|
【反例】
1 o6 l, x9 v b9 S6 h- S 以EDIQ的词作来做解释大家应该比较容易接受* u7 g( e# l' p/ Q/ f9 L' C# u9 k
《画眉》这首曲子是EDIQ自己所作,其声律应该与词更加贴合,可是如果不看词,很多地方真的会听错。
6 C4 x7 X$ X' e! A( N8 W 比如: # D. v- y7 F( b# _; S
( m. V" b7 Y. f' h+ ~1 X3 m 秦淮河水凉,石桥墨竹晃,画眉雨中飞,静落他窗框。
% z8 a- o/ T1 \7 o3 e# ]% T
$ C. Y, S6 ^! v. `6 S+ \9 q2 ` “秦”“淮”“河”都是阳平,“淮”这里的音乐明显低了一下,把阳平音带入了去声,而后面的“河”这里音乐又高回来,所以去声又被阳平一带,变成了上声。这样一来,“淮”字就容易听成“huǎi”音,由于“秦淮河”是一个名词,理解错的就会很少,所以关系不大。举这个例子是希望大家不要拘泥。! t6 \ ~% y* c5 r
“石桥墨竹晃” 这一句如果不看歌词,真的很难猜到唱的是啥,主要因为“石”是阳平,音乐在这里却转了一下,因此“石”容易听成“史”,再加上后面的“桥”字是轻声,就更加难以听清“石桥”这个词,而后面的“墨”是去声,音乐却是上扬的,于是会听成“磨”音,“竹”虽然合音,但是也发了轻音,难以听清。最后“晃”是去声,音乐依旧上扬,常常容易听成“黄”音,所以,这句话配上音乐后可能会听成“史桥磨竹黄”。
3 g! F) ^" [6 K5 q, F! S4 e
* `3 \ n9 Y. l【正例】! R B9 m, [4 y
6 f# L* B( A+ @
《盛唐夜唱》:烟花随流水,入夜寒,寒者醉,今朝花灯会,提画灯迷猜一对5 H0 _. V Z- t! j: a( {1 ]; c: E
/ h M7 @: M9 a3 r9 H/ D @5 l
这几句词本身很古典,但是其中词律很合,不大容易听错。
/ e O1 g" M3 n! W7 }+ |. Y' r“烟”“花”都是阴平,“随”“流”“水”都是阳平,但是这里的乐调全部上扬,“烟花”虽然容易听成“言华”却因为“烟花”这个词本身的特殊性(在很多歌曲里都有变音),以及在在整首词里的含义很明显,不会让人理解错。2 H5 A5 y) P! y$ ~1 B. p
“入夜寒”极合律,前两字去声,和音调向下,后一字阳平,和音调上扬。% g, L( |7 x8 D J7 X
“寒者醉”同上,“寒”阳平“者”上声“醉”去声,前两字完全随着乐调而走,“醉”字跟随音调变成一个“花腔”,即变音,却因为乐调先下后扬,让听众听到它的本音是去声,已经可以理解是“醉”字,之后提上去的上声变音就完全不会理解错了。因此这一句朗朗上口,绝对不会听错。
7 F2 w7 \# H" X0 p2 ]( Y
3 D. v0 {" E- U+ q3 J/ G 通过以上例子,大家对四声应该能够理解了。而在实际运用中,可以请别人听一下DEMO,找出容易错的字词,按音乐改作更加适合的音调。) w& [" r7 _ R x5 @# I8 N6 O' S/ Q
4 T( Q1 s6 C: p
【韵与平仄】/ v' \& D6 y) w: H8 y3 F
关于押韵和平仄问题,从古以来就有很多专著韵书,但是古音和今音不同,所以对我们现在按乐填词没有太大用处。但是其中规律性的总结是十分值得借鉴的。 b. C# Y2 A' | E7 [* m
古代诗歌在格律方面讲求“和谐”与“音乐美”,如近体诗的平仄安排,是两平两仄相间,而以用双字为准,分很多范式。
! y2 t# w2 r, ^6 M 引举其一:
( N6 T; B( L% k, A" l/ G 五绝仄起:仄仄平平仄,平平仄仄平。平平平仄仄,仄仄仄平平。
+ ~8 U9 |% I# f; ^# S 大家可以看出,每两句平仄相对,平仄各占半数,平声柔,仄声刚,所以不管填什么进去,只要按这个格律,都能有一种高低起伏,抑扬顿挫的音乐美。
" C0 {, k0 n3 l4 b( C( D/ w& G 近体格律诗一无调和,二缺变化,美则美矣,若看多了就会审美疲劳,即使这样,其中“用双字”和“协刚柔”的准则,用起来也是很好的。8 I1 Q; J' W% ]# k
6 _) y( ]$ X. p 【举例】! t2 B' P, J- T
月吟诗所作《临安初雨》:' n7 W4 | e8 X/ h* x% U( s
临安初雨 一夜落红 平平平仄,平仄仄平! W+ ?2 W; r2 C6 P q
春水凝碧 断雁越澄空 平仄平仄,仄仄仄平平
# B1 Y$ v3 }! f- `. v2 ?0 W 挥袖抚琴 七弦玲珑 平仄仄平,平平平平
8 q; n# b" `$ S E 芦苇客舟 雨朦胧 平仄仄平,仄平平) E/ U8 x+ P! Z( \
& F% p1 P, a& ? y' y! A* o& u
起句末“雨”字上声,这时候的乐下压后上提,刚好合调。一二两句韵脚“红”“空”,一阳平一阴平,与曲调相合,显出从容而大气之感。" e# z2 J" A' L6 E4 r |6 b
奇数句,“雨”“碧”都是仄声,一上一去,刚好和韵脚相应,且这两句平仄和谐,错落有致,音韵和谐,再加上色彩鲜明,文辞出众,堪称佳句。
' t- y* k+ {) b, d- Q6 P" S# _( b& O 但是,后两句,平仄不是很搭,韵脚“珑”“胧”都为阳平,且“雨朦胧”处乐调下压,“胧”字就很难唱上去,尤其“胧”字是喉音,(应该说这个韵脚用的是喉音)前面铺排的大气到这了就觉得暗了下去,若是押上去声字,感觉就会完全不同。所以因为这首曲子由于在调末处明显下压,若要唱的响,不应该用喉音的韵。
/ ^4 O, N. _' Q 0 d) A9 s' `, h$ o3 H. L+ R
[关于押韵的几条规律]& J( `9 r/ b; B8 t/ w. o
一、韵脚平仄相对,可形成跌宕起伏的美感。例子参照以上。- Q7 Q0 L9 [" V1 Q' o- \
二、若韵脚密集,其句中平仄和谐的要求就更高。一般押韵密集就会有一种情感强烈急切的氛围,此时押平声韵,就有凄切之情,押上声就有悲壮之意,押去声韵则激越之感。可以参照着与乐调相配合。
4 p: y/ d6 G( R" Y* A7 t* s
9 ?/ g# o% W3 @" u0 M 三、如果在比较豪放的乐中,可在句首适当使用仄声去声字,可有“振起”全句的效果。( h7 p& M8 d, L1 e4 B! m
【举例】
" S* l8 n# ^* M焰31作《长安李白》
$ b) m/ t; E: a谁能只手书了唐半世风烟
- Y( [4 @! E& c, R( `) Q看流云任时间,唱不完这清弦$ `& b4 g" e. y5 {
& [3 }' d% p7 c5 D5 \9 g- |% N第一句“谁”字阳平,随音乐上扬,至句末音乐下压,第二句起首“看”字去声,“唱”字去声,起全句,发聩激昂。' I; y( ~# @9 }# Q! l" v
- h( y! e& p m; Q. j0 K7 e 四、若要表达和柔哀婉之声,最好平仄相对,且以平韵收尾,避开在字数为奇数的句子里连用两平或两仄。( K) B( u" x+ E$ u* ^: f' z
【举例·二、三同此例】
" x6 f( M6 ^. ~. {9 M' D, F: ~# b[作者未知,若有谁知道,告诉一下,俺去要个授权]作《纵横天下》:8 ]( ^% x3 S9 d& x b+ v/ C& k
叹一身飘零,笑一世痴狂, 仄仄平平平,仄平仄平平
/ v) [3 e4 s# P8 Y, K# O冷眼对沧桑。 仄仄仄平平
4 s, P) o# u" I9 q: c3 h2 K9 a( r许一个承诺,记一段过往, 仄平仄平仄,仄平仄仄仄
1 M! W$ _1 {/ M2 n最难忘那年月色如霜。 仄平仄仄平仄仄平平
- W1 d/ h, t3 x( `. m6 ? k写一首醉词,谱一曲断肠, 仄仄仄仄平,仄仄仄仄平) T' R+ f7 R& K
没提防无情却被多情伤。 平平平平平仄仄平平平
9 S$ M1 f7 u0 R+ _0 P- e游子回故乡,就算是好梦一场, 平仄平仄平,仄仄仄仄仄仄仄
( v; s" i4 O6 C3 c+ Z- L梦醒后何处话凄凉。 仄仄仄平仄仄平平
& Z) ^5 t, O/ k8 h因为倔强轻蔑了泪光, 平仄仄仄平仄(轻)仄平* q# y8 K& q: P) x
我惟有握紧这寒枪。仄平仄仄仄仄平平
* u! j" k' Q% |. O. Y) _6 V. p$ U
" v- g. D' d; a" G9 r: N6 W* A) @这里既押紧韵又连押平韵,但其间有仄韵,能够恰当地配合音乐表现沉缓的哀伤之情,而不会显得太过平淡。
! I* } j( y7 P& ?2 [' S# l“就算是好梦一场”处全是仄声字,所以连起来唱的时候就会有窒息感。 |
|