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1. 不够丰满,再加一轨
$ M& s, Q! g# A 结果加上去的不是丰满,而是堵塞。就如同火不旺就加柴一样,加多了反而会把火闷死。: T- \$ B8 r7 S9 P8 m6 g" N+ E
【正确的做法】:检查目前已有声部的演奏方式是否已经发挥到了它本身应有的作用,让每个声部发挥最大功效,如果仍然不足,再考虑加声部也不迟。
: d; S* O J: i" H6 R9 E 2. 不够宽广,加混响
- b) _4 a I) L7 O6 q 加混响如同娶老婆,没有更好,只有合适。听觉空间绝非只来自混响式的空间,更多原因来自于声部构成。" y8 j3 l) J, u. `0 E
【正确的做法】:设计合理的声部结构,检查高、中、低各个频段是否有合适的声部在那一带活动,或者反过来,是否某一频段声部过多而发生拥堵。因为拥堵会将这一频段的空间堵死,形成实心状态,越加混响越糟糕。比如:贝司、底鼓、失真吉他是否发生了拥堵,如果有嫌疑,适当减轻其中某一声部的密度听听看。
* K0 T7 e+ U! o 3. 力度绵软,加大演奏力度
3 h+ ^, }9 T# _7 g 有理不在声高,四两可拨千斤。力量是相对的,有弱才有强。都很强=都很弱。
: L8 B7 n% r' I) v& U, E 【正确的做法】:用弱的对比去突出强,良好的弹性才是真谛。所有的声部都不要有“抢戏”的心态,大家站好自己的位置,关键时候为“前锋”创造破门机会。严厉禁止所有队员都往球门里冲。
- P& l o& a" w; r6 ]& s+ B* w3 x) G 4. 做的不够像,是因为音色不够好
0 b% }/ w# X, |% M! q- } 拉不出屎来怨茅坑。固然,茅坑差到只能一只脚站立的时候,拉不出来也有情可原。但是,目前采样音色已经GB级别了,还嫌不够?总是惊讶的询问:你这是什么音色?
9 v! n5 M! ]7 v5 f& A5 L0 y 【正确的做法】:考察一下自己,你是否有足够的音乐表情信息;管乐器演奏是否留下了呼吸气口;声部本身是否有良好的句读感;你是否对此种乐器有足够的了解;你是否做到了扬长避短。记住,大师手里的东西,未必有你的多。
, j6 y6 V0 n7 G% @ 5. 高低频不丰满,加EQ
- B, J; w- N. l" \7 O+ |# _1 Q5 A* ? 恐龙MM画口红,充其量就是个画了口红的恐龙。地瓜就是地瓜,加多少佐料也成不了鲍鱼。很多前期制作不足,指望后期缩混来弥补却惨遭失败,原因就在这里。; @% e9 t! e/ B# x( g
【正确的做法】:声部构成是关键,检查一下贝司与中声部之间是否有断层,有的话,试试用吉他或键盘乐器来作补充,低音声部自然会丰满起来。检查一下贝司声部是否活动范围过小,让贝司真正充当一件乐器而不仅仅是低音,因为活动的声部更容易获得听觉的关注,这也会很大程度的弥补所谓低频空虚。高频也以此类推。漂亮MM不画口红也漂亮。
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6. MIDI,可以让它做真实乐器所做不到的事
# u2 Y: k' ]1 _" f 这一条不算是全错,但要慎之又慎。每一种真实乐器,虽然都有某些不尽如人意的局限,但是,它之所以存在于世上多年,就一定有他的合理性。同时,当一件熟悉的乐器声音响起的时候,大家或多或少的都会动用内心的即成规则去听,如若与原本即成规则相差太远,就会造成虚假感,太多的虚假感会使得你的音乐可听性严重受挫。9 E4 T2 S! w/ q/ D: U0 x0 o
【正确的做法】:战略上藐视敌人,战术上重视敌人。真实乐器也在不断改良中,没有什么不可以。但是,要提高自己的美学审美能力,让自己的创造性举动获得有价值的美学体验,而不仅仅是天生牛犊。& N+ Y$ w2 m" J$ [! Y' A, G
7. 弦乐人多才丰满
! t! v9 F' o) Z( v- B, Y 人海战术啊?没戏。群感和丰满是两码事,一段四重奏的丰满程度很有可能胜过弦乐队。历史上曾有过组织上千人的交响乐队的例子,那是为了造声势和响度,与是否丰满没有关系。不信你试试50把小提琴演奏同一个音,再试试4把小提琴演奏8个不同的音,哪个丰满? z) {" _* u. a' l0 k
【正确的做法】:要想弦乐丰满,写作是关键,对弦乐的构成要有足够的了解。买一些CD和总谱,分析一下不同写法所造成的不同听感,把大师的绝招学过来,怎样能松弛,怎样能强硬,怎样能明媚等等。不要仅局限在个别小节,眼光放开些,看看不同乐句或乐段是怎样形成对比和继承关系的。, }# W; `, v9 j) b4 ~4 ~
8. 中提琴没什么用,不用做了
0 l2 n: w( Y* V: {! ` 弦乐不够丰满的要害往往就在这里。人体的上下协调,腰是关键。
2 b/ c9 }, T/ ~7 ? 【正确的做法】:大提琴与低音提琴共同营造低音部分的空间泛音,就像一潭清澈的水所富有的重量感,小提琴负责营造水面上美丽的涟漪,而中提琴负责这两个层次的色彩衔接,否则,涟漪将会飘在空中成为烟雾,而不是水的一部分了
. `+ P4 U6 j- W7 g. P5 c8 I 9. 有了电贝司,就不需要弦乐的低音提琴了! \0 x. Y$ r1 Q- D6 O% @1 @
这可不一定哦,要看具体情况。缺少低音提琴,会使弦乐队本身的听觉完整性受到一定影响。9 G' U5 |% T6 Q+ ]+ j
【正确的做法】:比较轻飘的风格,可以考虑不用低音提琴,我曾经只用小提琴,中提琴大提琴都不用。但若是想要丰满的话,低音提琴不可或缺,前提是,你要仔细认真的将它与电贝司写到一起,绝大多数情况下保持完全同度。
' V% P1 r; o& z9 A 10. 他这首歌旋律难听死了,根本没法编( u$ c+ F0 K4 A. M
对于教练,没有不好的球队;对于作曲,没有不好的歌词;对于指挥,没有不好的乐队;对于母亲,没有丑陋的孩子。9 ~- _* p: u; U
【正确的做法】:心态最重要,能够妙手回春才是高手嘛。救人一命胜造七级浮屠。 |
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