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作曲之前，你们需要确定准备写的歌曲是几段体的！一段体，两段体，还是三段体！ & k/ [) u0 U" X: k
两段体和三段体比较常见，就不说了！一段体最典型的例子是： 西部歌王王洛宾老先生的作品《在那遥远的地方》！ 1 J4 S* c; m" p1 ]7 T
1. 使用和弦加入经过音来作曲。
4 H0 _* d ]7 z0 p% A适用于先写和声进行，然后再加入旋律。此类曲子的旋律与伴奏的和弦相对来说，非常和谐！旋律的和声走向特别明显！但是，一般篇幅比较短小！ - [; z2 p& u! g4 G4 e' K! u4 t
这时候，吉他的不同的速度和扫弦节奏，不同的分解和弦的指法。强弱节拍的不同变化，我们可以感觉到不同的旋律的！会产生不同的创作灵感的！ " o1 h, ]9 u8 k- N$ a) Q
如: 李圣杰的<<痴心绝对>>的高潮部分(即副歌部分)的和弦音就非常的明显!
' [5 I3 X% N; l* s. ^! s% h还有,你可以唱一下陈慧娴的<<千千阙歌>>的前奏,旋律,间奏和尾奏来试着去体会一下!
; F0 w/ t5 X* Y7 |+ w, q9 c7 y6 U& V5 X; C5 T/ P' z- V; ?
2. 使用纯粹的自然音阶来作曲。 9 Q, E3 i$ P8 G- l( W0 d1 N
适用于写长段的旋律！先写旋律，后写和声！ 3 K: e7 r+ [1 P8 E4 D) r: _
如：
6 Y! w4 F+ K6 @) D% G大调自然音阶： 1 2 3 4 5 6 7
4 }% I9 c$ Q9 X/ K! G小调自然音阶： 6 7 1 2 3 4 5 ) R" U8 H) q% A4 [: ~: m9 K
3. 使用各种特色音阶来作曲。 7 g. i0 l: s4 A {- D
这一点，我要重点讲一下！
4 O- h0 @& v1 x4 Z我们可以使用各个国家，或者各个民族的特色音阶来作曲！
% c C {6 J5 z$ i, ?! ^* v; J1 w如： / N' z+ G/ M W* r: ], N6 g
a. 我国常用的五声音阶： 2 ^1 d6 V) [( Z4 {7 }5 Z0 v# q
大调五声音阶： 1 2 3 5 6 5 w$ q; b+ }7 r' A7 O2 R) O0 D
小调五声音阶： 6 1 2 3 5
- u- `1 p; [6 Q' T3 E/ bb. 和声小调音阶： 6 7 1 2 3 4 #5 ! g6 _; l$ P8 N5 o2 g: W. h
c. 大佛里吉亚音阶： 1 b2 3 4 5 b6 b7 （Phrygian-Dominant）也有人把它叫做；弗拉门戈音阶！ ' x, O' v/ r. r5 i' A. U
d. 自然音阶的各种不同的模式： , {/ Z7 C% F! Z6 _( z( t6 Z
爱奥尼亚模式： 1 2 3 4 5 6 7 （Ionian）也就是大调自然音阶！ : R6 Q9 ^! i# `* D2 ?4 q
多里安模式: 2 3 4 5 6 7 1 ( Dorian ) ) n& D% x5 y7 e( S( x; v) ?+ l
佛里吉亚模式： 3 4 5 6 7 1 2 （Phrygian）
9 N0 F+ M/ t/ ]8 I利底亚模式： 4 5 6 7 1 2 3 （Lydian）
- @+ J4 h1 v9 U# ?1 e0 _混合利底亚模式： 5 6 7 1 2 3 4 （Mixolydian） ) F9 M& _+ a' @/ p2 v
洛克里亚模式： 7 1 2 3 4 5 6 （Locrian） ) _/ w4 J% Z' K3 K
以上自然音阶以不同的音作为开始，向下顺次排列的方式，叫做: 旋法调 ！
, a4 k( H9 f, s H+ ie. 减音阶： 1 2 b3 4 b5 b6 bb7(6) 7
% R: b5 v2 k2 Y# `8 C( Hf. 半-全减音阶： 1 b2 b3 3 b5 5 6 b7 ) |! z* i* B" J9 g7 |6 X
g. 全音音阶： 1 2 3 #4 #5 #6 : C: r2 x7 x# \9 F" g' S
h. 布鲁斯音阶： 1 b3 4 b5 5 b7 ( Blues ) . e: U# \3 ^* M5 \# d1 f
i. 混合布鲁斯音阶： 1 b3 3 4 b5 5 b7 + a D/ h& C& r
j. 大利底亚音阶： 1 2 3 #4 5 6 b7 ( Lydian-Dominant )
5 o9 n' |# H) z& [! L/ w d2 m2 `k. 超级洛克里亚音阶： 1 b2 b3 b4 b5 b6 b7 （Super-Locrian） " Q# v$ M: X- Z2 j5 {
l. 印度音阶: 1 2 3 4 5 b6 b7 （Hindu）
& v7 F, b( p, w& S* M2 R( h {7 w2 im. 吉普赛音阶： 1 b3 #4 5 b6 b7 （Gypsy）
1 t2 L* @$ k1 B* w# ?2 Xn. 匈牙利音阶： 1 #2 3 #4 5 6 b7 （Hungarian）
' D. N( B% u& K: P9 Go. 匈牙利小调音阶： 1 2 b3 #4 5 b6 7 （Hungrarian Minor）
. E, ]# C0 [" x" p/ ep. 旋律大调音阶: 1 2 3 4 5 b6 7 1 b7 b6 5 4 3 2 1
- A& N) K0 E2 |& \* X7 |" v) Z! r) mq. 旋律小调音阶： 6 7 1 2 3 #4 #5 6 5 4 3 2 1 7 6 6 V( f; K. v G9 m( s
r. 日本音阶： 6 7 1 3 4 9 B/ }6 f7 s& s+ \
其实，简单地说，就是在你作的自然音阶旋律中，你随时准备即兴的加入一个或者若干个变化音，也就是半音！可以升高半音，或者降低半音！看你自己的喜好了！
( g& T- i6 @: f; `0 k0 L5 u+ \1 C: t" Z1 u7 s3 f) E# X
2 t/ ?: _8 m9 W( A& e6 u( K4. 借助各种乐器的音阶特点来作曲。 6 g0 u- H; @# }
如： 云南乐器葫芦丝，巴乌只有一个8度加一个音，所以作曲的时候，最好要考虑到这个乐器的音域！ / T& `: Q1 M" h8 \7 f* d! ?: C1 W
再如：新疆乐器独他尔，是弹拨类乐器，有两个尼龙弦，作曲的时候就可以加入很多的圆滑音等！ 4 v0 V! V% ~4 f7 O- T4 M. W
5. 模仿说话读音高低的方式作曲。 ' L( P0 i+ V8 d
也就是说,在你读歌词的时候,读出歌词的抑扬顿挫，旋律的高低起伏和汉字读音的高低起伏一致。如同唱着说话一样! 根据汉语拼音的四个声调来作曲。适用于先有歌词，后有曲。 ' d7 n+ x2 c) ^* |8 t. v v% V( n h
模仿读音作曲的秘诀!
. q8 g# |9 a! j; ` d秘诀,两个字: 好听! / I+ i2 G# l/ a
随你们的心情去写!
0 _4 q1 k3 w3 K3 ]具体地说:
$ b) X. X' D9 t. B7 f9 @. P O汉字有四种读音:
0 O# v$ G$ S& m$ `: U# ]阴平,阳平,上声,去声。其中“上”字读音为第三声！
! Q/ _: G( z6 Y' I如用于为歌词谱曲的话：
* a; t* f% W0 p( z! {比方说：
9 o, b& z' P! v: C& r5 Q第一个字后面的字为阴平，也就是第一声，则谱曲时这个字上面的旋律音可与前面的第一个字同高，当然也可高或者可低！
8 K% Q1 M+ m3 r7 V- }: O, C如第二个字为阳平，也就是汉语拼音的第二声，则谱曲时这个字上面的旋律音可比前面的第一个字稍高！ 7 }# m% x# {" d% Z2 @ U; ~
如第二个字为上声，也就是汉语拼音的第三声，则谱曲时这个字上面的旋律音可比前面的第一个字稍低！
% A$ {* A t& Q8 a0 L1 g如第二个字为去声，也就是汉语拼音的第四声，则谱曲时这个字上面的旋律音可比前面的第一个字稍高或者稍低！ - p5 ~8 W# T r
这只是我自己理解出来的一般规律而已，仅供参考！你们作曲的时候完全可以打破在这个框框！或者部分利用这种方法！ |
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