流行音乐创作:编曲配器

流行音乐创作:编曲配器
一.流行（摇滚）歌曲的结构
（以后流行和摇滚一起讲.因为这两种编配方法基本类似）
按声部分：（为歌曲划分声部是为了给乐器分类方便讲解各类乐器的配器法则）
1-流行音乐：
. Q4 Z" c8 r5 H% U& M. C- K高音声部（木.电吉他键盘其他）
; R- }7 h' P, N. ?中音声部（木.电吉他键盘）
低音声部（电贝司）
- D, o" P! m6 v# J1 F节奏声部（架子鼓）
2-摇滚音乐：
高音声部（电吉他）
中音声部（电吉他）
$ s+ ?- `( z- t8 q% _& |9 e0 R  N( e低音声部（电贝司）
节奏声部（架子鼓）
*3-交响音乐：
. [( f9 l% [, w5 t' E; k高音声部（小提琴 竖琴 管.笛.钢琴. 其他```）
7 F+ G/ a  n  i8 i中音声部（中提琴）
- w, ~: j1 \1 B6 n低音声部（大提琴.低音提琴）
节奏声部（其他打击乐器）
问题：为什么流行音乐里低音声部要用摇滚电贝司而不用古典大提琴呢？
回答：因为电贝司有一个特点：强劲有力延时性长
电声乐器：电吉他电贝司　电子琴

按演奏方法：
1-主音乐器：电吉他木吉他钢琴（右手）电子琴（键盘类）电贝司（很少用）萨克斯等其他旋律性乐器
0 D* N+ Q9 L1 |5 X% {$ G2 c2-和声乐器：电吉他木吉他钢琴（左手）电子琴（键盘类）等和弦性乐器
4 r5 w0 N' e, C9 j/ l3-低音乐器：电贝司
4 X0 P2 r/ G! ]1 k, [6 X4-节奏乐器：架子鼓为主的敲击乐器
' A% q4 q+ Q9 b以上编配法看出：
在流行.摇滚中。
# A  K; F( h; _高音声部：又叫旋律声部.是音乐旋律所处的位置.音乐作品所要表达的最重要的内容。
中音声部：又叫和声声部.是音乐中衬托.美化旋律的各种伴奏织体所处的位置。
低音声部：是伴奏部分低音所处的位置.该声部进行的原则是做有规律的运动。
& y6 Y6 a) `, L+ H. T* ?节奏声部：是打击乐所处的位置. 起到引导歌曲节奏感觉和情绪变化.该声部音高横贯全部声部。
0 I! I% t7 p# L! N" K  b8 R8 y7 Q& U5 ]*在交响中。
% x+ t' z1 Y% [. K) @5 A中音声部以及各音声部基本进行于复调.在横向各自旋律性发展.在纵向则形成和声关系。

二.歌曲基本编配法则。
, t8 S* r6 U) X一歌曲的高声部编配：
5 G" q8 k4 m: D8 ^概念：
2 r1 e5 \# F+ {& c. D% GSolo：（读：suo luo）主音.华彩。
  U# P! a/ i6 K6 ?: ]<1>在流行歌曲术语中.Solo表示一段由主音乐器演奏的一段旋律(有时也可以是富有旋律感的和声进行)。
$ ?( V8 d1 u7 f" s一般指歌曲的前奏.间奏.尾奏的明显的旋律部分。
*<2>在英语里. Solo表示独奏.也可以表示独奏曲.单独演奏。
; s2 p! R0 n0 O6 y7 o; X6 T; f*<3>在录音设备中S是Solo的意思,表示这一音轨单独放音。
+ j9 f: }! H, g- @
! g, [1 J5 m( D( N/ h歌曲中高声部的主要几种存在方式：
1-主旋律：这是歌曲最重要的部分，一般指人声演唱的旋律.主旋律基本决定歌曲的调性。
% }1 G, ~, m# l/ w2-前奏.间奏.尾奏Solo：这里同样是给人很重要的感觉.主要是依靠高音旋律乐器演奏。
& S: ]8 N, w! O8 [  _- L& u3-与主旋律形成的复调Solo：这种高音部旋律在与主旋律同时进行.基本控制在忽隐忽现的感觉。
4-插入(加花)：这是歌曲在主旋律的乐句衔接空隙中加入少许的旋律，用来装饰和连接整个歌曲的旋律进行。
5-特殊效果装饰：少许音乐作品在歌曲中加入高音音符起到装饰作用.以获得特殊效果.但不形成旋律。
二歌曲的和声部编配：
. H8 }/ v: P/ d7 \0 i概念：
和弦：按照和谐音程关系排列起来的三个或三个以上的不同的音的结合。
(注意一种特殊和弦：摇滚电吉他的金属五和弦只有根音和五音两个音组成)。
4 s6 w2 |1 Z- s- A8 b7 V* m3 s和声进行:进行几个音组合成合音并使这些合音形成连续的进行(在流行歌曲中可理解为和弦进行)。
+ L& M* ]3 G* a织体：理解为节奏型的基本筐架.(该词不常使用)。
歌曲中和声部的主要几种存在形式：
1-完整和弦：将和弦音同时奏响.这是种最常见的方式，在钢琴和吉他扫弦上最易见到。
2-分解和弦：将和弦音分解成一个个(或几个)的音轮流演奏.也是最常见的方式，在钢琴和吉他分解上最易见到。
8 d6 D( i$ q4 J9 X3-不完整和弦：演奏和弦时省略部分和弦内音.以呼应歌曲的感情需要。
4-和弦外音：在演奏和弦的时候插入和弦外音.使和声形成旋律感.民谣风格的木吉他编配很多见。
5-和弦琶音：这种形式介于完整和弦和分解和弦之间.根据歌曲的感情需要给出一种渐慢结束的感觉.一般用在乐句结尾和歌曲结束。
在和声声部中.各种方式可以混合存在.不同的乐器则有不同的和声表达方式.在和声声部中.各种方式可以混合存在.不同的乐器则有不同的和声表达方式。
. k- `0 l5 y  K5 G和声声部可以说是用来连接歌曲中高音和低音的.同时包含了高音和低音.也能形成旋律和夹带旋律.这是歌曲中最为复杂的部分。
; k: v' M) z7 t$ L9 L三歌曲的低声部编配：
6 J; Q7 r% U0 f, a  z/ M& Y歌曲中低声部的主要几种存在方式：
1-以和声声部的和弦低音构成的低音：流畅.清澈.主要见于独奏曲.民谣风格等。
) j2 F9 F9 x. Z$ v. a; u2-以电贝司演奏的低音：浑厚.有力.延时长.最多见。
3-以倍大提琴.大提琴演奏的低音：富有人性化.多见于交响乐。
! F# E; w5 q8 F1 W# x4 C歌曲中和声部的基本编配法则：
A-和弦根音：在歌曲中由电贝司弹奏该小节的和弦的根音.获得协和.浑厚的音响效果.和声功能明确.缺点在于根音反复弹奏使效果过于单调。
) X: \! I3 T) i( }% |6 t9 b* SB-和弦内音：在歌曲中由电贝司弹奏该小节的和弦内音交替进行.可以使声部更具动感并且和谐。
& y0 X' F3 i  L/ G3 a& a; C! FC-旋律低音：在歌曲中由电贝司弹奏低音Solo或者在强拍根音后面插花来连接下一小节.一般演奏低音旋律的音阶位置
4 X  B, y+ n5 i5 N要比根音高一个八度。
6 E& O) h0 o0 b# q$ Y& A$ w! OD-特殊奏法：电贝司特殊弹奏方法.可用来敲打琴弦使其发音具有爆发力和强力度.敲打的音自然抢占重拍.可以自由选择音高.多见于摇滚.芬克。
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