流行音乐创作:编曲配器

流行音乐创作:编曲配器
6 z8 E1 ?5 K# b' z# m一.流行（摇滚）歌曲的结构
4 R! M6 y# M. g, ~- [（以后流行和摇滚一起讲.因为这两种编配方法基本类似）
按声部分：（为歌曲划分声部是为了给乐器分类方便讲解各类乐器的配器法则）
1-流行音乐：
高音声部（木.电吉他键盘其他）
中音声部（木.电吉他键盘）
低音声部（电贝司）
+ s: A+ \" E4 G$ X4 N% [) D( |$ o节奏声部（架子鼓）
# L4 U, w* \$ X) O2-摇滚音乐：
高音声部（电吉他）
中音声部（电吉他）
低音声部（电贝司）
节奏声部（架子鼓）
*3-交响音乐：
高音声部（小提琴 竖琴 管.笛.钢琴. 其他```）
! ^  o. X/ a  f3 G中音声部（中提琴）
2 I0 k8 [9 N, R, Z4 s6 r低音声部（大提琴.低音提琴）
( W) s3 c) B7 p5 o4 X节奏声部（其他打击乐器）
& T3 W' b; Z+ Y) O: Z1 m问题：为什么流行音乐里低音声部要用摇滚电贝司而不用古典大提琴呢？
回答：因为电贝司有一个特点：强劲有力延时性长
电声乐器：电吉他电贝司　电子琴

. `9 X; v& a8 L: N* d

按演奏方法：
3 u& b$ Z" z/ `! H+ W8 O6 U1-主音乐器：电吉他木吉他钢琴（右手）电子琴（键盘类）电贝司（很少用）萨克斯等其他旋律性乐器
2-和声乐器：电吉他木吉他钢琴（左手）电子琴（键盘类）等和弦性乐器
3-低音乐器：电贝司
4-节奏乐器：架子鼓为主的敲击乐器
3 N9 ?. q# P& a6 x3 f9 H3 X4 G) m以上编配法看出：
! E# W  P  _) ^# |在流行.摇滚中。
高音声部：又叫旋律声部.是音乐旋律所处的位置.音乐作品所要表达的最重要的内容。
中音声部：又叫和声声部.是音乐中衬托.美化旋律的各种伴奏织体所处的位置。
! W) T0 p2 H2 {: a" m9 ~& \低音声部：是伴奏部分低音所处的位置.该声部进行的原则是做有规律的运动。
节奏声部：是打击乐所处的位置. 起到引导歌曲节奏感觉和情绪变化.该声部音高横贯全部声部。
*在交响中。
中音声部以及各音声部基本进行于复调.在横向各自旋律性发展.在纵向则形成和声关系。

! J7 _9 K) B% t1 E4 Z二.歌曲基本编配法则。
5 p" g2 d: o; T6 u& u4 _一歌曲的高声部编配：
: d+ e7 \: p8 o8 G( t% K. M9 F: E概念：
1 h/ R0 e6 H) M' l8 mSolo：（读：suo luo）主音.华彩。
, t. ?/ Y9 x+ f" C<1>在流行歌曲术语中.Solo表示一段由主音乐器演奏的一段旋律(有时也可以是富有旋律感的和声进行)。
5 [9 W, g/ |, e# |* c3 ^5 o一般指歌曲的前奏.间奏.尾奏的明显的旋律部分。
1 s/ Z3 h1 Z# a*<2>在英语里. Solo表示独奏.也可以表示独奏曲.单独演奏。
*<3>在录音设备中S是Solo的意思,表示这一音轨单独放音。
/ ?7 i* c) @( ~$ r( B
歌曲中高声部的主要几种存在方式：
1-主旋律：这是歌曲最重要的部分，一般指人声演唱的旋律.主旋律基本决定歌曲的调性。
" M+ j% x: o8 R' m1 C; }2 W. X( S2-前奏.间奏.尾奏Solo：这里同样是给人很重要的感觉.主要是依靠高音旋律乐器演奏。
4 y$ C: ]3 a/ V6 \, s3-与主旋律形成的复调Solo：这种高音部旋律在与主旋律同时进行.基本控制在忽隐忽现的感觉。
4-插入(加花)：这是歌曲在主旋律的乐句衔接空隙中加入少许的旋律，用来装饰和连接整个歌曲的旋律进行。
5-特殊效果装饰：少许音乐作品在歌曲中加入高音音符起到装饰作用.以获得特殊效果.但不形成旋律。
二歌曲的和声部编配：
6 H) l* t3 o9 y0 k1 E- t概念：
, W0 n7 \8 N7 h9 N和弦：按照和谐音程关系排列起来的三个或三个以上的不同的音的结合。
(注意一种特殊和弦：摇滚电吉他的金属五和弦只有根音和五音两个音组成)。
8 Y& G  `4 t' ]( Y: R1 P和声进行:进行几个音组合成合音并使这些合音形成连续的进行(在流行歌曲中可理解为和弦进行)。
织体：理解为节奏型的基本筐架.(该词不常使用)。
* |- ]) K/ N; V歌曲中和声部的主要几种存在形式：
1-完整和弦：将和弦音同时奏响.这是种最常见的方式，在钢琴和吉他扫弦上最易见到。
2-分解和弦：将和弦音分解成一个个(或几个)的音轮流演奏.也是最常见的方式，在钢琴和吉他分解上最易见到。
+ ?9 d4 ~* u# v3-不完整和弦：演奏和弦时省略部分和弦内音.以呼应歌曲的感情需要。
7 O  [- x- ?3 h7 J, w4-和弦外音：在演奏和弦的时候插入和弦外音.使和声形成旋律感.民谣风格的木吉他编配很多见。
" J! ]: A- J8 \& {$ h( ]  p5-和弦琶音：这种形式介于完整和弦和分解和弦之间.根据歌曲的感情需要给出一种渐慢结束的感觉.一般用在乐句结尾和歌曲结束。
在和声声部中.各种方式可以混合存在.不同的乐器则有不同的和声表达方式.在和声声部中.各种方式可以混合存在.不同的乐器则有不同的和声表达方式。
, C/ M+ R  M- p, k4 B& g和声声部可以说是用来连接歌曲中高音和低音的.同时包含了高音和低音.也能形成旋律和夹带旋律.这是歌曲中最为复杂的部分。
三歌曲的低声部编配：
. `/ P# S  h5 N6 S, \! X) Y歌曲中低声部的主要几种存在方式：
1-以和声声部的和弦低音构成的低音：流畅.清澈.主要见于独奏曲.民谣风格等。
8 k0 l! ~5 a1 r8 `% H2-以电贝司演奏的低音：浑厚.有力.延时长.最多见。
3-以倍大提琴.大提琴演奏的低音：富有人性化.多见于交响乐。
歌曲中和声部的基本编配法则：
* W3 i6 t5 O! O6 C, e/ k( yA-和弦根音：在歌曲中由电贝司弹奏该小节的和弦的根音.获得协和.浑厚的音响效果.和声功能明确.缺点在于根音反复弹奏使效果过于单调。
7 N; r2 C; [4 ?( D* _! e% jB-和弦内音：在歌曲中由电贝司弹奏该小节的和弦内音交替进行.可以使声部更具动感并且和谐。
C-旋律低音：在歌曲中由电贝司弹奏低音Solo或者在强拍根音后面插花来连接下一小节.一般演奏低音旋律的音阶位置
要比根音高一个八度。
D-特殊奏法：电贝司特殊弹奏方法.可用来敲打琴弦使其发音具有爆发力和强力度.敲打的音自然抢占重拍.可以自由选择音高.多见于摇滚.芬克。