流行音乐创作:编曲配器

流行音乐创作:编曲配器
% Y' W; b- [4 \0 \' w, R# p4 w一.流行（摇滚）歌曲的结构
（以后流行和摇滚一起讲.因为这两种编配方法基本类似）
按声部分：（为歌曲划分声部是为了给乐器分类方便讲解各类乐器的配器法则）
1-流行音乐：
高音声部（木.电吉他键盘其他）
中音声部（木.电吉他键盘）
低音声部（电贝司）
( ^7 |+ {( \3 V& q! y) v9 R节奏声部（架子鼓）
2-摇滚音乐：
高音声部（电吉他）
  h4 K: f: j; W2 n$ }# w中音声部（电吉他）
7 O4 E6 G1 J1 z. U低音声部（电贝司）
8 j9 Y1 T/ |! F3 j" _+ C" L节奏声部（架子鼓）
*3-交响音乐：
2 `, d) O! Z& P$ b高音声部（小提琴 竖琴 管.笛.钢琴. 其他```）
中音声部（中提琴）
低音声部（大提琴.低音提琴）
节奏声部（其他打击乐器）
问题：为什么流行音乐里低音声部要用摇滚电贝司而不用古典大提琴呢？
回答：因为电贝司有一个特点：强劲有力延时性长
电声乐器：电吉他电贝司　电子琴
6 g9 K, s. `* y' U

按演奏方法：
1-主音乐器：电吉他木吉他钢琴（右手）电子琴（键盘类）电贝司（很少用）萨克斯等其他旋律性乐器
' U- }# `$ E. r; w, ?1 o( }: s2-和声乐器：电吉他木吉他钢琴（左手）电子琴（键盘类）等和弦性乐器
3-低音乐器：电贝司
4-节奏乐器：架子鼓为主的敲击乐器
以上编配法看出：
9 L3 |4 G) F- M+ I+ q. _3 E. X( f在流行.摇滚中。
. v$ ^7 L( `! z. D1 S; _高音声部：又叫旋律声部.是音乐旋律所处的位置.音乐作品所要表达的最重要的内容。
3 D* x$ K) t( g* m0 t中音声部：又叫和声声部.是音乐中衬托.美化旋律的各种伴奏织体所处的位置。
低音声部：是伴奏部分低音所处的位置.该声部进行的原则是做有规律的运动。
6 s! i1 H4 I! Z" w6 Z6 k. U% P节奏声部：是打击乐所处的位置. 起到引导歌曲节奏感觉和情绪变化.该声部音高横贯全部声部。
*在交响中。
中音声部以及各音声部基本进行于复调.在横向各自旋律性发展.在纵向则形成和声关系。
* s2 t: X  x) R5 A, j
+ P7 y. v0 M# A( p二.歌曲基本编配法则。
8 A3 w1 h. ~. l, {. H% n- ~" L, G一歌曲的高声部编配：
概念：
5 [1 a" Y; F  R- g2 H0 z% w/ j& z0 ^Solo：（读：suo luo）主音.华彩。
" E& J1 J$ @3 D6 H<1>在流行歌曲术语中.Solo表示一段由主音乐器演奏的一段旋律(有时也可以是富有旋律感的和声进行)。
+ r3 C, \9 t* v! r6 W! p一般指歌曲的前奏.间奏.尾奏的明显的旋律部分。
/ ]' u. V( p) z*<2>在英语里. Solo表示独奏.也可以表示独奏曲.单独演奏。
3 e& I3 q' h" p*<3>在录音设备中S是Solo的意思,表示这一音轨单独放音。
- f- t8 m+ T& L% v5 t- e% V2 P
! Q, ]) c  f! R/ N3 m- E1 w歌曲中高声部的主要几种存在方式：
% D. z- ]* J. v7 D4 x% E! e) q1-主旋律：这是歌曲最重要的部分，一般指人声演唱的旋律.主旋律基本决定歌曲的调性。
2-前奏.间奏.尾奏Solo：这里同样是给人很重要的感觉.主要是依靠高音旋律乐器演奏。
! Y' N5 k: b+ F$ O; q3-与主旋律形成的复调Solo：这种高音部旋律在与主旋律同时进行.基本控制在忽隐忽现的感觉。
4-插入(加花)：这是歌曲在主旋律的乐句衔接空隙中加入少许的旋律，用来装饰和连接整个歌曲的旋律进行。
5-特殊效果装饰：少许音乐作品在歌曲中加入高音音符起到装饰作用.以获得特殊效果.但不形成旋律。
二歌曲的和声部编配：
  p, w* M  }* Z# P4 J+ u8 i& a概念：
# c2 j" R! J6 o1 h- h' D1 Z和弦：按照和谐音程关系排列起来的三个或三个以上的不同的音的结合。
(注意一种特殊和弦：摇滚电吉他的金属五和弦只有根音和五音两个音组成)。
- g7 h7 l( ~3 Z; l6 l5 Q和声进行:进行几个音组合成合音并使这些合音形成连续的进行(在流行歌曲中可理解为和弦进行)。
4 Z, T' d3 L* }! r) |! [3 E' S% h织体：理解为节奏型的基本筐架.(该词不常使用)。
歌曲中和声部的主要几种存在形式：
1-完整和弦：将和弦音同时奏响.这是种最常见的方式，在钢琴和吉他扫弦上最易见到。
2-分解和弦：将和弦音分解成一个个(或几个)的音轮流演奏.也是最常见的方式，在钢琴和吉他分解上最易见到。
3-不完整和弦：演奏和弦时省略部分和弦内音.以呼应歌曲的感情需要。
' S% q/ }! ^8 ]  r4-和弦外音：在演奏和弦的时候插入和弦外音.使和声形成旋律感.民谣风格的木吉他编配很多见。
5-和弦琶音：这种形式介于完整和弦和分解和弦之间.根据歌曲的感情需要给出一种渐慢结束的感觉.一般用在乐句结尾和歌曲结束。
在和声声部中.各种方式可以混合存在.不同的乐器则有不同的和声表达方式.在和声声部中.各种方式可以混合存在.不同的乐器则有不同的和声表达方式。
- A; P% U2 [& c. b  I7 @+ m和声声部可以说是用来连接歌曲中高音和低音的.同时包含了高音和低音.也能形成旋律和夹带旋律.这是歌曲中最为复杂的部分。
4 @# c9 w& E/ i6 P2 L/ h: c三歌曲的低声部编配：
. ?5 r1 o, W  Z歌曲中低声部的主要几种存在方式：
1-以和声声部的和弦低音构成的低音：流畅.清澈.主要见于独奏曲.民谣风格等。
2-以电贝司演奏的低音：浑厚.有力.延时长.最多见。
" p6 n, u% M- ~8 R( B3-以倍大提琴.大提琴演奏的低音：富有人性化.多见于交响乐。
2 b6 J+ h8 S, h" i0 c% i1 j8 h歌曲中和声部的基本编配法则：
. ^/ L9 L( W) H0 A# r& A% nA-和弦根音：在歌曲中由电贝司弹奏该小节的和弦的根音.获得协和.浑厚的音响效果.和声功能明确.缺点在于根音反复弹奏使效果过于单调。
6 G' w6 [* z$ w2 h  t$ ~B-和弦内音：在歌曲中由电贝司弹奏该小节的和弦内音交替进行.可以使声部更具动感并且和谐。
+ S! Q4 @! V! A% ^; nC-旋律低音：在歌曲中由电贝司弹奏低音Solo或者在强拍根音后面插花来连接下一小节.一般演奏低音旋律的音阶位置
: A" |! ?: r/ o2 d5 a/ S# r; U要比根音高一个八度。
! P% D; k2 N" {, q* M3 {$ f$ b6 JD-特殊奏法：电贝司特殊弹奏方法.可用来敲打琴弦使其发音具有爆发力和强力度.敲打的音自然抢占重拍.可以自由选择音高.多见于摇滚.芬克。