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一直以来,我欣赏的许多音乐都有非常丰富的管弦编曲,例如“久石让”,“颜尼欧莫利克奈”等配乐大师的作品,甚至是许多流行音乐,我也偏爱以自然乐器伴奏的曲目
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知道为何在歌曲中,会有时而紧扣人心,时而令胸口一阵酥麻的感觉吗?那或许都是某一种管弦技法的表现。其实管弦编曲并不艰难,只要多听,多去分析每种技巧的效果,并了解各种乐器的音色,特性,将它们作活用,尽管只是最简单的编制,也能让音乐营造出更好的质感。
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6 Z/ J! M8 D0 F* j( Q- \ 以下是我整理出来的一些笔记,希望与大家交流学习。
2 M( l" t0 C1 j7 Z) v【一】流行歌曲的管弦编曲:) W. P6 A, P9 l: a; e
“简单”,是流行乐管弦编曲的重点,要让听觉焦点集中在主唱上,乐器旋律就不能太复杂,在前,间,尾奏时才能多表现一下。
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※范例曲:
) f& o. \* o. R- I7 Z9 x一,李克勤“演奏厅Ⅱ”:
( v6 z& o8 u# O, R在老师的推荐下,我第一次“看到”流行歌可以融合如此简单,却非常有质感的古典乐器作伴奏,也学到了不少流行歌的管弦编曲技巧。& V. @8 p7 x' ~8 W. ]+ E1 L4 E
1。高音乐器(例如:小提琴)不能重叠主唱的音域,以免抢风采。
8 `! O5 U4 l9 R! ]/ p- |2。为营造层次感,弦乐器常常从副歌才进来,如果有两次副歌,第一次以低音域演奏,第二次再高八度亦有推展气势的效果(尽量不要让某一样乐器从头演奏到尾,无层次感)。
; U5 W3 i' ?4 E1 m" U3。流行歌的管弦编曲常以“副旋律”呼应歌手,尽量简单以免抢戏。6 [$ X+ w4 h e6 |$ V
4。流行歌现场演出最简单的编制:小提琴x 2/Cello × 1,如果预算足够,也可用弦乐四重奏或更大的编制。
6 T/ d+ F* F9 G$ A1 f# O5。两支小提琴可作同音演出,或一把主奏,一把作副旋律;大提琴多为长音垫,也可做低音线,尽量以“级进”方式连成线。
4 B( V, Y( f- D3 N: T6。小提琴音很高时,厚度会变薄,另一支以低八度演奏同音作为补强(或低3,6度)。+ i9 a" D, j# _
7。编流行歌弦乐时尽量不用“大跳音”,以免有不自然的感觉。
9 ] p+ t- Q2 L2 a/ n- Y R! r8。弦乐技法分享:
& }' m3 z0 u1 r0 u3 J(1)Trem。(弦乐快速演奏同音):常作为衬底Pad,或在前奏时以渐强再戛然而止的方式营造张力。/ v( f4 a6 S! x& |! D J+ ?
(2)Trill。(颤音,两个邻近音来回快速演奏):同样有营造张力的效果。) c; V# {2 U& N7 K2 L
: V. }4 j2 `1 X, _9 z/ a二,陈绮贞“旅行的意义”:
) M* R6 n: w+ {) [' n7 [这首歌的编曲我也比较喜欢。5 [! G; A/ ^8 h# Y7 t: x* p- m
1。弦乐技法分享:
3 }0 \3 v5 L q2 W(1)Stac。(跳弓):在这首歌中用于间奏,富有节奏感。
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三,陈奕迅“淘汰”:4 x* J; X9 }5 o* B
我是他的歌迷,很多他的歌曲我都非常喜欢。
7 n- c- l" Q4 O9 R" V1。弦乐技法分享:8 F& \8 J2 @# Q9 }3 E$ F
(1)两个邻近音符来回演奏(较缓的颤音):用于前奏,已渐强渐弱方式营造张力感;日系乐团常用。+ a: i4 c1 H+ G% |9 q8 n
2。使用Bass与大Cell时,要注意低音是否过重。
! I0 @5 k6 U2 q6 y3。乐器与主唱重叠一样的乐句,有增加厚度,强调的效果。
! X6 i& Q: p8 R$ w$ l4。小提琴可演奏比主唱更高的音域,但要调小音量,并善用长音(有时以铜管拉长音效果更佳)。
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四,宇多田光的“爱的囚徒”:% T% O0 O& _0 K# m
1。低音的大提琴也可自成旋律线,让高音的小提琴以短音演奏节奏。
+ b; P! `9 K6 z3 n$ }2。使用“开离和弦”(将和弦音之间以超过6度的大距离演奏),效果往往比挤在一起的和弦更好,可让内声部在中间游走。1 c ^6 ~: e3 e1 K j# w* }% M, i
3。曲子后段,有个只有弦乐,没有节奏组的段落,可营造出编曲的层次感。
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, ?: q7 |+ [, Z3 x" g五,F.I.R“我们的爱”:
( B- J8 u4 v* h2 J% m5 A这首编曲也很精致!; k2 J, [ n6 I* u2 o8 R
1。在前奏即出现“较缓的颤音渐强渐弱”的弦乐编曲。
+ K* q4 f: k4 K4 }6 N2。到副歌时常以弦乐快速爬升来推展气势。" U; B+ j/ K( ?6 `% c; F
3。副歌时弦乐以6度音程的长音进行。1 r; [ P8 x7 f8 P# G( n
y- _: Z, U! Q8 t% o, H8 b六,孙燕姿“同类”:. S, b) w9 A4 [3 K- ]5 |& o
使用“单簧管(或称黑管,竖笛)”的效果也不错。
+ v9 _2 E# z& w; @* t1。使用管乐器的技巧:0 t6 p8 \" [% O( l3 k
(1)同音连续演奏时不要黏太紧,稍有间隔较为自然。! d' K% d+ }. \1 ^1 D, c
8 I* P0 S2 I' }2 f七,杨千桦“小城大事”:# N p* e0 K, _. P8 }' s+ }
也是使用单簧管编曲的佳作。
& ?. X7 C b; ^1。单簧管音域广,声音可大可小,独奏或伴奏皆宜,常以垫作陪衬。
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0 E$ Q) h9 _4 \$ t( d2 m' y7 l2 c【二】管弦乐团编曲:
( z" {: \3 H8 d4 F 管弦乐团的编制没有一定,例如第一小提琴与第二小提琴可相临或相对,有时也为了营造“共鸣感”而有所调动,例如大提琴若在第一小提琴组后,共鸣效果会很好。
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※范例曲:
t" N# r& z& a! F% ~6 z八,“邓丽君经典组曲”:
1 W/ l u" }6 e! }8 Y* l透过耳孰能详的旋律,更能欣赏管弦编曲的奥妙呢!
! i% [% \* ]7 M. ~1。 “如何适当地分配给不同乐器演奏旋律”为管弦编曲的重点。
- d- y/ c: ^) |2。以下为几个常见的配器法,以及基本知识:
. ^; \9 b) s, ](1)木管常双双搭配:双簧+长笛/双簧+单簧/双簧+巴松,均有不同的效果)。' N3 e8 d2 a1 Y3 S: R) ? }- ?
(2)大提琴+法国号:可以营造出较好的共鸣,有朦胧的感觉
. Q" @5 v u. l* I- l(3)法国号,低音管,竖笛:适合用来当垫。2 k% A* S2 T; T( v
(4)低音号+低音长号:常演奏八度音。6 w3 \3 T. P G' a
(5)钹+鼓钹:常同时出现,营造气势。
; E3 r3 {) i4 A(6)定音鼓:通常一组四个,若要写五个音需要给乐手时间调音;鼓棒头分多毛与少毛,后者打起来较有“节奏点”。
, ?; R! ]8 b. O$ h3 b(7)低音号:通常不会演奏太长音,也不会吹太快(否则会糊成一片)。
* m' Y0 J2 H" o* p) ?(8)长号:通常不会演奏圆滑奏或半音。% g8 Q. D+ h# X0 ?
(9)铜管声音强度变大时,音色也会改变(比利小技巧:若要声音变大,又不想变音色,可以复制重覆贴上多次)。# I1 p- p, X# s, z" W5 P M
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九,“幸福的三丁目开放”:
5 U- R$ w) f6 B很温馨感人的配乐呢!
5 {; x8 {' w* P; n+ W1。钢琴+:铁琴可营造出梦幻温馨的感觉。
6 ?* s$ `2 o/ n# d, P2。竖琴:常在推展至高潮时使用(比利小技巧:先在键盘上滑奏,再调整音符,间隔尽量平均)。& m; k. v4 y0 B) E
( t$ [" U; R8 c0 H) t十,延伸聆听:6 X$ v" ]/ d3 r. `; @. f, N
1。“彼得与狼”:配器法入门经典。
8 U* _% r! u+ _* y1 k+ g. o- d2 }- y2。“天方夜谭”:管弦编曲经典。/ k' y" N# g' \( L- u& Y/ I0 b
3。“悄悄告诉她”配乐:简单的配器,只巧妙地运用也能效果十足。) S3 j" d; ~, |& r; h/ ^- c# h
1。弦乐技法分享:& X# U. J7 D( V; c- M/ f' `$ g- c/ U
(1)群体乱敲弓:可营造出水的声音,恐怖片配乐常用。 o' {$ L1 g6 N# c3 m
(2)Ponticello(琴桥奏法):将弓靠近琴桥拉奏,创造出一种紧张的声响。 |
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