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一直以来,我欣赏的许多音乐都有非常丰富的管弦编曲,例如“久石让”,“颜尼欧莫利克奈”等配乐大师的作品,甚至是许多流行音乐,我也偏爱以自然乐器伴奏的曲目
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知道为何在歌曲中,会有时而紧扣人心,时而令胸口一阵酥麻的感觉吗?那或许都是某一种管弦技法的表现。其实管弦编曲并不艰难,只要多听,多去分析每种技巧的效果,并了解各种乐器的音色,特性,将它们作活用,尽管只是最简单的编制,也能让音乐营造出更好的质感。4 |9 ~1 k$ C! d8 x# Q
* h+ w! \6 w) H' v 以下是我整理出来的一些笔记,希望与大家交流学习。
. A1 |0 ^ k% H. }【一】流行歌曲的管弦编曲:* S; [3 g0 h/ ^8 Y' t# S9 I
“简单”,是流行乐管弦编曲的重点,要让听觉焦点集中在主唱上,乐器旋律就不能太复杂,在前,间,尾奏时才能多表现一下。
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# H: ^& s% }5 m6 X※范例曲:
% O/ s- b; ~ \: c: \一,李克勤“演奏厅Ⅱ”:
4 N5 _% w) J. [8 {1 R( C4 v在老师的推荐下,我第一次“看到”流行歌可以融合如此简单,却非常有质感的古典乐器作伴奏,也学到了不少流行歌的管弦编曲技巧。, o; {/ B: e2 T
1。高音乐器(例如:小提琴)不能重叠主唱的音域,以免抢风采。 ^3 @: x* o' |. b
2。为营造层次感,弦乐器常常从副歌才进来,如果有两次副歌,第一次以低音域演奏,第二次再高八度亦有推展气势的效果(尽量不要让某一样乐器从头演奏到尾,无层次感)。
/ ^6 r' R' w+ `7 r. a3。流行歌的管弦编曲常以“副旋律”呼应歌手,尽量简单以免抢戏。! \* t2 f" I8 t1 D. m6 F7 I
4。流行歌现场演出最简单的编制:小提琴x 2/Cello × 1,如果预算足够,也可用弦乐四重奏或更大的编制。
$ q2 n. v! A% }: p+ E1 f7 X* Y5。两支小提琴可作同音演出,或一把主奏,一把作副旋律;大提琴多为长音垫,也可做低音线,尽量以“级进”方式连成线。$ h4 J5 n l/ U
6。小提琴音很高时,厚度会变薄,另一支以低八度演奏同音作为补强(或低3,6度)。
2 Z2 r3 \) L8 Y" d' q2 c! C6 r. A+ E7。编流行歌弦乐时尽量不用“大跳音”,以免有不自然的感觉。; c% a' u5 ^. D* }; X, P
8。弦乐技法分享:
+ D2 p* y9 H9 S; t& U. N- G1 n(1)Trem。(弦乐快速演奏同音):常作为衬底Pad,或在前奏时以渐强再戛然而止的方式营造张力。: ^; V& q: H0 c; t* J2 x q
(2)Trill。(颤音,两个邻近音来回快速演奏):同样有营造张力的效果。% `; L7 T, `3 I8 g0 E! Q
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二,陈绮贞“旅行的意义”:; u# j$ I. p( D X6 R8 {' {
这首歌的编曲我也比较喜欢。
1 `/ I( O' J/ V; X" R8 {$ j1。弦乐技法分享:
+ D* n% T3 [! ~4 W8 N) h( ]8 B4 O/ I(1)Stac。(跳弓):在这首歌中用于间奏,富有节奏感。/ S8 L" }6 N' p
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三,陈奕迅“淘汰”:0 ?" n7 G$ r; v9 E& I) W$ o+ m- b. Y. N% n
我是他的歌迷,很多他的歌曲我都非常喜欢。
! @" h0 ]' l6 r: \) V8 b1。弦乐技法分享:
5 Y$ A& y$ @: A4 n) F(1)两个邻近音符来回演奏(较缓的颤音):用于前奏,已渐强渐弱方式营造张力感;日系乐团常用。3 _2 n' u6 ^5 g+ @) E& R9 @
2。使用Bass与大Cell时,要注意低音是否过重。
" e% r/ h: b* V5 C9 q2 {3。乐器与主唱重叠一样的乐句,有增加厚度,强调的效果。( |5 c# d0 `3 Q0 ] ]
4。小提琴可演奏比主唱更高的音域,但要调小音量,并善用长音(有时以铜管拉长音效果更佳)。( e* b9 R7 d. }7 ]! P
. @, X6 e: t$ o( N四,宇多田光的“爱的囚徒”:/ c" D" h& U7 D; `7 b
1。低音的大提琴也可自成旋律线,让高音的小提琴以短音演奏节奏。7 H+ v: P6 e. Z# m" z d
2。使用“开离和弦”(将和弦音之间以超过6度的大距离演奏),效果往往比挤在一起的和弦更好,可让内声部在中间游走。: J/ h# @3 M- }& z6 I o
3。曲子后段,有个只有弦乐,没有节奏组的段落,可营造出编曲的层次感。. y$ A7 g1 \0 i7 h9 l' n
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五,F.I.R“我们的爱”:
; r) d: n' A7 q* K0 T这首编曲也很精致!
6 D( z0 b2 z' R' s/ Y, l1。在前奏即出现“较缓的颤音渐强渐弱”的弦乐编曲。
) [0 }0 i- z/ d2 z$ x+ a2 s2。到副歌时常以弦乐快速爬升来推展气势。
b7 O1 [4 ?( d3。副歌时弦乐以6度音程的长音进行。1 t/ O X3 A h0 @9 l0 o
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六,孙燕姿“同类”:
- T+ {! n$ X# ]* V/ R' \使用“单簧管(或称黑管,竖笛)”的效果也不错。
! y$ `: O9 x- ]# R4 ?$ _1。使用管乐器的技巧:5 j& A- F$ q Q+ l
(1)同音连续演奏时不要黏太紧,稍有间隔较为自然。
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七,杨千桦“小城大事”:2 a+ w& J W% X2 \
也是使用单簧管编曲的佳作。
/ m5 C, T* x# W9 S$ g: u1。单簧管音域广,声音可大可小,独奏或伴奏皆宜,常以垫作陪衬。
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3 B. e% r# ^, \4 ^【二】管弦乐团编曲:
N7 c' m9 J! F$ k( } 管弦乐团的编制没有一定,例如第一小提琴与第二小提琴可相临或相对,有时也为了营造“共鸣感”而有所调动,例如大提琴若在第一小提琴组后,共鸣效果会很好。
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※范例曲:3 B* V M1 G2 s# J$ h4 q5 b
八,“邓丽君经典组曲”:
* K o6 l9 w, e/ q7 b/ S% \透过耳孰能详的旋律,更能欣赏管弦编曲的奥妙呢!
+ o5 U3 A9 _% V, U, V1。 “如何适当地分配给不同乐器演奏旋律”为管弦编曲的重点。
, Z& O& r! z2 P4 ]7 |7 H2。以下为几个常见的配器法,以及基本知识:% a d* k4 J0 F5 x* H- g5 }
(1)木管常双双搭配:双簧+长笛/双簧+单簧/双簧+巴松,均有不同的效果)。* o0 K T& u( s- m, P
(2)大提琴+法国号:可以营造出较好的共鸣,有朦胧的感觉7 L9 H( {9 x0 ~/ W
(3)法国号,低音管,竖笛:适合用来当垫。0 k; a8 k; m# N1 U ^. e
(4)低音号+低音长号:常演奏八度音。8 V% \# T4 U- w" w
(5)钹+鼓钹:常同时出现,营造气势。
# x. l+ l8 u7 q* V4 A(6)定音鼓:通常一组四个,若要写五个音需要给乐手时间调音;鼓棒头分多毛与少毛,后者打起来较有“节奏点”。1 \$ V* b! s1 |4 ]; O! n W
(7)低音号:通常不会演奏太长音,也不会吹太快(否则会糊成一片)。
+ }- x$ \! m1 {" y(8)长号:通常不会演奏圆滑奏或半音。' r. Y9 r; H3 D
(9)铜管声音强度变大时,音色也会改变(比利小技巧:若要声音变大,又不想变音色,可以复制重覆贴上多次)。
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0 Z& n. N' K: g! ?6 H% L8 P! `九,“幸福的三丁目开放”:
& D% G5 A: D7 O! z" F很温馨感人的配乐呢!% l2 y$ m+ c, ~! T
1。钢琴+:铁琴可营造出梦幻温馨的感觉。
) G! D- d4 o) S5 P4 A2。竖琴:常在推展至高潮时使用(比利小技巧:先在键盘上滑奏,再调整音符,间隔尽量平均)。
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十,延伸聆听:: G( q4 u1 z/ t
1。“彼得与狼”:配器法入门经典。6 I: O, n" T- Y; V7 {
2。“天方夜谭”:管弦编曲经典。
' H* t0 \! v4 F3。“悄悄告诉她”配乐:简单的配器,只巧妙地运用也能效果十足。4 u6 L/ m J' O3 {* v
1。弦乐技法分享:
8 W9 s6 y4 |( D(1)群体乱敲弓:可营造出水的声音,恐怖片配乐常用。. K" ~, y3 U3 b% m
(2)Ponticello(琴桥奏法):将弓靠近琴桥拉奏,创造出一种紧张的声响。 |
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