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一、 宽音域气势磅礴的作品& \9 y. e, Z" A5 _1 p' M I( @
1、让每个乐器组都参与演奏,让每个音区都充满音符,同时注意音响平衡。
8 n: I* C+ {* J6 D: M2、通过叠奏来加强声音的厚度与密度。
8 R4 \; M7 a$ p3 J" _4 J7 y3、在小号组及长号组使用三音符的完整和弦。7 Z4 N' n8 i) a5 ^: U- L$ E/ w6 q9 j
4、充分利用整个管弦乐队的音域,从最低音到最高音都不要放过。
& Z3 A/ S: X( C' }: K5、尽量发挥打击乐器的动态,特别是低音鼓、定音鼓及钹。' h& p- S& @ T4 ~ J G; `% b
6、通过多种乐器的叠奏来突出旋律线条。% Z* I& L& @; u8 _8 Z% }2 w
7、使用极强乃至最强的力度。
- C0 Z7 j$ f5 `: h# h! L% V4 ^二、 含蓄的作品
" A% f, Y# e% V- p4 w( W. y1、使用适当的音域范围,通常不需要使用管弦乐队的全部音域。: ]$ _3 Y- {- W
2、对于旋律乐器的选用,在弦乐组可以使用小提琴独奏、中提琴独奏或大提琴,在木管组可以使用长笛独奏或单簧管独奏,双簧管或英国管也是不错的选择。不过这两傂适合表现忧郁、悲伤的情绪。也可以用圆号来担任旋律的演奏。
0 Q7 `* c' b" c, S0 h1 O& N7 q3、不重复或少重复和弦音。5 E1 W& }1 i" b3 T
4、使用密集的和弦排列方式。
. i9 r1 A4 i, L- @5、少用或不用倍大提琴,通常使用大提琴本身就可以获得很好的效果。
( J" |: b1 x# A# q! t$ z/ a6、除了圆号,少用或不用其它的铜管乐器。: `1 ]6 W8 u9 J, `4 N3 j( C Y
7、使用中弱或极弱力度。
. P# v2 s+ u; f8.在实际演奏过程中使用较小的乐队编制,特别是要适当控制弦乐组的规模。! a+ |/ S) E2 ~# v
三、紧张的作品; r! z; E: i1 u/ v/ }' \( z
1、使用多种和声色彩,特别是可以加入各种不谐和的和声效果,营造紧张情绪。7 s; p1 E+ a: M
2、运用持续的弦乐颤音。* Q) s ~- C6 A' ]1 x5 E# Q* y
3、保持一个持续的音符不变,然后在其上方另外增加一个小二度的持续音,让新增加的这个持续音从上方小二度下滑到下方小二度,再回到与第一个音符相同的音高。$ Z! N$ x- l9 S* S9 y+ L" z
6、和弦功能的切换频率适中稍速慢,不要过于频繁。
; m8 i' b v( M8 L1 l4 m7、可以使用类似4分音符同音反复这样的音型,特别是低音弦乐及定音鼓
# f" s1 n7 C0 d9 N4 Z8、使用幽暗的音色。7 [3 u# \* U4 M8 b2 d' u
四、激动的作品+ W; U6 g% O0 o s
1、在低音区使用各种基本节奏型,特别是铜管乐器。
9 J# ?+ n3 q6 Z% F1 B2、在乐曲进行中改变拍号,可以从偶数拍变化为奇数拍,然后再回到偶数拍。" k# g# R4 V" C- r
3、使用切分等带有明显强弱感的节奏。
9 b B2 o& H Z& D; p4、可用8分音符或16分音符的同音反复。! [1 }# ~/ a! B' j9 M
5、对于铜管乐器可以使用突强奏法,可以视情况加弱音器。3 J6 j! G+ l6 i. H5 C+ i; \
五、绝望的作品$ R/ {2 B5 ^9 a& o: v
1、让定音鼓慢速奏出4分音符的固定音形,可以让大提琴、低音提琴及较弱的低音鼓与其进行叠奏。* O2 r1 R F2 l$ W' L7 w- e
2、让单簧管在其中音区奏出不和谐的全音符。
" j; c4 m' s$ F) x3、运用钹及大锣音色。
& ?* K1 j" d# {% Y& s) Q+ C; {4、用平直的弦乐单声(无颤音)悬在其他声部的上方。
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