|
, T; j; B* x4 A$ F1 V* ~什么是作曲
2 [! H9 j$ W7 U5 l作曲的英文是compose/composition,即“组织”的compose/composition。简单的说就是对素材进行整合、组装、创造性地安排与使用。4 _ P2 e/ ]" l( }- N
% z e$ R1 Z# s. B E; E
风格分类:* q2 p8 x4 |5 {3 ?: X- F
根据法国音乐界的定义,作曲的风格可以分为三类:
4 K: Q5 ~5 O: {% s1 O& D: l( \: b8 r* \+ M1、ANAORPHOSE:这种风格强调音乐的主体几乎不变,改变的只是听者的感受;
: s* {: M$ B2 L* A3 _2、METAMORPHOSE:这种风格需要音乐产生一种渐进的变化,主导思想认为音乐就如同一个生命,会因为新陈代谢逐渐产生变化和变形。上一个章节的音乐表现形式虽然结束,但下一个章节的音乐表现形式是上一种表现的自然演变,这种变化不是突然的,是一个渐进的过程。这就是METABOLE;
" R, r* R: }7 b0 b5 ~3、CORRESPONDANCE:这种风格相对较为自由,由听者每个人自己去寻找不同音乐部分的呼应关系。
4 i' H' |) l9 |7 O* Q
2 r# A: C/ F+ H8 t1 X% [作曲者
! I! e/ p- `5 B% G# V$ zsong writter
6 C6 q3 I% k' s/ h6 n% E歌曲写作者:Songwriter
2 h' S, L/ Q- f7 }$ } N商业唱片中由于商业运作衍生出的一种职业。为只为乐曲创作曲调的人。不论商业唱片中的艺人还是大众群体,并不是每个人都受过专业的作曲训练,所以大部分人在音乐上的创作能力仅限于谱曲。商业唱片中,谱曲者会与相对专业的作曲者合作。创作一个曲调后,相对专业的作曲者再进行乐曲的编配与设计。当然,谱曲者本人也可能是相对专业的作曲人,只不过在某乐曲中只是参与了曲调创作而已。
" O' z3 W$ J8 a5 U. `; j3 y+ \! Y3 Q7 K" B
Composer
* X$ L$ G0 G$ N' b- U, }8 ]* t' g作曲家是指能够创作一定音乐作品,有一定程度和深度的作曲能力、作曲功底、作曲技术、作曲理论的音乐家。其个人有很高的音乐素养、音乐能力、音乐知识储备,体现在严肃音乐创作与学术研究方面。
) b# l2 {4 s# @9 |+ k$ [曲调与理论
' z- V- G- J$ f8 N5 ]! z& f7 o5 L* f
曲调
% A2 d. Q1 p' X7 \" I曲调(Tune)是歌唱性、能够表达一定乐思或主要的旋律的统称。指若干乐音经过艺术构思而形成的有组织、节奏的和谐运动。俗称“调子”。" G; ? r4 u) I$ f4 Z g
曲调是让听众获取音乐内容的重要媒介。音乐内容的表现是靠音乐的整体音响效果。而音乐素养不高的大众基本只能注意到曲调的存在,实际是从音乐的整体音响与歌词(如果有歌词)获取音乐内容。抛开歌词与演唱者,曲调本身几乎没有任何音乐内容。即便是同一个曲调,不同编配方式、速度、节拍、织体所呈现的音乐内容也会不同。所以,好的曲调既是一个让听众更好的理解音乐的重要媒介。好的曲调具有流畅性、连贯性、可记忆性等特征。对于歌曲来说, 谱曲时还要考虑如何与歌词进行搭配,合理的搭配能让听者听清歌词,从而更好的获取音乐内容。" R" i6 j: X: `
Music theory
( m3 w! l5 {& M! U音乐理论主要学习与研究音乐的构造。一般内容包括旋律、节奏、和声、对位、复调、曲式、乐器法、配器法(编配)。实际音乐中的各个组成部分并不完全分离,相互之间都有一定关联。在更基础的理论(一般简称“乐理”、“基本乐理”、“基础乐理”)中会研究包括乐音体系、音律、记谱法、音阶、音程、和弦、听感、时值、节奏、节拍、调性、调性变换、旋律。还有一些建立于以上理论基础之上涉及创作性质的理论,比如作曲、即兴、音乐制作(局部)。及一些不同领域的理论,比如声乐、演奏、演出、调律、音乐制作(局部)、录音、声音设计等等。
, N. T: K8 f+ s+ l3 n
& e) o, L; b; r4 N泰戈尔4 Y# z( [) Y5 ?4 }0 X& k" k
$ r- D1 V, |. ?
; K. U* ~2 C+ d* g7 A/ q o& i8 }
创造的神秘,有如夜间的黑暗,是伟大的。而知识的幻影,不过如晨间之物。——泰戈尔
& Q6 `& g" ^8 K& O$ ?9 {* z! g+ v$ v3 Y S% B& D% v
|
|