|
|
管弦乐队的写作及编配手法经过了多年的发展,已经非常成熟。作曲大师在需要表现某种特定的情绪时,可以非常熟悉地运用相应的乐器搭配、和声功能、力度变化等手法来表现相应的情绪,完全可以达到顺手拈来、驾驭自如的境界。对于刚刚开始管弦作品的制作来说,因为成为大师胡一个过程,所以必须在音乐制作的过程中注意积累,及时总结出一引起常用、衫的音乐表现手法,很好地通过音乐向听众传达相应的情感。
; F7 g+ z+ i2 [% i8 L由于每个人对音乐的理解都有其独特之处,不可能象套数学公式那样,对应一种作品情绪就有一种具体的表现手法。但我们可以适当总结出一些有共性的东西。比方说,可以参考其他音乐人对某一种情绪的理解及所运用的手法,将其中有共性的内容加入到自己的作品之中,丰富自己的作品内容;或者从模仿他人的音乐手法入手,逐渐形成自己的独特表现手法。
8 b6 Y5 w2 Y. Z* k: J- t- |5 |% ?6 N, W下面的内容誻对应一部分音乐情绪,总结出来的一些表现手法。大家可以在需要灵感的时候,适当参考其中的内容。可以把这部分内容视作编曲情绪速查手册。当然,对于我们大家来说,更重要的是经常总结自己的音乐制作体会,拥有一套自己的“情绪表现手法速查手册”。
/ u ?+ V* t7 L! j+ b' { 宽音域气势磅礴的作品
& L- G% [! H9 ^, H
/ ]* A3 I8 S/ ?) ~6 x' u1、让每个乐器组都参与演奏,让每个音区都充满音符,同时注意音响平衡。3 w& |$ Y* u# V
7 X+ J, X6 |" A5 A( E
2、通过叠奏来加强声音的厚度与密度。
8 K; s2 d+ l& ] @# Z2 C' ?3、在小号组及长号组使用三音符的完整和弦。
9 U1 y5 O9 t8 w0 p3 {" {' d6 T5 @
, C4 H. i# V+ Z5 J# {1 o- C4、充分利用整个管弦乐队的音域,从最低音到最高音都不要放过。
# X& O* x) r1 D4 R, y) z5、尽量发挥打击乐器的动态,特别是低音鼓、定音鼓及钹。+ |( U8 j3 E& M' B- f
6、通过多种乐器的叠奏来突出旋律线条。
$ A: }% u1 I, j
8 C! F0 |# n9 C9 P- a7、使用极强乃至最强的力度。
! q8 X1 ?1 ?; ~, @% _/ d/ |$ [) u( N; j二、 含蓄的作品 o+ q+ i3 ^5 q" G0 X8 P
1、使用适当的音域范围,通常不需要使用管弦乐队的全部音域2、对于旋律乐器的选用,在弦乐组可以使用小提琴独奏、中提琴独奏或大提琴,在木管组可以使用长笛独奏或单簧管独奏,双簧管或英国管也是不错的选择。不过这两傂适合表现忧郁、悲伤的情绪。也可以用圆号来担任旋律的演奏。! k5 `; Y' z- x7 q- n
: f$ `9 L9 q+ c) b3 e/ |
3、不重复或少重复和弦音。
3 I3 b$ G) {7 M" X! b4 K3 l6 l |8 Q" S" Z8 I8 [
4、使用密集的和弦排列方式。# E1 Y# H3 ?" f1 |; \ A
3 q9 z# {- I! |8 |7 f, ]4 c& a/ v5、少用或不用倍大提琴,通常使用大提琴本身就可以获得很好的效果。1 P3 q. d1 ~6 i8 [* N- }; Q
e2 ~ h. }" C6 Z6、除了圆号,少用或不用其它的铜管乐器。
9 B/ D8 a. n, L" t9 R7、使用中弱或极弱力度。
( q6 O3 m- e/ p( c' k+ [' j. }3 \+ w
8.在实际演奏过程中使用较小的乐队编制,特别是要适当控制弦乐组的规模。
, @4 m6 T Y& \% F* p- ~# \& ~9 K H; B/ ]6 q; @
三、紧张的作品. c$ S; x, l& d; B: C3 R
1、使用多种和声色彩,特别是可以加入各种不谐和的和声效果,营造紧张情绪。
4 F. K2 E. `4 |5 w0 b3 W3 ^8 I% |. O
2、运用持续的弦乐颤音。1 O, _2 d! w) ?/ p" m
# [- L6 f( H+ ^, J3 B3、保持一个持续的音符不变,然后在其上方另外增加一个小二度的持续音,让新增加的这个持续音从上方小二度下滑到下方小二度,再回到与第一个音符相同的音高
/ D* ? @- k/ H' f( m% L% K& R* D* m B0 r* Y- M6 `- A
4、和弦功能的切换频率适中稍速慢,不要过于频繁。: U4 a) }5 m& |1 w! l* E/ H, q
5、可以使用类似4分音符同音反复这样的音型,特别是低音弦乐及定音鼓。# U% p! F* }8 [' L# J: Y# H
6、使用幽暗的音色。
0 J8 ]8 A$ G1 {4 ~9 Z b; r3 I1 F, f四、激动的作品
: U' x9 l4 a8 u! N- ?5 ?
* a. r7 L8 p8 d' s5 \9 I1 z- y" R1、在低音区使用各种基本节奏型,特别是铜管乐器。
# ~, a) a# o* n
6 B: S7 X0 a/ Q7 u1 G( W5 T2、在乐曲进行中改变拍号,可以从偶数拍变化为奇数拍,然后再回到偶数拍。5 c) k2 s; V3 c7 n# a
3、使用切分等带有明显强弱感的节奏。
& C- A7 O& v: ~9 Q4、可用8分音符或16分音符的同音反复。
; K5 I; ~/ n4 C( x/ Z% C- |; \1 w4 x! v5、对于铜管乐器可以使用突强奏法,可以视情况加弱音器。0 {& U9 K; X+ t7 q N# O0 h
五、绝望的作品
: l$ a. p; J, y; L9 W \$ H0 w: i
1、让定音鼓慢速奏出4分音符的固定音形,可以让大提琴、低音提琴及较弱的低音鼓与其进行叠奏。
" ~, C) z; M# X" T
9 H- Z2 {, r$ @3 B" n. r6 h8 p2、让单簧管在其中音区奏出不和谐的全音符。
! f# V/ f. c: N, G
/ F# b7 T9 @. f6 B3、运用钹及大锣音色。
4 _ ]- l% q7 i) Q0 c! p1 E) ?$ ^" |: s) C' g8 |
4、用平直的弦乐单声(无颤音)悬在其他声部的上方。3 t5 B( W+ Z& X) g- `% c8 i
5、推荐使用双簧管或英国管担任旋律声部的演奏。3 H. h2 b* ?. G
六.辽阔的作品; ]3 }& V6 g' o, e, [
1、采用开放的和弦的排列方式。5 w, {0 o( m2 S# L
`2、保证在极低音区与极高音区安排足够的音乐内容,同时在中音区做简单填空。
3 q, Y" y0 `& ]* B* X、让第一小提琴与第二小提琴用平直的单音做八度叠奏4 h7 z# M1 W& ^; L' g1 p
- }6 d, y8 a& ^- q. E4、适当运用钹及锣的滚奏,同时加上比较夸张的混响,混响中应该包含更多的湿信号。
9 i8 J% W2 c% v/ N4 m |
|