共享乐理知识

1：音（Tone）
是一种物理现象。物体振动时产生音波，通过空气传到耳膜，经过大脑的反射被感知为声音。人所能听到的声音在每秒振动数为16-2000次左右，而使用到音乐中的音（不含音），一般只限于每秒振动27-4100次的范围内。音的高低、强弱、长短、音色取决于物体的振动。
7 N$ ]. g" z; u& C& H- ]5 z
2：音色（Tone-color）
% A2 a/ [$ W2 j4 i指音的感觉特性。发音体的振动是由多种谐音组成的，包括基音和泛音，音色是由泛音的多少及泛音之间的相对强度决定的。人们区分音色的能力是天生的，音乐的颜色分为人声音色和器 乐音色。人声音色分高、中、低音，并有男女之分；器乐音色中主要分弦乐器和管乐器，各种打 击乐器的音色是不同的。

, R3 |. h, m) T: {3：共鸣（Resonance）

/ O0 g2 ~% a, F) ]* i1 l共鸣指的是一种振动。当一个发音体振动时，引起了其它物体的振动，并发出了声音，产生了共鸣。

6 @, B  K% r: m" I  o# O4：基音（Fundamental tone）
' @8 C0 p9 f4 J0 \
* z/ N& y' L$ \, }

物体振动时所发出的频率最低的音是基音，其余的为泛音。基音决定音高。


5：泛音（Harmonic overtone）
除了发音体整体振动产生的最低的音是基音，以基音为标准，其余1/2、1/3、1/4等各部分也 是同时振动，是泛音。泛音的组合决定了特定的音色，并能使人明确地感到基音的响度。乐器和 自然界里所有的音都有泛音。
3 d0 F* l4 x: c9 k( |
" o  `$ D6 [. F& z. @/ F: t8 c6：音高（Pitch）
音高是用一秒钟的振动的次数来表示的。频率多则音高，频率少则音低。目前国际通用的标准音"a"，是每秒振动440次的声音。
7 ~0 c+ V4 T4 h1 Y  r2 _
7：音名（Pitch name）
) F$ m$ h. q+ I% D' c音名指西洋乐制中代表固定音高的名称。这些名称没有统一，在各个国家是不同的。被广泛 采用的是：C D E F G A B。

& A, z" X; I4 v+ v* [. N3 M+ k8：唱名（Syllable names）
唱名是指音阶上各音的名称。通常使用1do、2re、3mi、4fa、5sol、6la、7si。 大调的主音用1do，小调的主音用6la。
- F# V- y# X% g0 p" m3 B4 w5 z+ r
- Y. L6 \! w( Q+ B9：音域（Compass）
人声或乐器所能达到的最低音和最高音之间的范围就叫音域。音域可分为总的音域和个别音域、人声和乐器音域。
4 S5 ~  _* m9 u0 t0 C7 {( t
7 V+ r1 v  T1 u: K9 a" a10：调性（Tonality）
调性指调式类别与主音高度。在乐曲中，主音是旋律、和声的核心，其它音与之发生从属关系最后中止在主音上。这样的乐曲就是有调性的乐曲。
( P) H' G. ?' p; a; u
- T. _& p. V: D# o
11：音阶（Scale）
指调式中的各音，从以某个音高为起点即从主音开始，按照音高次序将音符由低至高來排列，这样的音列称为音阶。音阶由低到高叫做上行，由高到低叫做下行。我们今天所说的音阶，就是以最普遍的大音阶（大调）与小音阶（小调）为主。
9 y; r& h% p( x7 J1 K" m: b
12：五声音阶（Pentatonic scale）
' x" A, ]! x4 s' c* H由五个音构成的音阶。多用于民族音乐的调式。如：do、re、mi、sol、la、（do）。 13：大调（Major mode）

调式的一种。七声音阶，其相邻二音的间距分全音与半音两种。其音阶除第三、四两音间与第七、八两音间为半音外，其余均为全音。大调的色彩较为明朗。

14：小调（Minor mode）
! ?- A. P4 l- \/ @
8 S" k( C# O* a0 n* c7 a0 D# v调式的一种，七声音阶有"自然小调"、"和声小调"、"旋律小调" 、"現代小音阶"四 形式。小调的色彩一般较大调黯淡，常用来表达悲哀、忧郁的情绪。自然小调（小音阶）的二三 两音间与五六两音间为半音。

& b, S8 B( ^2 M* w6 \; s15：纯律（Just intonation）
与十二平均律不同。音阶中各音与主音的关系均为纯音程。由于这样形成的半音无法分平均，所以不能随便转调，现已被历史所淘汰。
# \7 s" z# L+ I

* A3 S& I( F# J$ u16：主音（Key-note）
$ X5 G; \! A8 S8 _1 @3 w调式音阶里的第一音。十二平均律（Temperament）音律的一种。把一个八度音均分为十二个半音，半音的音程都是相等的。钢琴、竖琴等乐器均按此律定弦。

17：半音、全音（Semi tone、Whole tone）
* A! _" u* I8 P将一个八度音分成十二等份，每一份为半音，两个半音相当于全音。半音相当于小二度， 全音相当于大二度。

& h8 q3 f, k0 h! \+ ]1 @5 L$ A18：协和音程与不协和音程（Consonant,Dissonance）
根据协和的程度可分为完全协和音程（纯１、４、５、８度）和不完全协和音程（大、小３ 、６度）。除此之外都是不协和音程。
' d, ^1 J2 f7 g* `
19：音程（Interval）
指两音之间的距离。计算音程的单位称"度"，两个音之间包括几个音节就称几度。度数相 同的音程又因为其所含半音和全音的数目不同而有纯、大、小、增、减等区别。

$ f, b2 I: T3 ]0 |. o2 t$ c# [
% b* D! t8 q& d9 b20：十二音体系 （tweleve-tone system, tweleve-note system)
现代派作曲手法之一。由奥地利作曲家勋柏格于1921年创立。作曲家放弃传统的调式、调性 与和声体制，将半音音阶中的十二个音任意排成一年音列，然后以倒置、逆行等技法加以处理， 除非所有的音都出现过，否则任何一个音不得重复。

21：五声音阶 （prentatonic scale）
八度内有五音，谓之"五声音阶"。

: K" K. ]* M9 R, X' w0 l22：七声音阶 （diationic scale）
* ?* i' M' }3 [$ ?9 P八度内有七音，就称为"七音音阶"。

: }  y; F8 X8 H23：力度 （dynamics）
力度指演奏、演唱乐曲时音响的强度。以力度记号表示，如f(强)、p(弱)、＜（渐强）、＞（渐弱）等。
4 F! V% y/ I- d8 i3 H/ E5 T3 F4 D

26： 不定音高 （inderterminate pitch）
9 S% g6 V8 k* F, X

乐曲中所采用的没有明确音高的声音叫不定音高。实为噪声，原不属于乐章范围。现代派作 曲家常用之，如锯木声、折纸张声、打字声、扫地声、敲击声、嘘声、呼啸声等等。

' D8 V6 q7 C1 @8 t/ A$ [27：不对称节奏 （asymmetric rhythm）
$ P- w% A3 C- K; }( Y; y8 i  ^又称"复节奏"（polyrhythm）。在同一乐句或小节中，各声部的节奏不相一致；或在同一小节中，组成各节拍的时值不相一致。广义言之，复调音乐都属于奇异节奏。现代派作曲家所用的奇异节奏，是一种高度复杂化的节奏。
7 \. }5 }% h4 j2 h: |9 R
3 W1 h* [  K# A4 e3 i* R! H, _28：切分音 （synopation）
# J$ C7 }0 k& j& N. n* Y- E- i' m$ i变换小节中强弱拍位置的一种节奏。其形成的格式如下：   

6 s0 {9 `8 W2 o& _6 W  （1）、弱拍音延续到强拍位置；      
$ a2 S5 `  G! y! M  [5 G5 E
  （2）、休止强拍位置；   

  （3）、弱拍音改为强拍。

9 ]: d+ a/ @0 H  m; K29：无调性 （atonality）
8 Z% Q/ ^0 j; h# Z9 [5 U1 S6 ]

" s/ Z& W4 l( g$ }+ O* V1 o* Q指乐曲的构成没有一定的调性基础。


$ g7 J) J. K7 T34：平行五度 （parallel fifths）

乐曲的两个声部隔开纯五度作平行进行。十五世纪以来，在对位与和声上都规定应避免平行 五度之出现。

4 o. l. v, B# {' ]( [35：平行减七弦 （parallel diminished seventh）
和弦进行的方式之一。减七和弦由四个音连续小三度叠置而成，其特点是无明确的倾向性。 减七和弦连续出现而不加解决，就是"平行减七和弦"。
, |' d3 z+ c5 q7 E$ ~( [5 N
' ]9 C' V+ ~1 r1 x! n5 b
# J. }: ~3 T/ U8 Q  }  u37：节奏 （rhythm）

& y+ z. c) o& d
    构成乐曲的基本因素有乐音的高度、乐章的时值（包括休止）、乐音的强弱三种。 表现于时值与强弱方面的，即乐音的有规律的轻重缓急，称为节奏。

38：节拍
   

1 m" E+ a2 U+ U6 a. x8 F乐曲中周期性出现的节奏序列。
, o$ G2 |7 O% H  ?
2 y7 R3 r5 ?( w& y" E

42：主调音 （tonic keynote）
0 [1 o2 c  P. l% P$ P9 _6 C4 @调式的中心音称为"主调音"。

( o! y3 Z* R, L$ K6 @) o3 r% N8 d43：主调音乐 （homophony）

复调音乐及单调音乐的对称。多声部音乐的一种。以一个声部作旋律（曲调）进行，其余声部居于和声衬托的地位。

+ x! Z2 r0 I  V; [5 v8 a45：半音音阶 （chromatic scale）
7 a5 b3 s6 k9 U/ _$ u
- v+ j# N4 Z8 n/ X8 n1 @相邻二音的间距为"半音"，谓之"半音音阶"。

" R4 ^9 U5 `; c4 E50：全音音阶 （whole-tone sacale）
' E1 `4 O2 x% M2 h& y+ K5 w! a相邻二音的间距皆为全音，谓之"全音音阶"。

1 I% V% q, n; G3 Q
53：华彩段（cadenza）
插于乐曲尾处的辉煌的即兴演奏段落。由独奏者即兴展示其演奏技巧。作曲家与演奏家常为他人的作品写定华彩段。

55：声部（part,voice）


指重唱、合唱、重奏、合奏乐曲中同时进行的各旋律线。如弦乐四重奏有第一小提琴、第二 小提琴、中提琴、大提琴四个声部；混声合唱有女高音、女低音、男高音、男低音四个声部。
1 ^; n, o3 e( p5 X% H
$ x/ [# {" R; {3 ~0 d57：转调（modulation ）
! a" E$ i& P+ d4 _# g, P# Z8 s

( p" s' d2 v) }' b. a( X4 e! b乐曲在进行中变换调性。转调是重要的作曲手法之一。简单的转调常在近关系之间相转。
4 M; q' x# N* y; e: M" J
58：拍子（beat ）
, D, R+ L" @# e  T5 I

小节的单位时值。小节的拍子结构以拍子记号（time signayure）表示。

9 n7 c* W0 S8 V62：和声（harmony ）

, p/ E) X4 C; n# ^$ d
不同高度的乐音同时发声，谓之和声。和声学的研究对象为：和弦的结构、和弦的连续法则 、和弦在乐曲上功能属性、和声学是作曲技法的重要组成部分。
) E6 Y# q' W$ ^. g3 m6 J
63：和弦（chord ）
, }0 W, @: r7 A8 b: N, `

+ i. Q2 ^' X1 U" l1 [) o! D3 p3 b, y和声的结构单位。在自然音阶的和声体系中，和弦由音阶上各音连续三度叠置而成。三音叠置，即成三和弦，由C、E、G三音组成；其属七和弦，由G、B、D、F四音组成。
- n/ Z7 l; P$ ?; V3 C
6 k5 O. o8 g% A" ^$ O' y65：变和弦（altered chord,Chromaytic chord ）
5 ]& T, @8 F7 u, E( r$ q

/ V# R5 V2 f( P8 d0 N! t! \! ~和弦的组成音中有不属于同调性的音出现，谓之变和弦。变和弦常作为转调的准备。

66：〖单调音乐〗 （monophony ）

& G5 S# R0 N3 U: x9 m1 E  `
+ q# }' m& Q% \9 ^) L" ~2 A单旋律的音乐。复调音乐及主调音乐的对称。即不附带任何对位声部、衬托句及伴奏等，只 有一条单纯的旋律线。古代音乐及大多数民歌，都是单调音乐。

69：复调音乐（polyphony ）


单调音乐及主调音乐的对称。由两个以上各自独立而又根据和声法则同时进行的声部组成的音乐。其性质与"对位音乐"（counterpoint)基本相同。
# J- `; V( u5 L7 R) ^! d/ F, f
( j+ O6 Z! J4 k1 v$ h70：复对位（compound counterpoint ）


+ e2 [7 K6 [. b% \5 E, e凡对位音乐的各声部可以高低易位者，统称为复对位。复对位按声部数量可分为二重对位、 三重对位、四重对位等。
& D7 b' f1 o; s' G9 M0 o7 R
$ \8 J) u  m/ P) C71：音域（compass ）
- r" Z8 m8 E; X  T

5 h  y8 Y; {5 I6 U: g4 |人声或乐器发声的音调广度，常以其高低两极音表示之。各种音域，其各局部的音质不相同，这种局部，称为音区（register），在人声则称为声区。
: H! k3 y6 u* h( M4 ?
72：音程（intreval ）


两乐音之间的音高差距。通常以自然音阶两音之间的音级数（包括边缘两极）作为音程的量度。
( w* ^, b9 {0 P1 A4 ^3 ^  K
73：音高（pitch ）


乐音在音阶上的绝对高度。如C音、D音等。在物理上，音高决定于发音体的振动频率，在 心理感觉上，音高之决定还稍受音的响度的影响。
0 s9 ^+ o) \& P* c
6 U2 n" \4 U; ]74：音调（idiom ）
' i$ l: N! G& k" ?# [  W4 [
  Q! k4 P# J- G. _
2 s- F: l. e/ y. M5 t某一时代、民族、地区、流派、作曲家特有的音乐风格。如言某民族或某的民歌音调。

75：音阶（scale ）


  X5 {# h" x4 {8 n7 M7 T音乐上所用的音，根据一定规律，在八度内按高低次序排列之，即成音阶。世界各民族各地区，皆有其独特的音阶。
9 w+ Q9 L( B5 }( m- h6 `1 l
78：美声唱法（bel canto ）

7 l" V. I1 E6 [" A& ~
7 r* g$ d0 y& _3 d7 }& E; {; ~声乐表演风格之一。十八世纪流行于意大利。演唱者追求音质的优美、自然与歌唱表演的华丽、辉煌，而忽视词意和感情等的表达。以运用美声唱法著称的作曲家有贝里尼、多尼采蒂、罗 西尼等人。他们所作的歌剧常称为"美声歌剧"。
+ ~  o( J4 Z/ W1 n
# B- @' {& K( p0 A% o80：配器（orchestration ）
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作曲法的组成部分之一。指器乐合奏曲中各种乐器的配合。其内容要点为各类乐器性能、各类乐器的音色对比与配合效果、乐曲原音响统一效果。配器除用于初始写作之外，亦常用于现成乐曲配器，如将钢琴曲、重奏曲等，改编为管弦乐曲。
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8 E. {& l' D! b! v1 K$ k81：调式（mode）
据以构成乐曲的基础音列。其中一音为中心音，其余各音与该中心音具有依存关系。调式的中心音称为"主调音"。以主调音的音高表示调式，谓之"调性"。乐曲之构成而无一定的调性 基础者，谓之"无调性"；同时以两种调性为基础者，谓之"多重调性"。
& H  x! b, \0 W2 W0 N# W
+ C& U/ ~+ c" j. }4 X5 ~83：旋律（melody）
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8 M3 U6 K$ G" ~! U$ m3 G4 j
不同高低与不同时值的音前后相连，即成旋律。旋律的要素一为音高，二为节奏。较原始的音乐公有旋律，甚至仅有节奏。现代音乐也有只求和声与配器等的新奇效果而忽略旋律的。
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94：音乐的基本表现手段
0 A) i# R: e6 X" X) Y音乐的基本表现手段是：

（1）.曲调旋律、节奏、拍子、速度；
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（2）.调、和声；
& L& S; J4 r# I- U7 A
: Z9 L) p. ^& k5 d3 a: k4 T（3）.力度；

95：音乐的分类
1 s6 E  Y- F6 T, D1 q$ c（一） 音乐按声部和声部状况可分为：单声部音乐、.复调音乐、主调音乐。
1 f3 \* C- H) |/ f- }/ B, A% }# q
96：音乐的分类
3 ]( ^. @4 G3 U! W' N（二） 音乐按照性质分可分为：纯音乐、标题音乐、轻音乐、爵士音乐。
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97：乐音体系
1 ~" j$ e, G' x; w! V0 u在音乐中使用的、有固定音高的音的总和，叫做乐音体系。

9 w' E7 _7 Q& W* Q98：调号
5 }8 g) n  T- M& [* |" C变化记号若使用在整首曲子中，使这首曲子中的每逢指定的音都要升或降，那这時候这个变化记号就被称之为调号。

' J  C' u( p1 P) B: k99：节拍
5 j3 s2 ~$ R0 u强拍和弱拍的均匀的交替。节拍有多种不同的组合方式，叫做"拍子’’，正常的节奏是按照一定的拍子而进行的。

5 V: z: B; ^. b/ E100：旋律
又称曲调，它是按照一定的高低、长短和强弱关系而组成的音的线条。它是塑造音乐形象最主要的手段，是音乐的灵魂