共享乐理知识

1：音（Tone）
是一种物理现象。物体振动时产生音波，通过空气传到耳膜，经过大脑的反射被感知为声音。人所能听到的声音在每秒振动数为16-2000次左右，而使用到音乐中的音（不含音），一般只限于每秒振动27-4100次的范围内。音的高低、强弱、长短、音色取决于物体的振动。

' |# `! C$ R* n9 D4 q2：音色（Tone-color）
指音的感觉特性。发音体的振动是由多种谐音组成的，包括基音和泛音，音色是由泛音的多少及泛音之间的相对强度决定的。人们区分音色的能力是天生的，音乐的颜色分为人声音色和器 乐音色。人声音色分高、中、低音，并有男女之分；器乐音色中主要分弦乐器和管乐器，各种打 击乐器的音色是不同的。
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3：共鸣（Resonance）

" M% d% {- S/ {/ P共鸣指的是一种振动。当一个发音体振动时，引起了其它物体的振动，并发出了声音，产生了共鸣。

0 z! j# j; p" j9 @7 h4：基音（Fundamental tone）
& O8 c8 ]5 }, X8 o. T6 J
* t5 ^3 N" T) h  l& w* D0 t0 s
# k9 i$ C2 W# S: [5 J
3 q& y/ o+ A' x& B7 x0 w) k物体振动时所发出的频率最低的音是基音，其余的为泛音。基音决定音高。

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4 I  v) x0 w3 s3 h2 Z( X  I7 W5：泛音（Harmonic overtone）
" K& S# i% {7 |$ k! n3 p除了发音体整体振动产生的最低的音是基音，以基音为标准，其余1/2、1/3、1/4等各部分也 是同时振动，是泛音。泛音的组合决定了特定的音色，并能使人明确地感到基音的响度。乐器和 自然界里所有的音都有泛音。

6：音高（Pitch）
音高是用一秒钟的振动的次数来表示的。频率多则音高，频率少则音低。目前国际通用的标准音"a"，是每秒振动440次的声音。
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7：音名（Pitch name）
6 H9 y6 U! X3 Z3 E% {- y* J, Q4 x音名指西洋乐制中代表固定音高的名称。这些名称没有统一，在各个国家是不同的。被广泛 采用的是：C D E F G A B。
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- r  t% U3 V- k- j8 ~. i) R8：唱名（Syllable names）
唱名是指音阶上各音的名称。通常使用1do、2re、3mi、4fa、5sol、6la、7si。 大调的主音用1do，小调的主音用6la。
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5 ^5 P1 N) p( W' o+ _9 G* ^9：音域（Compass）
人声或乐器所能达到的最低音和最高音之间的范围就叫音域。音域可分为总的音域和个别音域、人声和乐器音域。
1 R. ?3 e+ `% {3 L
5 @- v! x3 s- m5 a! @10：调性（Tonality）
" ]# \% }3 p: V, q调性指调式类别与主音高度。在乐曲中，主音是旋律、和声的核心，其它音与之发生从属关系最后中止在主音上。这样的乐曲就是有调性的乐曲。

, i8 }& _/ m, y* U' a/ C, ?
, l# M# w9 S9 F; x- N11：音阶（Scale）
指调式中的各音，从以某个音高为起点即从主音开始，按照音高次序将音符由低至高來排列，这样的音列称为音阶。音阶由低到高叫做上行，由高到低叫做下行。我们今天所说的音阶，就是以最普遍的大音阶（大调）与小音阶（小调）为主。

, \4 k3 T1 a* i1 G5 u. |12：五声音阶（Pentatonic scale）
由五个音构成的音阶。多用于民族音乐的调式。如：do、re、mi、sol、la、（do）。 13：大调（Major mode）

: b% I/ `4 _9 [8 Y5 w% {调式的一种。七声音阶，其相邻二音的间距分全音与半音两种。其音阶除第三、四两音间与第七、八两音间为半音外，其余均为全音。大调的色彩较为明朗。

14：小调（Minor mode）
0 C% Y- S; M$ v/ X; Y
调式的一种，七声音阶有"自然小调"、"和声小调"、"旋律小调" 、"現代小音阶"四 形式。小调的色彩一般较大调黯淡，常用来表达悲哀、忧郁的情绪。自然小调（小音阶）的二三 两音间与五六两音间为半音。

15：纯律（Just intonation）
' V( r- j4 W. A! p* F* k与十二平均律不同。音阶中各音与主音的关系均为纯音程。由于这样形成的半音无法分平均，所以不能随便转调，现已被历史所淘汰。


16：主音（Key-note）
调式音阶里的第一音。十二平均律（Temperament）音律的一种。把一个八度音均分为十二个半音，半音的音程都是相等的。钢琴、竖琴等乐器均按此律定弦。

17：半音、全音（Semi tone、Whole tone）
将一个八度音分成十二等份，每一份为半音，两个半音相当于全音。半音相当于小二度， 全音相当于大二度。

18：协和音程与不协和音程（Consonant,Dissonance）
2 y) K6 d# G! `- X- X根据协和的程度可分为完全协和音程（纯１、４、５、８度）和不完全协和音程（大、小３ 、６度）。除此之外都是不协和音程。
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19：音程（Interval）
指两音之间的距离。计算音程的单位称"度"，两个音之间包括几个音节就称几度。度数相 同的音程又因为其所含半音和全音的数目不同而有纯、大、小、增、减等区别。
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" ^: p4 ~1 @( q6 e2 c7 P/ T; u2 e
6 q1 `: `. [9 d" e) c( v20：十二音体系 （tweleve-tone system, tweleve-note system)
" g3 e8 ^3 m3 l  |- z* V现代派作曲手法之一。由奥地利作曲家勋柏格于1921年创立。作曲家放弃传统的调式、调性 与和声体制，将半音音阶中的十二个音任意排成一年音列，然后以倒置、逆行等技法加以处理， 除非所有的音都出现过，否则任何一个音不得重复。
' B7 {) c2 b/ Y, @
21：五声音阶 （prentatonic scale）
八度内有五音，谓之"五声音阶"。
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22：七声音阶 （diationic scale）
八度内有七音，就称为"七音音阶"。
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+ U5 n3 ~" F; F' ^23：力度 （dynamics）
力度指演奏、演唱乐曲时音响的强度。以力度记号表示，如f(强)、p(弱)、＜（渐强）、＞（渐弱）等。
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/ L& ^( b; O/ N3 ]4 x- U0 k26： 不定音高 （inderterminate pitch）


' m$ @0 W" f! \! q% O( j" d% C$ r乐曲中所采用的没有明确音高的声音叫不定音高。实为噪声，原不属于乐章范围。现代派作 曲家常用之，如锯木声、折纸张声、打字声、扫地声、敲击声、嘘声、呼啸声等等。
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$ o& P0 d1 X" U& T. v27：不对称节奏 （asymmetric rhythm）
又称"复节奏"（polyrhythm）。在同一乐句或小节中，各声部的节奏不相一致；或在同一小节中，组成各节拍的时值不相一致。广义言之，复调音乐都属于奇异节奏。现代派作曲家所用的奇异节奏，是一种高度复杂化的节奏。
) t* p* F: ?6 o/ I1 @+ T/ L0 N* X3 u
& s' s' t4 \$ j: i9 O+ ~28：切分音 （synopation）
变换小节中强弱拍位置的一种节奏。其形成的格式如下：   

. Z0 D: }* {$ F( c3 l! [" e( e/ ~  v  （1）、弱拍音延续到强拍位置；      

  （2）、休止强拍位置；   
) q7 p+ t3 }/ M( c7 }8 v# I
" I+ {( ^' S  G' q7 l  （3）、弱拍音改为强拍。
" \) l2 b. ]6 q1 j% n2 |( G
5 W" o" D# H1 E6 }29：无调性 （atonality）


指乐曲的构成没有一定的调性基础。


8 G( t( X" H0 j( `34：平行五度 （parallel fifths）

乐曲的两个声部隔开纯五度作平行进行。十五世纪以来，在对位与和声上都规定应避免平行 五度之出现。
( \0 G% t; N6 `
9 n/ ]- g4 L, _% E9 Z35：平行减七弦 （parallel diminished seventh）
" Y$ \% h0 e$ l和弦进行的方式之一。减七和弦由四个音连续小三度叠置而成，其特点是无明确的倾向性。 减七和弦连续出现而不加解决，就是"平行减七和弦"。


37：节奏 （rhythm）
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* P( m) f: d2 }! b
    构成乐曲的基本因素有乐音的高度、乐章的时值（包括休止）、乐音的强弱三种。 表现于时值与强弱方面的，即乐音的有规律的轻重缓急，称为节奏。
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38：节拍
   

乐曲中周期性出现的节奏序列。
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42：主调音 （tonic keynote）
调式的中心音称为"主调音"。
  t- o- D0 n* N
43：主调音乐 （homophony）
* _: z( B' i/ S% l, V, y
9 p9 Y3 j" h+ R0 f4 Q9 I复调音乐及单调音乐的对称。多声部音乐的一种。以一个声部作旋律（曲调）进行，其余声部居于和声衬托的地位。

45：半音音阶 （chromatic scale）
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相邻二音的间距为"半音"，谓之"半音音阶"。
1 i5 X, I, G" z# N0 }5 Y. ^
50：全音音阶 （whole-tone sacale）
" ^( @" G, [+ C3 a$ h* e9 \2 A相邻二音的间距皆为全音，谓之"全音音阶"。
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, W4 _4 L; c5 h( h% k
/ H% l- v* G; h, c4 D53：华彩段（cadenza）
& @- X. @/ X0 a0 c) r插于乐曲尾处的辉煌的即兴演奏段落。由独奏者即兴展示其演奏技巧。作曲家与演奏家常为他人的作品写定华彩段。
) t$ i, V7 a4 v' T8 Q" x4 {7 b
# I& z4 b4 k" G  K! [3 o55：声部（part,voice）

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指重唱、合唱、重奏、合奏乐曲中同时进行的各旋律线。如弦乐四重奏有第一小提琴、第二 小提琴、中提琴、大提琴四个声部；混声合唱有女高音、女低音、男高音、男低音四个声部。

57：转调（modulation ）


乐曲在进行中变换调性。转调是重要的作曲手法之一。简单的转调常在近关系之间相转。
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58：拍子（beat ）

( k4 t9 u( T/ ^6 V1 ~
小节的单位时值。小节的拍子结构以拍子记号（time signayure）表示。
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; d9 b2 p1 ^& e. a0 [# J( j% z+ Y3 k62：和声（harmony ）
# v# p; A$ O) ?2 y

# Z0 p  B  L$ x# s  _5 R不同高度的乐音同时发声，谓之和声。和声学的研究对象为：和弦的结构、和弦的连续法则 、和弦在乐曲上功能属性、和声学是作曲技法的重要组成部分。

$ d9 c5 u& s8 G5 a  A2 S2 g& |63：和弦（chord ）
" `4 S! l+ }0 p7 m: W
- G) C6 Q- ~0 }7 r! X$ B/ S
  |5 Q' l$ t# R" `和声的结构单位。在自然音阶的和声体系中，和弦由音阶上各音连续三度叠置而成。三音叠置，即成三和弦，由C、E、G三音组成；其属七和弦，由G、B、D、F四音组成。

65：变和弦（altered chord,Chromaytic chord ）


0 F/ I0 ]7 N6 @! \+ c+ u- W和弦的组成音中有不属于同调性的音出现，谓之变和弦。变和弦常作为转调的准备。

66：〖单调音乐〗 （monophony ）


0 {& }% ]4 ]/ h+ d) n" D( w单旋律的音乐。复调音乐及主调音乐的对称。即不附带任何对位声部、衬托句及伴奏等，只 有一条单纯的旋律线。古代音乐及大多数民歌，都是单调音乐。

, X- M6 o2 X5 V  f( A. `69：复调音乐（polyphony ）
9 Q, a' D8 l: |) S
3 O2 T7 m( q' b  y4 |7 N0 ^' r, q
单调音乐及主调音乐的对称。由两个以上各自独立而又根据和声法则同时进行的声部组成的音乐。其性质与"对位音乐"（counterpoint)基本相同。

  @* }7 d- r- q& t: n70：复对位（compound counterpoint ）
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4 N1 D& B4 t7 I! }' }2 F
凡对位音乐的各声部可以高低易位者，统称为复对位。复对位按声部数量可分为二重对位、 三重对位、四重对位等。

' d; C; `0 c: S2 j8 ~9 i2 y0 t71：音域（compass ）
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人声或乐器发声的音调广度，常以其高低两极音表示之。各种音域，其各局部的音质不相同，这种局部，称为音区（register），在人声则称为声区。

! T8 q3 K+ D, J1 t, t72：音程（intreval ）


两乐音之间的音高差距。通常以自然音阶两音之间的音级数（包括边缘两极）作为音程的量度。
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73：音高（pitch ）
( o0 s  o7 t. V" E0 X1 P

乐音在音阶上的绝对高度。如C音、D音等。在物理上，音高决定于发音体的振动频率，在 心理感觉上，音高之决定还稍受音的响度的影响。

+ `0 @3 j0 n5 d, K- K- e74：音调（idiom ）


! R' ^& c. j7 Y/ v, W- d某一时代、民族、地区、流派、作曲家特有的音乐风格。如言某民族或某的民歌音调。

75：音阶（scale ）

! f4 t% Y) B1 [' t& h7 K
: `1 z& ~. a% U: V! n  u音乐上所用的音，根据一定规律，在八度内按高低次序排列之，即成音阶。世界各民族各地区，皆有其独特的音阶。

5 O0 P: o( b8 R( ]. p1 b& w78：美声唱法（bel canto ）


声乐表演风格之一。十八世纪流行于意大利。演唱者追求音质的优美、自然与歌唱表演的华丽、辉煌，而忽视词意和感情等的表达。以运用美声唱法著称的作曲家有贝里尼、多尼采蒂、罗 西尼等人。他们所作的歌剧常称为"美声歌剧"。

80：配器（orchestration ）

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+ @# T; h# C; |) f# b% r3 z8 J4 x作曲法的组成部分之一。指器乐合奏曲中各种乐器的配合。其内容要点为各类乐器性能、各类乐器的音色对比与配合效果、乐曲原音响统一效果。配器除用于初始写作之外，亦常用于现成乐曲配器，如将钢琴曲、重奏曲等，改编为管弦乐曲。
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81：调式（mode）
据以构成乐曲的基础音列。其中一音为中心音，其余各音与该中心音具有依存关系。调式的中心音称为"主调音"。以主调音的音高表示调式，谓之"调性"。乐曲之构成而无一定的调性 基础者，谓之"无调性"；同时以两种调性为基础者，谓之"多重调性"。

0 d# s6 h3 u1 |2 v- H83：旋律（melody）


$ T7 u3 q, C5 F不同高低与不同时值的音前后相连，即成旋律。旋律的要素一为音高，二为节奏。较原始的音乐公有旋律，甚至仅有节奏。现代音乐也有只求和声与配器等的新奇效果而忽略旋律的。
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/ j8 H5 ?- }. c/ @2 [94：音乐的基本表现手段
音乐的基本表现手段是：
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（1）.曲调旋律、节奏、拍子、速度；
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（2）.调、和声；

（3）.力度；

, B- N) S6 _' ]- R; w2 n* D95：音乐的分类
2 x% Q* c: x* B* B- Q% W2 Y（一） 音乐按声部和声部状况可分为：单声部音乐、.复调音乐、主调音乐。

% I# Z  T8 }2 j& P9 u1 f96：音乐的分类
2 I6 m2 T! c; t' O# a% V（二） 音乐按照性质分可分为：纯音乐、标题音乐、轻音乐、爵士音乐。

97：乐音体系
在音乐中使用的、有固定音高的音的总和，叫做乐音体系。
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1 j' C& T0 L6 l& }- t. m- t98：调号
变化记号若使用在整首曲子中，使这首曲子中的每逢指定的音都要升或降，那这時候这个变化记号就被称之为调号。
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99：节拍
强拍和弱拍的均匀的交替。节拍有多种不同的组合方式，叫做"拍子’’，正常的节奏是按照一定的拍子而进行的。
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100：旋律
) w1 o% k% h* }又称曲调，它是按照一定的高低、长短和强弱关系而组成的音的线条。它是塑造音乐形象最主要的手段，是音乐的灵魂