不同情绪的管弦乐编曲手法

管弦乐队的写作及编配手法经过了多年的发展，已经非常成熟。作曲大师在需要表现某种特定的情绪时，可以非常熟悉地运用相应的乐器搭配、和声功能、力度变化等手法来表现相应的情绪，完全可以达到顺手拈来、驾驭自如的境界。对于刚刚开始管弦作品的制作来说，因为成为大师胡一个过程，所以必须在音乐制作的过程中注意积累，及时总结出一引起常用、衫的音乐表现手法，很好地通过音乐向听众传达相应的情感。
  o+ e5 m% t8 H2 W; J) u/ [由于每个人对音乐的理解都有其独特之处，不可能象套数学公式那样，对应一种作品情绪就有一种具体的表现手法。但我们可以适当总结出一些有共性的东西。比方说，可以参考其他音乐人对某一种情绪的理解及所运用的手法，将其中有共性的内容加入到自己的作品之中，丰富自己的作品内容；或者从模仿他人的音乐手法入手，逐渐形成自己的独特表现手法。
下面的内容誻对应一部分音乐情绪，总结出来的一些表现手法。大家可以在需要灵感的时候，适当参考其中的内容。可以把这部分内容视作编曲情绪速查手册。当然，对于我们大家来说，更重要的是经常总结自己的音乐制作体会，拥有一套自己的“情绪表现手法速查手册”。
4 ?8 l' E' n) b# r+ H- @ 宽音域气势磅礴的作品

7 f, i& i2 o1 p& O+ Z# p" r' j7 M1、让每个乐器组都参与演奏，让每个音区都充满音符，同时注意音响平衡。

, j+ ], Y/ X1 q2 [2、通过叠奏来加强声音的厚度与密度。
3、在小号组及长号组使用三音符的完整和弦。
) h- n$ F+ s5 @( \% M; n: _8 f
; E6 L8 ?* Z1 ]2 x8 x) I4、充分利用整个管弦乐队的音域，从最低音到最高音都不要放过。
, I1 j; V& U* `  a5、尽量发挥打击乐器的动态，特别是低音鼓、定音鼓及钹。
' h- E% q; Y7 D7 x9 m5 G5 o6、通过多种乐器的叠奏来突出旋律线条。

7、使用极强乃至最强的力度。
7 b" x/ T0 Y! Z- K) h1 T二、    含蓄的作品 o
1、使用适当的音域范围，通常不需要使用管弦乐队的全部音域2、对于旋律乐器的选用，在弦乐组可以使用小提琴独奏、中提琴独奏或大提琴，在木管组可以使用长笛独奏或单簧管独奏，双簧管或英国管也是不错的选择。不过这两傂适合表现忧郁、悲伤的情绪。也可以用圆号来担任旋律的演奏。

3、不重复或少重复和弦音。

2 S( {- s0 x1 a" _$ F0 t4、使用密集的和弦排列方式。

5、少用或不用倍大提琴，通常使用大提琴本身就可以获得很好的效果。
- k6 r7 V+ B: C* H
: w- A9 B3 V+ o5 q+ }6、除了圆号，少用或不用其它的铜管乐器。
7 [! b+ X( c( n4 O7、使用中弱或极弱力度。

8．在实际演奏过程中使用较小的乐队编制，特别是要适当控制弦乐组的规模。
/ N5 f  ]; j2 o# ^* f- \
1 A9 M: C- j/ p8 o9 H2 ^三、紧张的作品
  n9 C7 a* J& J! m2 V* X( _1、使用多种和声色彩，特别是可以加入各种不谐和的和声效果，营造紧张情绪。
% M( I9 e: {. l. ^8 w  ~
2、运用持续的弦乐颤音。
6 y, U" i3 W7 U, O- W5 x7 G" g
! e8 o# J" {6 P! O" ^" O8 Y3、保持一个持续的音符不变，然后在其上方另外增加一个小二度的持续音，让新增加的这个持续音从上方小二度下滑到下方小二度，再回到与第一个音符相同的音高
7 v& r" R, Z) O- T  a. C. ?, `7 K
4 S. Q8 n+ y" S4 c4 D0 z4、和弦功能的切换频率适中稍速慢，不要过于频繁。
5、可以使用类似4分音符同音反复这样的音型，特别是低音弦乐及定音鼓。
8 }' g5 V  |; O! S8 o8 }4 ^6、使用幽暗的音色。
四、激动的作品
6 ^! Z6 m% i" v- w, {/ ?
+ U6 W1 C* [* }; E" q1 }) Q  w1、在低音区使用各种基本节奏型，特别是铜管乐器。

; P  d+ R! C# S7 G' G0 y! U4 r7 g2、在乐曲进行中改变拍号，可以从偶数拍变化为奇数拍，然后再回到偶数拍。
6 ^" y( j/ ^6 Q9 a0 |- G3、使用切分等带有明显强弱感的节奏。
, V8 E; m0 S+ J4 O+ \0 p4、可用8分音符或16分音符的同音反复。
5、对于铜管乐器可以使用突强奏法，可以视情况加弱音器。
五、绝望的作品
! |& a! }8 a. H) S- |
0 I$ m6 z7 Z% c$ g; @1、让定音鼓慢速奏出4分音符的固定音形，可以让大提琴、低音提琴及较弱的低音鼓与其进行叠奏。
- y- H$ g; v0 U+ O* {
, w' [2 I/ @  I$ n, Y# `2、让单簧管在其中音区奏出不和谐的全音符。

3、运用钹及大锣音色。
$ q# ~$ b& `% x8 ~4 B+ b
6 ]6 w) |$ w- v) o8 Z$ Y& C4、用平直的弦乐单声（无颤音）悬在其他声部的上方。
6 o+ W" U( s! q5、推荐使用双簧管或英国管担任旋律声部的演奏。
六．辽阔的作品
( Z7 Z& ^, \; ^  o# ]" t1、采用开放的和弦的排列方式。
. j3 b" U6 P* h; k% C`2、保证在极低音区与极高音区安排足够的音乐内容，同时在中音区做简单填空。
、让第一小提琴与第二小提琴用平直的单音做八度叠奏
7 K- |% {. N/ k/ z  E
4、适当运用钹及锣的滚奏，同时加上比较夸张的混响，混响中应该包含更多的湿信号。

七、军队进行的作品
1、运用节奏感很强的固定音型，突出低音弦乐及长号。
2、小军鼓的固定音型与低音弦乐及长号保持一致。
2 i+ G; x& Q) X1 k8 B/ X) N3、低音鼓突出每小节的第一拍和第三拍。
4、3支小号通常以齐奏的方式，奏出号角般的声响。
5 j* Z$ u: B, y" C/ G. N* P
3 I: E0 @0 G4 G9 p8 Y3 A# N9 ^5、让单簧管和双簧管以齐奏的方式演奏副旋律。
3 g) f% n! Q, o, k5 }. {7 K7 L  K6、让小提琴演奏旋律或流动的琵音，并适当用长笛及双簧管与小提琴进行叠奏。
, Q  [, T6 y% c% `
  h: j7 r2 K( R' N
' e2 V7 t0 i. R5 W9 v八、梦幻般意境的作品
1、运用缓慢的竖琴滑奏及琵音。
/ s5 R! k% X. W, C) L2、使用较为轻快的乐器编制，通常使用木管及弦乐就足够了，不要加入铜管。
$ K9 B6 ~  w/ u2 z* @: S
# R6 H2 O/ U+ l8 {+ z0 R3．让高音区的弦乐适时奏出大二度的颤音。
$ [$ c( E% [* e  N2 V, G: Q4、使用较少的声部进行伴奏，旋律应该缓慢，体现梦幻般的效果，有的情况下省略旋律也可以。
5、让长笛担任旋律或副旋律的演奏；也可以让圆号演奏旋律。

5 _* v3 O; P( R! M九、超自然、黑暗、魔幻的作品;

1、用低音弦乐奏出固定音型。
# U# N/ I+ d% N
2、运用不和谐甚至剌耳的和弦及调式，例如可以用小调式，并加入相应的增和弦、减和弦。
' Y9 Y! [; H* a% E/ |8 @5 m3、可以运用无调性的音乐手法，任意使用十二个半音。
4 T3 k# }6 `! P% ~; b% n+ j' |4、在极低音区适时加入突强的长号，并采用密集的和弦排列方式。

5、运用相应的打击乐器来烘托气氛，例如，锣、定音鼓等。
2 H+ P5 z1 r" J) f) ]4 m' f 十、神秘、可疑的作品
1、使用中弱及弱的力度。

2、使用突然的力度变化，例如在铜管组可以使用突强力度。
) L0 K# d: k# D7 R: H& l7 E) b* A3、用弱音小号缓慢奏出渐强的效果。
# ?$ P' B) ?% J$ d2 V) N* C* `4、让定音鼓、低音鼓及低音弦乐奏出固定音型。
* d' u; m: x  l/ U) a* q/ c# x: l8 F5、让高音弦乐从平直的齐奏变化到不和谐的和弦演奏。
0 j) I9 b# q7 P6 v6 n
, b' ~. g6 S  a6 Z5 b2 N6、让所有的乐器突然休止，只留下高音区的弦乐继续发音，弦乐使用平直的声音，不加入颤音。

0 O" D; a) v3 @3 t7 b; i* \十一、忧伤的作品
1、以弦乐声部为主进行编配。
2、使用小调式。
. H3 e0 r0 U5 d$ U3 J5 I
3、使用较小的力度。
* L# f3 r4 D9 c3 u1 [& }  L( Q
1 G, W4 d3 b9 u2 R3 z4、除了圆号演奏的和弦声部，不要使用其他铜管乐器。
8 p6 j" f8 ?- L) `$ u; |
# _) c! b2 y6 E# b; K8 v' o5、除了必要的钹滚奏等成份，不要使用其他打击乐器，尤其还要使用定音鼓。
2 G; y6 |, s. i# C
! V" |3 C. Q- X* q/ w6、可以使用长笛、单簧管、双簧管及英国管来演奏旋律或副旋律。
/ B2 O2 H+ X8 s& J, P1 w7、使用密集的和弦排列方式，同时每个乐器组占用的音区应有所控制。  

4 ]5 N2 h5 {; E; z: k0 R. G% J/ U5 l8、运用加了弱音器的弦乐音色会有很好的表现。
+ O$ N8 k4 R8 p$ L十二、幽默的作品
& E8 {& X! ~* D1、使用以下乐器音色在极高或极低音区独奏：大管、英国管、弱音小号或长号。其中，弱音小号特别管用。
% U4 T9 y) w6 }+ W2 X% G" e% t2、加入一些特别的打击乐器声响，如木琴、梆子等。像口哨之类的特殊音色也可以使用。
3、使用较快的速度，让高音弦乐演奏琵音或16分音符跑动。

4、使用鲜明的节奏，同时让乐器组之间或乐器之间进行对位。
+ P+ r0 x7 J! m6 s) o) Q# c. r
十三、宽广的作品
1、让持续不断的连绵旋律从中音区上行到高音区。
2 P3 A7 s1 {0 S( G
2、使用圆号齐奏的方式演奏旋律。
3、在和声进行中引入降七级和弦（在C大调中，降七级和弦是bB和弦）。

4、运用丰富的弦乐伴奏。
6 i, F+ j. f: B1 v' h4 B
5、除了钹及定音鼓，少用其他打击乐器。

/ ?* v* s/ {% ^8 b" s1 a" b6、可以让圆号进行和弦伴奏，特别是可以用响亮的圆号引出乐曲主题。
4 l  {0 v$ r- Q