|
|
一、 宽音域气势磅礴的作品
6 ~4 Y+ U4 N n: U v1、让每个乐器组都参与演奏，让每个音区都充满音符，同时注意音响平衡。6 `9 U4 M$ Q2 M! _+ \9 b
2、通过叠奏来加强声音的厚度与密度。5 n4 u _$ T6 t& N \* j
3、在小号组及长号组使用三音符的完整和弦。
; ? ]% N# ^6 d4、充分利用整个管弦乐队的音域，从最低音到最高音都不要放过。
. X# \) _& v" g3 L+ ?5、尽量发挥打击乐器的动态，特别是低音鼓、定音鼓及钹。
" k& r; x w; u: ?. z' s6、通过多种乐器的叠奏来突出旋律线条。
. i, C* M/ z1 v( i* r: b" Z* f7、使用极强乃至最强的力度。2 R W- p, B! y" O
二、 含蓄的作品" x7 S& f* R2 P
1、使用适当的音域范围，通常不需要使用管弦乐队的全部音域。
( P' T# O' S& ?7 j" P- d" ~0 [$ ]2、对于旋律乐器的选用，在弦乐组可以使用小提琴独奏、中提琴独奏或大提琴，在木管组可以使用长笛独奏或单簧管独奏，双簧管或英国管也是不错的选择。不过这两傂适合表现忧郁、悲伤的情绪。也可以用圆号来担任旋律的演奏。
6 m2 h; @' F9 i: _, O2 E: J3、不重复或少重复和弦音。
5 n( V$ J) R& r( C: h4、使用密集的和弦排列方式。
" ^0 ?, P$ { S' i; v4 [. N* o; s5、少用或不用倍大提琴，通常使用大提琴本身就可以获得很好的效果。+ h8 N7 m1 I7 x8 ^ p& B. l0 E8 h" U
6、除了圆号，少用或不用其它的铜管乐器。' Z; y$ \6 j6 | t/ n; O3 H
7、使用中弱或极弱力度。
" K: H$ b6 T- c# A x0 Q& {8．在实际演奏过程中使用较小的乐队编制，特别是要适当控制弦乐组的规模。
4 Z9 Q, t* C% T* Q6 p, p三、紧张的作品" }0 J* P# m" ]
1、使用多种和声色彩，特别是可以加入各种不谐和的和声效果，营造紧张情绪。& I1 K2 s/ q3 P. D7 {
2、运用持续的弦乐颤音。, v( ?; d4 U2 b# A, ]
3、保持一个持续的音符不变，然后在其上方另外增加一个小二度的持续音，让新增加的这个持续音从上方小二度下滑到下方小二度，再回到与第一个音符相同的音高。) H5 h+ G. E$ z) Z$ j! n, K( u
6、和弦功能的切换频率适中稍速慢，不要过于频繁。, d5 F) h. I4 S/ q! O
7、可以使用类似4分音符同音反复这样的音型，特别是低音弦乐及定音鼓, b8 T% { Q c9 T5 S
8、使用幽暗的音色。
! l7 a' C- {# N5 `/ {. T$ R四、激动的作品$ S' p4 k( k5 ?9 F% i
1、在低音区使用各种基本节奏型，特别是铜管乐器。; T) P' E7 ?0 g; p
2、在乐曲进行中改变拍号，可以从偶数拍变化为奇数拍，然后再回到偶数拍。
3 d4 a/ Q y3 h: s4 E3、使用切分等带有明显强弱感的节奏。6 o6 F: d, j6 S& Y+ a5 ^; R
4、可用8分音符或16分音符的同音反复。9 X" O. c2 J. G* n2 y" l3 u
5、对于铜管乐器可以使用突强奏法，可以视情况加弱音器。
8 F7 y* Q2 b5 c- m' C五、绝望的作品
% N1 B- Y, P2 o% U. p' {8 C1、让定音鼓慢速奏出4分音符的固定音形，可以让大提琴、低音提琴及较弱的低音鼓与其进行叠奏。
; _. z( w# z+ t' F1 M8 K [# ]8 Y2、让单簧管在其中音区奏出不和谐的全音符。
/ t8 G4 _3 |4 a d; y: w3、运用钹及大锣音色。3 v! b- B3 t/ H( U
4、用平直的弦乐单声（无颤音）悬在其他声部的上方。, J# I; o; d( Q& ?" i1 y4 a
|
|
