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作曲之前,你们需要确定准备写的歌曲是几段体的!一段体,两段体,还是三段体! ( l1 z9 }) e) k: D6 m; n5 L
两段体和三段体比较常见,就不说了!一段体最典型的例子是: 西部歌王王洛宾老先生的作品《在那遥远的地方》!
0 `5 d+ t) b) f' P1. 使用和弦加入经过音来作曲。
( f; B1 ^- A2 A3 j+ \$ E6 f Z适用于先写和声进行,然后再加入旋律。此类曲子的旋律与伴奏的和弦相对来说,非常和谐!旋律的和声走向特别明显!但是,一般篇幅比较短小!
; K* L* e& ]& ?( C这时候,吉他的不同的速度和扫弦节奏,不同的分解和弦的指法。强弱节拍的不同变化,我们可以感觉到不同的旋律的!会产生不同的创作灵感的! ; a% \$ h6 {8 \4 M, Z3 m
如: 李圣杰的<<痴心绝对>>的高潮部分(即副歌部分)的和弦音就非常的明显! + Y0 d1 J" g( O5 |
还有,你可以唱一下陈慧娴的<<千千阙歌>>的前奏,旋律,间奏和尾奏来试着去体会一下!
7 ^' Q& m$ j2 M9 F
5 R. ~6 G8 R R: E) e% I2. 使用纯粹的自然音阶来作曲。 ' E9 o9 |; t4 p
适用于写长段的旋律!先写旋律,后写和声! ( {" x( \0 x3 @& |2 m6 L% I
如:
! x$ f0 k% z! n6 Y大调自然音阶: 1 2 3 4 5 6 7 2 N( S7 _1 M3 [0 C& L) R4 `" w
小调自然音阶: 6 7 1 2 3 4 5 . J8 ?% g! Z5 ]7 e. ^. c- l
3. 使用各种特色音阶来作曲。
6 ~" n% @1 T G9 \& i$ q, F这一点,我要重点讲一下! 3 i, s; I8 m: ~, C) V0 i" H
我们可以使用各个国家,或者各个民族的特色音阶来作曲!
4 J9 x" M- u$ z) E+ D如:
+ _- @ |; U6 ~- W6 v! F* i6 j3 Y6 K: ca. 我国常用的五声音阶:
% L* ^% w* k" g- W; N, h大调五声音阶: 1 2 3 5 6 # D! `" O5 a$ h- O* d
小调五声音阶: 6 1 2 3 5 5 t Y0 J7 f% S& f- J& i( s
b. 和声小调音阶: 6 7 1 2 3 4 #5
# O. D2 y6 u. o7 j, z' @$ L* sc. 大佛里吉亚音阶: 1 b2 3 4 5 b6 b7 (Phrygian-Dominant)也有人把它叫做;弗拉门戈音阶! 5 H, N( b1 w+ I/ m
d. 自然音阶的各种不同的模式:
) n1 p. K, t/ g+ i9 F爱奥尼亚模式: 1 2 3 4 5 6 7 (Ionian)也就是大调自然音阶!
6 E" G$ e* U* n多里安模式: 2 3 4 5 6 7 1 ( Dorian )
0 q2 l6 A' x9 r+ M' \ | R# ~+ B佛里吉亚模式: 3 4 5 6 7 1 2 (Phrygian) % o& g' ~) t1 v/ s' ^* P$ \' s
利底亚模式: 4 5 6 7 1 2 3 (Lydian)
, ?% | [$ s7 C* S; |1 o6 k3 z混合利底亚模式: 5 6 7 1 2 3 4 (Mixolydian) 4 r$ K3 \, ~9 D+ D) f1 t1 o
洛克里亚模式: 7 1 2 3 4 5 6 (Locrian)
w% U9 ?7 b1 n. U以上自然音阶以不同的音作为开始,向下顺次排列的方式,叫做: 旋法调 ! 3 f: }) L$ `( _+ O4 K
e. 减音阶: 1 2 b3 4 b5 b6 bb7(6) 7
$ ?3 j( p) |5 k# J4 @f. 半-全减音阶: 1 b2 b3 3 b5 5 6 b7 , [: R: D; o( U5 G0 b" `
g. 全音音阶: 1 2 3 #4 #5 #6 - E9 h0 J2 S) \6 ~ G
h. 布鲁斯音阶: 1 b3 4 b5 5 b7 ( Blues )
$ S8 l% i5 d& O2 e+ u, O- M8 U0 r. Fi. 混合布鲁斯音阶: 1 b3 3 4 b5 5 b7
9 d5 x Y+ O! O% E" i, ?j. 大利底亚音阶: 1 2 3 #4 5 6 b7 ( Lydian-Dominant ) + A" J4 b" S6 y. u* [; u# q
k. 超级洛克里亚音阶: 1 b2 b3 b4 b5 b6 b7 (Super-Locrian)
6 w& t& l* j) D$ u" Jl. 印度音阶: 1 2 3 4 5 b6 b7 (Hindu) ! _: a+ ?9 ]; c8 _9 p- v2 _
m. 吉普赛音阶: 1 b3 #4 5 b6 b7 (Gypsy) 0 T1 q- L. R, `; T" m, M% F
n. 匈牙利音阶: 1 #2 3 #4 5 6 b7 (Hungarian) ' [8 ^- _ b% l4 ]
o. 匈牙利小调音阶: 1 2 b3 #4 5 b6 7 (Hungrarian Minor)
) ?" E* a, @! d2 }5 J% y- Zp. 旋律大调音阶: 1 2 3 4 5 b6 7 1 b7 b6 5 4 3 2 1
8 i Y! G7 h) F. f6 Y) p3 t8 @q. 旋律小调音阶: 6 7 1 2 3 #4 #5 6 5 4 3 2 1 7 6 % z9 x0 i3 A' S( a6 p+ b3 I
r. 日本音阶: 6 7 1 3 4 + g( B1 r2 g2 X& u- R1 c
其实,简单地说,就是在你作的自然音阶旋律中,你随时准备即兴的加入一个或者若干个变化音,也就是半音!可以升高半音,或者降低半音!看你自己的喜好了!
) u Y& N& e: ~7 d( t) U# N5 |
* @6 i* K; h0 P( t% Y9 a. d/ b K \3 f5 ~! ?) C" }
4. 借助各种乐器的音阶特点来作曲。
9 c" I. O2 t* Y* ^5 x( W {如: 云南乐器葫芦丝,巴乌只有一个8度加一个音,所以作曲的时候,最好要考虑到这个乐器的音域!
$ ~4 f& y a/ k' c8 M+ I再如:新疆乐器独他尔,是弹拨类乐器,有两个尼龙弦,作曲的时候就可以加入很多的圆滑音等! : H9 z5 k+ q+ w# e7 s0 h8 A
5. 模仿说话读音高低的方式作曲。 , h8 q% N7 q0 J5 o/ a; Z d
也就是说,在你读歌词的时候,读出歌词的抑扬顿挫,旋律的高低起伏和汉字读音的高低起伏一致。如同唱着说话一样! 根据汉语拼音的四个声调来作曲。适用于先有歌词,后有曲。 Z6 U% S* U) y6 p
模仿读音作曲的秘诀! 0 d7 d- C# l" J2 ~- O( P2 @; V5 W
秘诀,两个字: 好听!
: v+ t- H- L) d. |随你们的心情去写!
0 V- M& c8 @( ?9 E% t具体地说: $ U. t0 {6 n' ~9 E1 q+ T
汉字有四种读音: 5 A, H2 d! D. Z' ]
阴平,阳平,上声,去声。其中“上”字读音为第三声! $ ?/ e6 A* u: P5 v' j
如用于为歌词谱曲的话: ! [ v$ \0 Z+ N+ y
比方说:
8 B% o% V$ D w第一个字后面的字为阴平,也就是第一声,则谱曲时这个字上面的旋律音可与前面的第一个字同高,当然也可高或者可低! % j9 b$ e9 A9 U& z4 P) i( n
如第二个字为阳平,也就是汉语拼音的第二声,则谱曲时这个字上面的旋律音可比前面的第一个字稍高!
) O# c' M" s9 {% S. J. b; b( r) x5 ~1 L如第二个字为上声,也就是汉语拼音的第三声,则谱曲时这个字上面的旋律音可比前面的第一个字稍低! % J( P( ~; [0 }* U
如第二个字为去声,也就是汉语拼音的第四声,则谱曲时这个字上面的旋律音可比前面的第一个字稍高或者稍低! 9 ~ u3 _( Q, x: C# B. C- i$ E
这只是我自己理解出来的一般规律而已,仅供参考!你们作曲的时候完全可以打破在这个框框!或者部分利用这种方法! |
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