|
|
九.协调一致
% q2 }8 P3 }" y3 _: U! t2 A5 R( m, F$ N+ F6 v
设备的相互协调将可能是一大难点,除了了解大量音频知识和积累实战经验外,拥有自己的一套标准和行事方式可能会更有帮助,这能让你有更清晰的目标和逻辑性。总之,当你将设备协调一致时,才会得到A级质量的录音作品。
4 N, n6 G( D) \! J& {
: {0 F6 L. b2 d! I! e 十.把每个插件当做乐器一样去学习4 U. e7 F% D5 {0 f' Z
/ B" G: L& i8 Z7 d! P, O
插件就好像麦克风或乐器一样,是一种极其有用的工具。所以插件也是图精不图多,你最需要掌握的是对几个实用插件的深入掌握。了解他们的里里外外,了解他们的缺陷和最牛掰的使用技巧。# v7 h. Y* c9 L3 Q: |* n; `7 v [
! f0 k; W& p4 O; U+ p* u 十一.一步一步进阶! Y* t: {) x0 P( M: u6 h! y# c
7 r( V. `0 P+ @: k8 D% I9 C5 ?6 f
录音技术还不过关之前,还是先琢磨好录音吧。就好似母带处理一样,混音是独立的一门艺术。一旦开始为自己的歌曲录音了,就需要学会如何简单的混音,但是如果你的现阶段目标只是做一名录音师,同时没有学习过专业的混音知识,那么并不需要去深度学习混音。一步一步进阶或许使用大部分人。所以,如果你能灵活运用好所有的推子,并且产生录出的每个乐器音色都纯正优质,那么这就足够了。但如果你没有达到这个标准,就再好好认真学习前期录音吧。& b3 r0 O. k2 r7 r0 |
( O0 A& n/ O9 w
十二.别让商业化搅乱你的头脑+ Q* z/ d: e/ V) K: T5 u
: c$ t8 E; L0 }
商业上的各种规则和事务并不会令录音技巧有所长进。只有时间的花费和认真的学习才能真正的提升技巧。0 ^! s9 D3 S& O
, T$ I# p, A6 H x2 C- A& c# ~
十三.麦克风的位置4 I, ]2 V3 M$ P, N) Y" g, ?( R. r& g% N
& L( u, j3 r1 B8 D5 X4 T 一次录音可能就必须要有许多次针对不同音源的麦克风移动。所以每次的录制时,这都是流程的一部分。不要以为这就是G点了,也不要懒惰。经常移动麦克风来获得最佳的录音效果吧。
, I' b2 W- s/ G8 t) c: X
. I0 N e- W3 o3 N& \0 j 十四.单声道是你最早的朋友
5 c" F1 G; ~4 e" A' o; {) Z4 \3 f8 @( `/ w
双麦克风的放置比起一个要难得多。所以尝试着先使用一个麦克风音源吧。保证自己循序渐进的学习节奏,你不可能一夜就成为录音大师。$ C' _2 j- C. b# b
1 ? J1 D: c# W e0 L+ S( j$ m 十五.掌握自己的风格7 r! `& ]0 `5 H
! }9 B% e# N1 V) f* m9 U. c 录音也有许多理论,尝试着阅读你喜欢的音乐人、制作人或录音师写的文章吧,这样能对你想要的录音风格有不少帮助。: q2 q6 R( }6 B" V. Y9 y
) Z9 g& S7 ~2 { 如果希望录制的是爵士乐,那么阅读录制金属乐鼓的文章肯定是不太妥当的。你应该寻找适合自己口味的,同时还是正确的优秀的资源。这样才能助录音事业继续生根发芽。 |
|