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作曲之前，你们需要确定准备写的歌曲是几段体的！一段体，两段体，还是三段体！
" ]0 t7 y7 I2 t1 b+ T3 Y两段体和三段体比较常见，就不说了！一段体最典型的例子是： 西部歌王王洛宾老先生的作品《在那遥远的地方》！
3 O7 l' y+ H: @2 Y1. 使用和弦加入经过音来作曲。
6 \" G( q. b7 ?! s5 Q' y4 P% |0 L0 L; ~& Z适用于先写和声进行，然后再加入旋律。此类曲子的旋律与伴奏的和弦相对来说，非常和谐！旋律的和声走向特别明显！但是，一般篇幅比较短小！ , i5 ?9 i# H/ v# g. F
这时候，吉他的不同的速度和扫弦节奏，不同的分解和弦的指法。强弱节拍的不同变化，我们可以感觉到不同的旋律的！会产生不同的创作灵感的！ / ?& @6 k1 a8 Z
如: 李圣杰的<<痴心绝对>>的高潮部分(即副歌部分)的和弦音就非常的明显!
, G8 ?& Z0 T* X) m/ ]6 r. k还有,你可以唱一下陈慧娴的<<千千阙歌>>的前奏,旋律,间奏和尾奏来试着去体会一下!
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6 E r( A$ O) h3 k5 @; s2. 使用纯粹的自然音阶来作曲。 ) o1 J) n0 K O- i9 \( g' X
适用于写长段的旋律！先写旋律，后写和声！
) g6 i- N$ P' n4 s# m: A( F如： 1 S W9 q. t% ^4 H: ?- h
大调自然音阶： 1 2 3 4 5 6 7
( O$ c7 s5 r" h0 \9 B0 {% I小调自然音阶： 6 7 1 2 3 4 5
9 Y$ A+ d2 `$ W' k$ ]1 K3. 使用各种特色音阶来作曲。
' C+ c) i4 b; h2 j这一点，我要重点讲一下！ 1 F% j+ H5 ~5 F0 g
我们可以使用各个国家，或者各个民族的特色音阶来作曲！
5 n8 h9 U" Z7 y5 b3 ?如：
U: s0 @, r t! S9 w+ oa. 我国常用的五声音阶：
& c+ q$ G4 _7 g& N/ ?; l. l6 A! Y大调五声音阶： 1 2 3 5 6
: D8 }( l8 Z3 A小调五声音阶： 6 1 2 3 5 ) ^0 k0 b, u p- j2 t0 B1 g; `: A
b. 和声小调音阶： 6 7 1 2 3 4 #5 : E7 Y* p5 o" C3 M; }2 A' W& U
c. 大佛里吉亚音阶： 1 b2 3 4 5 b6 b7 （Phrygian-Dominant）也有人把它叫做；弗拉门戈音阶！ 6 _+ @- |$ q; h, L
d. 自然音阶的各种不同的模式： 8 r" C N: ]$ ~$ J5 \: i
爱奥尼亚模式： 1 2 3 4 5 6 7 （Ionian）也就是大调自然音阶！ " r1 {8 C- f: U z+ B5 t
多里安模式: 2 3 4 5 6 7 1 ( Dorian ) - B5 E2 O5 k1 Z" _. u% j
佛里吉亚模式： 3 4 5 6 7 1 2 （Phrygian） - w _8 f( ^, ]* t4 x0 K! S
利底亚模式： 4 5 6 7 1 2 3 （Lydian）
+ Z' P" R, n+ A, }混合利底亚模式： 5 6 7 1 2 3 4 （Mixolydian） ; k* D- ]$ }- h; U8 W( A1 f
洛克里亚模式： 7 1 2 3 4 5 6 （Locrian）
3 h& |% N+ y$ q% _& P( a以上自然音阶以不同的音作为开始，向下顺次排列的方式，叫做: 旋法调 ！
1 a0 g& t8 L; [8 E( ^3 z2 qe. 减音阶： 1 2 b3 4 b5 b6 bb7(6) 7
7 @: d# |- Q, L- Af. 半-全减音阶： 1 b2 b3 3 b5 5 6 b7
2 n7 F9 R: d* W5 e$ Q0 gg. 全音音阶： 1 2 3 #4 #5 #6 + T* P& J7 f8 |' a6 s
h. 布鲁斯音阶： 1 b3 4 b5 5 b7 ( Blues )
; `$ I, G& b4 N& j1 q5 K/ ^i. 混合布鲁斯音阶： 1 b3 3 4 b5 5 b7
8 E; e: r" j0 H7 k. G, U4 Yj. 大利底亚音阶： 1 2 3 #4 5 6 b7 ( Lydian-Dominant ) ( g E$ }/ b W& ~+ q. s
k. 超级洛克里亚音阶： 1 b2 b3 b4 b5 b6 b7 （Super-Locrian）
. v- L& U' R3 x: w: I/ dl. 印度音阶: 1 2 3 4 5 b6 b7 （Hindu） . E4 f) B4 B$ m: _+ Z, l" d
m. 吉普赛音阶： 1 b3 #4 5 b6 b7 （Gypsy） i' [% R: J) `. R9 p
n. 匈牙利音阶： 1 #2 3 #4 5 6 b7 （Hungarian）
$ k" j6 X/ N4 R. C& G+ b$ [! jo. 匈牙利小调音阶： 1 2 b3 #4 5 b6 7 （Hungrarian Minor） * J3 j* }0 @. Q
p. 旋律大调音阶: 1 2 3 4 5 b6 7 1 b7 b6 5 4 3 2 1 5 S% g8 N: J, E% b
q. 旋律小调音阶： 6 7 1 2 3 #4 #5 6 5 4 3 2 1 7 6 ) ? v1 A0 Q9 C: T: f
r. 日本音阶： 6 7 1 3 4 " a1 v1 S) a( f3 c2 V- |6 w
其实，简单地说，就是在你作的自然音阶旋律中，你随时准备即兴的加入一个或者若干个变化音，也就是半音！可以升高半音，或者降低半音！看你自己的喜好了！6 s2 k/ l% o) U' A
j2 f7 [% ^) C% v0 j @9 D
& K, a, F$ ^( p! a0 F* {& Y' i9 }
4. 借助各种乐器的音阶特点来作曲。 4 r% u& b" G2 q& e# @- H
如： 云南乐器葫芦丝，巴乌只有一个8度加一个音，所以作曲的时候，最好要考虑到这个乐器的音域！
# u$ `. r# i1 O! R再如：新疆乐器独他尔，是弹拨类乐器，有两个尼龙弦，作曲的时候就可以加入很多的圆滑音等！ 2 E" J5 o6 L' o+ q& Q: v% I: F
5. 模仿说话读音高低的方式作曲。
3 E! Q: X5 C2 M$ x+ \也就是说,在你读歌词的时候,读出歌词的抑扬顿挫，旋律的高低起伏和汉字读音的高低起伏一致。如同唱着说话一样! 根据汉语拼音的四个声调来作曲。适用于先有歌词，后有曲。 * v+ @& x$ h; j
模仿读音作曲的秘诀! 0 }5 v1 ]( K* ^* I
秘诀,两个字: 好听!
$ [8 }* B( m# F% Y! g随你们的心情去写! 3 K, T4 r' d V; R) e
具体地说: 6 I0 ?7 ?; Q0 F% [4 C. ]" f
汉字有四种读音:
- z$ Q. t/ X1 b* H9 k. h* V2 V& [阴平,阳平,上声,去声。其中“上”字读音为第三声！ ) |$ X0 r. s- ]) T$ v9 T
如用于为歌词谱曲的话：
1 N5 i& V; m2 s5 k9 {比方说： & ^" r. S* }; K- r! e6 N! _) {! W
第一个字后面的字为阴平，也就是第一声，则谱曲时这个字上面的旋律音可与前面的第一个字同高，当然也可高或者可低！
: I+ V& C0 S4 p C( B. D如第二个字为阳平，也就是汉语拼音的第二声，则谱曲时这个字上面的旋律音可比前面的第一个字稍高！ 2 m7 g8 S! ~" R9 B- ~
如第二个字为上声，也就是汉语拼音的第三声，则谱曲时这个字上面的旋律音可比前面的第一个字稍低！
) z8 G! {% a$ y如第二个字为去声，也就是汉语拼音的第四声，则谱曲时这个字上面的旋律音可比前面的第一个字稍高或者稍低！
; T, Y0 v. y+ M0 i6 I2 ^这只是我自己理解出来的一般规律而已，仅供参考！你们作曲的时候完全可以打破在这个框框！或者部分利用这种方法！ |
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