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一、 宽音域气势磅礴的作品" e9 h" f4 ^4 q& y8 F
1、让每个乐器组都参与演奏，让每个音区都充满音符，同时注意音响平衡。
4 P2 s- T0 z R, f# K& i2、通过叠奏来加强声音的厚度与密度。
% G: _+ j' P* }3、在小号组及长号组使用三音符的完整和弦。) p9 T( ~9 O) V t' g
4、充分利用整个管弦乐队的音域，从最低音到最高音都不要放过。
& B9 E- ?7 e7 s' n) M5、尽量发挥打击乐器的动态，特别是低音鼓、定音鼓及钹。: a. j8 J6 X7 u. o( }# N/ S: V
6、通过多种乐器的叠奏来突出旋律线条。) D0 a4 W' V* [0 N1 q. }3 b2 V: U
7、使用极强乃至最强的力度。
# ?; D |) V; \8 y* f二、 含蓄的作品/ I E# P+ A' p6 ^1 ]* P
1、使用适当的音域范围，通常不需要使用管弦乐队的全部音域。9 W' h. a+ @% K; N% Q7 T
2、对于旋律乐器的选用，在弦乐组可以使用小提琴独奏、中提琴独奏或大提琴，在木管组可以使用长笛独奏或单簧管独奏，双簧管或英国管也是不错的选择。不过这两傂适合表现忧郁、悲伤的情绪。也可以用圆号来担任旋律的演奏。
6 J7 ^9 H, R% B. V6 W3、不重复或少重复和弦音。
% c; x- O/ H4 A! h d$ B7 a4、使用密集的和弦排列方式。, J4 C" e+ z& ^* b& K- K
5、少用或不用倍大提琴，通常使用大提琴本身就可以获得很好的效果。1 Q- H/ _2 l! l b# |1 U. v' ?8 h
6、除了圆号，少用或不用其它的铜管乐器。: J* q+ k7 M5 f8 h6 w
7、使用中弱或极弱力度。3 k. }% `! i6 s
8．在实际演奏过程中使用较小的乐队编制，特别是要适当控制弦乐组的规模。" H* L/ X+ d" _) M
三、紧张的作品
% p" b4 m6 g- g0 Q/ p2 u1、使用多种和声色彩，特别是可以加入各种不谐和的和声效果，营造紧张情绪。/ x3 b; Y8 z9 y }6 r0 s9 x, z
2、运用持续的弦乐颤音。: w1 `. j! ]2 b# G/ `
3、保持一个持续的音符不变，然后在其上方另外增加一个小二度的持续音，让新增加的这个持续音从上方小二度下滑到下方小二度，再回到与第一个音符相同的音高。
b! ^( j! E- U5 G; r/ o, {3 ~6、和弦功能的切换频率适中稍速慢，不要过于频繁。
6 @! e% n' W9 M' E3 x9 L7、可以使用类似4分音符同音反复这样的音型，特别是低音弦乐及定音鼓
# X8 z( w/ [& e/ N: Q8、使用幽暗的音色。" ]8 t! i' r0 ?& l; R1 ]
四、激动的作品
2 Y5 M) H& t/ H1 |1、在低音区使用各种基本节奏型，特别是铜管乐器。
7 u. l# X. F" x' r4 y- g2、在乐曲进行中改变拍号，可以从偶数拍变化为奇数拍，然后再回到偶数拍。. G. U1 ?* w8 u$ Z T4 r
3、使用切分等带有明显强弱感的节奏。
: b2 N, v1 _- p# V1 w8 m4、可用8分音符或16分音符的同音反复。
% B( F' C1 T! n5、对于铜管乐器可以使用突强奏法，可以视情况加弱音器。
' d+ m3 K9 r3 Z% F0 k5 n# a五、绝望的作品* f7 Y3 a2 `, g- ~
1、让定音鼓慢速奏出4分音符的固定音形，可以让大提琴、低音提琴及较弱的低音鼓与其进行叠奏。
% O3 z9 h* [7 n# [2、让单簧管在其中音区奏出不和谐的全音符。' N, Q3 l3 R' Z. x7 l2 d9 j3 ^9 o: k
3、运用钹及大锣音色。. @) t3 P) Q% P6 C: j( k
4、用平直的弦乐单声（无颤音）悬在其他声部的上方。
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