编曲技巧

一、 宽音域气势磅礴的作品
& o: o1 p2 v: Z1、让每个乐器组都参与演奏，让每个音区都充满音符，同时注意音响平衡。
2、通过叠奏来加强声音的厚度与密度。
6 K5 Q- L9 B1 x% P9 w3、在小号组及长号组使用三音符的完整和弦。
4、充分利用整个管弦乐队的音域，从最低音到最高音都不要放过。
/ J1 K- _$ C) C/ k3 [& S3 q5、尽量发挥打击乐器的动态，特别是低音鼓、定音鼓及钹。
6 ?8 O* s$ N: L' G/ N6、通过多种乐器的叠奏来突出旋律线条。
7、使用极强乃至最强的力度。
二、 含蓄的作品
1、使用适当的音域范围，通常不需要使用管弦乐队的全部音域。
2、对于旋律乐器的选用，在弦乐组可以使用小提琴独奏、中提琴独奏或大提琴，在木管组可以使用长笛独奏或单簧管独奏，双簧管或英国管也是不错的选择。不过这两傂适合表现忧郁、悲伤的情绪。也可以用圆号来担任旋律的演奏。
3、不重复或少重复和弦音。
/ K+ F* @; e+ o8 k4、使用密集的和弦排列方式。
. O  t& @. `  H/ d: x( e5、少用或不用倍大提琴，通常使用大提琴本身就可以获得很好的效果。
5 S. F; ]8 d+ O6、除了圆号，少用或不用其它的铜管乐器。
1 u2 q( ^7 i& ?. s! ]. C" }: m7、使用中弱或极弱力度。
* |; j; S4 T% f4 M8．在实际演奏过程中使用较小的乐队编制，特别是要适当控制弦乐组的规模。
0 \  j6 W, z! @- ]1 `三、紧张的作品
+ I* z' s: x' a! K1、使用多种和声色彩，特别是可以加入各种不谐和的和声效果，营造紧张情绪。
2、运用持续的弦乐颤音。
% Q# F& Y% A5 f1 y7 L3、保持一个持续的音符不变，然后在其上方另外增加一个小二度的持续音，让新增加的这个持续音从上方小二度下滑到下方小二度，再回到与第一个音符相同的音高。
. H0 x: d3 y+ L/ q; T6、和弦功能的切换频率适中稍速慢，不要过于频繁。
3 `! V! U! n  J' o" [7、可以使用类似4分音符同音反复这样的音型，特别是低音弦乐及定音鼓
- Z. N1 z+ N4 x# E* ?- M8、使用幽暗的音色。
5 n/ d/ a3 A+ ^; g四、激动的作品
/ f! `1 m: c! X' t1、在低音区使用各种基本节奏型，特别是铜管乐器。
; }2 A1 b* u  }! W2、在乐曲进行中改变拍号，可以从偶数拍变化为奇数拍，然后再回到偶数拍。
3、使用切分等带有明显强弱感的节奏。
$ |" y, ~$ D% |4、可用8分音符或16分音符的同音反复。
# }. I8 G7 z8 D$ X4 ^- e5、对于铜管乐器可以使用突强奏法，可以视情况加弱音器。
五、绝望的作品
1、让定音鼓慢速奏出4分音符的固定音形，可以让大提琴、低音提琴及较弱的低音鼓与其进行叠奏。
+ K$ Q' S% A6 Z2 h/ k" `1 [1 P2、让单簧管在其中音区奏出不和谐的全音符。
* o/ S2 @! O1 D' r  K, n7 r3、运用钹及大锣音色。
7 [: O- k9 [+ r4、用平直的弦乐单声（无颤音）悬在其他声部的上方。