共享乐理知识

1：音（Tone）
9 I2 U( l* c* s5 C6 O是一种物理现象。物体振动时产生音波，通过空气传到耳膜，经过大脑的反射被感知为声音。人所能听到的声音在每秒振动数为16-2000次左右，而使用到音乐中的音（不含音），一般只限于每秒振动27-4100次的范围内。音的高低、强弱、长短、音色取决于物体的振动。

2：音色（Tone-color）
% m' |5 E2 O  L6 X7 K- p) F# j指音的感觉特性。发音体的振动是由多种谐音组成的，包括基音和泛音，音色是由泛音的多少及泛音之间的相对强度决定的。人们区分音色的能力是天生的，音乐的颜色分为人声音色和器 乐音色。人声音色分高、中、低音，并有男女之分；器乐音色中主要分弦乐器和管乐器，各种打 击乐器的音色是不同的。

3：共鸣（Resonance）
. Y( G- `" A& B3 g
共鸣指的是一种振动。当一个发音体振动时，引起了其它物体的振动，并发出了声音，产生了共鸣。
5 r. X' u" @- m! X  q7 v$ b  I
4：基音（Fundamental tone）
1 O" w( i4 R2 }( z( J, ]
: Z; V( d- e; D$ S1 ?

物体振动时所发出的频率最低的音是基音，其余的为泛音。基音决定音高。

* g4 Z# R; N5 H1 }) s, A6 B
. h; l( a& w& I2 @& w" F4 t5：泛音（Harmonic overtone）
除了发音体整体振动产生的最低的音是基音，以基音为标准，其余1/2、1/3、1/4等各部分也 是同时振动，是泛音。泛音的组合决定了特定的音色，并能使人明确地感到基音的响度。乐器和 自然界里所有的音都有泛音。
6 f! x& F0 i4 k. c
  }/ z2 X0 ~4 X  t) I) ^6：音高（Pitch）
) }4 ^; n. h9 V' A音高是用一秒钟的振动的次数来表示的。频率多则音高，频率少则音低。目前国际通用的标准音"a"，是每秒振动440次的声音。
1 m1 k% f. \) u( Q* V( W6 _
7：音名（Pitch name）
" O9 t' H8 w& u- c+ {9 n音名指西洋乐制中代表固定音高的名称。这些名称没有统一，在各个国家是不同的。被广泛 采用的是：C D E F G A B。

8：唱名（Syllable names）
唱名是指音阶上各音的名称。通常使用1do、2re、3mi、4fa、5sol、6la、7si。 大调的主音用1do，小调的主音用6la。

9：音域（Compass）
( s# q# X" J  V人声或乐器所能达到的最低音和最高音之间的范围就叫音域。音域可分为总的音域和个别音域、人声和乐器音域。

+ D" T" A+ |" W8 p# b1 K/ c10：调性（Tonality）
调性指调式类别与主音高度。在乐曲中，主音是旋律、和声的核心，其它音与之发生从属关系最后中止在主音上。这样的乐曲就是有调性的乐曲。

$ [' G! P0 u$ [! g  K0 N( g9 {
, x7 v/ N1 q& T& w& w* M( p11：音阶（Scale）
指调式中的各音，从以某个音高为起点即从主音开始，按照音高次序将音符由低至高來排列，这样的音列称为音阶。音阶由低到高叫做上行，由高到低叫做下行。我们今天所说的音阶，就是以最普遍的大音阶（大调）与小音阶（小调）为主。
6 \* S% O+ J: N/ g
/ L$ C: |$ a! U3 K12：五声音阶（Pentatonic scale）
由五个音构成的音阶。多用于民族音乐的调式。如：do、re、mi、sol、la、（do）。 13：大调（Major mode）
' m! B, t5 P  T% z, \
调式的一种。七声音阶，其相邻二音的间距分全音与半音两种。其音阶除第三、四两音间与第七、八两音间为半音外，其余均为全音。大调的色彩较为明朗。

+ P- s& X2 n0 U5 M9 Q14：小调（Minor mode）
8 g. e  N  U+ T
调式的一种，七声音阶有"自然小调"、"和声小调"、"旋律小调" 、"現代小音阶"四 形式。小调的色彩一般较大调黯淡，常用来表达悲哀、忧郁的情绪。自然小调（小音阶）的二三 两音间与五六两音间为半音。

15：纯律（Just intonation）
与十二平均律不同。音阶中各音与主音的关系均为纯音程。由于这样形成的半音无法分平均，所以不能随便转调，现已被历史所淘汰。
8 ^4 t" l8 W; m6 r4 x+ |

16：主音（Key-note）
' F3 e( R2 c8 L  u, V调式音阶里的第一音。十二平均律（Temperament）音律的一种。把一个八度音均分为十二个半音，半音的音程都是相等的。钢琴、竖琴等乐器均按此律定弦。
0 `, l9 @3 l* L5 H: V
9 {) j+ x: T: X- Y8 ]17：半音、全音（Semi tone、Whole tone）
将一个八度音分成十二等份，每一份为半音，两个半音相当于全音。半音相当于小二度， 全音相当于大二度。

18：协和音程与不协和音程（Consonant,Dissonance）
# U9 ?$ S3 g- z) s8 _! X  i+ [根据协和的程度可分为完全协和音程（纯１、４、５、８度）和不完全协和音程（大、小３ 、６度）。除此之外都是不协和音程。

19：音程（Interval）
9 |5 |- B& }  G, S指两音之间的距离。计算音程的单位称"度"，两个音之间包括几个音节就称几度。度数相 同的音程又因为其所含半音和全音的数目不同而有纯、大、小、增、减等区别。
9 N3 z- Z4 V. ]7 Z
# o6 O1 v, L/ @1 u/ q( T" j# \8 m
! m4 C, ^2 t7 l* x, u2 |  t, |20：十二音体系 （tweleve-tone system, tweleve-note system)
现代派作曲手法之一。由奥地利作曲家勋柏格于1921年创立。作曲家放弃传统的调式、调性 与和声体制，将半音音阶中的十二个音任意排成一年音列，然后以倒置、逆行等技法加以处理， 除非所有的音都出现过，否则任何一个音不得重复。
: r" y- \, d% y- q
9 A4 [+ J" ?7 T- a. J0 _21：五声音阶 （prentatonic scale）
八度内有五音，谓之"五声音阶"。
  R  E  `* n) @' f5 s- u
- V7 B/ Q) y$ |% ~8 v22：七声音阶 （diationic scale）
+ S8 t3 K! L* B( G! J9 g八度内有七音，就称为"七音音阶"。

5 O' Q+ z4 P- f4 t23：力度 （dynamics）
力度指演奏、演唱乐曲时音响的强度。以力度记号表示，如f(强)、p(弱)、＜（渐强）、＞（渐弱）等。

7 ]  P1 O- c7 ~4 V9 W7 o. j: F7 W
26： 不定音高 （inderterminate pitch）
! ?2 v' G  _- F# j% n: \! i
7 A& J' V8 P0 a8 C+ Y, m) }
2 ?7 w2 H+ U5 I3 f; d乐曲中所采用的没有明确音高的声音叫不定音高。实为噪声，原不属于乐章范围。现代派作 曲家常用之，如锯木声、折纸张声、打字声、扫地声、敲击声、嘘声、呼啸声等等。

8 O/ W9 M4 d! ]- o27：不对称节奏 （asymmetric rhythm）
$ D( G/ o6 g6 u) A, S7 S$ ~; Y又称"复节奏"（polyrhythm）。在同一乐句或小节中，各声部的节奏不相一致；或在同一小节中，组成各节拍的时值不相一致。广义言之，复调音乐都属于奇异节奏。现代派作曲家所用的奇异节奏，是一种高度复杂化的节奏。

28：切分音 （synopation）
: S( q2 L" |3 D2 L) B, z8 C8 }变换小节中强弱拍位置的一种节奏。其形成的格式如下：   
0 L4 L) W& J+ t
6 V: C, [: w7 I8 h3 `4 M  （1）、弱拍音延续到强拍位置；      
6 w' @- r" H, u& q/ m" O) j5 _
& A& ]" L. R5 Z* t: H2 z  （2）、休止强拍位置；   

  （3）、弱拍音改为强拍。

' L6 x$ H( g3 \$ ?7 V! ^$ }29：无调性 （atonality）
. `) _: |+ ?$ q

指乐曲的构成没有一定的调性基础。


34：平行五度 （parallel fifths）
/ [+ D! \: U+ L  t, K) a, G. c
乐曲的两个声部隔开纯五度作平行进行。十五世纪以来，在对位与和声上都规定应避免平行 五度之出现。
  q' ]$ n1 `' U- }4 q/ p( o
35：平行减七弦 （parallel diminished seventh）
和弦进行的方式之一。减七和弦由四个音连续小三度叠置而成，其特点是无明确的倾向性。 减七和弦连续出现而不加解决，就是"平行减七和弦"。

6 g' L0 V; M* `
7 i* i) m- g) ]0 D37：节奏 （rhythm）
+ m8 y4 ?. V+ M" m$ k5 s4 N

    构成乐曲的基本因素有乐音的高度、乐章的时值（包括休止）、乐音的强弱三种。 表现于时值与强弱方面的，即乐音的有规律的轻重缓急，称为节奏。
! W* b" m& b4 z8 g2 i
38：节拍
* a9 U* a; ]( r: n   

乐曲中周期性出现的节奏序列。

1 O9 ?1 _3 H( S& M& E" {1 l) ?$ N

42：主调音 （tonic keynote）
! J; |3 @9 U" F调式的中心音称为"主调音"。

43：主调音乐 （homophony）
1 O) K! g/ a+ @' l' h* ?. I
复调音乐及单调音乐的对称。多声部音乐的一种。以一个声部作旋律（曲调）进行，其余声部居于和声衬托的地位。

- W) I. g" s8 e/ i* m) D  g% e& H45：半音音阶 （chromatic scale）

相邻二音的间距为"半音"，谓之"半音音阶"。
: Z$ A8 {$ y' m" I
5 m4 {  e/ M: i8 Z( j" V' v50：全音音阶 （whole-tone sacale）
相邻二音的间距皆为全音，谓之"全音音阶"。
8 E9 G( B. G* s' O3 o7 i

) E' C# Z3 l' ]; C7 `, u53：华彩段（cadenza）
插于乐曲尾处的辉煌的即兴演奏段落。由独奏者即兴展示其演奏技巧。作曲家与演奏家常为他人的作品写定华彩段。

' |$ q5 {1 G0 l3 i$ |: \4 U* i# A0 o55：声部（part,voice）
) N+ M6 t" u* ^
6 o3 ~" k! Q  o( I4 g8 c* E
指重唱、合唱、重奏、合奏乐曲中同时进行的各旋律线。如弦乐四重奏有第一小提琴、第二 小提琴、中提琴、大提琴四个声部；混声合唱有女高音、女低音、男高音、男低音四个声部。

/ D* h! b+ O  T9 e6 h57：转调（modulation ）


- b' ?8 E$ S$ G  c乐曲在进行中变换调性。转调是重要的作曲手法之一。简单的转调常在近关系之间相转。
; `1 H" Y3 G* c0 }. S/ G
58：拍子（beat ）

' r: h# |2 Y4 e# R. n/ Z4 V3 h) ~: E
! V7 `: J8 z% m2 [& T$ |. V) |小节的单位时值。小节的拍子结构以拍子记号（time signayure）表示。
' n" m, p* v$ i2 x* W1 `5 V0 r& n  r
62：和声（harmony ）

# G/ U. G. O4 u2 K0 E
不同高度的乐音同时发声，谓之和声。和声学的研究对象为：和弦的结构、和弦的连续法则 、和弦在乐曲上功能属性、和声学是作曲技法的重要组成部分。

63：和弦（chord ）


$ e. ^$ Y$ P+ m+ D和声的结构单位。在自然音阶的和声体系中，和弦由音阶上各音连续三度叠置而成。三音叠置，即成三和弦，由C、E、G三音组成；其属七和弦，由G、B、D、F四音组成。

/ u9 x9 r5 ?5 F; r6 R4 C* Z65：变和弦（altered chord,Chromaytic chord ）
* i% E+ {) g) x0 U
5 T9 ~* e- W5 n
& R; }. A7 ~. F- E. Y和弦的组成音中有不属于同调性的音出现，谓之变和弦。变和弦常作为转调的准备。

66：〖单调音乐〗 （monophony ）


单旋律的音乐。复调音乐及主调音乐的对称。即不附带任何对位声部、衬托句及伴奏等，只 有一条单纯的旋律线。古代音乐及大多数民歌，都是单调音乐。
. Y9 D+ P* d( X
, \9 d/ ]2 o% @/ v: K69：复调音乐（polyphony ）
9 Z7 k/ h8 Q6 O/ \) i

单调音乐及主调音乐的对称。由两个以上各自独立而又根据和声法则同时进行的声部组成的音乐。其性质与"对位音乐"（counterpoint)基本相同。
! G2 J* }- `! D  w; @6 m
70：复对位（compound counterpoint ）
1 T" d1 P! T% U
1 V; V# \9 P; r
凡对位音乐的各声部可以高低易位者，统称为复对位。复对位按声部数量可分为二重对位、 三重对位、四重对位等。
$ C+ V+ m. S8 G: i  H9 d$ }
* v9 ^' @2 L. }  c0 r  V71：音域（compass ）


人声或乐器发声的音调广度，常以其高低两极音表示之。各种音域，其各局部的音质不相同，这种局部，称为音区（register），在人声则称为声区。

( |7 `' u9 J8 }+ W) `) U' W: X72：音程（intreval ）

$ q9 h' L! u7 |0 ^+ R
3 ~( k' X+ o, B. p4 V) i两乐音之间的音高差距。通常以自然音阶两音之间的音级数（包括边缘两极）作为音程的量度。

73：音高（pitch ）

% x6 p( S4 u3 w
* N+ Q% u: U9 K& k3 i乐音在音阶上的绝对高度。如C音、D音等。在物理上，音高决定于发音体的振动频率，在 心理感觉上，音高之决定还稍受音的响度的影响。
) X* m) @- o8 J4 q6 P
) G8 x3 G$ ^0 C  z74：音调（idiom ）


( |& P  O) ^5 Y* S  Q4 ?& x* O7 f: b某一时代、民族、地区、流派、作曲家特有的音乐风格。如言某民族或某的民歌音调。

  Z# A! L" u' B5 Q4 v75：音阶（scale ）
" \$ L' H! D" }5 s
( p- ~, _- _2 [& x, H
7 a8 W$ N$ \/ }3 J) t) P9 p音乐上所用的音，根据一定规律，在八度内按高低次序排列之，即成音阶。世界各民族各地区，皆有其独特的音阶。
; V( ~  Q# ]1 Q" S% ~
78：美声唱法（bel canto ）
* s5 V2 _7 k0 ]5 R$ Q
! r4 q) D# {1 V5 G! \9 h; Y. `
; o1 a: ~# |' m- C, s声乐表演风格之一。十八世纪流行于意大利。演唱者追求音质的优美、自然与歌唱表演的华丽、辉煌，而忽视词意和感情等的表达。以运用美声唱法著称的作曲家有贝里尼、多尼采蒂、罗 西尼等人。他们所作的歌剧常称为"美声歌剧"。
) Q# ?/ [  ~. r9 Q5 N9 u
0 m8 C, ]. I; [5 W; M' n80：配器（orchestration ）


作曲法的组成部分之一。指器乐合奏曲中各种乐器的配合。其内容要点为各类乐器性能、各类乐器的音色对比与配合效果、乐曲原音响统一效果。配器除用于初始写作之外，亦常用于现成乐曲配器，如将钢琴曲、重奏曲等，改编为管弦乐曲。
9 }7 G; \: A* h6 R9 P# E
* |# A/ u1 c1 z9 G81：调式（mode）
8 U( V& B- E+ W* u: ~& T2 J4 x据以构成乐曲的基础音列。其中一音为中心音，其余各音与该中心音具有依存关系。调式的中心音称为"主调音"。以主调音的音高表示调式，谓之"调性"。乐曲之构成而无一定的调性 基础者，谓之"无调性"；同时以两种调性为基础者，谓之"多重调性"。

83：旋律（melody）

/ ?. a% |9 h5 a" I  @$ g; u/ X. Y! W! z
; p. _! f" A# ]! f) l. y不同高低与不同时值的音前后相连，即成旋律。旋律的要素一为音高，二为节奏。较原始的音乐公有旋律，甚至仅有节奏。现代音乐也有只求和声与配器等的新奇效果而忽略旋律的。
7 O% J7 z5 A. ~& F1 ^6 b  D( e
6 E* u9 _% X/ \94：音乐的基本表现手段
音乐的基本表现手段是：

8 b+ N( E" ?! S( m（1）.曲调旋律、节奏、拍子、速度；
2 k) \8 n8 E" L
（2）.调、和声；

9 ]' \# J0 T0 S8 X+ [) Q（3）.力度；

95：音乐的分类
0 J  U% f7 O7 v（一） 音乐按声部和声部状况可分为：单声部音乐、.复调音乐、主调音乐。

) H8 u' O/ @. a; T- [& r96：音乐的分类
（二） 音乐按照性质分可分为：纯音乐、标题音乐、轻音乐、爵士音乐。
) m# j! B8 U) J
97：乐音体系
: a% u) N' ^" T0 V在音乐中使用的、有固定音高的音的总和，叫做乐音体系。

) V, [6 _1 g$ @6 J98：调号
# q0 e1 Z. {, Q0 K; c变化记号若使用在整首曲子中，使这首曲子中的每逢指定的音都要升或降，那这時候这个变化记号就被称之为调号。
5 i0 e  P: n/ U: Y, [5 ]9 C; ]$ D! w
( Z5 e- Y' w" e- _) V6 d/ }* n+ W4 m99：节拍
0 U' w* T2 W& X: J强拍和弱拍的均匀的交替。节拍有多种不同的组合方式，叫做"拍子’’，正常的节奏是按照一定的拍子而进行的。

( C$ A6 P  e6 {( q) y3 B: H& y. R/ Q100：旋律
又称曲调，它是按照一定的高低、长短和强弱关系而组成的音的线条。它是塑造音乐形象最主要的手段，是音乐的灵魂