共享乐理知识

1：音（Tone）
是一种物理现象。物体振动时产生音波，通过空气传到耳膜，经过大脑的反射被感知为声音。人所能听到的声音在每秒振动数为16-2000次左右，而使用到音乐中的音（不含音），一般只限于每秒振动27-4100次的范围内。音的高低、强弱、长短、音色取决于物体的振动。

2：音色（Tone-color）
( i: g1 g( h) B. x0 C' e2 h$ W$ @  [! F指音的感觉特性。发音体的振动是由多种谐音组成的，包括基音和泛音，音色是由泛音的多少及泛音之间的相对强度决定的。人们区分音色的能力是天生的，音乐的颜色分为人声音色和器 乐音色。人声音色分高、中、低音，并有男女之分；器乐音色中主要分弦乐器和管乐器，各种打 击乐器的音色是不同的。

3：共鸣（Resonance）
4 _7 R2 {* C/ |" `! {
2 w! [0 `0 t: A9 F& W6 ^共鸣指的是一种振动。当一个发音体振动时，引起了其它物体的振动，并发出了声音，产生了共鸣。
/ ]- l' X3 w' I1 G& S! T
4：基音（Fundamental tone）
5 w" p+ c3 R- s  a  n
* [* s1 u0 d4 H" f6 {0 G

7 C; b1 R( E) g* ]) B1 }物体振动时所发出的频率最低的音是基音，其余的为泛音。基音决定音高。
9 t( C% g! e' C
1 ?) \9 I8 \$ c! w* v
; x5 {6 Y7 K1 B8 y0 V, r9 c5：泛音（Harmonic overtone）
$ |- b9 U& c& h6 M' u# g除了发音体整体振动产生的最低的音是基音，以基音为标准，其余1/2、1/3、1/4等各部分也 是同时振动，是泛音。泛音的组合决定了特定的音色，并能使人明确地感到基音的响度。乐器和 自然界里所有的音都有泛音。
2 Y% U; P; H1 O" _( l: Y* d1 }
6：音高（Pitch）
音高是用一秒钟的振动的次数来表示的。频率多则音高，频率少则音低。目前国际通用的标准音"a"，是每秒振动440次的声音。
; {$ \9 l9 g2 _4 |5 p7 ]4 D
7：音名（Pitch name）
音名指西洋乐制中代表固定音高的名称。这些名称没有统一，在各个国家是不同的。被广泛 采用的是：C D E F G A B。
& t- B. p, P' Q9 N
8：唱名（Syllable names）
唱名是指音阶上各音的名称。通常使用1do、2re、3mi、4fa、5sol、6la、7si。 大调的主音用1do，小调的主音用6la。

2 ~- `4 n: G4 [- O: |0 Q9：音域（Compass）
人声或乐器所能达到的最低音和最高音之间的范围就叫音域。音域可分为总的音域和个别音域、人声和乐器音域。
/ [$ J* ^+ \1 f& o; e
10：调性（Tonality）
$ |7 H) T0 Y( N5 ?6 G) |调性指调式类别与主音高度。在乐曲中，主音是旋律、和声的核心，其它音与之发生从属关系最后中止在主音上。这样的乐曲就是有调性的乐曲。
, i/ ]5 M' l) U4 ]& Q3 K' x

/ z# x# U. j; M11：音阶（Scale）
指调式中的各音，从以某个音高为起点即从主音开始，按照音高次序将音符由低至高來排列，这样的音列称为音阶。音阶由低到高叫做上行，由高到低叫做下行。我们今天所说的音阶，就是以最普遍的大音阶（大调）与小音阶（小调）为主。
# e, r! ~, R3 G
12：五声音阶（Pentatonic scale）
由五个音构成的音阶。多用于民族音乐的调式。如：do、re、mi、sol、la、（do）。 13：大调（Major mode）
, Y3 _4 |- z  {6 q7 Y0 {* V! _2 v
调式的一种。七声音阶，其相邻二音的间距分全音与半音两种。其音阶除第三、四两音间与第七、八两音间为半音外，其余均为全音。大调的色彩较为明朗。
2 j0 E! {3 K$ @8 B; K4 z) v0 W9 o
& E4 M2 }3 u  y& ]14：小调（Minor mode）

: y' [# n5 r: a+ g调式的一种，七声音阶有"自然小调"、"和声小调"、"旋律小调" 、"現代小音阶"四 形式。小调的色彩一般较大调黯淡，常用来表达悲哀、忧郁的情绪。自然小调（小音阶）的二三 两音间与五六两音间为半音。
7 l8 l+ x" l5 p; b
15：纯律（Just intonation）
* [+ l! {( y& ?1 K* F; r; g  L9 t与十二平均律不同。音阶中各音与主音的关系均为纯音程。由于这样形成的半音无法分平均，所以不能随便转调，现已被历史所淘汰。
3 h; m: ^: X7 [: X
  ^) X3 ~4 O; |9 V* H
3 S  A3 z8 u& c2 O, g* X16：主音（Key-note）
调式音阶里的第一音。十二平均律（Temperament）音律的一种。把一个八度音均分为十二个半音，半音的音程都是相等的。钢琴、竖琴等乐器均按此律定弦。

17：半音、全音（Semi tone、Whole tone）
将一个八度音分成十二等份，每一份为半音，两个半音相当于全音。半音相当于小二度， 全音相当于大二度。

18：协和音程与不协和音程（Consonant,Dissonance）
5 q' @! }4 |$ v) k2 Y9 t3 G) }根据协和的程度可分为完全协和音程（纯１、４、５、８度）和不完全协和音程（大、小３ 、６度）。除此之外都是不协和音程。

19：音程（Interval）
0 O. g0 c( g* g, w5 r指两音之间的距离。计算音程的单位称"度"，两个音之间包括几个音节就称几度。度数相 同的音程又因为其所含半音和全音的数目不同而有纯、大、小、增、减等区别。
+ T9 L1 C  D( K- X0 y

20：十二音体系 （tweleve-tone system, tweleve-note system)
现代派作曲手法之一。由奥地利作曲家勋柏格于1921年创立。作曲家放弃传统的调式、调性 与和声体制，将半音音阶中的十二个音任意排成一年音列，然后以倒置、逆行等技法加以处理， 除非所有的音都出现过，否则任何一个音不得重复。
( L7 t5 e" O+ m8 L# L
3 M6 S! w9 H& X+ z21：五声音阶 （prentatonic scale）
$ Y& a0 W6 O* b3 T' w8 u八度内有五音，谓之"五声音阶"。

22：七声音阶 （diationic scale）
八度内有七音，就称为"七音音阶"。
+ O% |! G! }# S" \4 u
23：力度 （dynamics）
力度指演奏、演唱乐曲时音响的强度。以力度记号表示，如f(强)、p(弱)、＜（渐强）、＞（渐弱）等。
. G4 l  z( k& P( z4 `: L
! `& [) q# i( |2 [5 V
26： 不定音高 （inderterminate pitch）


. N$ a! z+ r7 L乐曲中所采用的没有明确音高的声音叫不定音高。实为噪声，原不属于乐章范围。现代派作 曲家常用之，如锯木声、折纸张声、打字声、扫地声、敲击声、嘘声、呼啸声等等。
& C1 ^' }1 ]9 Y/ B2 m+ x
. y' G0 v! G! ^. Z9 W, i27：不对称节奏 （asymmetric rhythm）
又称"复节奏"（polyrhythm）。在同一乐句或小节中，各声部的节奏不相一致；或在同一小节中，组成各节拍的时值不相一致。广义言之，复调音乐都属于奇异节奏。现代派作曲家所用的奇异节奏，是一种高度复杂化的节奏。

28：切分音 （synopation）
变换小节中强弱拍位置的一种节奏。其形成的格式如下：   
) e( y2 f: }( V- u$ c+ @5 x4 g
  （1）、弱拍音延续到强拍位置；      
- N. L8 \% n) ?4 ]. P2 m% v
  （2）、休止强拍位置；   
: U1 c3 L: \, k1 q$ \
1 P! ~7 w2 a  N  （3）、弱拍音改为强拍。

& q* T* S' K, o% ]! o29：无调性 （atonality）
5 U7 |4 j' l# u4 @. f7 [

指乐曲的构成没有一定的调性基础。

- G& }7 V' \$ S# p! O2 @
. a# l* E( n( z; S  j34：平行五度 （parallel fifths）
! O$ ]8 d8 n' R/ Y0 f. [
1 t) N7 z3 A* e8 M, W1 W0 G+ d/ a乐曲的两个声部隔开纯五度作平行进行。十五世纪以来，在对位与和声上都规定应避免平行 五度之出现。

35：平行减七弦 （parallel diminished seventh）
和弦进行的方式之一。减七和弦由四个音连续小三度叠置而成，其特点是无明确的倾向性。 减七和弦连续出现而不加解决，就是"平行减七和弦"。


37：节奏 （rhythm）


4 p  k2 y4 N! Y: V: ?1 z    构成乐曲的基本因素有乐音的高度、乐章的时值（包括休止）、乐音的强弱三种。 表现于时值与强弱方面的，即乐音的有规律的轻重缓急，称为节奏。
; W* M- I4 `0 J0 R
38：节拍
   
: }9 n2 V7 C  m) p8 M
乐曲中周期性出现的节奏序列。
2 S  u* l) S3 J, S7 y' u

42：主调音 （tonic keynote）
* G7 w% b( [( d7 S" C5 }+ P2 a调式的中心音称为"主调音"。
' z# U3 Y  R' y* E1 l
& Z5 P$ A, o9 K% l43：主调音乐 （homophony）
# P7 I' g/ Q3 T# n, \% L
# G, g# K: ?$ `复调音乐及单调音乐的对称。多声部音乐的一种。以一个声部作旋律（曲调）进行，其余声部居于和声衬托的地位。
5 z1 o- k/ |4 w+ s  h
/ N+ ~  X9 g! c* n45：半音音阶 （chromatic scale）
! \# c2 D0 f* `8 K& ?# p
# m" D6 N1 u# M; X) X相邻二音的间距为"半音"，谓之"半音音阶"。

$ n0 W% y& d7 p3 ?50：全音音阶 （whole-tone sacale）
: O1 \7 L7 e- B9 k  N5 `( q相邻二音的间距皆为全音，谓之"全音音阶"。


53：华彩段（cadenza）
插于乐曲尾处的辉煌的即兴演奏段落。由独奏者即兴展示其演奏技巧。作曲家与演奏家常为他人的作品写定华彩段。

55：声部（part,voice）
  q4 a8 ^: ^. k- ~
' A; X/ `0 C# f+ {
- `1 h& h7 z) Z! Z: e  Y: }指重唱、合唱、重奏、合奏乐曲中同时进行的各旋律线。如弦乐四重奏有第一小提琴、第二 小提琴、中提琴、大提琴四个声部；混声合唱有女高音、女低音、男高音、男低音四个声部。
0 e& y% R" \6 f
57：转调（modulation ）


乐曲在进行中变换调性。转调是重要的作曲手法之一。简单的转调常在近关系之间相转。

3 v8 [% b6 c: b; v; S58：拍子（beat ）
1 N& t9 C% X; s

小节的单位时值。小节的拍子结构以拍子记号（time signayure）表示。
+ k" e! P- i2 h
" f2 O" a7 F) t% N0 C, Z7 V/ b62：和声（harmony ）


不同高度的乐音同时发声，谓之和声。和声学的研究对象为：和弦的结构、和弦的连续法则 、和弦在乐曲上功能属性、和声学是作曲技法的重要组成部分。

63：和弦（chord ）
, |4 J" }! F; E" V; B% t
2 H. I! t1 n) Z! a' w
和声的结构单位。在自然音阶的和声体系中，和弦由音阶上各音连续三度叠置而成。三音叠置，即成三和弦，由C、E、G三音组成；其属七和弦，由G、B、D、F四音组成。
% y& J$ ]  I, S/ m
65：变和弦（altered chord,Chromaytic chord ）
1 P+ ?) [1 x  k, E6 c
: p* Y* D3 V  U. g# b
* I& s/ l" m1 o1 o) ]! V  X和弦的组成音中有不属于同调性的音出现，谓之变和弦。变和弦常作为转调的准备。
, T0 Q; m9 m5 l; f
66：〖单调音乐〗 （monophony ）


4 L. |+ U4 v/ O6 U; d单旋律的音乐。复调音乐及主调音乐的对称。即不附带任何对位声部、衬托句及伴奏等，只 有一条单纯的旋律线。古代音乐及大多数民歌，都是单调音乐。

69：复调音乐（polyphony ）
7 I8 S$ `& ?$ z3 P
$ C& D- M" M' ]
单调音乐及主调音乐的对称。由两个以上各自独立而又根据和声法则同时进行的声部组成的音乐。其性质与"对位音乐"（counterpoint)基本相同。

6 z& z& j2 i  R! U: U70：复对位（compound counterpoint ）

5 _! }+ q' R% @9 @
凡对位音乐的各声部可以高低易位者，统称为复对位。复对位按声部数量可分为二重对位、 三重对位、四重对位等。
" ?* j& A) j- ~& b% J9 a
71：音域（compass ）
" N; Y) Z/ [1 K9 n0 f( \1 n
: m$ L1 }& k4 j& C/ t1 E5 x* K# I
; L; C( x' g  L0 E6 }; `3 K+ a人声或乐器发声的音调广度，常以其高低两极音表示之。各种音域，其各局部的音质不相同，这种局部，称为音区（register），在人声则称为声区。

72：音程（intreval ）

8 g' c8 @3 @6 z: Z: Z* P
两乐音之间的音高差距。通常以自然音阶两音之间的音级数（包括边缘两极）作为音程的量度。

73：音高（pitch ）

, ]$ ~2 c6 L6 n5 ^, |
乐音在音阶上的绝对高度。如C音、D音等。在物理上，音高决定于发音体的振动频率，在 心理感觉上，音高之决定还稍受音的响度的影响。

0 B4 R+ L! i6 [4 D% c5 O: x, _# _74：音调（idiom ）
: `3 W# [# j6 M+ g7 n* ?' O! q

# B" r& p# T' P某一时代、民族、地区、流派、作曲家特有的音乐风格。如言某民族或某的民歌音调。
; J% P/ U% k' w7 q0 _% I4 Z
75：音阶（scale ）

+ g/ _# e+ @: o& \& L3 Z5 J
5 G( |0 u6 A0 L$ g音乐上所用的音，根据一定规律，在八度内按高低次序排列之，即成音阶。世界各民族各地区，皆有其独特的音阶。
. V3 {5 w6 O1 l' @* a1 Y0 B! z
# `* x& f/ b7 l! i$ z, `78：美声唱法（bel canto ）
8 }; f' Y& U/ t+ x

声乐表演风格之一。十八世纪流行于意大利。演唱者追求音质的优美、自然与歌唱表演的华丽、辉煌，而忽视词意和感情等的表达。以运用美声唱法著称的作曲家有贝里尼、多尼采蒂、罗 西尼等人。他们所作的歌剧常称为"美声歌剧"。
7 K7 @  X: q. S& D( f0 Z
80：配器（orchestration ）


' ?0 e& X7 B2 M4 v/ _作曲法的组成部分之一。指器乐合奏曲中各种乐器的配合。其内容要点为各类乐器性能、各类乐器的音色对比与配合效果、乐曲原音响统一效果。配器除用于初始写作之外，亦常用于现成乐曲配器，如将钢琴曲、重奏曲等，改编为管弦乐曲。
: s$ |. g  d+ p( f8 h* u$ F
81：调式（mode）
" I! J% o6 d2 W! r2 ?据以构成乐曲的基础音列。其中一音为中心音，其余各音与该中心音具有依存关系。调式的中心音称为"主调音"。以主调音的音高表示调式，谓之"调性"。乐曲之构成而无一定的调性 基础者，谓之"无调性"；同时以两种调性为基础者，谓之"多重调性"。
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83：旋律（melody）
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- a6 Q$ }3 ^( V/ C& ?) R
( v. s+ a# }8 U$ A不同高低与不同时值的音前后相连，即成旋律。旋律的要素一为音高，二为节奏。较原始的音乐公有旋律，甚至仅有节奏。现代音乐也有只求和声与配器等的新奇效果而忽略旋律的。
9 M4 M2 f! e' P' c8 ~7 S  e
% U& X3 o( z% @1 m0 g94：音乐的基本表现手段
音乐的基本表现手段是：
, e& p4 c) ?) D) c4 e
, v* i9 }5 L: N; \+ }（1）.曲调旋律、节奏、拍子、速度；

2 q" i1 n  S/ Q9 w6 W0 e（2）.调、和声；

（3）.力度；

95：音乐的分类
（一） 音乐按声部和声部状况可分为：单声部音乐、.复调音乐、主调音乐。

5 C  k7 v: R2 X96：音乐的分类
+ H0 F, R, h1 H( c（二） 音乐按照性质分可分为：纯音乐、标题音乐、轻音乐、爵士音乐。

' F: {' z) p/ V1 k% X5 F97：乐音体系
在音乐中使用的、有固定音高的音的总和，叫做乐音体系。
) R1 s: v; C' b$ t
6 k# P# O. ~, r# Q98：调号
变化记号若使用在整首曲子中，使这首曲子中的每逢指定的音都要升或降，那这時候这个变化记号就被称之为调号。

99：节拍
强拍和弱拍的均匀的交替。节拍有多种不同的组合方式，叫做"拍子’’，正常的节奏是按照一定的拍子而进行的。

100：旋律
又称曲调，它是按照一定的高低、长短和强弱关系而组成的音的线条。它是塑造音乐形象最主要的手段，是音乐的灵魂