共享乐理知识

1：音（Tone）
# x/ m2 ^$ L* r3 h6 E是一种物理现象。物体振动时产生音波，通过空气传到耳膜，经过大脑的反射被感知为声音。人所能听到的声音在每秒振动数为16-2000次左右，而使用到音乐中的音（不含音），一般只限于每秒振动27-4100次的范围内。音的高低、强弱、长短、音色取决于物体的振动。

, \; o( a; \# A. f2 \2：音色（Tone-color）
# E& F; \4 w  [# d" |& |" B, N指音的感觉特性。发音体的振动是由多种谐音组成的，包括基音和泛音，音色是由泛音的多少及泛音之间的相对强度决定的。人们区分音色的能力是天生的，音乐的颜色分为人声音色和器 乐音色。人声音色分高、中、低音，并有男女之分；器乐音色中主要分弦乐器和管乐器，各种打 击乐器的音色是不同的。

3：共鸣（Resonance）
; g% w( L) m2 j4 j. c+ S
5 }  \4 t$ w$ r共鸣指的是一种振动。当一个发音体振动时，引起了其它物体的振动，并发出了声音，产生了共鸣。
- |4 z' r" E  {" h+ ^6 q- m4 p
& t: w, P& |- |% d. y4：基音（Fundamental tone）



4 n5 `6 F' e$ q, K1 l* s# @物体振动时所发出的频率最低的音是基音，其余的为泛音。基音决定音高。


5：泛音（Harmonic overtone）
除了发音体整体振动产生的最低的音是基音，以基音为标准，其余1/2、1/3、1/4等各部分也 是同时振动，是泛音。泛音的组合决定了特定的音色，并能使人明确地感到基音的响度。乐器和 自然界里所有的音都有泛音。

6：音高（Pitch）
" m' s9 C. u' e音高是用一秒钟的振动的次数来表示的。频率多则音高，频率少则音低。目前国际通用的标准音"a"，是每秒振动440次的声音。
. i9 m! c( {' k! r- r' ]" d
2 U, s- S/ f. k7：音名（Pitch name）
% n5 k2 \- K& E, g5 F; J音名指西洋乐制中代表固定音高的名称。这些名称没有统一，在各个国家是不同的。被广泛 采用的是：C D E F G A B。
, J3 C7 Q7 F5 p9 A5 E( Y2 b- a! s; ]
% x- G- B6 P0 w7 q/ D$ Y* V8：唱名（Syllable names）
1 l: e: H- Q$ n9 `, [$ T唱名是指音阶上各音的名称。通常使用1do、2re、3mi、4fa、5sol、6la、7si。 大调的主音用1do，小调的主音用6la。

9：音域（Compass）
人声或乐器所能达到的最低音和最高音之间的范围就叫音域。音域可分为总的音域和个别音域、人声和乐器音域。

( F! F# K+ q! j! K) O4 w. O2 `  L10：调性（Tonality）
' j" ~, T1 }: i- K' \调性指调式类别与主音高度。在乐曲中，主音是旋律、和声的核心，其它音与之发生从属关系最后中止在主音上。这样的乐曲就是有调性的乐曲。
# }1 A# g' Q# C7 g5 l) ]; e
8 s( k2 ?9 Z* A1 c* A8 s6 V. U
; s/ ~* r: ~( Q4 ]4 g" g11：音阶（Scale）
指调式中的各音，从以某个音高为起点即从主音开始，按照音高次序将音符由低至高來排列，这样的音列称为音阶。音阶由低到高叫做上行，由高到低叫做下行。我们今天所说的音阶，就是以最普遍的大音阶（大调）与小音阶（小调）为主。

# ^7 }- j4 @% u4 v" J, O12：五声音阶（Pentatonic scale）
由五个音构成的音阶。多用于民族音乐的调式。如：do、re、mi、sol、la、（do）。 13：大调（Major mode）

调式的一种。七声音阶，其相邻二音的间距分全音与半音两种。其音阶除第三、四两音间与第七、八两音间为半音外，其余均为全音。大调的色彩较为明朗。

14：小调（Minor mode）

调式的一种，七声音阶有"自然小调"、"和声小调"、"旋律小调" 、"現代小音阶"四 形式。小调的色彩一般较大调黯淡，常用来表达悲哀、忧郁的情绪。自然小调（小音阶）的二三 两音间与五六两音间为半音。

15：纯律（Just intonation）
* u% ]' [1 \- Z1 W与十二平均律不同。音阶中各音与主音的关系均为纯音程。由于这样形成的半音无法分平均，所以不能随便转调，现已被历史所淘汰。
8 J6 }1 U8 W! r. ?! ~, O

! P" Q! H3 C' H$ p3 f7 m16：主音（Key-note）
调式音阶里的第一音。十二平均律（Temperament）音律的一种。把一个八度音均分为十二个半音，半音的音程都是相等的。钢琴、竖琴等乐器均按此律定弦。

/ Y. M+ w9 n8 H3 j( j17：半音、全音（Semi tone、Whole tone）
( w  \% i9 e, R2 v; w将一个八度音分成十二等份，每一份为半音，两个半音相当于全音。半音相当于小二度， 全音相当于大二度。
3 g6 X3 n; k9 s
18：协和音程与不协和音程（Consonant,Dissonance）
( g+ F- t3 t5 t" k根据协和的程度可分为完全协和音程（纯１、４、５、８度）和不完全协和音程（大、小３ 、６度）。除此之外都是不协和音程。
3 {, Z+ V& ^* x2 [* Z8 m/ z
19：音程（Interval）
指两音之间的距离。计算音程的单位称"度"，两个音之间包括几个音节就称几度。度数相 同的音程又因为其所含半音和全音的数目不同而有纯、大、小、增、减等区别。
/ J9 d, T- u, _3 w

5 B4 _" z- v1 O; B6 r' L, ?20：十二音体系 （tweleve-tone system, tweleve-note system)
现代派作曲手法之一。由奥地利作曲家勋柏格于1921年创立。作曲家放弃传统的调式、调性 与和声体制，将半音音阶中的十二个音任意排成一年音列，然后以倒置、逆行等技法加以处理， 除非所有的音都出现过，否则任何一个音不得重复。

5 P; h9 C+ d3 @* ^( |2 J6 z% o21：五声音阶 （prentatonic scale）
3 w$ q, ], H! d; ~3 `/ P八度内有五音，谓之"五声音阶"。

5 o/ c0 b* a% j! [, W2 A22：七声音阶 （diationic scale）
八度内有七音，就称为"七音音阶"。

23：力度 （dynamics）
力度指演奏、演唱乐曲时音响的强度。以力度记号表示，如f(强)、p(弱)、＜（渐强）、＞（渐弱）等。
  H2 h8 u+ m' d' }4 D
6 L' K5 ~2 N8 W& Z
26： 不定音高 （inderterminate pitch）

) x: v+ m4 d; x) S8 Q
. J! D4 K1 I0 K4 E, u! l乐曲中所采用的没有明确音高的声音叫不定音高。实为噪声，原不属于乐章范围。现代派作 曲家常用之，如锯木声、折纸张声、打字声、扫地声、敲击声、嘘声、呼啸声等等。

27：不对称节奏 （asymmetric rhythm）
又称"复节奏"（polyrhythm）。在同一乐句或小节中，各声部的节奏不相一致；或在同一小节中，组成各节拍的时值不相一致。广义言之，复调音乐都属于奇异节奏。现代派作曲家所用的奇异节奏，是一种高度复杂化的节奏。
0 W) I' z; K. Y4 P& H6 t
28：切分音 （synopation）
% Z1 U4 R$ z$ h6 j; L$ o* c变换小节中强弱拍位置的一种节奏。其形成的格式如下：   

  （1）、弱拍音延续到强拍位置；      

  （2）、休止强拍位置；   
8 S( T' }: Z' o, b
  （3）、弱拍音改为强拍。
/ P# R( T6 C4 |' W/ J3 f9 }
29：无调性 （atonality）
% Z5 ^! L9 a- Z) [( s4 b
8 \7 S, G; E3 Z" e$ K3 z
指乐曲的构成没有一定的调性基础。


; y* i: O" j$ A' d( _* _0 c4 k2 p& R34：平行五度 （parallel fifths）
1 a, l( P' y4 C1 E. Y0 n" m
" k4 M: y" N8 K4 R+ @% s乐曲的两个声部隔开纯五度作平行进行。十五世纪以来，在对位与和声上都规定应避免平行 五度之出现。
' }* O+ o8 E: q  I4 |3 g; h
35：平行减七弦 （parallel diminished seventh）
- E2 `7 ]+ }  d: L; s; a/ C和弦进行的方式之一。减七和弦由四个音连续小三度叠置而成，其特点是无明确的倾向性。 减七和弦连续出现而不加解决，就是"平行减七和弦"。


37：节奏 （rhythm）


    构成乐曲的基本因素有乐音的高度、乐章的时值（包括休止）、乐音的强弱三种。 表现于时值与强弱方面的，即乐音的有规律的轻重缓急，称为节奏。

38：节拍
   
; d3 F5 l% v0 n5 w. p/ l- o
乐曲中周期性出现的节奏序列。
9 R9 y5 ^* V1 J* K* h- p. l0 H- p

42：主调音 （tonic keynote）
调式的中心音称为"主调音"。
# o( t7 {- h8 y. ]; C9 X+ d# a  W
/ |( A. r8 e9 q0 b3 ^7 V" ?43：主调音乐 （homophony）
: N+ w' P( J* K5 ^
复调音乐及单调音乐的对称。多声部音乐的一种。以一个声部作旋律（曲调）进行，其余声部居于和声衬托的地位。
+ S1 B3 y3 p, O# Y
45：半音音阶 （chromatic scale）

  H1 Q: u0 s) Y1 v8 R, D/ ^/ v4 p相邻二音的间距为"半音"，谓之"半音音阶"。
: `# s8 q6 u2 C& D  m  h: H3 I
50：全音音阶 （whole-tone sacale）
相邻二音的间距皆为全音，谓之"全音音阶"。
# X( S: I; H( A5 z6 o9 u) I

6 e, K2 Q6 z6 M53：华彩段（cadenza）
插于乐曲尾处的辉煌的即兴演奏段落。由独奏者即兴展示其演奏技巧。作曲家与演奏家常为他人的作品写定华彩段。
, L  \% ]* F  m; e
55：声部（part,voice）

4 x/ ?& |3 z# g8 G7 N) R& K3 ]
指重唱、合唱、重奏、合奏乐曲中同时进行的各旋律线。如弦乐四重奏有第一小提琴、第二 小提琴、中提琴、大提琴四个声部；混声合唱有女高音、女低音、男高音、男低音四个声部。

# J4 T9 [; c; c; K2 ^! \' \' }57：转调（modulation ）

( M2 [* c0 t. h: [8 O! L
乐曲在进行中变换调性。转调是重要的作曲手法之一。简单的转调常在近关系之间相转。
# Q/ I3 \, r' ]. Q
/ }5 O, y" `* h( W6 |58：拍子（beat ）
; W2 h3 v  }5 R) n( `$ \! T# E
. g# l% X1 I: S. R+ q
小节的单位时值。小节的拍子结构以拍子记号（time signayure）表示。

62：和声（harmony ）

- _( S" P- U& _9 a  g) ?) t' y+ n- K' g" Y
不同高度的乐音同时发声，谓之和声。和声学的研究对象为：和弦的结构、和弦的连续法则 、和弦在乐曲上功能属性、和声学是作曲技法的重要组成部分。
3 K( D+ V# y, i: B' `  k6 `
63：和弦（chord ）
! m# m. T& j2 }, J7 c. J' ~

和声的结构单位。在自然音阶的和声体系中，和弦由音阶上各音连续三度叠置而成。三音叠置，即成三和弦，由C、E、G三音组成；其属七和弦，由G、B、D、F四音组成。
) G9 F, P- q& N' V% W% f
5 u9 d1 @6 }" U& G' b! l! ?' ~" h; I65：变和弦（altered chord,Chromaytic chord ）

% t0 j) Y7 h1 x. O
和弦的组成音中有不属于同调性的音出现，谓之变和弦。变和弦常作为转调的准备。

66：〖单调音乐〗 （monophony ）


- j$ D2 u2 d9 b- O9 z8 m0 G$ ~单旋律的音乐。复调音乐及主调音乐的对称。即不附带任何对位声部、衬托句及伴奏等，只 有一条单纯的旋律线。古代音乐及大多数民歌，都是单调音乐。

; l* }* L, {0 c+ u69：复调音乐（polyphony ）


单调音乐及主调音乐的对称。由两个以上各自独立而又根据和声法则同时进行的声部组成的音乐。其性质与"对位音乐"（counterpoint)基本相同。

. r/ V6 C( b' T4 D, j3 J9 ^70：复对位（compound counterpoint ）
6 N. T9 W1 v3 l- C( q

凡对位音乐的各声部可以高低易位者，统称为复对位。复对位按声部数量可分为二重对位、 三重对位、四重对位等。
$ r* o! ]3 _2 R
71：音域（compass ）
  w3 S6 P8 h8 I8 J" x8 d
% }8 [! N9 m/ S- a1 `; P' \
+ ~! p+ C* E* N" ^: ^( E人声或乐器发声的音调广度，常以其高低两极音表示之。各种音域，其各局部的音质不相同，这种局部，称为音区（register），在人声则称为声区。
) N1 S* g2 ~4 y# {
72：音程（intreval ）
2 t5 f/ b4 U2 b$ [: m5 n2 i

两乐音之间的音高差距。通常以自然音阶两音之间的音级数（包括边缘两极）作为音程的量度。

( C) J( |; h7 d4 M73：音高（pitch ）


乐音在音阶上的绝对高度。如C音、D音等。在物理上，音高决定于发音体的振动频率，在 心理感觉上，音高之决定还稍受音的响度的影响。
$ H/ u* _  @6 G$ ~0 w
74：音调（idiom ）


  K3 g* a$ Y# L# l, {# p9 E某一时代、民族、地区、流派、作曲家特有的音乐风格。如言某民族或某的民歌音调。
; o2 q$ a# O+ U
75：音阶（scale ）
; n1 P3 O; n9 c$ ?

音乐上所用的音，根据一定规律，在八度内按高低次序排列之，即成音阶。世界各民族各地区，皆有其独特的音阶。

78：美声唱法（bel canto ）
2 b; N+ r  m$ ~/ L

( h) y8 w  }1 q9 o- E7 V7 x声乐表演风格之一。十八世纪流行于意大利。演唱者追求音质的优美、自然与歌唱表演的华丽、辉煌，而忽视词意和感情等的表达。以运用美声唱法著称的作曲家有贝里尼、多尼采蒂、罗 西尼等人。他们所作的歌剧常称为"美声歌剧"。
! f2 I$ ]! g+ W) g/ V# B; F+ ~
80：配器（orchestration ）


) d, N9 m8 W2 h+ _0 ]$ @作曲法的组成部分之一。指器乐合奏曲中各种乐器的配合。其内容要点为各类乐器性能、各类乐器的音色对比与配合效果、乐曲原音响统一效果。配器除用于初始写作之外，亦常用于现成乐曲配器，如将钢琴曲、重奏曲等，改编为管弦乐曲。
0 S+ x; f- ?: m) b5 j) N
0 j% @0 r4 B* `, [: {* `& W81：调式（mode）
2 _2 W. ^% K( Z8 Y4 s据以构成乐曲的基础音列。其中一音为中心音，其余各音与该中心音具有依存关系。调式的中心音称为"主调音"。以主调音的音高表示调式，谓之"调性"。乐曲之构成而无一定的调性 基础者，谓之"无调性"；同时以两种调性为基础者，谓之"多重调性"。
; S+ v1 n0 U; g9 k) U4 t* D9 y  |
/ _& g7 X7 N% I83：旋律（melody）


/ J9 T3 e- y8 c8 K- d' }" @$ I/ I不同高低与不同时值的音前后相连，即成旋律。旋律的要素一为音高，二为节奏。较原始的音乐公有旋律，甚至仅有节奏。现代音乐也有只求和声与配器等的新奇效果而忽略旋律的。
9 l7 P/ e7 a# v5 L
; X) c) w0 D& `1 A7 h0 o' V$ d94：音乐的基本表现手段
; c3 N) |9 v) O" O& z1 y5 U4 ~/ Z音乐的基本表现手段是：
7 M7 g& {: }* a6 x
2 j$ l2 N9 U: I: \: }/ z（1）.曲调旋律、节奏、拍子、速度；
8 h: j" B( |" s1 O& n
（2）.调、和声；
+ B4 h( j) `; [
: R5 K0 Q" S- f7 \( a$ \（3）.力度；
4 V; i! x% n! L7 b$ O
) P1 w; ?; v$ }95：音乐的分类
（一） 音乐按声部和声部状况可分为：单声部音乐、.复调音乐、主调音乐。
" s4 v3 j, q9 U9 n: O
96：音乐的分类
（二） 音乐按照性质分可分为：纯音乐、标题音乐、轻音乐、爵士音乐。

  [  j: ?3 P' w/ ?' B& S97：乐音体系
* X! M$ C( I! s- u7 B# `在音乐中使用的、有固定音高的音的总和，叫做乐音体系。

- N& @/ N: ~6 q- A5 I98：调号
变化记号若使用在整首曲子中，使这首曲子中的每逢指定的音都要升或降，那这時候这个变化记号就被称之为调号。
9 Q! e" V1 ]. P6 w* `( Z! y
99：节拍
强拍和弱拍的均匀的交替。节拍有多种不同的组合方式，叫做"拍子’’，正常的节奏是按照一定的拍子而进行的。

100：旋律
又称曲调，它是按照一定的高低、长短和强弱关系而组成的音的线条。它是塑造音乐形象最主要的手段，是音乐的灵魂