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作曲之前，你们需要确定准备写的歌曲是几段体的！一段体，两段体，还是三段体！
7 {5 p; j, t7 |$ K& z两段体和三段体比较常见，就不说了！一段体最典型的例子是： 西部歌王王洛宾老先生的作品《在那遥远的地方》！
3 v, N/ q: p `6 ~) S2 J1. 使用和弦加入经过音来作曲。
: N9 @+ L1 V$ q: g3 I适用于先写和声进行，然后再加入旋律。此类曲子的旋律与伴奏的和弦相对来说，非常和谐！旋律的和声走向特别明显！但是，一般篇幅比较短小！ ; B5 n* ]! p0 }0 s
这时候，吉他的不同的速度和扫弦节奏，不同的分解和弦的指法。强弱节拍的不同变化，我们可以感觉到不同的旋律的！会产生不同的创作灵感的！
$ g+ R7 `( b7 K& @+ T如: 李圣杰的<<痴心绝对>>的高潮部分(即副歌部分)的和弦音就非常的明显! & w( e2 V& N' ~
还有,你可以唱一下陈慧娴的<<千千阙歌>>的前奏,旋律,间奏和尾奏来试着去体会一下!, M }; C3 b D1 N& P
" i) Q p+ |$ X0 y
2. 使用纯粹的自然音阶来作曲。 ! W( {2 A2 \5 {" M! Z0 z& S+ @
适用于写长段的旋律！先写旋律，后写和声！ ; n) o! x+ q2 `& j0 u
如：
6 W3 y4 L' R! A% J大调自然音阶： 1 2 3 4 5 6 7
8 _- C, ^2 @# l) I9 N小调自然音阶： 6 7 1 2 3 4 5 : }: E8 K$ y! [3 Z- c
3. 使用各种特色音阶来作曲。 6 _- M$ l: D( O! J! g+ y& w6 U: r
这一点，我要重点讲一下！ 8 ~: U$ ~: u" t4 X$ u1 ~) r/ a% a/ ]
我们可以使用各个国家，或者各个民族的特色音阶来作曲！ 4 M7 b7 x g! A/ e! g h/ e
如：
0 \: H2 k( {8 B. `% s7 A2 B' ca. 我国常用的五声音阶：
+ _: H0 Y7 G' n/ r; D3 r1 O& ^大调五声音阶： 1 2 3 5 6 Q y1 f& h0 K4 q+ F: ^1 c
小调五声音阶： 6 1 2 3 5 ) h; m3 w+ S1 S( @
b. 和声小调音阶： 6 7 1 2 3 4 #5 & h8 v$ W2 e- J) ]6 h+ o/ Y
c. 大佛里吉亚音阶： 1 b2 3 4 5 b6 b7 （Phrygian-Dominant）也有人把它叫做；弗拉门戈音阶！ 4 g4 h2 X. B* o& n, L5 E
d. 自然音阶的各种不同的模式： ( v6 K* ^( i, P, N8 S. |0 t2 I
爱奥尼亚模式： 1 2 3 4 5 6 7 （Ionian）也就是大调自然音阶！
& t7 g( d1 \. ]9 i多里安模式: 2 3 4 5 6 7 1 ( Dorian ) ! R# Q4 w1 m# E2 f4 ~
佛里吉亚模式： 3 4 5 6 7 1 2 （Phrygian） ; l1 |( w2 I6 f/ v
利底亚模式： 4 5 6 7 1 2 3 （Lydian）
: d# Q/ f) p4 j; B' `) e" R0 @混合利底亚模式： 5 6 7 1 2 3 4 （Mixolydian）
: ]' @' \: B, c1 j0 c6 p洛克里亚模式： 7 1 2 3 4 5 6 （Locrian）
# |# V: n. ]3 F) N0 S以上自然音阶以不同的音作为开始，向下顺次排列的方式，叫做: 旋法调 ！
8 J v/ R6 V; G; [# D0 Ne. 减音阶： 1 2 b3 4 b5 b6 bb7(6) 7 3 U* I6 |4 W# D, d
f. 半-全减音阶： 1 b2 b3 3 b5 5 6 b7
9 j9 B5 O! \: J2 D5 qg. 全音音阶： 1 2 3 #4 #5 #6 2 _6 G7 p. Z, E" ^4 u
h. 布鲁斯音阶： 1 b3 4 b5 5 b7 ( Blues ) 5 f5 j2 i5 `/ m' @+ h1 m
i. 混合布鲁斯音阶： 1 b3 3 4 b5 5 b7 2 {- R) U }* T7 @ v4 p
j. 大利底亚音阶： 1 2 3 #4 5 6 b7 ( Lydian-Dominant ) & O2 Z; b( b& b h# x0 l
k. 超级洛克里亚音阶： 1 b2 b3 b4 b5 b6 b7 （Super-Locrian）
0 y) e7 P% } u( R% C% Ol. 印度音阶: 1 2 3 4 5 b6 b7 （Hindu）
; A( g# v) `% u/ }8 w& U) zm. 吉普赛音阶： 1 b3 #4 5 b6 b7 （Gypsy）
0 H- x9 T) v7 e9 D$ C, B ^n. 匈牙利音阶： 1 #2 3 #4 5 6 b7 （Hungarian）
6 a' k* v& i. W/ @9 bo. 匈牙利小调音阶： 1 2 b3 #4 5 b6 7 （Hungrarian Minor）
, J) F+ y+ z# E9 e3 J A: k1 I) ap. 旋律大调音阶: 1 2 3 4 5 b6 7 1 b7 b6 5 4 3 2 1
4 ~6 |1 k5 i% Z! x5 n; H* Iq. 旋律小调音阶： 6 7 1 2 3 #4 #5 6 5 4 3 2 1 7 6
" P: B! v5 Z; e6 u( ~r. 日本音阶： 6 7 1 3 4
7 ^7 \ I/ m. @ F2 c( \3 ~. `其实，简单地说，就是在你作的自然音阶旋律中，你随时准备即兴的加入一个或者若干个变化音，也就是半音！可以升高半音，或者降低半音！看你自己的喜好了！* U" b) c5 g% q- A! m
- P; @% `! l# g: _, b0 k8 b4 m
V# p' f: \* w. u# r& Z( N
4. 借助各种乐器的音阶特点来作曲。
I& e8 q+ {/ V如： 云南乐器葫芦丝，巴乌只有一个8度加一个音，所以作曲的时候，最好要考虑到这个乐器的音域！
/ |: V5 {# T# T: |: W, K再如：新疆乐器独他尔，是弹拨类乐器，有两个尼龙弦，作曲的时候就可以加入很多的圆滑音等！ @$ k4 N+ A, o; I+ g
5. 模仿说话读音高低的方式作曲。
$ d0 F. C; V. \# p+ u也就是说,在你读歌词的时候,读出歌词的抑扬顿挫，旋律的高低起伏和汉字读音的高低起伏一致。如同唱着说话一样! 根据汉语拼音的四个声调来作曲。适用于先有歌词，后有曲。
; J: a1 H; r9 C5 w4 m6 v$ u# E# X5 M3 D模仿读音作曲的秘诀! ) U6 S9 [0 ]4 e
秘诀,两个字: 好听!
( x5 U K: i% l5 U! Q随你们的心情去写!
- w" i. [7 Q# l2 [具体地说:
2 x' V `8 g; L$ U$ z' C5 B汉字有四种读音: ' J. l, a/ j& A# v% X# y
阴平,阳平,上声,去声。其中“上”字读音为第三声！
& \& F3 \6 q/ H% `* Q. j5 }如用于为歌词谱曲的话： # \1 I" Y* s3 ^$ ]8 s- E, [. s: A
比方说：
6 S, c! w- ?' W5 z第一个字后面的字为阴平，也就是第一声，则谱曲时这个字上面的旋律音可与前面的第一个字同高，当然也可高或者可低！
7 z5 W7 N( H$ }9 X4 d如第二个字为阳平，也就是汉语拼音的第二声，则谱曲时这个字上面的旋律音可比前面的第一个字稍高！
( w w: e" r8 N0 m如第二个字为上声，也就是汉语拼音的第三声，则谱曲时这个字上面的旋律音可比前面的第一个字稍低！
. R. j# x% _) K4 m! R3 P3 V如第二个字为去声，也就是汉语拼音的第四声，则谱曲时这个字上面的旋律音可比前面的第一个字稍高或者稍低！
T& U5 [6 s# S这只是我自己理解出来的一般规律而已，仅供参考！你们作曲的时候完全可以打破在这个框框！或者部分利用这种方法！ |
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