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什么是作曲5 k) K$ e, Z1 j) J1 I' A
作曲的英文是compose/composition,即“组织”的compose/composition。简单的说就是对素材进行整合、组装、创造性地安排与使用。
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风格分类:
" G! E" q- U* l& Y# w/ {根据法国音乐界的定义,作曲的风格可以分为三类:7 s' @0 W6 q n8 Z6 j# h
1、ANAORPHOSE:这种风格强调音乐的主体几乎不变,改变的只是听者的感受;
9 D" U# n" `7 _* D2、METAMORPHOSE:这种风格需要音乐产生一种渐进的变化,主导思想认为音乐就如同一个生命,会因为新陈代谢逐渐产生变化和变形。上一个章节的音乐表现形式虽然结束,但下一个章节的音乐表现形式是上一种表现的自然演变,这种变化不是突然的,是一个渐进的过程。这就是METABOLE;3 o& X+ g& a: D1 o* F
3、CORRESPONDANCE:这种风格相对较为自由,由听者每个人自己去寻找不同音乐部分的呼应关系。0 V. g( E0 m' S+ _+ D
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作曲者) C, G( g1 m, y! I" Y
song writter8 \/ z" X( n/ `3 N& F3 o3 n
歌曲写作者:Songwriter
; G8 d4 Y; @& s商业唱片中由于商业运作衍生出的一种职业。为只为乐曲创作曲调的人。不论商业唱片中的艺人还是大众群体,并不是每个人都受过专业的作曲训练,所以大部分人在音乐上的创作能力仅限于谱曲。商业唱片中,谱曲者会与相对专业的作曲者合作。创作一个曲调后,相对专业的作曲者再进行乐曲的编配与设计。当然,谱曲者本人也可能是相对专业的作曲人,只不过在某乐曲中只是参与了曲调创作而已。
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2 o) K5 `, f: v! X3 iComposer
# b6 ]5 D% _2 ~2 k$ w2 o作曲家是指能够创作一定音乐作品,有一定程度和深度的作曲能力、作曲功底、作曲技术、作曲理论的音乐家。其个人有很高的音乐素养、音乐能力、音乐知识储备,体现在严肃音乐创作与学术研究方面。
_( R1 a% l5 d1 C' N8 a, I曲调与理论4 S$ A) y3 l$ O- K
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曲调6 I! [7 M c1 [8 z+ K
曲调(Tune)是歌唱性、能够表达一定乐思或主要的旋律的统称。指若干乐音经过艺术构思而形成的有组织、节奏的和谐运动。俗称“调子”。
2 Y" ]0 [$ Y: H曲调是让听众获取音乐内容的重要媒介。音乐内容的表现是靠音乐的整体音响效果。而音乐素养不高的大众基本只能注意到曲调的存在,实际是从音乐的整体音响与歌词(如果有歌词)获取音乐内容。抛开歌词与演唱者,曲调本身几乎没有任何音乐内容。即便是同一个曲调,不同编配方式、速度、节拍、织体所呈现的音乐内容也会不同。所以,好的曲调既是一个让听众更好的理解音乐的重要媒介。好的曲调具有流畅性、连贯性、可记忆性等特征。对于歌曲来说, 谱曲时还要考虑如何与歌词进行搭配,合理的搭配能让听者听清歌词,从而更好的获取音乐内容。4 j9 W0 e3 Z, g: E4 M$ a
Music theory0 F5 d+ o9 D/ G" P f
音乐理论主要学习与研究音乐的构造。一般内容包括旋律、节奏、和声、对位、复调、曲式、乐器法、配器法(编配)。实际音乐中的各个组成部分并不完全分离,相互之间都有一定关联。在更基础的理论(一般简称“乐理”、“基本乐理”、“基础乐理”)中会研究包括乐音体系、音律、记谱法、音阶、音程、和弦、听感、时值、节奏、节拍、调性、调性变换、旋律。还有一些建立于以上理论基础之上涉及创作性质的理论,比如作曲、即兴、音乐制作(局部)。及一些不同领域的理论,比如声乐、演奏、演出、调律、音乐制作(局部)、录音、声音设计等等。
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泰戈尔7 w v' K( ]- U1 A8 [6 w, a5 V
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创造的神秘,有如夜间的黑暗,是伟大的。而知识的幻影,不过如晨间之物。——泰戈尔
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