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第三步:加入军鼓进行调整" Z& M: h3 n U: {9 S
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认真监听军鼓的音轨,认真对比边击和敲鼓皮的音量和声音。因为通常军鼓的边击和击打鼓皮的声音是录在同一个音轨的,如果两者力度和声音差别不大的情况下可以不用单独分开来调。但是如果有些鼓手在演奏的时候没有注意到这一因素而两者力度差距比较大的话,那就必须把这两种声音分开来进行单独调整。这种判断通常是通过调整均衡器来进行判断。) ~* c6 S8 k1 j0 d( P e
8 R0 \4 _) G: _9 y, \; x6 M军鼓通常会给一个适中的压缩来使他的声音更加结实,2.5:1-4:1这样一个压缩比,门限调的-18左右,释放时间大约0.20-0.30。这样做是为了充分的突出音头。因为军鼓在录制的时候通常都会有其他的鼓声的串音,当中影响最大的是串录进来的KICK以及桶鼓和踩镲的声音,这时可以用FILTER将70HZ以下的频率和10K以上频段切除掉,这样就不会影响KICK和其他鼓的音色了。9 }, [+ s, T" R! u4 h8 g
. L: x5 t; V {7 L6 o第四部:加入踩镲0 B7 f1 a3 D; b5 `5 z: n3 u4 g
0 j, g& \* G( {4 q6 F! V踩镲的音色主要参考OVERHEAD的音色,可以说踩镲的声音是以OVERHEAD的声音为主,本音为辅助调整。踩镲一般不需要做太多均衡调整。中高频段可做略微提升,使其金属声突出。在70-80HZ做3DB左右的提升,可以增加厚实感。均衡的调整参数可以参考OVERHEAD的调法。将整组鼓全部监听,调整踩镲的音色。通常踩镲会加一点压缩,压缩比5:1-7:1,门限为4DB,释放时间0.20。这样做是为了不和其他鼓相互干扰,使踩镲音轨更加干净结实,便于控制。! h! m, O6 S# N" c5 G6 |: |/ A& B
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第五步:加入桶鼓+ A* c* m' ]! h9 }. @7 ^! q
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有很多混音师喜欢把每个筒鼓单独做一轨,其实这也要根据情况而定。一般的歌曲筒鼓不必要每个筒鼓一轨,除非是有意要突出桶鼓特殊效果的歌曲。如果前期拾音良好的话,可以把所有的筒鼓做一个立体声的预混。即:所有的筒鼓都在一个立体声音轨上,做好每个桶鼓相应的相位。这样做的好处是便于调整,不会造成相位和音色不统一的问题。' I; S& \) |- G! {, g8 @
0 D( w2 G" `& V9 k: J( ^* p认真监听筒鼓,给他加上一个比较大的门阀,具体调整方法是:在他的尾音完全结束后就关门,这样就不会有其他鼓声的串音了。* }3 @* ] u* e, x
; Y% z, g! r& B4 s+ d仔细对比和OVERHEAD的区别以及相互的影响。筒鼓的调整一定要结合OVERHEAD的声音,因为OVERHEAD里面桶鼓的声音也很多,所以要互补互让。其实整套鼓的调整OVERHEAD的角色是很重要的,所有的鼓声都得结合OVERHEAD。桶鼓本音调整主要是突出和弥补腔体的共鸣和厚重的感觉。/ z _. w o" `. m9 i, g2 [. E
- X& d; e$ B8 x$ c0 P第六步:加入吊镲
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/ K4 ?3 {+ u- l' |& N2 z9 A. M吊镲的调整也是建立在以OVERHEAD为主的基础上,因为本身的声学特性,不必要做太多音色上的调整。主要体现的是中高频段。其在音乐中的作用是用来烘托一种高潮气氛。本音只是做一些辅助调整,这里就不多说了。认真的听鼓组和BASS的咬合度,做细微调整,直到完全配合。1 d$ H- `) j1 U
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第七步:加入其他乐器
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先加入吉他。首先加入人声本音,音量不要太大,也先不做任何调整。目的是体验前面调整的鼓组和BASS的律动以及音色是否和人声大致配合。人声只是作为一个向导。吉他音轨的调整要和前面的鼓和贝斯结合,不要做单独调整,因为它只是音乐中的一个声部。孤立的调整调整某个声部会发生和整体不配合的问题。也许你单独把吉他调的很好听,像镀了金一样,但是加到音乐里往往就会发现和其他乐器并不配合的问题。除非你已经具备了相当丰富的经验,能够完全掌控这种结果。一般情况都是根据目前阶段音乐整体的需求来调整个体声部音色。; \' v- _ _7 H* u* Z
4 a, p- Z$ p' s1 {! u首先仔细的听所有吉他音轨,做一个70HZ以下的切除,为的是不和BASS的频率冲突。找出动态和音色的问题,做一个合理的修正。一般情况下乐手演奏的音轨会有动态不是很平均的情况。[只有极少数乐手能控制很好的演奏动态]主要问题是体现在手指力度的控制上。遇到这种问题就可以使用适量的压缩和LIMIT来解决。压缩比通常设置在3:1左右,门限设置为4DB,释放时间0.2左右。一般木吉他要注意的是中低频的部分,因为这个频段如果太多会影响整个混音,会引起中低频段的共振,导致这个频段非常浑浊。这种影响主要是体现在对人声音轨。所以需要做上面讲到的70以下的切除。7 J) T5 V# T0 e' S8 R8 V* T
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如果吉他分解音轨有两轨,建议将两个放到整个立体声声场的两边。如果吉他伴奏声部觉得很单调可以考虑一些DELEY来润色。时间根据歌曲的节奏律动来决定。
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6 [# I/ W+ X& r! W5 |扫弦的吉他要特别注意中低频段的控制,需要突出是中高频。相位可以根据个人的想法和习惯来决定。如果有单独的一轨吉他的副旋律,那么主要是注意让他的线条在整首歌曲中突现出来,声音要晶莹剔透。但是不要抢其他声部的位置。 |
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