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一、 宽音域气势磅礴的作品- ~2 k% S9 L$ t. {9 S, q
1、让每个乐器组都参与演奏，让每个音区都充满音符，同时注意音响平衡。; R. x; k8 N @( v0 O: c
2、通过叠奏来加强声音的厚度与密度。
, M0 X* X& t2 S3 |0 P3、在小号组及长号组使用三音符的完整和弦。4 N5 t$ @! {1 n' Q! y
4、充分利用整个管弦乐队的音域，从最低音到最高音都不要放过。
# |/ \4 o, Q/ o: r$ [' H5、尽量发挥打击乐器的动态，特别是低音鼓、定音鼓及钹。* h' G3 y" B; B% M
6、通过多种乐器的叠奏来突出旋律线条。
! x( R, D/ v1 _3 N' V3 J7、使用极强乃至最强的力度。
0 E, U6 {5 Y- S/ A! v' i二、 含蓄的作品
8 c, \( @* [- ]# O4 _1、使用适当的音域范围，通常不需要使用管弦乐队的全部音域。
- H# e$ d }8 \. h; r2 ^: {9 ]2、对于旋律乐器的选用，在弦乐组可以使用小提琴独奏、中提琴独奏或大提琴，在木管组可以使用长笛独奏或单簧管独奏，双簧管或英国管也是不错的选择。不过这两傂适合表现忧郁、悲伤的情绪。也可以用圆号来担任旋律的演奏。
! x$ F9 {5 A Y k4 y3、不重复或少重复和弦音。( o/ z& q; c4 X" ^
4、使用密集的和弦排列方式。" I' d; n* }/ ?: Y
5、少用或不用倍大提琴，通常使用大提琴本身就可以获得很好的效果。7 r) |* I' l' ?9 |/ H- ~ j4 r
6、除了圆号，少用或不用其它的铜管乐器。
! Q, \0 s, a6 u7、使用中弱或极弱力度。: ^& E. H( P1 O& a/ I7 A
8．在实际演奏过程中使用较小的乐队编制，特别是要适当控制弦乐组的规模。5 E0 z! j9 J; Y- Z5 c c% m/ h
三、紧张的作品, m1 O+ k( Z8 j: A
1、使用多种和声色彩，特别是可以加入各种不谐和的和声效果，营造紧张情绪。/ O0 v5 A8 O5 g+ g6 W
2、运用持续的弦乐颤音。
; Z- Z" V5 y/ u, |5 g. @9 C" t3、保持一个持续的音符不变，然后在其上方另外增加一个小二度的持续音，让新增加的这个持续音从上方小二度下滑到下方小二度，再回到与第一个音符相同的音高。
& B! E+ N! S2 I0 c( v- Z9 J6、和弦功能的切换频率适中稍速慢，不要过于频繁。
5 ~$ G7 r, C# D, G* T7、可以使用类似4分音符同音反复这样的音型，特别是低音弦乐及定音鼓
. _$ |1 ?$ o! g8 }+ C8、使用幽暗的音色。
3 m1 d6 t: F, v. ^! `7 _. J四、激动的作品
% n! ~# E& A$ v" A$ e, {1、在低音区使用各种基本节奏型，特别是铜管乐器。3 m& O: E. H8 L1 K$ T( H
2、在乐曲进行中改变拍号，可以从偶数拍变化为奇数拍，然后再回到偶数拍。/ A9 m8 g; ?7 n" h5 {
3、使用切分等带有明显强弱感的节奏。# {( f' w- j6 G# R- A# q
4、可用8分音符或16分音符的同音反复。
& b2 E. l& F2 R0 R5、对于铜管乐器可以使用突强奏法，可以视情况加弱音器。
$ ^7 i( J. d. ^4 U( p( R) O, U五、绝望的作品! o& h5 U& \! F. J
1、让定音鼓慢速奏出4分音符的固定音形，可以让大提琴、低音提琴及较弱的低音鼓与其进行叠奏。& b, x! Z- q9 K1 L+ `3 _
2、让单簧管在其中音区奏出不和谐的全音符。
3 e, T* E1 b9 h4 h% p3、运用钹及大锣音色。: S2 i/ k3 C2 x1 [+ F! T, z
4、用平直的弦乐单声（无颤音）悬在其他声部的上方。
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