流行音乐创作:编曲配器

流行音乐创作:编曲配器
一.流行（摇滚）歌曲的结构
（以后流行和摇滚一起讲.因为这两种编配方法基本类似）
: g0 \9 ]; P* e8 Q按声部分：（为歌曲划分声部是为了给乐器分类方便讲解各类乐器的配器法则）
1-流行音乐：
高音声部（木.电吉他键盘其他）
中音声部（木.电吉他键盘）
* ]2 B+ Y, p) e: J低音声部（电贝司）
% r1 _1 G" X& z节奏声部（架子鼓）
2-摇滚音乐：
高音声部（电吉他）
中音声部（电吉他）
低音声部（电贝司）
; G" c  _1 P0 t9 _' ^节奏声部（架子鼓）
*3-交响音乐：
高音声部（小提琴 竖琴 管.笛.钢琴. 其他```）
中音声部（中提琴）
低音声部（大提琴.低音提琴）
3 d& n# B0 _3 L$ B) Q% c2 r9 i节奏声部（其他打击乐器）
: a& l9 I8 R4 A% \% I& T3 z问题：为什么流行音乐里低音声部要用摇滚电贝司而不用古典大提琴呢？
& C! l$ W; D0 n' W* Z8 y. T# ^回答：因为电贝司有一个特点：强劲有力延时性长
/ F  F* ?! X  v, o3 K' c电声乐器：电吉他电贝司　电子琴
2 S) X1 t! E( V9 d# g

按演奏方法：
+ `/ H2 N1 e- h" P- g' A0 d( d* k- c1-主音乐器：电吉他木吉他钢琴（右手）电子琴（键盘类）电贝司（很少用）萨克斯等其他旋律性乐器
2-和声乐器：电吉他木吉他钢琴（左手）电子琴（键盘类）等和弦性乐器
: L1 K! [7 A$ A" ?+ t5 w$ x3-低音乐器：电贝司
0 Y" q+ O2 y/ n' }' G  A9 [% y4-节奏乐器：架子鼓为主的敲击乐器
1 }: R8 a5 i' f5 c* R- ]. P" D$ b以上编配法看出：
在流行.摇滚中。
高音声部：又叫旋律声部.是音乐旋律所处的位置.音乐作品所要表达的最重要的内容。
& W# A! d: J: g% R3 T0 B中音声部：又叫和声声部.是音乐中衬托.美化旋律的各种伴奏织体所处的位置。
/ g. _% ^( z: x" n2 f' h8 p低音声部：是伴奏部分低音所处的位置.该声部进行的原则是做有规律的运动。
节奏声部：是打击乐所处的位置. 起到引导歌曲节奏感觉和情绪变化.该声部音高横贯全部声部。
0 f  H0 \2 S3 ~*在交响中。
/ o7 P" N& }9 n4 U, `# \6 f( h" M中音声部以及各音声部基本进行于复调.在横向各自旋律性发展.在纵向则形成和声关系。
6 y/ U. I( y+ ]
二.歌曲基本编配法则。
一歌曲的高声部编配：
概念：
7 i( l  |9 u6 h" x" X3 H" c& O: eSolo：（读：suo luo）主音.华彩。
; i% @0 m( \) L5 o# W9 c3 B) u6 G<1>在流行歌曲术语中.Solo表示一段由主音乐器演奏的一段旋律(有时也可以是富有旋律感的和声进行)。
/ V; h+ a! X% E1 o一般指歌曲的前奏.间奏.尾奏的明显的旋律部分。
7 r. d' P% R3 [; x# Z$ N3 L*<2>在英语里. Solo表示独奏.也可以表示独奏曲.单独演奏。
*<3>在录音设备中S是Solo的意思,表示这一音轨单独放音。
' d4 S8 ]( ?8 E2 P
! ^5 @; N: l" X  o' Z歌曲中高声部的主要几种存在方式：
1-主旋律：这是歌曲最重要的部分，一般指人声演唱的旋律.主旋律基本决定歌曲的调性。
2-前奏.间奏.尾奏Solo：这里同样是给人很重要的感觉.主要是依靠高音旋律乐器演奏。
9 h: V5 y" c, e  ]5 U( r4 o1 N3-与主旋律形成的复调Solo：这种高音部旋律在与主旋律同时进行.基本控制在忽隐忽现的感觉。
4-插入(加花)：这是歌曲在主旋律的乐句衔接空隙中加入少许的旋律，用来装饰和连接整个歌曲的旋律进行。
+ _* g, m# t. d, U9 a; z& ~5-特殊效果装饰：少许音乐作品在歌曲中加入高音音符起到装饰作用.以获得特殊效果.但不形成旋律。
二歌曲的和声部编配：
概念：
  M' `! X' f8 p& o和弦：按照和谐音程关系排列起来的三个或三个以上的不同的音的结合。
) c+ J/ N, i1 x' V& H(注意一种特殊和弦：摇滚电吉他的金属五和弦只有根音和五音两个音组成)。
和声进行:进行几个音组合成合音并使这些合音形成连续的进行(在流行歌曲中可理解为和弦进行)。
* I$ x$ W4 f' L0 }* s( K织体：理解为节奏型的基本筐架.(该词不常使用)。
歌曲中和声部的主要几种存在形式：
8 A- i5 a( i; J& R% P: a, P5 a0 E1-完整和弦：将和弦音同时奏响.这是种最常见的方式，在钢琴和吉他扫弦上最易见到。
* U+ E/ G9 l8 g, w( _5 f1 [$ ]2-分解和弦：将和弦音分解成一个个(或几个)的音轮流演奏.也是最常见的方式，在钢琴和吉他分解上最易见到。
) P9 @& I: p+ T% w. a5 g3-不完整和弦：演奏和弦时省略部分和弦内音.以呼应歌曲的感情需要。
4-和弦外音：在演奏和弦的时候插入和弦外音.使和声形成旋律感.民谣风格的木吉他编配很多见。
5-和弦琶音：这种形式介于完整和弦和分解和弦之间.根据歌曲的感情需要给出一种渐慢结束的感觉.一般用在乐句结尾和歌曲结束。
) n8 _7 T8 W2 I在和声声部中.各种方式可以混合存在.不同的乐器则有不同的和声表达方式.在和声声部中.各种方式可以混合存在.不同的乐器则有不同的和声表达方式。
和声声部可以说是用来连接歌曲中高音和低音的.同时包含了高音和低音.也能形成旋律和夹带旋律.这是歌曲中最为复杂的部分。
三歌曲的低声部编配：
歌曲中低声部的主要几种存在方式：
5 ?2 ]- Z) \4 R$ w' D/ \. [4 x1-以和声声部的和弦低音构成的低音：流畅.清澈.主要见于独奏曲.民谣风格等。
2-以电贝司演奏的低音：浑厚.有力.延时长.最多见。
% U; f( w# d: j3-以倍大提琴.大提琴演奏的低音：富有人性化.多见于交响乐。
歌曲中和声部的基本编配法则：
6 r( q6 z; ?7 W) K- [A-和弦根音：在歌曲中由电贝司弹奏该小节的和弦的根音.获得协和.浑厚的音响效果.和声功能明确.缺点在于根音反复弹奏使效果过于单调。
B-和弦内音：在歌曲中由电贝司弹奏该小节的和弦内音交替进行.可以使声部更具动感并且和谐。
# \1 S+ U6 w1 ^C-旋律低音：在歌曲中由电贝司弹奏低音Solo或者在强拍根音后面插花来连接下一小节.一般演奏低音旋律的音阶位置
要比根音高一个八度。
D-特殊奏法：电贝司特殊弹奏方法.可用来敲打琴弦使其发音具有爆发力和强力度.敲打的音自然抢占重拍.可以自由选择音高.多见于摇滚.芬克。
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