( a, |3 h% r4 o如好莱坞配乐中的电子交响乐，画面音乐等，
9 q  r, _# h6 @4 l单说作曲是包括编曲的。
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