我初听说台湾这个名字，是因为另外一个名字。是的，她叫邓丽君，她的歌声那时被称作靡靡之音。我家有一台小三洋的单卡台式录音机，形状就跟个小饭盒似的。哥哥每次听靡靡之音时，就把声音开得响响的，小院里的每个人都以为邓丽君真的只在乎他。有一次不慎，录音机把磁带给卷了，小邓在走调的曲线声中罢工了，结果是老爸花了五十块钱，买十盘索尼空白带，赔给了老妈的同事。这盘带是她在香港的小姑子偷?地翻录来的，好像她以后都没有机会再去香港了，从此小院里的靡靡之音也绝版了。 ( v _6 j3 Y7 @ S4 I8 l
$ |0 P6 h! p+ n8 J8 E6 Z 上大学时，突然流行起了小虎队、红唇族和飞鹰三姐妹。台湾的流行音乐就像添加在青春里的甜味剂，将我年轻的世界粉刷上浅浅的甜蜜。后来陆续接触了罗大佑，还有那个众所周知的有关龙，有关传人的音乐人，发现台湾音乐不仅有糖衣，还有炮弹。那时，吃糖衣可以，炮弹一定要吐出来，我要么是没吐出来，要么是没吐干净。罗大佑和那个人的歌，我至少仍然喜欢。 $ c8 q' x" n' J ?! {# p* J+ ]& x' k " \- S- i0 X8 t" ? 随着大陆改革开放的步子大一点再大一点，台湾的歌曲和歌手，?唱片公司的带领下，飞快地占领了大陆市场，让人应接不瑕。歌是由词和曲组成的，旋律万变不离其中，反而是歌词始终于千变万化中。最近台湾作词家陈乐融有一本访谈录《我，作词家》，汇聚了当代华语乐坛14位顶尖的作词人。其中，有我喜欢的许常德（许茹云：如果云知道）、姚谦（王菲：我愿意）、厉曼婷（周华健：花心）、陈乐融（张雨生：天天想你）、十一郎（张宇：用心良苦）和方文山（周杰伦：青花瓷）；还有不算陌生的娃娃（张学友：想和你吹吹风）、杨立德（邓丽君：爱人）；但陈克华（苏芮：尘缘）、林秋離（刘德华：谢谢你的爱）、丁晓?（林忆莲：爱上一个不回家的人）、廖莹如（孙燕姿：作战）、邬裕康（张惠妹：原来你什么都不要）和何厚华（迪克牛仔：有多爱可以重杰）是我完全不熟悉的。我之所以不知晓的这些位作词家，也许是因为歌手实在太红，风头压过了作词人，另外就是这些作词家没来过大陆公干，所以媒体的曝光率真有限。 # K8 G) e" u2 C$ P
3 w5 [6 Y2 |5 q) ~0 D7 p" \7 i 孤立于海中的台湾岛能涌现如此众多的顶尖作词家，着实应该感谢台湾宽松文化氛围。正如书的副标题所写，陈乐融的对话是基于14位作词人的叛逆创意。如果叛逆创意能够生根发芽，绝对是包容的阳光与水土在发挥作用。有人说台湾?定出不了崔健，那么我想大陆也很难找出一个胡德夫。一方水土养一方人。作词人的工作是被限制的，不能独立完成自己的作品，一定是一个组合的空间，曲与词融合，才称得上完整作品。 ~; ~- F% g4 } " e! P4 J) K% L8 w6 G4 i. S) ^" z
陈乐融说得好，“旋律是肉体，歌词是灵魂”，这是一群书写灵魂的人。灵魂需要一个自由的空间，何况创意灵魂的人。 9 Y) ~9 R2 b- ?3 H0 m O 4 v" s- A9 o: ?
这里的14作词家，人人都是落入凡间的精灵。每个人都能身兼数职，才华横溢，且能保持自己的独立性，旺盛的创作生命，支撑华语音乐，最长的杨立德达到三十年，最短的方文山也有十几年。如果把歌词创作放?音乐产业链中，追求个性谈何容易？恰恰是这14位作词家的瑰丽绚烂，让我们捕捉到自由的希望。许常德不仅写词，还出书，有一个显明无比的婚姻观；陈克华是诗人、摄影家，还从容地拥有一个同性恋的身体；十一郎毫不隐晦自己性格的缺欠，也是唯一的拉上老公张宇，共同做访谈的作词人。他们都可以当之无愧地被为华语乐坛地标式的人物。如果旋律是一条河湾，那么歌词就是一只只轻点之上的蜻蜓，人类的肉身何其相似，只有灵魂才可各不相同，每个灵魂都不缺乏想要抵达自由的渴望。 9 b9 }6 ^/ |' x' U9 j2 g8 N9 h
# h' ~& i- G- `& { 我们每个人都会有，在四周静谧夜晚里，在漆黑?房间一隅，在凄婉的歌声中，细数内心伤痕的时刻。与你一起疗伤的，正是那些创意灵魂的人们。 ( s) j! C) Q% E; v6 c0 I转载自：当当书评 0 R# t7 h1 p% f* k6 B/ n( E. t# ^3 {, n' ^9 h, o
