作曲和编曲究竟有何区别？

作曲和编曲究竟有何区别？
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常常有朋友搞不清
作曲和编曲之间的区别，
& |2 B; \$ b0 w$ o7 }随着填词、作曲、编曲、混音等
歌曲制作越来越大众化、娱乐化，
* S# s; Z1 q8 G+ t有些学术概念也日渐被模糊。
我们常见的作曲形式大概有两种，
( ?6 i2 ~$ n0 l# H1 m- Z一种是纯人声或乐器DEMO，
: M  X0 t  G/ r) H  Y只给出一条大概的单旋律走向，
/ P0 C1 ^. [0 P' m5 l  x0 A但DEMO里没有给出
6 C; V. B, l" ?" T: ]0 A具体的速度、调性、和声框架、配器等基本要素；
或者以文字形式授意编曲君大概想要的
歌曲成品风格和曲调。


作曲者在进行旋律创作的时候，
有时是根据以往脑海里储存的
- H- h. T6 j0 U0 f( B4 B旋律素材进行整合拼接创作出旋律，
有时候是拿一首喜欢的伴奏
改编出其它的旋律，
基本和声走向是不变的。
* ]* z! I8 o  l' E" K, ^! _4 |$ K; s这就如同在一张白纸上
给一个画师勾勒一条简单的素色线条，
& w: T# T; L3 G# Q( [" f让其充分发挥想象对画面
4 t; h7 g' N1 e进行构图、着色、添加素材，
甚至主题变形等二度创作。
; _6 \  Z& B, \只是这个二度创作
需要编曲君考虑的东西比较多。
尽管给出大概轮廓和风格要求，
但不同的编曲人
往往在作品理解角度、编曲水平
9 Y8 f4 Y# E4 v: k8 Z和鉴赏能力存在差异，
同一首曲子，
9 r6 y5 H3 |2 ~( ?* p/ _8 y+ ^7 }不同编曲人的成品效果就会大相径庭。
% p' _" e% `1 `8 g
2 N- M0 J' q& e6 i; x9 ~7 f高大上的录音，编曲设备。
/ k& F& X4 B9 w1 Q- v  P% d, S2 X8 j4 U4 n
/ q* y# Y( ]2 k另外还有一种形式，
  n  I* s" R# q8 |/ B: Q作曲者给出基本的歌曲小样，
* s$ q$ W6 t! `2 R4 c其中除了有主要的旋律线条以外
# K: Y0 m9 K3 |/ E' X+ a, O和声伴奏，基本的风格、
和声走向、速度和调性都比较明确。
简单一些的，
作曲者可能会给出
钢琴或吉他等分解和弦
或柱式和弦的伴奏织体;
复杂一些的还会有基本的配器示范等，
有一些基本可算作是歌曲半成品。
此时的作曲已经是一小部分的编曲了。
. p) ^+ A5 H: B: V7 K除非编曲者否定这些要求
; H- s) y9 O6 a8 [2 m+ B而重新设计和声配器等。
, ~( Q% n8 p# Y3 Z. e3 E所以说作曲和编曲的概念
在此很容易被混淆。

) x3 a; U+ x$ T5 W! y* s! a  w( @8 H编曲软件

2 B8 B' p! ?: A: |/ U% k. v这也就是为什么
) [2 @9 A! y& H8 I4 o商业编曲的价格会参差不齐，
: @& L+ o! _  C  i2 q) ]* g价格低到50元、200元的都有，
高的5000甚至几万元的......
( Q! h, q, c8 R1 B% Y除了水平的差异之外，
1 Q1 L0 n, D& N) G, W  U$ e# r价格低的编曲更像是上述作曲小样。
* w" }+ t5 Z1 _. ^- B8 G因此会有娱乐小样级
和网络发行级、专业出版级之分。
5 k( a4 I+ T& C4 C' e不过并不是每个人都需要高价鸿篇巨制，
一些商业要求，
对方只想要一个简单的伴奏而已，
, r3 r+ ^$ r7 u9 a  `6 d, |3 A这主要是视商业合作对象的需求而定了。

接下来，为大家进一步解释一下作曲和编曲的含义：
　　
' j" p' G' m6 n6 r( Q( N作曲，是在完成音乐内容的创作，
# @: i: A1 N: d* F7 F单纯的一条旋律决定不了音乐想要表达的内容。
包括旋律(若有明显旋律)和打击乐(若有打击乐)
& j' i: u# V1 g. E在内的音乐整体音响效果：
包括调性的选择及变化，纵向的音高排列，
* L- r& n& P3 V5 d/ ~4 z' n横向的和声连接、声部对位，节奏穿插，
" K/ B! ], Q  k) o& u. Y音色的选取及搭配、
节拍(及其变化)和速度(及其变化)
才是表达音乐内容、情绪、氛围的关键所在，
4 M- b$ F2 X* [; }# C/ `1 e改变其中一个因素就有可能改变整个音乐的内容。
明确这些才能称之为作曲。

  c) z" q9 t8 o/ d3 ^" g
不管多么复杂的音乐，这些都是由作曲家一人完成的。
0 g3 Z9 R+ S3 l$ \6 x) a编曲，
( d2 x3 a  n$ M/ m& D) c$ a% @就是在不影响原曲主要旋律和内容的基础上
) H4 b, w4 [* w对乐曲的表现形式做了更多的拓展。
6 J( h0 z: z9 c/ a! q9 F在现代音乐中特别是流行音乐中，
作曲和编曲往往是两个人，
% }, |! E2 P5 x因为很多作曲者只有对旋律的把握和灵感，
而编曲者于怎样体现这个旋律有着更多的技巧。
" E2 p* o  c, _: B) Y  e  T简单来说，
作曲者是给了骨架，
) p  l! x: n. |5 Y- c0 T而编曲者则是给了血肉。
7 v, f: N2 M9 n; l在古典音乐里
1 C" J' ]$ q8 y" G% [; |4 k' `原本是没有编曲这个概念的，
因为所有的作曲家都是自己写好了乐谱，
规定了所有乐器的配合。
但是随着时间的流逝，
和曲谱在演出中和日常的练习中
被人们发现了更多的表现方法，
这时候就出现了编曲。

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! l6 E8 U& K' N7 [; u, J交响乐总谱：所有声部的编配都由作曲家一人完成
4 w  S8 n) d$ z1 p/ d: [+ C  q4 L
现在是数字音乐时代，
3 X5 X( a! _1 X/ t+ L' c3 y0 ^很多音色都是非物理乐器音色
  F3 r# v3 @4 g% ~4 j$ L1 S或物理乐器音色的再处理，
这就要求作曲者本人对编曲要有所了解，
' K3 j% r/ j3 k' l/ y# _% X2 B才能达到更多音色及效果的运用。
对于已经有完整作曲的音乐作品
如传统的交响乐，
4 j% p0 P  I: P$ F或其他已经有完整所有声部创作的歌曲、纯音乐作品等，
& k, k5 S5 e2 @: f% f编曲只是对音色的把握和声场的控制。
对于电子音色和特殊效果起主导作用的音乐作品
如好莱坞配乐中的电子交响乐，画面音乐等，
单说作曲是包括编曲的。