流行音乐创作:编曲配器

流行音乐创作:编曲配器
- a7 d5 z3 M0 V" y一.流行（摇滚）歌曲的结构
（以后流行和摇滚一起讲.因为这两种编配方法基本类似）
' I. S! s) i1 A1 F按声部分：（为歌曲划分声部是为了给乐器分类方便讲解各类乐器的配器法则）
1-流行音乐：
5 b( n: u3 Y: s% |: }高音声部（木.电吉他键盘其他）
" N7 @' E: T+ C6 I中音声部（木.电吉他键盘）
; P, b2 c# n: [8 O; T低音声部（电贝司）
节奏声部（架子鼓）
2-摇滚音乐：
5 P8 k( f) d/ q& q# f: A- E3 _+ y, F% _高音声部（电吉他）
中音声部（电吉他）
1 F/ D0 ]* z- e! {: j% z7 z. x低音声部（电贝司）
5 [$ `9 e3 u3 h节奏声部（架子鼓）
*3-交响音乐：
0 y% w0 |/ C. P/ l高音声部（小提琴 竖琴 管.笛.钢琴. 其他```）
+ |% V% a  f2 g% q中音声部（中提琴）
低音声部（大提琴.低音提琴）
3 [% |$ C1 E- Q% u- R& M节奏声部（其他打击乐器）
+ ~! w2 e0 N8 S# @问题：为什么流行音乐里低音声部要用摇滚电贝司而不用古典大提琴呢？
9 V& [5 I6 Q: Q回答：因为电贝司有一个特点：强劲有力延时性长
电声乐器：电吉他电贝司　电子琴

; k& c) [' J1 q/ T% M4 f1 N3 e% v

按演奏方法：
, J, x* V7 G8 \1 R. B; ?4 C1-主音乐器：电吉他木吉他钢琴（右手）电子琴（键盘类）电贝司（很少用）萨克斯等其他旋律性乐器
2-和声乐器：电吉他木吉他钢琴（左手）电子琴（键盘类）等和弦性乐器
2 c' ]/ G" K8 v- j3-低音乐器：电贝司
4-节奏乐器：架子鼓为主的敲击乐器
以上编配法看出：
在流行.摇滚中。
; {. s! B% m7 v% C- C高音声部：又叫旋律声部.是音乐旋律所处的位置.音乐作品所要表达的最重要的内容。
中音声部：又叫和声声部.是音乐中衬托.美化旋律的各种伴奏织体所处的位置。
低音声部：是伴奏部分低音所处的位置.该声部进行的原则是做有规律的运动。
5 Z. J3 N: y% p2 K/ n3 A节奏声部：是打击乐所处的位置. 起到引导歌曲节奏感觉和情绪变化.该声部音高横贯全部声部。
*在交响中。
中音声部以及各音声部基本进行于复调.在横向各自旋律性发展.在纵向则形成和声关系。

1 W* Y; D& `* O! w4 p6 I  ^& c二.歌曲基本编配法则。
9 J+ z, J8 O; h8 j一歌曲的高声部编配：
概念：
Solo：（读：suo luo）主音.华彩。
0 a" D! X1 d, @( A. S! o8 f<1>在流行歌曲术语中.Solo表示一段由主音乐器演奏的一段旋律(有时也可以是富有旋律感的和声进行)。
* s* x8 i, O" n. T( A# S- L一般指歌曲的前奏.间奏.尾奏的明显的旋律部分。
*<2>在英语里. Solo表示独奏.也可以表示独奏曲.单独演奏。
*<3>在录音设备中S是Solo的意思,表示这一音轨单独放音。
0 o% h- N2 e* W9 X2 K) ?
+ p+ i7 t8 w6 w歌曲中高声部的主要几种存在方式：
1-主旋律：这是歌曲最重要的部分，一般指人声演唱的旋律.主旋律基本决定歌曲的调性。
2-前奏.间奏.尾奏Solo：这里同样是给人很重要的感觉.主要是依靠高音旋律乐器演奏。
3-与主旋律形成的复调Solo：这种高音部旋律在与主旋律同时进行.基本控制在忽隐忽现的感觉。
8 f# F3 I2 H- A4-插入(加花)：这是歌曲在主旋律的乐句衔接空隙中加入少许的旋律，用来装饰和连接整个歌曲的旋律进行。
2 @+ g' z& ~2 ?' j3 J' I$ t5-特殊效果装饰：少许音乐作品在歌曲中加入高音音符起到装饰作用.以获得特殊效果.但不形成旋律。
+ U( O) n6 ^6 P  Z# n( M: ]二歌曲的和声部编配：
* Z( ]; l+ b. p概念：
和弦：按照和谐音程关系排列起来的三个或三个以上的不同的音的结合。
(注意一种特殊和弦：摇滚电吉他的金属五和弦只有根音和五音两个音组成)。
和声进行:进行几个音组合成合音并使这些合音形成连续的进行(在流行歌曲中可理解为和弦进行)。
织体：理解为节奏型的基本筐架.(该词不常使用)。
4 ]* \- ^9 I, O  Q3 U) Y2 P  E歌曲中和声部的主要几种存在形式：
( L8 l% \" s% r( T3 F+ Q( W1-完整和弦：将和弦音同时奏响.这是种最常见的方式，在钢琴和吉他扫弦上最易见到。
2-分解和弦：将和弦音分解成一个个(或几个)的音轮流演奏.也是最常见的方式，在钢琴和吉他分解上最易见到。
3-不完整和弦：演奏和弦时省略部分和弦内音.以呼应歌曲的感情需要。
, ]( k% @9 q! W7 `# i% P* j4-和弦外音：在演奏和弦的时候插入和弦外音.使和声形成旋律感.民谣风格的木吉他编配很多见。
5-和弦琶音：这种形式介于完整和弦和分解和弦之间.根据歌曲的感情需要给出一种渐慢结束的感觉.一般用在乐句结尾和歌曲结束。
在和声声部中.各种方式可以混合存在.不同的乐器则有不同的和声表达方式.在和声声部中.各种方式可以混合存在.不同的乐器则有不同的和声表达方式。
和声声部可以说是用来连接歌曲中高音和低音的.同时包含了高音和低音.也能形成旋律和夹带旋律.这是歌曲中最为复杂的部分。
三歌曲的低声部编配：
- m6 P. X5 p& @+ o; q: h歌曲中低声部的主要几种存在方式：
6 k; n: J; d' O6 D6 ]$ q) Y1-以和声声部的和弦低音构成的低音：流畅.清澈.主要见于独奏曲.民谣风格等。
/ d0 ~6 h$ e3 R! k2-以电贝司演奏的低音：浑厚.有力.延时长.最多见。
3-以倍大提琴.大提琴演奏的低音：富有人性化.多见于交响乐。
5 c* ^4 k$ u' A) O/ N7 Y7 z歌曲中和声部的基本编配法则：
/ R5 b% j3 v2 SA-和弦根音：在歌曲中由电贝司弹奏该小节的和弦的根音.获得协和.浑厚的音响效果.和声功能明确.缺点在于根音反复弹奏使效果过于单调。
; K, y0 {* A+ d0 ]B-和弦内音：在歌曲中由电贝司弹奏该小节的和弦内音交替进行.可以使声部更具动感并且和谐。
C-旋律低音：在歌曲中由电贝司弹奏低音Solo或者在强拍根音后面插花来连接下一小节.一般演奏低音旋律的音阶位置
5 u4 O+ S$ @! f* z要比根音高一个八度。
D-特殊奏法：电贝司特殊弹奏方法.可用来敲打琴弦使其发音具有爆发力和强力度.敲打的音自然抢占重拍.可以自由选择音高.多见于摇滚.芬克。