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作曲之前，你们需要确定准备写的歌曲是几段体的！一段体，两段体，还是三段体！
/ p& l" O! ^; D8 l5 U4 t2 I两段体和三段体比较常见，就不说了！一段体最典型的例子是： 西部歌王王洛宾老先生的作品《在那遥远的地方》！ 2 r# k: f7 W7 N" K
1. 使用和弦加入经过音来作曲。
) a! R9 q o# U* K1 O) i0 A. w适用于先写和声进行，然后再加入旋律。此类曲子的旋律与伴奏的和弦相对来说，非常和谐！旋律的和声走向特别明显！但是，一般篇幅比较短小！ + w& j5 K+ [/ ]* ~7 F3 b
这时候，吉他的不同的速度和扫弦节奏，不同的分解和弦的指法。强弱节拍的不同变化，我们可以感觉到不同的旋律的！会产生不同的创作灵感的！
% ?, b* O8 i- l7 N. y如: 李圣杰的<<痴心绝对>>的高潮部分(即副歌部分)的和弦音就非常的明显!
0 S& }) q! ^0 H& e& d还有,你可以唱一下陈慧娴的<<千千阙歌>>的前奏,旋律,间奏和尾奏来试着去体会一下!
* G; P) J2 \) M- e [3 e, h3 `
2. 使用纯粹的自然音阶来作曲。 $ {: q7 ^; |# e) x
适用于写长段的旋律！先写旋律，后写和声！
# j$ r$ E8 y+ n& |( m如： 5 w- W2 X4 C5 H6 `. Q; Q1 o
大调自然音阶： 1 2 3 4 5 6 7 3 g( ^7 j# {3 d2 q8 H% B; T
小调自然音阶： 6 7 1 2 3 4 5 ; o4 N; s4 a4 ?. a
3. 使用各种特色音阶来作曲。
* v( g. c1 s/ `这一点，我要重点讲一下！
: a& Z7 o9 l7 |5 u( Q! S w" L B我们可以使用各个国家，或者各个民族的特色音阶来作曲！
% e o5 K1 U' _8 b如：
5 E" @' P- f* j6 Qa. 我国常用的五声音阶：
7 e6 d0 S5 c( h- u大调五声音阶： 1 2 3 5 6 9 O0 ?/ D9 h1 @/ f8 p
小调五声音阶： 6 1 2 3 5
/ C7 V0 |1 c7 r mb. 和声小调音阶： 6 7 1 2 3 4 #5
. ~' B/ y% b, L$ E+ ]8 @6 Jc. 大佛里吉亚音阶： 1 b2 3 4 5 b6 b7 （Phrygian-Dominant）也有人把它叫做；弗拉门戈音阶！
. {9 {# Z: {) K& k8 U. qd. 自然音阶的各种不同的模式：
( _4 Q7 Y+ r' X爱奥尼亚模式： 1 2 3 4 5 6 7 （Ionian）也就是大调自然音阶！
( a3 w9 ?1 \+ V' w. R多里安模式: 2 3 4 5 6 7 1 ( Dorian ) ! {( o' ^, S" b+ @/ `7 w/ K
佛里吉亚模式： 3 4 5 6 7 1 2 （Phrygian） 6 _2 O. e k! O) b8 D+ X v
利底亚模式： 4 5 6 7 1 2 3 （Lydian） 4 Y; j' c7 I4 {5 ~# Y, f
混合利底亚模式： 5 6 7 1 2 3 4 （Mixolydian） 1 k/ D- E: o7 Z# l/ v
洛克里亚模式： 7 1 2 3 4 5 6 （Locrian） ' c- T6 b* B/ W) S# m9 N
以上自然音阶以不同的音作为开始，向下顺次排列的方式，叫做: 旋法调 ！
- f0 b) E0 S% [4 ]6 e3 J8 Ve. 减音阶： 1 2 b3 4 b5 b6 bb7(6) 7
% ] H$ h7 }& A' Uf. 半-全减音阶： 1 b2 b3 3 b5 5 6 b7
+ v* \) E3 p h8 D2 c, z" G* b, Zg. 全音音阶： 1 2 3 #4 #5 #6
) U' i* ~- S( l# E8 b9 @/ bh. 布鲁斯音阶： 1 b3 4 b5 5 b7 ( Blues )
) o! @+ |, Z$ v+ z+ u* K# K; B2 T- Ni. 混合布鲁斯音阶： 1 b3 3 4 b5 5 b7
# g9 V D8 L7 X! N$ Q! Yj. 大利底亚音阶： 1 2 3 #4 5 6 b7 ( Lydian-Dominant )
; C; {2 l3 c9 J+ w$ Z2 wk. 超级洛克里亚音阶： 1 b2 b3 b4 b5 b6 b7 （Super-Locrian）
# t9 \. b' a" D& n. }1 d! z6 P: B. ll. 印度音阶: 1 2 3 4 5 b6 b7 （Hindu）
% G# d8 [5 |8 pm. 吉普赛音阶： 1 b3 #4 5 b6 b7 （Gypsy） / n- X; ?; I& J, W
n. 匈牙利音阶： 1 #2 3 #4 5 6 b7 （Hungarian）
, x* h+ a" v. x7 d( So. 匈牙利小调音阶： 1 2 b3 #4 5 b6 7 （Hungrarian Minor） ' p) S# ?# N0 I; n. Z/ ?! S
p. 旋律大调音阶: 1 2 3 4 5 b6 7 1 b7 b6 5 4 3 2 1 ! D* j# l" R8 G8 u4 }9 }7 d( g4 S
q. 旋律小调音阶： 6 7 1 2 3 #4 #5 6 5 4 3 2 1 7 6
, }1 w) D+ L- A# ar. 日本音阶： 6 7 1 3 4 : S6 u# |, u4 _
其实，简单地说，就是在你作的自然音阶旋律中，你随时准备即兴的加入一个或者若干个变化音，也就是半音！可以升高半音，或者降低半音！看你自己的喜好了！
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! B- o9 {; |; Z& q" j) R4. 借助各种乐器的音阶特点来作曲。 ( b5 X6 ?5 A" r
如： 云南乐器葫芦丝，巴乌只有一个8度加一个音，所以作曲的时候，最好要考虑到这个乐器的音域！
' P1 U- P3 X/ l- ~; S' M$ T: e再如：新疆乐器独他尔，是弹拨类乐器，有两个尼龙弦，作曲的时候就可以加入很多的圆滑音等！
u- A- J6 e; K: J5. 模仿说话读音高低的方式作曲。
. r6 g2 n5 W; F$ @$ P也就是说,在你读歌词的时候,读出歌词的抑扬顿挫，旋律的高低起伏和汉字读音的高低起伏一致。如同唱着说话一样! 根据汉语拼音的四个声调来作曲。适用于先有歌词，后有曲。 0 R) @6 h8 _7 E# |1 ?* R
模仿读音作曲的秘诀! ' ]$ k0 d6 \9 M% c
秘诀,两个字: 好听! $ v' ] K6 y/ ?8 V& M8 F
随你们的心情去写! , }" c- ?, } W+ }, |7 k
具体地说:
9 C, s: u8 m# k! ]& C' {2 E+ W汉字有四种读音: 1 J' A- O- G u9 s/ ? p% R) ^ h5 m3 N
阴平,阳平,上声,去声。其中“上”字读音为第三声！ * o0 v% ]( c1 U+ |# f; Z
如用于为歌词谱曲的话：
' E- q0 F! @7 L比方说：
$ l# N: o' u" `# l* |- [7 @第一个字后面的字为阴平，也就是第一声，则谱曲时这个字上面的旋律音可与前面的第一个字同高，当然也可高或者可低！
; [9 ~1 F5 b2 F u如第二个字为阳平，也就是汉语拼音的第二声，则谱曲时这个字上面的旋律音可比前面的第一个字稍高！ 7 U2 I# n3 e/ @# T+ G z9 {6 U
如第二个字为上声，也就是汉语拼音的第三声，则谱曲时这个字上面的旋律音可比前面的第一个字稍低！
" Z) i8 P; l3 D4 \如第二个字为去声，也就是汉语拼音的第四声，则谱曲时这个字上面的旋律音可比前面的第一个字稍高或者稍低！ ( a" g1 h: ]0 {$ Z/ d& `3 `; U
这只是我自己理解出来的一般规律而已，仅供参考！你们作曲的时候完全可以打破在这个框框！或者部分利用这种方法！ |
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