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. ^& z! y4 x: O3 Y0 Q* N什么是作曲
2 G* ~0 P$ ]& M' p作曲的英文是compose/composition,即“组织”的compose/composition。简单的说就是对素材进行整合、组装、创造性地安排与使用。
& F5 ]. o) ?; \% t9 |4 X$ Z( ~ % N8 d5 p/ r2 v3 N0 p5 i7 L' p7 {
风格分类:
h- h1 G: L& z& p4 @% D; z" Z: d根据法国音乐界的定义,作曲的风格可以分为三类:; V" e S. Y" B
1、ANAORPHOSE:这种风格强调音乐的主体几乎不变,改变的只是听者的感受;
+ t; \# E$ _% h% e5 I2、METAMORPHOSE:这种风格需要音乐产生一种渐进的变化,主导思想认为音乐就如同一个生命,会因为新陈代谢逐渐产生变化和变形。上一个章节的音乐表现形式虽然结束,但下一个章节的音乐表现形式是上一种表现的自然演变,这种变化不是突然的,是一个渐进的过程。这就是METABOLE;$ m0 `! J8 u0 H; {
3、CORRESPONDANCE:这种风格相对较为自由,由听者每个人自己去寻找不同音乐部分的呼应关系。$ q( X1 i6 f, I$ Y
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作曲者. f7 w# c2 x t; m* d8 T* [# S" ?
song writter
- M0 [3 n, e% b6 O歌曲写作者:Songwriter7 U1 N6 Z- S1 n3 { ]( K% ]
商业唱片中由于商业运作衍生出的一种职业。为只为乐曲创作曲调的人。不论商业唱片中的艺人还是大众群体,并不是每个人都受过专业的作曲训练,所以大部分人在音乐上的创作能力仅限于谱曲。商业唱片中,谱曲者会与相对专业的作曲者合作。创作一个曲调后,相对专业的作曲者再进行乐曲的编配与设计。当然,谱曲者本人也可能是相对专业的作曲人,只不过在某乐曲中只是参与了曲调创作而已。6 U, X- V8 z* l2 Q7 y
1 |0 r% a0 ^5 f* zComposer
' {2 W* Q9 I0 c作曲家是指能够创作一定音乐作品,有一定程度和深度的作曲能力、作曲功底、作曲技术、作曲理论的音乐家。其个人有很高的音乐素养、音乐能力、音乐知识储备,体现在严肃音乐创作与学术研究方面。4 d: I; Y: E3 w @
曲调与理论5 }8 L7 B: @/ u. N0 e6 C
( a5 U! U t2 f: I5 g* ]' S曲调
. f9 `* k3 F5 s# o% D- }$ |曲调(Tune)是歌唱性、能够表达一定乐思或主要的旋律的统称。指若干乐音经过艺术构思而形成的有组织、节奏的和谐运动。俗称“调子”。
1 }/ D6 [& {2 a$ g5 T曲调是让听众获取音乐内容的重要媒介。音乐内容的表现是靠音乐的整体音响效果。而音乐素养不高的大众基本只能注意到曲调的存在,实际是从音乐的整体音响与歌词(如果有歌词)获取音乐内容。抛开歌词与演唱者,曲调本身几乎没有任何音乐内容。即便是同一个曲调,不同编配方式、速度、节拍、织体所呈现的音乐内容也会不同。所以,好的曲调既是一个让听众更好的理解音乐的重要媒介。好的曲调具有流畅性、连贯性、可记忆性等特征。对于歌曲来说, 谱曲时还要考虑如何与歌词进行搭配,合理的搭配能让听者听清歌词,从而更好的获取音乐内容。 c* [4 c; ` A) {$ j4 A
Music theory; t) z' o7 E6 y" ^$ d
音乐理论主要学习与研究音乐的构造。一般内容包括旋律、节奏、和声、对位、复调、曲式、乐器法、配器法(编配)。实际音乐中的各个组成部分并不完全分离,相互之间都有一定关联。在更基础的理论(一般简称“乐理”、“基本乐理”、“基础乐理”)中会研究包括乐音体系、音律、记谱法、音阶、音程、和弦、听感、时值、节奏、节拍、调性、调性变换、旋律。还有一些建立于以上理论基础之上涉及创作性质的理论,比如作曲、即兴、音乐制作(局部)。及一些不同领域的理论,比如声乐、演奏、演出、调律、音乐制作(局部)、录音、声音设计等等。6 o2 L) z H2 P$ k; o
7 |+ ]) W( N! J% K* |0 K9 D泰戈尔
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创造的神秘,有如夜间的黑暗,是伟大的。而知识的幻影,不过如晨间之物。——泰戈尔9 k; K+ x& R# }* Z
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