近年来,随着国家艺术基金资助幅度的不断增加,尤其是新形式、新内容探索激励政策的出台,成为艺术创新发展的催化剂。这除了反映在传统体裁形式的新发展上,还激励了跨界融合形式的涌现。但有些创作一味追求形式创新,有意无意地忽略了内容的新探,甚至偏离了内容既定的方向,形式创新反而阻挠了内容的正常表现。如有些地方戏曲剧目,在融入现代多媒体艺术、结合西方戏剧形式之时迷失了自己,反而失去了自己原有的艺术风格和品位,让人感觉不伦不类,莫衷一是!夸张的形式成为人皆戏谑的“皇帝新衣”!$ f& \$ m( Z8 V( o# M8 x
3 m. ~* F. {7 H0 V( q. q 如何在迎合观众现代视听的形式之需上做到形式创新与内容表现发展的双丰收?著名导演张继刚认为:形式很重要,但内容更重要。形式的创新往往会给人以外在的新鲜感,当年说唱剧《解放》在京上演,从未见诸舞台实践的“说唱剧”形式就是最大的亮点,它结合中国传统艺术中的说唱、民歌、戏曲、器乐、民俗等形式,又结合了西方舞剧、歌剧、话剧的结构优势,在戏剧张力的营造、爱情线索及音乐主题的贯穿上巧妙地构造了一波三折剧情,而中国传统戏剧“悲美”内涵的融入使人看到了形式创新之上不忘内容表现所带给人的特殊艺术效果。张继刚对有人建议改为“说唱舞剧”的形式之说并未直接反对。他说,新的艺术形式的命名要简洁,并且要有一定的包容性、延展性。他认为“说唱剧”就是一个平台,是以说书人为贯穿基础而构架的,并可以融入舞剧等其他形式的艺术形式,在《解放》一剧中可以融入舞剧,今后在其他创作中还可以融入杂技的形式,这要依据内容需要而定,其基本准则是要有高品位的艺术情境,实际的价值取向是最大限度地表现戏剧的内容。