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按演奏方法:
/ @; ]2 A3 N7 K) ]( s1-主音乐器:电吉他木吉他钢琴(右手)电子琴(键盘类)电贝司(很少用)萨克斯等其他旋律性乐器
% u0 q( {, q0 o% i% e2-和声乐器:电吉他木吉他钢琴(左手)电子琴(键盘类)等和弦性乐器/ ?* `4 H0 F7 k! t
3-低音乐器:电贝司
4 w$ n, A4 `1 F2 v) ~; Q, i4-节奏乐器:架子鼓为主的敲击乐器5 d: X% s5 o+ ~. A* T `& m
以上编配法看出:- N2 |" e3 H- o% H$ ]
在流行.摇滚中。
) m }' |+ y( |! m) q) `高音声部:又叫旋律声部.是音乐旋律所处的位置.音乐作品所要表达的最重要的内容。
* k5 i1 V2 S8 v( s7 m中音声部:又叫和声声部.是音乐中衬托.美化旋律的各种伴奏织体所处的位置。; G) s% x5 M1 I% Y
低音声部:是伴奏部分低音所处的位置.该声部进行的原则是做有规律的运动。: S. I( f c& Z* B4 a
节奏声部:是打击乐所处的位置. 起到引导歌曲节奏感觉和情绪变化.该声部音高横贯全部声部。
/ R$ L+ @( F: `*在交响中。
\# P; Q+ \" x" M4 ~中音声部以及各音声部基本进行于复调.在横向各自旋律性发展.在纵向则形成和声关系。1 x0 O) T/ N2 z) M: ~3 V
4 a: o. `6 b/ C$ L; N% P
二.歌曲基本编配法则。 M m( c7 K2 k. t: n$ B$ R; Z
一歌曲的高声部编配:
9 p9 T U% Z2 T' C) M9 ]3 y概念:
; C6 P! S% K2 vSolo:(读:suo luo)主音.华彩。8 V. d$ t% K; I$ ~5 Z# c$ B0 t. \) O
<1>在流行歌曲术语中.Solo表示一段由主音乐器演奏的一段旋律(有时也可以是富有旋律感的和声进行)。
7 J; W' j/ V! R' b' k一般指歌曲的前奏.间奏.尾奏的明显的旋律部分。
& \9 s. p9 a4 ~6 i! a* t& u*<2>在英语里. Solo表示独奏.也可以表示独奏曲.单独演奏。
: U1 a: H- D1 {*<3>在录音设备中S是Solo的意思,表示这一音轨单独放音。: R& H# C6 u8 [5 l% f
3 M: M2 m# `3 J$ i+ l, B. E# O歌曲中高声部的主要几种存在方式: `$ y; `+ @: l- e; n
1-主旋律:这是歌曲最重要的部分,一般指人声演唱的旋律.主旋律基本决定歌曲的调性。
' _- ]3 K' s, L/ A2-前奏.间奏.尾奏Solo:这里同样是给人很重要的感觉.主要是依靠高音旋律乐器演奏。; V! _4 }$ H8 l) b+ U' f, y' O
3-与主旋律形成的复调Solo:这种高音部旋律在与主旋律同时进行.基本控制在忽隐忽现的感觉。! C; n/ e ^6 g" \
4-插入(加花):这是歌曲在主旋律的乐句衔接空隙中加入少许的旋律,用来装饰和连接整个歌曲的旋律进行。
) e$ J& i9 Q! Z3 B7 f4 q5-特殊效果装饰:少许音乐作品在歌曲中加入高音音符起到装饰作用.以获得特殊效果.但不形成旋律。
* | w% a t9 ?5 t l: ~二歌曲的和声部编配:
1 E& P) R0 F' B概念:5 @' c3 t% z4 w4 z2 K5 S# K o
和弦:按照和谐音程关系排列起来的三个或三个以上的不同的音的结合。6 b- k2 ^7 w$ v1 y
(注意一种特殊和弦:摇滚电吉他的金属五和弦只有根音和五音两个音组成)。
" p4 F l$ d8 [0 o4 n和声进行:进行几个音组合成合音并使这些合音形成连续的进行(在流行歌曲中可理解为和弦进行)。: n1 G- p. Z' ?6 s# a- ^: c& \
织体:理解为节奏型的基本筐架.(该词不常使用)。) A" L, O% ]. y; O% i
歌曲中和声部的主要几种存在形式:3 e; p) F- J4 M
1-完整和弦:将和弦音同时奏响.这是种最常见的方式,在钢琴和吉他扫弦上最易见到。8 C$ A# ?0 Q5 h: B) T+ t
2-分解和弦:将和弦音分解成一个个(或几个)的音轮流演奏.也是最常见的方式,在钢琴和吉他分解上最易见到。% k/ i- s$ q* q
3-不完整和弦:演奏和弦时省略部分和弦内音.以呼应歌曲的感情需要。
) X1 `. X+ c7 H0 [4-和弦外音:在演奏和弦的时候插入和弦外音.使和声形成旋律感.民谣风格的木吉他编配很多见。3 Z2 M& M1 T$ j9 ~8 R/ r7 P
5-和弦琶音:这种形式介于完整和弦和分解和弦之间.根据歌曲的感情需要给出一种渐慢结束的感觉.一般用在乐句结尾和歌曲结束。
+ a) Z2 h7 k1 `在和声声部中.各种方式可以混合存在.不同的乐器则有不同的和声表达方式.在和声声部中.各种方式可以混合存在.不同的乐器则有不同的和声表达方式。- h. r( n* X1 B" [: n- B7 |& t
和声声部可以说是用来连接歌曲中高音和低音的.同时包含了高音和低音.也能形成旋律和夹带旋律.这是歌曲中最为复杂的部分。% `* g1 D" {- ^8 e8 t! V5 r0 S! v
三歌曲的低声部编配:
' N2 ?, w' k, O8 `歌曲中低声部的主要几种存在方式:; K0 z" a( k/ ^5 L0 f
1-以和声声部的和弦低音构成的低音:流畅.清澈.主要见于独奏曲.民谣风格等。4 u3 `, v2 I/ }/ Z4 D+ O+ }/ O$ }
2-以电贝司演奏的低音:浑厚.有力.延时长.最多见。: r( [7 v w/ ?
3-以倍大提琴.大提琴演奏的低音:富有人性化.多见于交响乐。+ y# Y* j& s, T
歌曲中和声部的基本编配法则:! J0 A* V) W; a b
A-和弦根音:在歌曲中由电贝司弹奏该小节的和弦的根音.获得协和.浑厚的音响效果.和声功能明确.缺点在于根音反复弹奏使效果过于单调。
6 {) ?$ i3 Y# h3 D N4 S; KB-和弦内音:在歌曲中由电贝司弹奏该小节的和弦内音交替进行.可以使声部更具动感并且和谐。
% x" s( {" ]1 \' a& U! }C-旋律低音:在歌曲中由电贝司弹奏低音Solo或者在强拍根音后面插花来连接下一小节.一般演奏低音旋律的音阶位置
" C7 A$ N( L, d1 [4 s- y3 ?8 N0 l: h# x# b要比根音高一个八度。
2 D& y* z6 y; y3 O& qD-特殊奏法:电贝司特殊弹奏方法.可用来敲打琴弦使其发音具有爆发力和强力度.敲打的音自然抢占重拍.可以自由选择音高.多见于摇滚.芬克。
8 i5 q' w; P8 _% s+ i% y$ V |
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