三、关于音乐创作
. {: q( {- j! j- J% s# E5 B+ }3 `6 e. N
在初步了解Cakewalk9.0各种功能的基础上,就可以初步地制作一些音乐了。使用Cakewalk9.0进行电脑音乐的创作,主要的优越性是对已经创作好的主旋律进行配器,进行音乐的后期加工,因此以下将重点介绍该方面的内容。 9 @% M6 J- o+ u4 r
% ?3 K$ W0 ]9 |- i2 \" l t(一)配器
- ^5 u$ `( r) W( s& F+ g/ o
9 O9 a' I, e. A8 Z8 h8 n( h. X当一首歌曲的主旋律完成后,主要考虑对歌曲的创作过程了。首先要进行配器,所谓配器,就是歌曲的伴奏都用什么乐器,以及各乐器所要演奏的内容。 / ] b2 M& E& H4 D; S- C- M
+ l7 C# M6 ]8 t' ?
(二)制作
: b- U o1 O. J5 N* ^" y6 @6 x& b" U" h
在制定了配器计划的基础上,就可以按照总谱进行录制了。首先要定义好各音轨的属性,并定义好节奏型和节拍器速度,然后一轨一轨的录制。每一轨的录制,不一定一气呵成,可以一段一段地录制,录远后要进行量化处理。当然有时量化后的音乐会失去一些“即兴”的东西,可根据不同的场合进行处理。
, `$ s4 Q+ ?' s3 I& d6 ]0 f9 s
/ }# E! a: S E F& m' s(三)后期调整 * D+ n8 m( G5 {9 x9 Q Y
5 U3 p. u# S9 o' W# v- n
完成乐谱的输入后,要进行后期修饰和调整,使音乐更加符合自己的创意,调整时要注意以下五点:
% h% W$ A7 D6 T8 A. e ]; e0 G+ f6 l; u1 C0 C: \7 D8 l7 ]
1、音色的运用
! y+ h. c' A/ j* b- f8 r7 ~9 L
9 v" r. }3 [; B! J. \( W这里包括所有主旋律和副旋律音色的运用。在分配音色时,一定要注意各种音色的音区和音质,要突出什么情感就要用什么音色。当然,音色的运用因个人爱好不同而不同,并不能形成统一的标准。但一些基本的技术应该注意,比如低音的音区就要低一些,和弦和副旋律的音区要适当区分,有时简单的配器反而能达到很好的效果。尽量不要强制性地把每个音色都运用上,音色过多有时会起到反作用。 ' Y8 Q6 \# j7 Z: v$ C0 ?# D Z. \
/ |' d! g* C# ]- P9 r6 y, @) i) M
2、音量的平衡 / e; N( E4 w5 r4 N' M3 {/ I9 t. F
# w5 O- J( I) ^! @9 ~' x+ y% Y
每个音轨的音量参数是0-127。在录音前设置音轨属性时,一般不设置音轨的音量。录制完成后,各音轨的音量都是一样的,这样会使你的音乐缺乏主次,需要将各音轨的音量调整好。一般来说,音乐的独奏乐器和旋律声部在音乐的前奏或间奏时音量大些,有些音乐的低声部(包括贝司和大鼓)音量大些,以流行歌曲较为突出,而民族唱法的一些伴奏乐低音并不突出,主要突出其副旋律和演唱的歌声。每一首歌曲都有低潮和高潮,在歌曲的铺垫阶段,伴奏的音量要小一些,即将进入高潮阶段时,伴奏音量要逐渐增加,这样歌曲才具有吸引力。 4 n$ ~$ H' G" _1 K
' y8 E5 X0 d3 ^; m' c3、调整立体声相位
( {) S6 `- Q' y4 y/ I7 w7 C2 X- n4 Y: v! X0 S9 {7 ?+ b0 A9 J. ]' Q
调整立体声相位的主要目的是为了把各种乐器的声场定位,以产生真实的现场感。GM标准中打击乐的声场都已定位,各种乐器的相位需要作者自己调整。通过调整Pan旋钮就可以将乐器定位在左声道或者右声道,也可以制作出立体声的游离效果。要注意的是要将低音乐器和演唱放到中间,其他乐器可以制造各种声场。 $ U2 }4 B8 l: l0 q& H
8 V+ [( ?5 R/ {5 ~4、巧妙运用各种效果 , X( T9 j5 ?$ b( n* Y
1 |! S$ o- l/ B7 O, b' k' TCakewalk9.0为用户提供了诸如混响、延时、费兰歌等特殊音响效果。在后期合成时要学会巧妙运用这些音响效果。比如,贝司可以适当地加入合唱效果,以产生更有力度的弹奏效果;打击乐器适当加一些混响效果,会产生湿润的感觉;吉他失真音在演奏solo时,可以加入长延时效果;萨克斯做间奏或前奏时也可适当加一些延时效果,这些手段都能够产生很强烈的音响效果。 " z% D3 v3 G& O* p
5 k/ u, L0 ~4 [( s. c
5、巧妙运用制作手段 2 y1 {4 I7 w2 ?) B# @
3 i8 o- \: G7 i% b
在制作一些伴奏音乐时,会出现重复的乐段,这时只要将重复的部分拷贝到另一音轨上,然后再改变其音色,就可以产生大乐队的效果。有时为了真实地反映齐奏乐器的音色,可以将各乐器的调做略微地调整(使用MIDI键盘上的变音旋钮就可细微改变音调),然后再重放。这样,乐队的演奏在感觉上就会更真实。另外,还要更加细致地调整各音轨的起始时间、力度、长度、即兴度等等。有些乐器用键盘模拟并不能完整地表现出来(例如吉他)、这样可以用插入音频的方式来解决。 + O d' n% j7 \! H3 {" B9 J
, G) M2 r$ p: D, A
6、输出
; l3 |4 C, V( G8 T/ N& }
+ e6 ~; o) w! R- V5 M5 |) j4 o1 s制作完成的音乐可以输出到录音磁带上,有条件的也可输出到DAT上。或用计算机直接将MIDI转换为WAVE,再刻到CD-R上,作为永久保存和交流。
$ y3 j' U, P& X. e |