作曲和编曲究竟有何区别？

作曲和编曲究竟有何区别？

% h) X5 z! X5 k7 x: f& E" V" U常常有朋友搞不清
/ ^3 `+ l1 s. v0 y# a. {3 k作曲和编曲之间的区别，
随着填词、作曲、编曲、混音等
- u( ^  ~7 q1 p0 n3 A' `4 x7 ]歌曲制作越来越大众化、娱乐化，
有些学术概念也日渐被模糊。
  Y' g" K% |! Y; y5 _4 c" S8 `8 i我们常见的作曲形式大概有两种，
一种是纯人声或乐器DEMO，
, w& p) i. w8 c1 o7 d( k% n只给出一条大概的单旋律走向，
但DEMO里没有给出
  p7 A% c. g; C) M  |# X/ E具体的速度、调性、和声框架、配器等基本要素；
或者以文字形式授意编曲君大概想要的
歌曲成品风格和曲调。


作曲者在进行旋律创作的时候，
, r1 \) H; F3 O  D有时是根据以往脑海里储存的
# S8 l  ~; h  M0 l旋律素材进行整合拼接创作出旋律，
0 ]5 C3 b! b( S有时候是拿一首喜欢的伴奏
: |' U  X% v$ K7 g改编出其它的旋律，
基本和声走向是不变的。
& a. [1 M6 l1 p' ?6 i, C这就如同在一张白纸上
* v' X+ {2 _( W8 d/ e. D给一个画师勾勒一条简单的素色线条，
让其充分发挥想象对画面
进行构图、着色、添加素材，
甚至主题变形等二度创作。
只是这个二度创作
9 Y6 D5 M" J6 i& T需要编曲君考虑的东西比较多。
! J1 [, u7 L0 O; }" A; K6 @. ~尽管给出大概轮廓和风格要求，
* A( V* L& ^. T1 U但不同的编曲人
往往在作品理解角度、编曲水平
6 [1 k' O+ _: s& z9 w& w和鉴赏能力存在差异，
* z; l6 ?2 h  {同一首曲子，
) E3 U# s: U8 C不同编曲人的成品效果就会大相径庭。

, |8 `2 P# Q0 U1 ]- q* D! `4 z) E高大上的录音，编曲设备。

另外还有一种形式，
作曲者给出基本的歌曲小样，
其中除了有主要的旋律线条以外
和声伴奏，基本的风格、
8 S! h+ M. w7 l/ `和声走向、速度和调性都比较明确。
简单一些的，
作曲者可能会给出
钢琴或吉他等分解和弦
或柱式和弦的伴奏织体;
  C8 s- t1 h7 K  E) T" [复杂一些的还会有基本的配器示范等，
# p4 O' p3 j. O: _0 b有一些基本可算作是歌曲半成品。
3 X6 z- X, G  Y1 z4 q7 |此时的作曲已经是一小部分的编曲了。
) ^, N% c5 {% y4 n除非编曲者否定这些要求
% L+ \3 Z( D" f8 M- `7 j5 r* W而重新设计和声配器等。
: a/ e" B4 U' a1 L5 e所以说作曲和编曲的概念
. c+ k' I8 A2 y" h. K7 o; V; _在此很容易被混淆。
2 S8 Z1 _( w& W0 F1 j$ h
编曲软件

这也就是为什么
! c' m% f) n- l: H% t) N$ l8 _商业编曲的价格会参差不齐，
' Q. a6 I- x$ C; T0 |, |价格低到50元、200元的都有，
$ p! L9 {. K" R2 ?/ ]高的5000甚至几万元的......
2 E: w9 q4 K6 t5 w/ H3 ~除了水平的差异之外，
价格低的编曲更像是上述作曲小样。
因此会有娱乐小样级
和网络发行级、专业出版级之分。
不过并不是每个人都需要高价鸿篇巨制，
) S& G0 E* ~- O& [2 z& U一些商业要求，
, {7 K4 B: H; T# V' u对方只想要一个简单的伴奏而已，
这主要是视商业合作对象的需求而定了。

接下来，为大家进一步解释一下作曲和编曲的含义：
　　
2 g5 ]- d, t4 d3 a% F; Z作曲，是在完成音乐内容的创作，
, V. w& d$ o$ b% @3 w单纯的一条旋律决定不了音乐想要表达的内容。
包括旋律(若有明显旋律)和打击乐(若有打击乐)
在内的音乐整体音响效果：
包括调性的选择及变化，纵向的音高排列，
横向的和声连接、声部对位，节奏穿插，
) m0 G4 B3 a6 Y$ l3 D' W音色的选取及搭配、
( s* A. v# X- d节拍(及其变化)和速度(及其变化)
才是表达音乐内容、情绪、氛围的关键所在，
, L6 b& }9 P+ Y1 p# \' T改变其中一个因素就有可能改变整个音乐的内容。
明确这些才能称之为作曲。
: B; @5 v5 [* }! z  \3 c
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不管多么复杂的音乐，这些都是由作曲家一人完成的。
编曲，
就是在不影响原曲主要旋律和内容的基础上
  H8 j/ o+ E2 j' f对乐曲的表现形式做了更多的拓展。
6 @5 u; B7 E) G在现代音乐中特别是流行音乐中，
( {* I  f7 J7 Z( h+ \& `作曲和编曲往往是两个人，
- M4 |2 y4 v# L0 d  I0 K因为很多作曲者只有对旋律的把握和灵感，
而编曲者于怎样体现这个旋律有着更多的技巧。
) C  g- O0 h, I" w; N, b- z* l2 @1 i简单来说，
作曲者是给了骨架，
而编曲者则是给了血肉。
在古典音乐里
2 h& n9 K4 y/ ?: t* s* _& b$ T原本是没有编曲这个概念的，
4 n) O  b& b" Z* j因为所有的作曲家都是自己写好了乐谱，
规定了所有乐器的配合。
但是随着时间的流逝，
和曲谱在演出中和日常的练习中
4 }! K  j  C+ D& h. m( j" i1 I被人们发现了更多的表现方法，
2 W9 {4 i& ?) |+ ~% X这时候就出现了编曲。

2 e0 z  h: L  w/ V' s4 K
: Q6 B1 ~1 L" j8 w, |: o9 T- a) l7 l交响乐总谱：所有声部的编配都由作曲家一人完成
4 n& `4 d. T0 A/ H
现在是数字音乐时代，
) T( ]6 L5 R/ C2 d$ ?很多音色都是非物理乐器音色
2 N: c, i9 q' [或物理乐器音色的再处理，
这就要求作曲者本人对编曲要有所了解，
" I' i3 I8 F8 r8 }% p) R8 h才能达到更多音色及效果的运用。
对于已经有完整作曲的音乐作品
' G$ |) b) g/ Q/ U如传统的交响乐，
或其他已经有完整所有声部创作的歌曲、纯音乐作品等，
编曲只是对音色的把握和声场的控制。
5 {/ g5 z: _5 A1 I0 ]对于电子音色和特殊效果起主导作用的音乐作品
如好莱坞配乐中的电子交响乐，画面音乐等，
单说作曲是包括编曲的。
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