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一、 宽音域气势磅礴的作品
$ ]& `- b9 h+ J1、让每个乐器组都参与演奏，让每个音区都充满音符，同时注意音响平衡。' Y, k% ~# @* ]; [8 `; v1 L8 h" b
2、通过叠奏来加强声音的厚度与密度。* ^8 X/ A2 i4 |8 {* e
3、在小号组及长号组使用三音符的完整和弦。
+ D% X, F1 j" U9 I; r: W4、充分利用整个管弦乐队的音域，从最低音到最高音都不要放过。
# q4 w4 _" u( R6 a0 J5、尽量发挥打击乐器的动态，特别是低音鼓、定音鼓及钹。
' |# m, \2 {. `+ h( L8 T6、通过多种乐器的叠奏来突出旋律线条。4 _* {' s. x) B' p" Y; a
7、使用极强乃至最强的力度。* `7 K' V/ j' {/ t: E) i9 m$ C
+ B; z+ x5 l" F4 M
二、 含蓄的作品2 h3 v) d, O$ W! Q$ u7 n' f
1、使用适当的音域范围，通常不需要使用管弦乐队的全部音域。
& n$ l8 L$ e* k+ K; K2、对于旋律乐器的选用，在弦乐组可以使用小提琴独奏、中提琴独奏或大提琴，在木管组可以使用长笛独奏或单簧管独奏，双簧管或英国管也是不错的选择。不过这两傂适合表现忧郁、悲伤的情绪。也可以用圆号来担任旋律的演奏。
0 O D/ w) l: b3、不重复或少重复和弦音。5 [/ d1 a5 s/ q) g2 M
4、使用密集的和弦排列方式。
% j7 l% m+ h& D0 A5 ]) u5、少用或不用倍大提琴，通常使用大提琴本身就可以获得很好的效果。- t5 Q1 _6 L) ^; w
6、除了圆号，少用或不用其它的铜管乐器。8 w, G2 x: J! A0 j
7、使用中弱或极弱力度。
; a3 m8 {7 z" i; V8．在实际演奏过程中使用较小的乐队编制，特别是要适当控制弦乐组的规模。2 {$ f. X W! s$ \
0 x% k0 ~+ [7 I9 H
三、紧张的作品
2 c- H0 o% \' p9 S/ j1、使用多种和声色彩，特别是可以加入各种不谐和的和声效果，营造紧张情绪。
7 ^' {, Q/ P O2、运用持续的弦乐颤音。
8 q5 Z& Q2 v( I8 ^# O2 a5 D" }3、保持一个持续的音符不变，然后在其上方另外增加一个小二度的持续音，让新增加的这个持续音从上方小二度下滑到下方小二度，再回到与第一个音符相同的音高。
" h. s1 M1 I# |( l+ d& d+ h6、和弦功能的切换频率适中稍速慢，不要过于频繁。
/ v# c, v/ o: T7、可以使用类似4分音符同音反复这样的音型，特别是低音弦乐及定音鼓7 M1 q5 u: k; R# R0 w& w0 S4 }
8、使用幽暗的音色。+ I: }7 |; P6 E+ o( f: m
% k! N! K+ N# }& D$ Q8 `
四、激动的作品
~7 H, G( V* M6 m8 b6 C9 I6 N1、在低音区使用各种基本节奏型，特别是铜管乐器。1 K3 O5 A( e2 I8 J; \
2、在乐曲进行中改变拍号，可以从偶数拍变化为奇数拍，然后再回到偶数拍。
3 N2 X; y' p( ^3、使用切分等带有明显强弱感的节奏。
- a# m `+ s, J4、可用8分音符或16分音符的同音反复。
+ h/ x5 O4 Z% Y1 l) [, f8 h! x5、对于铜管乐器可以使用突强奏法，可以视情况加弱音器。, N6 Z0 t9 ?# J' Z" l
% m4 A# L! b3 }' o2 I) e五、绝望的作品5 S4 E5 U% v' X5 \$ }; u% n o" t
1、让定音鼓慢速奏出4分音符的固定音形，可以让大提琴、低音提琴及较弱的低音鼓与其进行叠奏。6 _6 e* O _; Q) }
2、让单簧管在其中音区奏出不和谐的全音符。1 ?, {- v: N A& d w T
3、运用钹及大锣音色。
/ ~: V) [0 T4 r! m) p+ R4、用平直的弦乐单声（无颤音）悬在其他声部的上方。 |
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