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鼓励更多中国作品向外传播7 e! y4 F# y* }1 |
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“要鼓励更多中国音乐作品经中国音乐家向外传播,更要让音乐扎根于国家每寸土壤。”上周六,英国著名古典音乐评论人、专栏作家诺曼-莱布雷希特在思南读书会上与中国乐迷和读者分享了两本最新作品《古典音乐那些人》,《古典音乐那些事》,并聊了聊他眼中英国的音乐之路和中国音乐的发展潜力。6 j7 e! _# H9 ?
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当每个人都开始听歌,音乐文化就会自然滋生
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如今,国际舞台上频频出现中国音乐人的身影,诞生了如郎朗这样世界级的演奏家,越来越多乐团在世界各地音乐节上活跃演出。可以说,中国正在通往“音乐大国”的路上挺进,不过在诺曼-莱布雷希特眼中,相比于中国的人口基数,“音乐人口”的潜力更加惊人———“未来会有更多中国人开始听音乐,聊音乐”。6 C) g6 u7 ^0 |; V
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与此同时,他并不鼓励社会和家长对孩子进行过度的“音乐施压”。尤其在新技术的时代,一个孩子听着卡通配乐摇摆,就是他验证最直接、最恰当的艺术启蒙,社交媒体上的一段视频、一首歌曲,只要能够激发音乐兴趣的就是好的艺术教育。7 ~8 v" F4 o8 R* u0 |6 v
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他同时指出,向世界传播中国音乐是成为“音乐强国”必不可少的一个步骤,站上国际舞台的中国音乐家无疑是最好的媒介———不是中国人演奏外国歌曲,也不是外国人表演中国歌曲,“越来越多中国作品经中国音乐家之手向外扩散,才是‘音乐强国’崛起最好的证明”。不过,由于东西方音乐文化之间明显的差异,向外输出的同时如何保留好各国音乐的民族性也是业内的热门话题。
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4 F' v0 w! `, i, n5 v* X 从考文特公园开始的英国歌剧繁荣之路8 s% ^" g! N2 D% ^; ~ x0 J7 _
: U5 I% r) w- y w" A, A% r 很多人并不知道,如今人们印象中的“音乐大国”英国在1945年之前还没有成熟的歌剧院机制,在基础设施欠佳的情况下,公众对于音乐和文化发展也并不重视。直到1946年,《卡门》在皇家歌剧院第一次排演,此后英国歌剧和音乐市场开始了腾飞。1951年,三幕歌剧《沃采克》制作完成,1958年,歌剧《特洛伊人》成功编排,一个是业界公认难度极高的贝尔格作品,另一个则是柏辽兹鸿篇巨制的世界首演。不到十年间,英国的歌剧和音乐水准达到了世界领先地位,是什么推动了如此日新月异的发展?
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! i/ x6 Y7 k) j9 U9 C4 l; W- ^1 x 这背后的功臣是英国经济学家凯恩斯所创立的英格兰艺术委员会。当时,委员会秉承着“百花齐放”的概念走访英国各地,看到任何音乐、艺术团体都给予一定的资金补助,不放过任何一个灵感和创意的火花。就这样当他们的脚步不再局限于大城市,眼光放宽到每个角落,全国的有才之士都开始崭露头角,投身到音乐事业中来,各式各样的艺术文化也应运而生。逐渐开始繁荣的歌剧院也反哺了大量歌手,出现了一批如著名女高音歌唱家萨瑟兰的世界级明星,来自各地的歌手们随着歌剧院共同发展进步,造就了日后的成功。 |
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