|
1、删去不用的轨、参数设为平直、关掉每轨的效果发送。4 Z1 k1 x6 e+ E; N" R" y/ t
* d, ~, o: W4 m' F
2、增益控制不过载,不用删去气口。5 }( f: L& C" t( p2 s5 C6 u
; s( V8 H3 q& w) w 3、编组控制,效果返回的编者按一定要进入该编组。$ W/ m h2 A9 c5 N* k5 e
5 I+ J; w! @$ M- A 4、明确音乐各部分的音量变化,在轨单上作出记录,作Automation时听着音乐而不是看着电平。" M2 g& s1 M8 L+ C# B) y* b7 v
1 G$ W" Q& k0 |# Q- R0 R Y 5、在同样的监听环境下多听一些成功的商业音乐。* Q1 s7 E' K+ b# |' R
& H0 r' N5 d" Z0 [) ] 6、不要作过份的效果处理,特别是混响。越干的声音就越靠前,如果非得把主唱的声音加入大混响彻云霄,可以用Pre-Delay调节干湿比例,使歌声更加自然。
# E+ {& z& [% _+ B% ?- m' ?* b( u6 g: d3 I* n4 e0 g1 ?5 ]& I) p
7、不要把低音乐器如Bass、大鼓的声相位置放偏,因为这种高能量的声音平均分配到两个喇叭才能达到最好, E q9 S, u4 f. {
的效果。而且低音只包含少量甚至没有声音的指向信息。( X# y5 Q! v0 v! J+ K
8 ]9 P k* }/ @6 \ ? 8、EQ和一些效果器应该在多轨整体播放时加入,因为单独播放某一乐器音色合放不一样。EQ不要加得过份,这样才能使声音更自然,没有失去原来的韵味。) k$ u/ X* ~6 ~, y# y/ M
. [& C3 _" R* j4 T/ d$ X
9、不要把太多的乐器放在一个频段里,尤其是中频。声源要好。这时再用EQ来调节器整乐器在频谱上的分布,争取能分给每一乐器一定的频谱空间。如摇滚乐中的声学吉它,如果你拉下低频,声音的定位会更加清晰,但缩得太干净。噪声门上的滤波器是一个很好的工具,它使界线不那样清楚。4 Y5 c! |& }8 H
" b! ?& l/ D: L0 J. u
10、EQ不要提升或衰减得过份,当你做明显的音调改变时,外接的均衡器要比调音台上的好。
+ b! j4 v. C7 k3 I/ I2 G8 u- o& J: r" p3 c1 H$ c4 [4 B
11、使用EQ时,尽量衰减而不是提升,人类听觉系统对衰减有较少的敏感。
+ a; C2 `7 T- Y. V0 `. O9 m/ M4 M- H* M( I r7 m' y
12、对人声进行压缩使之在最终混音里音量的统一,很少有歌手不用压缩器能够保持音量的平稳。“Soft-Knee”让你觉得效果不是太突兀。但是如果压缩时考虑温暖和激励效果时,可以用“Opto-compress”和“Hard-Knee”,并加以高的压缩比。压缩会增加背景噪声。高压缩比还会夸大齿音。 |
|