编曲技巧-情绪表现手法速查手册

编曲技巧-情绪表现手法速查手册
, ?- K5 Q9 u- K, K4 F9 @4 g: a
) a8 }2 o1 }, Z9 S0 s" s# O5 W一、 宽音域气势磅礴的作品
1、让每个乐器组都参与演奏，让每个音区都充满音符，同时注意音响平衡。
8 B; ?0 |7 @5 B1 m2、通过叠奏来加强声音的厚度与密度。
3、在小号组及长号组使用三音符的完整和弦。
/ {2 V5 F+ b* T; Y& n# ]% k! ]9 x6 f4、充分利用整个管弦乐队的音域，从最低音到最高音都不要放过。
5、尽量发挥打击乐器的动态，特别是低音鼓、定音鼓及钹。
0 v% S! [1 \8 Q2 Z3 G& s, B" G+ J2 N6、通过多种乐器的叠奏来突出旋律线条。
7、使用极强乃至最强的力度。
& L- H/ C6 M: E- m) A# s* @' J9 I二、 含蓄的作品
1、使用适当的音域范围，通常不需要使用管弦乐队的全部音域。
3 `+ J6 v- m/ o! k1 K2、对于旋律乐器的选用，在弦乐组可以使用小提琴独奏、中提琴独奏或大提琴，在木管组可以使用长笛独奏或单簧管独奏，双簧管或英国管也是不错的选择。不过这两傂适合表现忧郁、悲伤的情绪。也可以用圆号来担任旋律的演奏。
9 Z6 E+ G" x! a5 `  j* ^3、不重复或少重复和弦音。
4、使用密集的和弦排列方式。
+ U2 H  c4 }1 ~4 i# }, P# J6 V/ V5、少用或不用倍大提琴，通常使用大提琴本身就可以获得很好的效果。
3 l4 Y6 |0 x3 H- j$ m+ l3 S* U2 j6、除了圆号，少用或不用其它的铜管乐器。
7、使用中弱或极弱力度。
/ |0 V1 J: k& c% d6 _) }, v  Z2 S8．在实际演奏过程中使用较小的乐队编制，特别是要适当控制弦乐组的规模。
三、紧张的作品
# y; Y6 i- F# T, ?# n- N+ x1、使用多种和声色彩，特别是可以加入各种不谐和的和声效果，营造紧张情绪。
2、运用持续的弦乐颤音。
6 L" j* Y( u% g# ^, I4 c3、保持一个持续的音符不变，然后在其上方另外增加一个小二度的持续音，让新增加的这个持续音从上方小二度下滑到下方小二度，再回到与第一个音符相同的音高。
6、和弦功能的切换频率适中稍速慢，不要过于频繁。
* n" h0 j3 @8 C" {' u$ k7、可以使用类似4分音符同音反复这样的音型，特别是低音弦乐及定音鼓
8、使用幽暗的音色。
/ K$ N0 p' H; a; L7 x四、激动的作品
9 _" Z; l2 M6 c3 U1、在低音区使用各种基本节奏型，特别是铜管乐器。
6 E/ l( O5 u1 G6 z) g2、在乐曲进行中改变拍号，可以从偶数拍变化为奇数拍，然后再回到偶数拍。
4 R2 O/ `2 Q4 ^3 E. O3、使用切分等带有明显强弱感的节奏。
$ z. D& z! D, @3 F: a3 _3 [4、可用8分音符或16分音符的同音反复。
& {4 S4 c& a" s6 R% K- S- D5、对于铜管乐器可以使用突强奏法，可以视情况加弱音器。
五、绝望的作品
1、让定音鼓慢速奏出4分音符的固定音形，可以让大提琴、低音提琴及较弱的低音鼓与其进行叠奏。
: c- c9 T# q; Z  g2、让单簧管在其中音区奏出不和谐的全音符。
3、运用钹及大锣音色。
4、用平直的弦乐单声（无颤音）悬在其他声部的上方。
5、推荐使用双簧管或英国管担任旋律声部的演奏。
' X. R6 K: k: `" E0 n/ D, L* U六．辽阔的作品
, q  u' z; V) L; [8 D! k+ e! o% W" `2 I1、采用开放的和弦的排列方式。
2、保证在极低音区与极高音区安排足够的音乐内容，同时在中音区做简单填空。
7 q- J( H5 Q' ~7 A- T3、让第一小提琴与第二小提琴用平直的单音做八度叠奏。
" |: |. U- B: G1 r) W4、适当运用钹及锣的滚奏，同时加上比较夸张的混响，混响中应该包含更多的湿信号。
4 y8 g( e, I( c3 @  s$ j七、军队进行的作品
1、运用节奏感很强的固定音型，突出低音弦乐及长号。
5 K  x- v6 i: F+ Z- L2 u2 M$ |# v2、小军鼓的固定音型与低音弦乐及长号保持一致。
3、低音鼓突出每小节的第一拍和第三拍。
8 r2 {9 b9 _1 D+ x: }' z. }4、3支小号通常以齐奏的方式，奏出号角般的声响。
5、让单簧管和双簧管以齐奏的方式演奏副旋律。
  J) k. d+ L( [8 t' r) n' X, W6、让小提琴演奏旋律或流动的琵音，并适当用长笛及双簧管与小提琴进行叠奏。
  e$ x$ B+ v  o八、梦幻般意境的作品
( k9 v# h6 R+ h* Z( S1、运用缓慢的竖琴滑奏及琵音。
2、使用较为轻快的乐器编制，通常使用木管及弦乐就足够了，不要加入铜管。
) A+ W  a8 v/ v1 [3．让高音区的弦乐适时奏出大二度的颤音。
4、使用较少的声部进行伴奏，旋律应该缓慢，体现梦幻般的效果，有的情况下省略旋律也可以。
5、让长笛担任旋律或副旋律的演奏；也可以让圆号演奏旋律。
九、超自然、黑暗、魔幻的作品
( E+ S4 X, f% K: U8 T1、用低音弦乐奏出固定音型。
2 b& _% f( W) B) L% S8 J1 g' W2、运用不和谐甚至剌耳的和弦及调式，例如可以用小调式，并加入相应的增和弦、减和弦。
3、可以运用无调性的音乐手法，任意使用十二个半音。
$ V0 C# ^4 J/ a% k! j& I$ a9 U4、在极低音区适时加入突强的长号，并采用密集的和弦排列方式。
5、运用相应的打击乐器来烘托气氛，例如，锣、定音鼓等。
6 L5 N3 C3 _: F; ^6 _( z1 J十、神秘、可疑的作品
# U' {  a: D/ Y* I* f- J7 \& k1、使用中弱及弱的力度。
7 L/ D, ^2 F! x$ [2、使用突然的力度变化，例如在铜管组可以使用突强力度。
& I+ R- I! Y1 m% D* z3、用弱音小号缓慢奏出渐强的效果。
# u" [. p' u% ?4 q: r4 Y' d6 D4、让定音鼓、低音鼓及低音弦乐奏出固定音型。
+ }. ]6 c# z* G- `+ |% _5 N5、让高音弦乐从平直的齐奏变化到不和谐的和弦演奏。
! w3 _5 a  W+ O1 Y& @+ O6、让所有的乐器突然休止，只留下高音区的弦乐继续发音，弦乐使用平直的声音，不加入颤音。
十一、忧伤的作品
1、以弦乐声部为主进行编配。
  u7 a# M2 x/ H, D' \& r; [8 T$ K2、使用小调式。
3、使用较小的力度。
4、除了圆号演奏的和弦声部，不要使用其他铜管乐器。
$ V2 ~- O( X1 A) T7 [- V# L/ a5 ^4 d5、除了必要的钹滚奏等成份，不要使用其他打击乐器，尤其还要使用定音鼓。
8 g$ k9 G7 w- X! A( j8 E2 R6、可以使用长笛、单簧管、双簧管及英国管来演奏旋律或副旋律。
7、使用密集的和弦排列方式，同时每个乐器组占用的音区应有所控制。
5 N. t* ~& I' v4 P" z. g# [3 E; f; `8、运用加了弱音器的弦乐音色会有很好的表现。
十二、幽默的作品
! K) i: {" v$ f% M* h! P" H1、使用以下乐器音色在极高或极低音区独奏：大管、英国管、弱音小号或长号。其中，弱音小号特别管用。
$ M! R1 D$ q  Y2 J* c2、加入一些特别的打击乐器声响，如木琴、梆子等。像口哨之类的特殊音色也可以使用。
7 a! `0 y3 p$ w$ W  H8 D) T3、使用较快的速度，让高音弦乐演奏琵音或16分音符跑动。
/ E* ?; r8 g0 ?' t' [/ }! U4、使用鲜明的节奏，同时让乐器组之间或乐器之间进行对位。
十三、宽广的作品
- H7 P) i" G2 R! ~1、让持续不断的连绵旋律从中音区上行到高音区。
5 ?6 }. l& r% H5 c# A! A* t+ v2、使用圆号齐奏的方式演奏旋律。
3、在和声进行中引入降七级和弦（在C大调中，降七级和弦是bB和弦）。
4、运用丰富的弦乐伴奏。
5、除了钹及定音鼓，少用其他打击乐器。
& u1 o0 s/ U5 Z( L$ t6、可以让圆号进行和弦伴奏，特别是可以用响亮的圆号引出乐曲主题