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一、 宽音域气势磅礴的作品/ n3 U6 {3 ] G7 C
1、让每个乐器组都参与演奏，让每个音区都充满音符，同时注意音响平衡。( l. ^! w4 U- c. u; ]
2、通过叠奏来加强声音的厚度与密度。8 q- u2 h. ]1 d% C
3、在小号组及长号组使用三音符的完整和弦。
2 |, q/ G( Q& h" N8 m1 P. M7 H# ^4、充分利用整个管弦乐队的音域，从最低音到最高音都不要放过。
0 a" t! }% z1 g/ f8 |5、尽量发挥打击乐器的动态，特别是低音鼓、定音鼓及钹。
( y1 a% B# i8 l, E, k6、通过多种乐器的叠奏来突出旋律线条。% d0 h: f/ B" {6 u" x5 O3 L
7、使用极强乃至最强的力度。& ]* w1 h% ?3 d
& X- \+ h: d" P5 Y0 j% ^; Z二、 含蓄的作品+ v V7 I z1 X7 e3 R
1、使用适当的音域范围，通常不需要使用管弦乐队的全部音域。* I2 M" d( g0 e' n- X7 y
2、对于旋律乐器的选用，在弦乐组可以使用小提琴独奏、中提琴独奏或大提琴，在木管组可以使用长笛独奏或单簧管独奏，双簧管或英国管也是不错的选择。不过这两傂适合表现忧郁、悲伤的情绪。也可以用圆号来担任旋律的演奏。" p( O- Y" H' {0 I b" n, H
3、不重复或少重复和弦音。( l. Z0 s) P$ U. X N5 a- a, j
4、使用密集的和弦排列方式。
5 G9 N! i3 L( E6 f5、少用或不用倍大提琴，通常使用大提琴本身就可以获得很好的效果。
5 F; \' v1 i' l+ ^6、除了圆号，少用或不用其它的铜管乐器。7 X( G4 j- b$ \# p7 K
7、使用中弱或极弱力度。
7 E9 \' W( x6 i3 e0 D6 d: N- |* _7 P, s8．在实际演奏过程中使用较小的乐队编制，特别是要适当控制弦乐组的规模。
: C" c8 f5 B& @7 \, |) d; O3 d- Q8 J! V& x
三、紧张的作品
5 k7 w( R+ o& V( L' h1、使用多种和声色彩，特别是可以加入各种不谐和的和声效果，营造紧张情绪。
Z& I' \4 O1 \$ R2、运用持续的弦乐颤音。
9 N+ z0 X* D1 Q g3、保持一个持续的音符不变，然后在其上方另外增加一个小二度的持续音，让新增加的这个持续音从上方小二度下滑到下方小二度，再回到与第一个音符相同的音高。+ y5 [1 V1 G1 X \2 l
6、和弦功能的切换频率适中稍速慢，不要过于频繁。
" z% y3 v% ^6 K+ U7、可以使用类似4分音符同音反复这样的音型，特别是低音弦乐及定音鼓
# y# `& F! k# E5 ^" M8、使用幽暗的音色。
) i! k# {& L) e# R" b
* D4 w# y" a( U* [0 T四、激动的作品
+ A# C3 ~9 A7 l5 N/ A2 }# r( T+ n1、在低音区使用各种基本节奏型，特别是铜管乐器。0 s+ I$ H8 I5 A8 t3 P
2、在乐曲进行中改变拍号，可以从偶数拍变化为奇数拍，然后再回到偶数拍。' ~" J: T2 `1 ~4 e8 x8 k7 I
3、使用切分等带有明显强弱感的节奏。
- S4 r2 p+ ~' j4、可用8分音符或16分音符的同音反复。) {! x3 m4 c$ G( F
5、对于铜管乐器可以使用突强奏法，可以视情况加弱音器。
1 @* H2 ^% t" O8 m2 g; ~$ h7 |1 p
, C1 t$ B& c, X h$ J五、绝望的作品, @# I2 J6 N- m! }
1、让定音鼓慢速奏出4分音符的固定音形，可以让大提琴、低音提琴及较弱的低音鼓与其进行叠奏。& G6 E6 O/ M4 U+ D9 d
2、让单簧管在其中音区奏出不和谐的全音符。
1 T, j2 h `% B- _$ z3、运用钹及大锣音色。# S2 W: J: z; l. N! h
4、用平直的弦乐单声（无颤音）悬在其他声部的上方。 |
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