8 z2 ~: ?3 F2 L5 t/ _7 E 值得一提的是,单凭作曲者的创作,音乐在情感表达上还是会显得不完整的,毕竟只能创作一段单声部的旋律,而不是所有乐器的运用以及编配。这个时候,就需要对歌曲进行编曲,也就是需要把作品交给编曲人进行下一道工序了。% f% r; j1 U( M% g: d/ d
/ d& L, g; R4 N. F& T+ u2 Q. ~6 c 编曲是指为已经写好的主旋律配上乐器伴奏,这道工序对歌曲表现力的影响非常大,因为乐器的演奏可以补充、丰富歌手所唱的旋律。可能有的朋友会觉得乐器在流行歌里面只是用于伴奏,并没有太大的表现空间。其实不然,编曲人对乐器的选用本身就已经能够表现出很丰富的情感或是画面感,举个例子,小提琴这种乐器,一但齐奏必然会发出扣人心弦的细腻音色;若是歌曲中出现了口风琴,通常都会比较青春、小清新,甚至会让听众联想到青涩的校园风景;又如,如果使用电子鼓,歌曲大多都会朝着欢快跳跃的舞曲方向靠近。 ! {; [9 _; j5 c & z' F; [. t: [8 @) }- Y: @1 P 补充说明一下,上述的作曲和编曲是在流行音乐行业分工中的含义,如果是在古典音乐领域里的作曲者就是指创作所有乐器旋律的作者;各高校的音乐学院里所设的作曲专业,亦是指编写所有乐器曲谱的学科。3 P( @. I4 q% I8 E
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