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什么是作曲% A" s" o0 T% N( ^& I* M4 d
作曲的英文是compose/composition，即“组织”的compose/composition。简单的说就是对素材进行整合、组装、创造性地安排与使用。
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风格分类：
/ z: B( h2 v C9 R根据法国音乐界的定义,作曲的风格可以分为三类：
2 D6 P( J. f" Y1 q1、ANAORPHOSE：这种风格强调音乐的主体几乎不变，改变的只是听者的感受；3 I3 D" d3 D8 J! I+ ^
2、METAMORPHOSE：这种风格需要音乐产生一种渐进的变化，主导思想认为音乐就如同一个生命，会因为新陈代谢逐渐产生变化和变形。上一个章节的音乐表现形式虽然结束，但下一个章节的音乐表现形式是上一种表现的自然演变，这种变化不是突然的，是一个渐进的过程。这就是METABOLE；! x; |% e& `2 K2 d9 y
3、CORRESPONDANCE：这种风格相对较为自由，由听者每个人自己去寻找不同音乐部分的呼应关系。' K8 Q: G; `1 H" \& q9 P- q1 W
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作曲者. a* e( U5 l1 J0 w8 \% ~: c
song writter) v) p* z8 z1 f& r
歌曲写作者：Songwriter
0 Q: a0 d8 n, S4 }$ s4 h商业唱片中由于商业运作衍生出的一种职业。为只为乐曲创作曲调的人。不论商业唱片中的艺人还是大众群体，并不是每个人都受过专业的作曲训练，所以大部分人在音乐上的创作能力仅限于谱曲。商业唱片中，谱曲者会与相对专业的作曲者合作。创作一个曲调后，相对专业的作曲者再进行乐曲的编配与设计。当然，谱曲者本人也可能是相对专业的作曲人，只不过在某乐曲中只是参与了曲调创作而已。
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Composer
! d5 `9 X$ R+ ]作曲家是指能够创作一定音乐作品，有一定程度和深度的作曲能力、作曲功底、作曲技术、作曲理论的音乐家。其个人有很高的音乐素养、音乐能力、音乐知识储备，体现在严肃音乐创作与学术研究方面。+ U. L5 t4 ]1 k- P
曲调与理论1 w2 Q1 o! N1 ~0 \* Z" E1 |0 Z/ M3 q2 p
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曲调" h1 u# t! g. ^. g
曲调（Tune）是歌唱性、能够表达一定乐思或主要的旋律的统称。指若干乐音经过艺术构思而形成的有组织、节奏的和谐运动。俗称“调子”。
q8 u7 ]3 C7 `6 v0 q% V曲调是让听众获取音乐内容的重要媒介。音乐内容的表现是靠音乐的整体音响效果。而音乐素养不高的大众基本只能注意到曲调的存在，实际是从音乐的整体音响与歌词（如果有歌词）获取音乐内容。抛开歌词与演唱者，曲调本身几乎没有任何音乐内容。即便是同一个曲调，不同编配方式、速度、节拍、织体所呈现的音乐内容也会不同。所以，好的曲调既是一个让听众更好的理解音乐的重要媒介。好的曲调具有流畅性、连贯性、可记忆性等特征。对于歌曲来说, 谱曲时还要考虑如何与歌词进行搭配，合理的搭配能让听者听清歌词，从而更好的获取音乐内容。
6 f* A% q% b$ S, Z5 xMusic theory
/ l# B7 t; H3 H: V/ l- d$ B音乐理论主要学习与研究音乐的构造。一般内容包括旋律、节奏、和声、对位、复调、曲式、乐器法、配器法（编配）。实际音乐中的各个组成部分并不完全分离，相互之间都有一定关联。在更基础的理论（一般简称“乐理”、“基本乐理”、“基础乐理”）中会研究包括乐音体系、音律、记谱法、音阶、音程、和弦、听感、时值、节奏、节拍、调性、调性变换、旋律。还有一些建立于以上理论基础之上涉及创作性质的理论，比如作曲、即兴、音乐制作（局部）。及一些不同领域的理论，比如声乐、演奏、演出、调律、音乐制作（局部）、录音、声音设计等等。/ k ~& g7 w1 K# y0 y! Z& Y
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泰戈尔
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创造的神秘，有如夜间的黑暗，是伟大的。而知识的幻影，不过如晨间之物。——泰戈尔' @) H+ A+ S' i( c G4 O7 h1 Z
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