表演合唱如何演、怎样唱？

表演合唱如何演、怎样唱？
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: @1 N( T5 K7 f# d( M' j" W　　近年来，越来越多的合唱团开始尝试在合唱中加入表演的形式，希望让合唱表演更多元化、更具可看性。在这种被专家称为“有表演的合唱”形式中，并不是简单的歌唱加表演的组合，究竟如何演、怎样唱，能发挥两者结合的最大效果，记者采访了这几年在这方面投入实践较多的青年指挥朱金明。
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　　千万不要“唱不好 演来凑”

% h+ R  @. e/ j2 L% w7 d　　“有表演的合唱”，是指在合唱中加入表演的形式。从一开始对于“合唱中是否可以加入表演”的争议，到“有表演的合唱”逐渐被合唱界接受认同，甚至是越来越多人尝试，朱金明表示，首先要明确的原则，一定是“表演是服务于唱”，要不要加表演主要取决于作品需求，加入表演是为了更好诠释合唱作品，是合唱由单纯的听觉艺术到视听结合的发展需要。随着有表演的合唱的发展，他发现一些相关误区也相继出现：一是认为合唱“不动不行”，有些指挥甚至认为参加比赛不表演会吃亏；一是希望通过表演来掩盖合唱演唱中的瑕疵，即“唱不好，演来凑”。实质上，合唱中可否加入表演，与合唱团的特点、合唱作品的特性息息相关，比如学生合唱、青年合唱这样有动感活力的团队，可以在合适的作品中适当加入表演，唱与演如果很好结合，可以更完整更好地诠释作品。
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　　哪些作品可以“又唱又演”

　　在长期实践中，朱金明总结了可以加入表演的几类合唱作品，最为常见的是国内外的民族合唱作品，少数民族大多有能歌善舞的特点，这类合唱作品律动性很强，让人不自觉就会在演唱中“动起来”。在各类国际合唱大赛中，来自菲律宾、印尼、南非等演唱民族作品的合唱团，都在有表演的合唱中有突出表现。还有一类是带有故事性的流行作品或现代作品，比如一些选自音乐剧、歌剧的选段，一些校园题材、青春题材等。现代作品中如果加入的表演与音乐结合得比较好，还有助于帮助团员理解节奏的变化、旋律的走向等等。他提醒说，无论是哪一类的作品，表演的度一定是要拿捏的重点，什么时候加表演、表演的成分占多少，都是指挥在排练之前必须要做好的案头工作。表演中的动作、队形变化，会改变合唱队员的站姿、牵扯合唱团员的精力，所以对演唱者的气息、节奏和音准都有影响，这要求加入表演的合唱团，首先演唱的基本功要非常扎实，指挥在排练时对大家的音准、节奏都要严格要求。
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　　唱演结合有门道

& K% z! g) k$ v) {, D　　熟练、恰当使用有表演的合唱，知道“如何演、怎么唱”需要长期科学的训练，朱金明总结了“唱演结合”的几种门道：对于还不是那么熟悉有表演的合唱的团队，朱金明建议可以在歌唱间隙加入表演，譬如作品的前奏、间奏部分，这样不会分散太多合唱团员对于音准、节奏的注意力。其次，他建议可以用变换队形来展示作品，前提是与作品要紧密衔接。由于队形变化会引起声场发生改变，指挥在排练之前一定要了解自己团员的声音特点、各自队形排列组合的声音效果以及自己的团员做到什么程度就不能继续往下做，种种细节和对作品特点的研究都要标注在排练之前的案头工作中。第三，尝试用生活中的一些动作来代替舞蹈动作。决定选用有表演的合唱后，很多合唱团为了精益求精，都会请来专业的舞蹈指导来编排舞蹈动作，有时候设计的舞蹈动作未必会适合演唱时使用，朱金明表示，他看过不少的团队都有过在唱最高音时加入举手的动作，这会改变气息的流畅而影响音准。如果是这样还不如由指挥自己选择加入一些对气息、节奏、音准影响不大、团员又很容易做到的简单动作，或者可以借助一些道具的使用，减轻使用动作的压力。动作的使用一定是与作品本身的律动相契合的。如果是合唱基础比较薄弱的团队，一定要避免一动就全身动的动作，尽量多设计手的动作。第四，可以为作品制造“表演高点”，可以通过表演的设计为作品二度创作新的高点，譬如他在给天津大学北洋合唱团排《思念》这首作品时，在第二段中间设计了让男生跪下献花的动作，女生表现出高傲的姿态，营造了一种幽默诙谐的气氛，赋予作品新的表达。又如在排练《雨中即景》这首作品时，营造了雨前、雨中、雨后的氛围，借用雨伞表达人们对暴雨突袭的心情变化。朱金明强调，无论如何，有表演的合唱，演一定为唱服务，表演不能破坏作品的风格、律动、连贯性，作为指挥，要思考如何“动静结合”。