编曲技巧

一、 宽音域气势磅礴的作品
1、让每个乐器组都参与演奏，让每个音区都充满音符，同时注意音响平衡。
6 Q- P" M0 |, I! o, @/ B' S2、通过叠奏来加强声音的厚度与密度。
/ V4 O! z2 c7 w3 u& X+ x% L3、在小号组及长号组使用三音符的完整和弦。
4、充分利用整个管弦乐队的音域，从最低音到最高音都不要放过。
5、尽量发挥打击乐器的动态，特别是低音鼓、定音鼓及钹。
) l! j3 D0 J2 z& V/ {* n6、通过多种乐器的叠奏来突出旋律线条。
7、使用极强乃至最强的力度。
% J6 u4 k9 X9 v' F) }# I二、 含蓄的作品
8 V7 A! x6 O: X2 z$ l1、使用适当的音域范围，通常不需要使用管弦乐队的全部音域。
2、对于旋律乐器的选用，在弦乐组可以使用小提琴独奏、中提琴独奏或大提琴，在木管组可以使用长笛独奏或单簧管独奏，双簧管或英国管也是不错的选择。不过这两傂适合表现忧郁、悲伤的情绪。也可以用圆号来担任旋律的演奏。
( [6 U# z4 f& t) X7 N: J3、不重复或少重复和弦音。
4、使用密集的和弦排列方式。
" [# F7 `/ k9 h, {1 L5、少用或不用倍大提琴，通常使用大提琴本身就可以获得很好的效果。
# Z/ v% E/ s8 [. [! k7 u6、除了圆号，少用或不用其它的铜管乐器。
7、使用中弱或极弱力度。
" l+ e7 r5 L" Q; }/ g7 r; I8．在实际演奏过程中使用较小的乐队编制，特别是要适当控制弦乐组的规模。
三、紧张的作品
1、使用多种和声色彩，特别是可以加入各种不谐和的和声效果，营造紧张情绪。
6 c* s1 b7 A, G' y; p+ L/ o! l2、运用持续的弦乐颤音。
3、保持一个持续的音符不变，然后在其上方另外增加一个小二度的持续音，让新增加的这个持续音从上方小二度下滑到下方小二度，再回到与第一个音符相同的音高。
1 d, C5 Y1 t$ @0 |/ ~6、和弦功能的切换频率适中稍速慢，不要过于频繁。
& ?9 G, e% b# B2 ?7、可以使用类似4分音符同音反复这样的音型，特别是低音弦乐及定音鼓
7 @$ d2 X: e8 w; c! m2 b8、使用幽暗的音色。
# r7 U! f: n6 Y* A, @3 @四、激动的作品
0 k, o5 ^( l/ \1 V* v1、在低音区使用各种基本节奏型，特别是铜管乐器。
2、在乐曲进行中改变拍号，可以从偶数拍变化为奇数拍，然后再回到偶数拍。
8 r% O! P+ K7 b3、使用切分等带有明显强弱感的节奏。
# H; r3 M$ W8 c" g& n3 i) k4、可用8分音符或16分音符的同音反复。
5、对于铜管乐器可以使用突强奏法，可以视情况加弱音器。
+ |( L4 g, o- G9 d, `  i7 b% u( m五、绝望的作品
8 m  t9 X" O6 L3 z# _1、让定音鼓慢速奏出4分音符的固定音形，可以让大提琴、低音提琴及较弱的低音鼓与其进行叠奏。
2、让单簧管在其中音区奏出不和谐的全音符。
3、运用钹及大锣音色。
3 ]$ Y  P- O6 ]1 N/ G: Z4、用平直的弦乐单声（无颤音）悬在其他声部的上方。
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