编曲技巧-情绪表现手法速查手册

编曲技巧-情绪表现手法速查手册
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一、 宽音域气势磅礴的作品
' v2 U$ J) t/ \1、让每个乐器组都参与演奏，让每个音区都充满音符，同时注意音响平衡。
2、通过叠奏来加强声音的厚度与密度。
& u: d# s& X% V3、在小号组及长号组使用三音符的完整和弦。
( ?* s* ?. Y  ]. n1 @8 s& G# w5 y4、充分利用整个管弦乐队的音域，从最低音到最高音都不要放过。
5、尽量发挥打击乐器的动态，特别是低音鼓、定音鼓及钹。
6、通过多种乐器的叠奏来突出旋律线条。
- s6 T1 h: ?9 u9 J7、使用极强乃至最强的力度。
0 Z% {+ b# b; A8 u# n  @二、 含蓄的作品
" D& K: m; l0 N$ a1 r& E" X1、使用适当的音域范围，通常不需要使用管弦乐队的全部音域。
& @) f  k  F2 o. q- E2、对于旋律乐器的选用，在弦乐组可以使用小提琴独奏、中提琴独奏或大提琴，在木管组可以使用长笛独奏或单簧管独奏，双簧管或英国管也是不错的选择。不过这两傂适合表现忧郁、悲伤的情绪。也可以用圆号来担任旋律的演奏。
3、不重复或少重复和弦音。
; o% Z/ U% h8 M* \  E! a, `/ @4、使用密集的和弦排列方式。
) C( ^* h7 w! T) a5、少用或不用倍大提琴，通常使用大提琴本身就可以获得很好的效果。
6、除了圆号，少用或不用其它的铜管乐器。
1 W+ w* {/ B' S" y  f1 w1 S7、使用中弱或极弱力度。
6 h$ b. f. S4 M/ K8．在实际演奏过程中使用较小的乐队编制，特别是要适当控制弦乐组的规模。
) H2 S- \( Z6 n三、紧张的作品
1、使用多种和声色彩，特别是可以加入各种不谐和的和声效果，营造紧张情绪。
" G) b% Z( l( ]4 n5 q2、运用持续的弦乐颤音。
; `3 O) ]3 n. D( {3、保持一个持续的音符不变，然后在其上方另外增加一个小二度的持续音，让新增加的这个持续音从上方小二度下滑到下方小二度，再回到与第一个音符相同的音高。
6、和弦功能的切换频率适中稍速慢，不要过于频繁。
5 P4 g  f) d( S2 R7、可以使用类似4分音符同音反复这样的音型，特别是低音弦乐及定音鼓
8、使用幽暗的音色。
4 M* ~5 u0 V2 a" X1 V0 j0 y. ?四、激动的作品
1、在低音区使用各种基本节奏型，特别是铜管乐器。
2、在乐曲进行中改变拍号，可以从偶数拍变化为奇数拍，然后再回到偶数拍。
+ S1 ~2 v$ s) w5 `3、使用切分等带有明显强弱感的节奏。
4、可用8分音符或16分音符的同音反复。
/ K+ J* {$ z8 o  F! S5、对于铜管乐器可以使用突强奏法，可以视情况加弱音器。
五、绝望的作品
1、让定音鼓慢速奏出4分音符的固定音形，可以让大提琴、低音提琴及较弱的低音鼓与其进行叠奏。
$ {, R$ L9 H# {: G/ l. S+ ^( h2、让单簧管在其中音区奏出不和谐的全音符。
3、运用钹及大锣音色。
) y4 C% g8 q- m4、用平直的弦乐单声（无颤音）悬在其他声部的上方。
6 \0 \- X9 v. b/ ?* m5、推荐使用双簧管或英国管担任旋律声部的演奏。
六．辽阔的作品
1、采用开放的和弦的排列方式。
2、保证在极低音区与极高音区安排足够的音乐内容，同时在中音区做简单填空。
- {3 ~+ W. |& K+ j" I- ^3 H3、让第一小提琴与第二小提琴用平直的单音做八度叠奏。
4、适当运用钹及锣的滚奏，同时加上比较夸张的混响，混响中应该包含更多的湿信号。
" [. v5 `4 Z! F) [2 P& A0 D( z七、军队进行的作品
; ^8 P  q9 j" w) U7 G7 e9 H1、运用节奏感很强的固定音型，突出低音弦乐及长号。
4 v( U7 j6 j$ [& y2、小军鼓的固定音型与低音弦乐及长号保持一致。
3 M6 p* R; ?/ Y9 F9 s/ p* r3、低音鼓突出每小节的第一拍和第三拍。
4、3支小号通常以齐奏的方式，奏出号角般的声响。
) v9 F9 [0 E) }8 b% G. \" N( `5、让单簧管和双簧管以齐奏的方式演奏副旋律。
6、让小提琴演奏旋律或流动的琵音，并适当用长笛及双簧管与小提琴进行叠奏。
1 ?! \& J$ b- G  f3 y1 w7 O5 y八、梦幻般意境的作品
( @2 {6 x1 e# L' |* y1、运用缓慢的竖琴滑奏及琵音。
2、使用较为轻快的乐器编制，通常使用木管及弦乐就足够了，不要加入铜管。
3．让高音区的弦乐适时奏出大二度的颤音。
# F  x" S2 `0 x9 h4 T/ A2 t& ~/ t* v4、使用较少的声部进行伴奏，旋律应该缓慢，体现梦幻般的效果，有的情况下省略旋律也可以。
7 B# w1 y4 O+ C+ a7 [9 d5、让长笛担任旋律或副旋律的演奏；也可以让圆号演奏旋律。
九、超自然、黑暗、魔幻的作品
1、用低音弦乐奏出固定音型。
4 g" y, P8 J0 R. F- E2、运用不和谐甚至剌耳的和弦及调式，例如可以用小调式，并加入相应的增和弦、减和弦。
8 F# ^$ w0 U' ~4 B! O" O% e* S3 J3、可以运用无调性的音乐手法，任意使用十二个半音。
+ U) w5 ]3 l" ~& }6 q4、在极低音区适时加入突强的长号，并采用密集的和弦排列方式。
8 D; l" N7 D. B& Z0 F5、运用相应的打击乐器来烘托气氛，例如，锣、定音鼓等。
十、神秘、可疑的作品
1、使用中弱及弱的力度。
2、使用突然的力度变化，例如在铜管组可以使用突强力度。
9 K3 e& {# T, u9 X5 U% ^, T5 B3、用弱音小号缓慢奏出渐强的效果。
: Y& i/ ^5 r9 |4 L9 `. b! u0 O4、让定音鼓、低音鼓及低音弦乐奏出固定音型。
5、让高音弦乐从平直的齐奏变化到不和谐的和弦演奏。
3 N1 o. z: f+ `9 S6、让所有的乐器突然休止，只留下高音区的弦乐继续发音，弦乐使用平直的声音，不加入颤音。
十一、忧伤的作品
! s7 b' z# O0 }8 L1、以弦乐声部为主进行编配。
& e) _' m) [: q: u. [2、使用小调式。
3、使用较小的力度。
4、除了圆号演奏的和弦声部，不要使用其他铜管乐器。
$ R" `" j" m3 l! k! D5、除了必要的钹滚奏等成份，不要使用其他打击乐器，尤其还要使用定音鼓。
6、可以使用长笛、单簧管、双簧管及英国管来演奏旋律或副旋律。
7、使用密集的和弦排列方式，同时每个乐器组占用的音区应有所控制。
8、运用加了弱音器的弦乐音色会有很好的表现。
% x/ n7 v! e* r1 ?+ v& q6 v十二、幽默的作品
1、使用以下乐器音色在极高或极低音区独奏：大管、英国管、弱音小号或长号。其中，弱音小号特别管用。
2、加入一些特别的打击乐器声响，如木琴、梆子等。像口哨之类的特殊音色也可以使用。
3、使用较快的速度，让高音弦乐演奏琵音或16分音符跑动。
& H6 u( B9 z& _$ p2 ~4、使用鲜明的节奏，同时让乐器组之间或乐器之间进行对位。
十三、宽广的作品
1、让持续不断的连绵旋律从中音区上行到高音区。
0 v" h, t3 n# f, S2、使用圆号齐奏的方式演奏旋律。
( O% j+ x: F' X( I0 Y$ a8 g3、在和声进行中引入降七级和弦（在C大调中，降七级和弦是bB和弦）。
4、运用丰富的弦乐伴奏。
5、除了钹及定音鼓，少用其他打击乐器。
  |: E# c8 |- w% k/ ]& s8 C6、可以让圆号进行和弦伴奏，特别是可以用响亮的圆号引出乐曲主题
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