流行音乐创作:编曲配器

流行音乐创作:编曲配器
  e8 I# s: J- N+ F5 [# a. @一.流行（摇滚）歌曲的结构
* O0 O: g4 Y8 B8 I$ c/ L, _（以后流行和摇滚一起讲.因为这两种编配方法基本类似）
6 p1 M$ J' X, ~7 o! ^- {& X! l0 \按声部分：（为歌曲划分声部是为了给乐器分类方便讲解各类乐器的配器法则）
* a& h, M9 k7 H1 a2 Z0 M1-流行音乐：
1 b& J- c7 c4 n, m/ J* [3 s/ m高音声部（木.电吉他键盘其他）
, q0 q1 {  o$ Y: V$ j中音声部（木.电吉他键盘）
7 x. r+ L# }+ O% L* O4 I低音声部（电贝司）
节奏声部（架子鼓）
. `) H- x' p7 q2-摇滚音乐：
+ E1 Z" h. l, h, @6 R. ^高音声部（电吉他）
中音声部（电吉他）
低音声部（电贝司）
节奏声部（架子鼓）
$ L/ E2 ~8 Z' }) D& n1 y4 i$ o$ n  c*3-交响音乐：
高音声部（小提琴 竖琴 管.笛.钢琴. 其他```）
4 _7 X7 |- J3 v中音声部（中提琴）
低音声部（大提琴.低音提琴）
/ U- b! g9 h% c+ d节奏声部（其他打击乐器）
# r$ [$ \( N' I" ?2 o$ {  T  H问题：为什么流行音乐里低音声部要用摇滚电贝司而不用古典大提琴呢？
& ^9 U# [9 I. R* c回答：因为电贝司有一个特点：强劲有力延时性长
8 P; B' R; R6 h电声乐器：电吉他电贝司　电子琴
% x3 C- G# H9 o8 H- N# E; S# Z
7 C& B) Y; K( ~  A* h' c

按演奏方法：
1-主音乐器：电吉他木吉他钢琴（右手）电子琴（键盘类）电贝司（很少用）萨克斯等其他旋律性乐器
2-和声乐器：电吉他木吉他钢琴（左手）电子琴（键盘类）等和弦性乐器
3-低音乐器：电贝司
$ u: z8 }0 k7 P$ `# F: m; o4-节奏乐器：架子鼓为主的敲击乐器
+ M  j, d( V( ?) K+ s$ p6 z以上编配法看出：
3 T& w7 ~/ {! V: \在流行.摇滚中。
: J, m* e- n9 J% O$ K1 U5 X9 D) G) y高音声部：又叫旋律声部.是音乐旋律所处的位置.音乐作品所要表达的最重要的内容。
8 i) p1 T  g2 m/ r- B& B中音声部：又叫和声声部.是音乐中衬托.美化旋律的各种伴奏织体所处的位置。
8 {! u" `+ v# \1 i( J% O0 m低音声部：是伴奏部分低音所处的位置.该声部进行的原则是做有规律的运动。
节奏声部：是打击乐所处的位置. 起到引导歌曲节奏感觉和情绪变化.该声部音高横贯全部声部。
*在交响中。
" H) f& p% v6 w9 t& N: R中音声部以及各音声部基本进行于复调.在横向各自旋律性发展.在纵向则形成和声关系。
! V% K: y( q( X. `' k( u2 t. Y
二.歌曲基本编配法则。
2 K0 U3 ^4 a8 `: x* k一歌曲的高声部编配：
/ `' _. n" z0 `" Y概念：
Solo：（读：suo luo）主音.华彩。
<1>在流行歌曲术语中.Solo表示一段由主音乐器演奏的一段旋律(有时也可以是富有旋律感的和声进行)。
3 Q4 L4 X" t; ~一般指歌曲的前奏.间奏.尾奏的明显的旋律部分。
, @3 @: a0 r8 ?! F) m* J+ h*<2>在英语里. Solo表示独奏.也可以表示独奏曲.单独演奏。
6 V3 @4 u+ j6 h2 n1 p/ J, ^+ d*<3>在录音设备中S是Solo的意思,表示这一音轨单独放音。

歌曲中高声部的主要几种存在方式：
$ y% C" V/ q: C  w5 I1-主旋律：这是歌曲最重要的部分，一般指人声演唱的旋律.主旋律基本决定歌曲的调性。
2-前奏.间奏.尾奏Solo：这里同样是给人很重要的感觉.主要是依靠高音旋律乐器演奏。
" V6 v/ y9 K$ L' l3-与主旋律形成的复调Solo：这种高音部旋律在与主旋律同时进行.基本控制在忽隐忽现的感觉。
- v% x0 h' B  p+ W; K$ N4-插入(加花)：这是歌曲在主旋律的乐句衔接空隙中加入少许的旋律，用来装饰和连接整个歌曲的旋律进行。
" y2 P+ @( H& `- e5-特殊效果装饰：少许音乐作品在歌曲中加入高音音符起到装饰作用.以获得特殊效果.但不形成旋律。
: S! L, m! j& e3 Y& k8 \$ M  ~  P二歌曲的和声部编配：
概念：
- ^6 k5 G* y. U和弦：按照和谐音程关系排列起来的三个或三个以上的不同的音的结合。
  Q( ?! Q" h4 O2 B- Q(注意一种特殊和弦：摇滚电吉他的金属五和弦只有根音和五音两个音组成)。
和声进行:进行几个音组合成合音并使这些合音形成连续的进行(在流行歌曲中可理解为和弦进行)。
织体：理解为节奏型的基本筐架.(该词不常使用)。
歌曲中和声部的主要几种存在形式：
9 ~6 `3 \' G# T' Z8 q) P1 V# }" ?1-完整和弦：将和弦音同时奏响.这是种最常见的方式，在钢琴和吉他扫弦上最易见到。
3 N) O$ v6 I1 c1 B2-分解和弦：将和弦音分解成一个个(或几个)的音轮流演奏.也是最常见的方式，在钢琴和吉他分解上最易见到。
0 @$ b1 t4 \( b. T3-不完整和弦：演奏和弦时省略部分和弦内音.以呼应歌曲的感情需要。
) E' ?& X4 D4 r) q1 U# P' v+ F4-和弦外音：在演奏和弦的时候插入和弦外音.使和声形成旋律感.民谣风格的木吉他编配很多见。
7 @5 [, @& ^. T1 u/ F/ M3 R0 G5-和弦琶音：这种形式介于完整和弦和分解和弦之间.根据歌曲的感情需要给出一种渐慢结束的感觉.一般用在乐句结尾和歌曲结束。
在和声声部中.各种方式可以混合存在.不同的乐器则有不同的和声表达方式.在和声声部中.各种方式可以混合存在.不同的乐器则有不同的和声表达方式。
和声声部可以说是用来连接歌曲中高音和低音的.同时包含了高音和低音.也能形成旋律和夹带旋律.这是歌曲中最为复杂的部分。
1 ~* x+ d9 j$ _- S  |三歌曲的低声部编配：
歌曲中低声部的主要几种存在方式：
6 n* w- P9 ?! @) H1-以和声声部的和弦低音构成的低音：流畅.清澈.主要见于独奏曲.民谣风格等。
2-以电贝司演奏的低音：浑厚.有力.延时长.最多见。
8 w6 n1 A. ~* b3-以倍大提琴.大提琴演奏的低音：富有人性化.多见于交响乐。
8 ^; N, S9 @1 K. ~7 Y6 Q9 o+ o歌曲中和声部的基本编配法则：
A-和弦根音：在歌曲中由电贝司弹奏该小节的和弦的根音.获得协和.浑厚的音响效果.和声功能明确.缺点在于根音反复弹奏使效果过于单调。
& u" R& ]  ~/ q! A6 c% Y; jB-和弦内音：在歌曲中由电贝司弹奏该小节的和弦内音交替进行.可以使声部更具动感并且和谐。
C-旋律低音：在歌曲中由电贝司弹奏低音Solo或者在强拍根音后面插花来连接下一小节.一般演奏低音旋律的音阶位置
要比根音高一个八度。
D-特殊奏法：电贝司特殊弹奏方法.可用来敲打琴弦使其发音具有爆发力和强力度.敲打的音自然抢占重拍.可以自由选择音高.多见于摇滚.芬克。