后期混缩的20歌小窍门

1、删去不用的轨、参数设为平直、关掉每轨的效果发送。
! S- N+ Y) b1 ?  l& n8 R  t, [, v
2 Z9 h0 ^  M* N/ q3 _+ i  D    2、增益控制不过载，不用删去气口。
% n( {2 J. s8 e  M
9 f; ]0 k5 x% |. J    3、编组控制，效果返回的编者按一定要进入该编组。
$ Z2 N' D6 }% l. P' q$ O
% e8 r+ [+ o* s& t0 U5 D3 r" l! H    4、明确音乐各部分的音量变化，在轨单上作出记录，作Automation时听着音乐而不是看着电平。
& y2 a$ r6 p; ?  q, b( O
    5、在同样的监听环境下多听一些成功的商业音乐。

  j4 w" N) W3 P! Q' c0 ^8 ]! w    6、不要作过份的效果处理，特别是混响。越干的声音就越靠前，如果非得把主唱的声音加入大混响彻云霄，可以用Pre-Delay调节干湿比例，使歌声更加自然。
/ |2 j9 |4 Y$ c: g2 U
9 F% O7 z9 q7 H+ z' ^% O' ^' F    7、不要把低音乐器如Bass、大鼓的声相位置放偏，因为这种高能量的声音平均分配到两个喇叭才能达到最好
: s  a$ s# l0 }% }# {  C的效果。而且低音只包含少量甚至没有声音的指向信息。
/ v) Y% M6 _- L4 K- q5 A
    8、EQ和一些效果器应该在多轨整体播放时加入，因为单独播放某一乐器音色合放不一样。EQ不要加得过份，这样才能使声音更自然，没有失去原来的韵味。
- x- A) t: v) e2 t& j+ G+ \
  W# {5 Q8 |6 s8 F8 b8 S, Y" }    9、不要把太多的乐器放在一个频段里，尤其是中频。声源要好。这时再用EQ来调节器整乐器在频谱上的分布，争取能分给每一乐器一定的频谱空间。如摇滚乐中的声学吉它，如果你拉下低频，声音的定位会更加清晰，但缩得太干净。噪声门上的滤波器是一个很好的工具，它使界线不那样清楚。
- W) j) Y- C' t+ L$ i/ O2 J3 u
$ r! l; X! _! J' k/ B    10、EQ不要提升或衰减得过份，当你做明显的音调改变时，外接的均衡器要比调音台上的好。
8 s4 F; y- Y7 Q* ]7 f3 x; t
7 k% e$ l1 p3 U9 a. @    11、使用EQ时，尽量衰减而不是提升，人类听觉系统对衰减有较少的敏感。

    12、对人声进行压缩使之在最终混音里音量的统一，很少有歌手不用压缩器能够保持音量的平稳。“Soft-Knee”让你觉得效果不是太突兀。但是如果压缩时考虑温暖和激励效果时，可以用“Opto-compress”和“Hard-Knee”，并加以高的压缩比。压缩会增加背景噪声。高压缩比还会夸大齿音。

13、不时的在控制室外听整曲的感觉，这样可以检测各声部的平衡，太近可能会听不准。

    14、总音量不要太大，这样会使音乐听起来很好，并且降低你的听力。不时开大，但在一般缩混时，要以听众聆听音乐的音量来作缩混。（不包括Disco）

9 l& k) W6 G# t) L    15、确保耳机听到的与喇叭一样，因为耳机更能辨析出大扬声器无法听到的轻微失真和爆音。但也不能光听耳机，因为它与扬声器立体声表现方式不一样。

    16、如无必要，低音豉和Bass的音量不要变来变去，它们是整曲中节奏的骨干。
$ A2 w, c# n/ F9 k/ |' o' Z' F; X
    17、在声部较多的音乐中，中频乐器如失真吉它、Pad一定要给歌声让出频谱空间，歌声出来后，与之频段相近的乐器声需降下-3dB，这样整曲才有清晰度和层次感。使用门限器和压缩器中特别快的Attack和Release值，Release值如果太小可能会造成增益抽吸效果。但在摇滚乐中？？？？？？

  o: _5 v& N% i& H0 [! w    18、如果你缩MIDI，不要总看音序器的显示，它会扰乱你的听觉，硬件音序器

    19、如果你使用近距离拾音，声音没有生命力。又不愿加入混响，可以用一些环境模拟或早期反射模拟设备来做出声学空间，越短的混响时间，越容易把声音放到前面。
1 D+ G2 ]  O1 H% N& h' X% }
    20、缩完以后，第二天，耳朵休息了一夜，再听一遍，与昨天的感觉有何变化，放到不不同的监听系统、WalkMan、DiscMan和汽车音响上多听听。