流行音乐创作:编曲配器

流行音乐创作:编曲配器
一.流行（摇滚）歌曲的结构
" P$ E& b- j) f- O（以后流行和摇滚一起讲.因为这两种编配方法基本类似）
! Q3 l5 R  |8 ~按声部分：（为歌曲划分声部是为了给乐器分类方便讲解各类乐器的配器法则）
1-流行音乐：
/ N, ^) P+ X: \7 \9 g9 T0 d2 q2 N9 _5 M) Y高音声部（木.电吉他键盘其他）
- n4 a  G2 `# X& M' U中音声部（木.电吉他键盘）
. ]! n' h% |- G9 V" V% t* v8 D低音声部（电贝司）
节奏声部（架子鼓）
2-摇滚音乐：
. ]2 S' m/ M' {2 f- m高音声部（电吉他）
中音声部（电吉他）
8 F5 y( Q7 z# Z3 [! H低音声部（电贝司）
节奏声部（架子鼓）
8 i# G0 m3 z) x& Y1 H; I*3-交响音乐：
高音声部（小提琴 竖琴 管.笛.钢琴. 其他```）
中音声部（中提琴）
) Z! `) Q. h1 n: }% m低音声部（大提琴.低音提琴）
节奏声部（其他打击乐器）
7 f) e, H% e5 z  k* L问题：为什么流行音乐里低音声部要用摇滚电贝司而不用古典大提琴呢？
回答：因为电贝司有一个特点：强劲有力延时性长
: H' ]& Z2 f* X/ @" s电声乐器：电吉他电贝司　电子琴

: g9 F% r, P# c8 u. L! k

按演奏方法：
1-主音乐器：电吉他木吉他钢琴（右手）电子琴（键盘类）电贝司（很少用）萨克斯等其他旋律性乐器
2-和声乐器：电吉他木吉他钢琴（左手）电子琴（键盘类）等和弦性乐器
( r: W0 L6 v: M8 O- K. d3-低音乐器：电贝司
4-节奏乐器：架子鼓为主的敲击乐器
8 e* X4 K7 g; n: y9 [( J以上编配法看出：
在流行.摇滚中。
: h, G$ z0 y* D3 M9 E高音声部：又叫旋律声部.是音乐旋律所处的位置.音乐作品所要表达的最重要的内容。
1 D- x% t/ r, B% F& p中音声部：又叫和声声部.是音乐中衬托.美化旋律的各种伴奏织体所处的位置。
低音声部：是伴奏部分低音所处的位置.该声部进行的原则是做有规律的运动。
$ B* C9 p3 o. O+ }% V1 S: T! S节奏声部：是打击乐所处的位置. 起到引导歌曲节奏感觉和情绪变化.该声部音高横贯全部声部。
*在交响中。
中音声部以及各音声部基本进行于复调.在横向各自旋律性发展.在纵向则形成和声关系。
# q# _* L. ]4 w
! J2 Z* P) ~- n% m9 O" A5 m' a二.歌曲基本编配法则。
( ]  ^, m6 [  X6 d一歌曲的高声部编配：
7 a& o  U  X7 o+ ]概念：
Solo：（读：suo luo）主音.华彩。
<1>在流行歌曲术语中.Solo表示一段由主音乐器演奏的一段旋律(有时也可以是富有旋律感的和声进行)。
一般指歌曲的前奏.间奏.尾奏的明显的旋律部分。
*<2>在英语里. Solo表示独奏.也可以表示独奏曲.单独演奏。
9 P; P6 K: M; u, u8 b3 e! z9 W*<3>在录音设备中S是Solo的意思,表示这一音轨单独放音。

1 H% f2 @# h# J  ?. c歌曲中高声部的主要几种存在方式：
1-主旋律：这是歌曲最重要的部分，一般指人声演唱的旋律.主旋律基本决定歌曲的调性。
( s& W( K* E# M- b5 O2-前奏.间奏.尾奏Solo：这里同样是给人很重要的感觉.主要是依靠高音旋律乐器演奏。
  F, R# d' @* ?1 U2 @4 ?1 M3-与主旋律形成的复调Solo：这种高音部旋律在与主旋律同时进行.基本控制在忽隐忽现的感觉。
4-插入(加花)：这是歌曲在主旋律的乐句衔接空隙中加入少许的旋律，用来装饰和连接整个歌曲的旋律进行。
, {$ `" J3 Q0 {# k# S( Z5-特殊效果装饰：少许音乐作品在歌曲中加入高音音符起到装饰作用.以获得特殊效果.但不形成旋律。
二歌曲的和声部编配：
概念：
和弦：按照和谐音程关系排列起来的三个或三个以上的不同的音的结合。
$ _6 y, e. b- S1 |' w6 g" O(注意一种特殊和弦：摇滚电吉他的金属五和弦只有根音和五音两个音组成)。
和声进行:进行几个音组合成合音并使这些合音形成连续的进行(在流行歌曲中可理解为和弦进行)。
( {  A, r6 F8 x) e织体：理解为节奏型的基本筐架.(该词不常使用)。
歌曲中和声部的主要几种存在形式：
+ A8 Y& I1 E# H: V7 @: B1-完整和弦：将和弦音同时奏响.这是种最常见的方式，在钢琴和吉他扫弦上最易见到。
1 a3 ^: {0 f+ F. S2-分解和弦：将和弦音分解成一个个(或几个)的音轮流演奏.也是最常见的方式，在钢琴和吉他分解上最易见到。
0 I: I) n; q7 i  m* r* k* \3-不完整和弦：演奏和弦时省略部分和弦内音.以呼应歌曲的感情需要。
4-和弦外音：在演奏和弦的时候插入和弦外音.使和声形成旋律感.民谣风格的木吉他编配很多见。
5-和弦琶音：这种形式介于完整和弦和分解和弦之间.根据歌曲的感情需要给出一种渐慢结束的感觉.一般用在乐句结尾和歌曲结束。
4 E! b. I9 k" k' C7 A4 e在和声声部中.各种方式可以混合存在.不同的乐器则有不同的和声表达方式.在和声声部中.各种方式可以混合存在.不同的乐器则有不同的和声表达方式。
% Q7 G8 p3 ?9 z/ J3 g2 X和声声部可以说是用来连接歌曲中高音和低音的.同时包含了高音和低音.也能形成旋律和夹带旋律.这是歌曲中最为复杂的部分。
, Y5 [& a* V5 X- l9 n0 w# t3 }三歌曲的低声部编配：
歌曲中低声部的主要几种存在方式：
1-以和声声部的和弦低音构成的低音：流畅.清澈.主要见于独奏曲.民谣风格等。
2-以电贝司演奏的低音：浑厚.有力.延时长.最多见。
( f9 W7 B- e1 N3-以倍大提琴.大提琴演奏的低音：富有人性化.多见于交响乐。
歌曲中和声部的基本编配法则：
' r# u2 m. P5 m3 A" B0 t! IA-和弦根音：在歌曲中由电贝司弹奏该小节的和弦的根音.获得协和.浑厚的音响效果.和声功能明确.缺点在于根音反复弹奏使效果过于单调。
2 O! ]3 Y* V; p3 D7 R+ q" @; VB-和弦内音：在歌曲中由电贝司弹奏该小节的和弦内音交替进行.可以使声部更具动感并且和谐。
C-旋律低音：在歌曲中由电贝司弹奏低音Solo或者在强拍根音后面插花来连接下一小节.一般演奏低音旋律的音阶位置
6 u4 o; k  g2 E: @; b要比根音高一个八度。
D-特殊奏法：电贝司特殊弹奏方法.可用来敲打琴弦使其发音具有爆发力和强力度.敲打的音自然抢占重拍.可以自由选择音高.多见于摇滚.芬克。
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