流行音乐创作:编曲配器

流行音乐创作:编曲配器
4 P* V8 X4 p) @8 i一.流行（摇滚）歌曲的结构
（以后流行和摇滚一起讲.因为这两种编配方法基本类似）
按声部分：（为歌曲划分声部是为了给乐器分类方便讲解各类乐器的配器法则）
3 A% R; s7 _+ M  b1-流行音乐：
高音声部（木.电吉他键盘其他）
- F% |7 D. y  I8 a中音声部（木.电吉他键盘）
低音声部（电贝司）
节奏声部（架子鼓）
2-摇滚音乐：
高音声部（电吉他）
% [4 [! f  V8 Q5 g中音声部（电吉他）
低音声部（电贝司）
3 a, O. f. D1 E- G; ^节奏声部（架子鼓）
*3-交响音乐：
高音声部（小提琴 竖琴 管.笛.钢琴. 其他```）
中音声部（中提琴）
低音声部（大提琴.低音提琴）
节奏声部（其他打击乐器）
问题：为什么流行音乐里低音声部要用摇滚电贝司而不用古典大提琴呢？
回答：因为电贝司有一个特点：强劲有力延时性长
电声乐器：电吉他电贝司　电子琴

1 m. t/ w. g1 ~  O

按演奏方法：
4 Y6 o9 c: l/ f) z; Z# v1-主音乐器：电吉他木吉他钢琴（右手）电子琴（键盘类）电贝司（很少用）萨克斯等其他旋律性乐器
, Y" T9 s# Q0 c! H9 h1 v5 ~7 j2-和声乐器：电吉他木吉他钢琴（左手）电子琴（键盘类）等和弦性乐器
3-低音乐器：电贝司
4-节奏乐器：架子鼓为主的敲击乐器
% Q$ Q. M. _; `9 j以上编配法看出：
在流行.摇滚中。
高音声部：又叫旋律声部.是音乐旋律所处的位置.音乐作品所要表达的最重要的内容。
中音声部：又叫和声声部.是音乐中衬托.美化旋律的各种伴奏织体所处的位置。
5 y" V3 X! h. h/ s) o* I) O低音声部：是伴奏部分低音所处的位置.该声部进行的原则是做有规律的运动。
2 [7 ~0 p* [* r. V节奏声部：是打击乐所处的位置. 起到引导歌曲节奏感觉和情绪变化.该声部音高横贯全部声部。
*在交响中。
中音声部以及各音声部基本进行于复调.在横向各自旋律性发展.在纵向则形成和声关系。

二.歌曲基本编配法则。
一歌曲的高声部编配：
概念：
  n9 N- g  g3 B6 V3 U4 {2 c$ a) SSolo：（读：suo luo）主音.华彩。
0 [0 W  _8 T* C<1>在流行歌曲术语中.Solo表示一段由主音乐器演奏的一段旋律(有时也可以是富有旋律感的和声进行)。
7 c: C9 X: w3 ~2 s7 Y8 ?; A一般指歌曲的前奏.间奏.尾奏的明显的旋律部分。
* Y! x) n3 B5 V( E  s: a4 w5 a*<2>在英语里. Solo表示独奏.也可以表示独奏曲.单独演奏。
) G4 k- N' b% K8 a. f. _0 j' Y  X*<3>在录音设备中S是Solo的意思,表示这一音轨单独放音。
- `) Q" d2 t) S5 Q6 R! ^6 m
# ^& a0 i5 b7 o, d# P0 o( k! U歌曲中高声部的主要几种存在方式：
% @8 `; q* }9 S# f* L" B( @% z1-主旋律：这是歌曲最重要的部分，一般指人声演唱的旋律.主旋律基本决定歌曲的调性。
2-前奏.间奏.尾奏Solo：这里同样是给人很重要的感觉.主要是依靠高音旋律乐器演奏。
3-与主旋律形成的复调Solo：这种高音部旋律在与主旋律同时进行.基本控制在忽隐忽现的感觉。
1 W7 T+ d% {, D) J4-插入(加花)：这是歌曲在主旋律的乐句衔接空隙中加入少许的旋律，用来装饰和连接整个歌曲的旋律进行。
  Y9 c0 C, ^7 {: b, l9 b; I$ V5-特殊效果装饰：少许音乐作品在歌曲中加入高音音符起到装饰作用.以获得特殊效果.但不形成旋律。
# }! O2 _' W% A$ J# s& ]+ b( e二歌曲的和声部编配：
+ D2 x+ r# D7 A2 [! _, ~概念：
和弦：按照和谐音程关系排列起来的三个或三个以上的不同的音的结合。
4 E% J6 ], q( L; D  N* G/ S(注意一种特殊和弦：摇滚电吉他的金属五和弦只有根音和五音两个音组成)。
和声进行:进行几个音组合成合音并使这些合音形成连续的进行(在流行歌曲中可理解为和弦进行)。
% L# l* E% N" A- D2 f% r9 f, u' x1 j织体：理解为节奏型的基本筐架.(该词不常使用)。
歌曲中和声部的主要几种存在形式：
1-完整和弦：将和弦音同时奏响.这是种最常见的方式，在钢琴和吉他扫弦上最易见到。
5 Y& t. V, n1 q0 J6 T2-分解和弦：将和弦音分解成一个个(或几个)的音轮流演奏.也是最常见的方式，在钢琴和吉他分解上最易见到。
3-不完整和弦：演奏和弦时省略部分和弦内音.以呼应歌曲的感情需要。
4-和弦外音：在演奏和弦的时候插入和弦外音.使和声形成旋律感.民谣风格的木吉他编配很多见。
, f) D; v+ @/ s2 R5-和弦琶音：这种形式介于完整和弦和分解和弦之间.根据歌曲的感情需要给出一种渐慢结束的感觉.一般用在乐句结尾和歌曲结束。
$ Z3 f- e6 X: F2 X' \" A在和声声部中.各种方式可以混合存在.不同的乐器则有不同的和声表达方式.在和声声部中.各种方式可以混合存在.不同的乐器则有不同的和声表达方式。
和声声部可以说是用来连接歌曲中高音和低音的.同时包含了高音和低音.也能形成旋律和夹带旋律.这是歌曲中最为复杂的部分。
8 J* r8 G, `  L, q7 x3 P  v三歌曲的低声部编配：
# G. K7 q' T) ]. Q! D5 B  S歌曲中低声部的主要几种存在方式：
1-以和声声部的和弦低音构成的低音：流畅.清澈.主要见于独奏曲.民谣风格等。
2-以电贝司演奏的低音：浑厚.有力.延时长.最多见。
3-以倍大提琴.大提琴演奏的低音：富有人性化.多见于交响乐。
/ s7 b- q+ h* P- j% t& ]歌曲中和声部的基本编配法则：
  l6 x0 C* Z+ O+ q3 K; V$ S- ~# KA-和弦根音：在歌曲中由电贝司弹奏该小节的和弦的根音.获得协和.浑厚的音响效果.和声功能明确.缺点在于根音反复弹奏使效果过于单调。
B-和弦内音：在歌曲中由电贝司弹奏该小节的和弦内音交替进行.可以使声部更具动感并且和谐。
C-旋律低音：在歌曲中由电贝司弹奏低音Solo或者在强拍根音后面插花来连接下一小节.一般演奏低音旋律的音阶位置
要比根音高一个八度。
( s) Z; O( L9 w* |2 ~D-特殊奏法：电贝司特殊弹奏方法.可用来敲打琴弦使其发音具有爆发力和强力度.敲打的音自然抢占重拍.可以自由选择音高.多见于摇滚.芬克。
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