长征路上好歌多

9日晚，《国之瑰宝——长征路上》音乐会以带有显著地域和民族色彩的民歌乐曲，引领观众从江西“十送红军”，来到贵州“军民情深意长”，又走到陕北领略“山丹丹花开”，最后放声歌唱“我的祖国”。音乐会中，掌声不断。
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　　观众表示，“音乐会中贯穿了长征沿途最具代表性的民歌元素，让人一听，既耳熟能详，又新颖别致，十分感人！”

　　定位百姓视角，关注历史细节
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　　“我们一开始就思考，长征是流淌在中国人血脉里的记忆，以怎样的形式能够最亲切地激活这个记忆？得出的答案是，最接地气、最富民族特色、在情感上更贴近老百姓的民族管弦乐，就是最佳选择。”说起特别打造这场民族管弦乐音乐会的缘起，中国歌剧舞剧院院长陶诚说，“但遇到的困难是，老百姓越熟悉民乐，眼光自然就越挑剔，我们要想获得突破就越困难。为此，民乐团费尽了心思。”

- T9 ^0 O% x1 c* R- o, A2 j　　作为民乐团的副团长，栾冬和雷靛云每天都在研究各种资料，琢磨故事和音乐的定位。一天，他俩偶然看到了一部纪录片《七十年的守望》，讲述了红军烈士李才莲与池煜华的故事：70年间，池煜华每次思念丈夫，就拿起李才莲当年随部队出发时送她的镜子，唱起山歌——

1 j4 S: _2 Q7 _- \　　“哎呀嘞，要我唱歌那个难，我心中想你就打寒战。喊我等你就等你，不知不觉等了七十年……”
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$ ]3 {) ?9 m% |　　90多岁的老人唱得平淡，歌声却直抵人心。听到这里，栾冬和雷靛云都落泪了。他们想，比起表现一些宏大的历史事件，平民化的视角、历史的细节、生活中的音乐更加能撞击人的心灵，引起情感共鸣。“那么，为何不朝着这个方向努力？”
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# J. x' \* }: _& ^# e4 p& |8 k# U　　然而，灵感迸发之余，栾冬也发现，“我们与长征胜利的时刻已相隔整整80年，许多人包括我们的作曲和演奏老师，已经和长征的故事尤其是一些历史细节渐渐疏远了。音乐家自己都不了解历史，怎样在作品中表达历史？音乐连自己都打动不了，又怎能打动观众？”
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; g+ s. o: V* [　　于是，民乐团做出决定，让音乐家回到长征故事发生的地方深入采风，听听长征故事、采采生活素材；尤其让家乡在长征路上的音乐家回到故乡实地考察，把他们对乡土文化的认知融入历史事件的记忆，将耳濡目染的山歌元素做最深入的提炼。

深入基层生活，采撷民歌精华
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7 Y9 ?: }* O: {8 w8 f0 {9 |7 G' d　　竹笛协奏曲《思泉》讲述的是遵义人民熟知的一个红军卫生员龙思泉的故事，他为了救治遵义生病的百姓而掉队，后被国民党杀害。后来，龙思泉的坟墓成为迁入遵义红军烈士陵园的第一座红军坟，当地的老百姓都尊称他为“红军菩萨”。
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9 L+ l7 o- ]- s4 w$ C5 \　　演奏者喻晓庆就是遵义人，他从小就零零碎碎听过龙思泉的故事，“父亲小时候还曾在大街上碰到几十人敲锣打鼓给‘红军菩萨’上香，他的故事人尽皆知。”这一次，他带着《思泉》的作曲王云飞一起回到了遵义，如今，他们依然能感受到遵义人民对“红军菩萨”的深厚情谊。“他的故事那么鲜活、包含的情感那么细腻，小故事充满了大情怀，那么依据这个主题的创作肯定也会触动人心。”喻晓庆和王云飞一致以为。
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　　故事有了，旋律呢？

　　一天，他们下到遵义郊区，无意中听到了农民在田间唱起山歌，歌腔丰富纷繁，调式多样，风格浓郁。喻晓庆赶紧走近交流，原来唱的是当地十分有名的“薅秧歌”。被山歌感染，他们趁热打铁，又请来几位民间艺术家，专门录下来了几十段薅秧歌。通过反复听唱和分析后，王云飞从中提炼了几段记忆性强的音乐旋律，然后开始加工和创作。
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2 L' B2 k! o$ T- B! d' k　　“他写一段，我吹一段，互相商量怎么可以更好，不断琢磨每一个音符。”喻晓庆说，《思泉》不仅仅是纪念和缅怀龙思泉，赞美了军民鱼水情；更有饮水思源、涌泉相报的含义，传递传承和感恩的主题。
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2 E  t+ q' P# P) E* k: M) c　　古筝曲《江南西道》从《十送红军》改编而来。演奏者雷靛云本来就是江西人，“家乡本来就是长征文化的富集地，江西民歌也有许多歌颂红军和长征的，这次我希望通过手里这把古筝，把那份《十送红军》的江西味道地道又新颖地表达出来。”
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$ Q, b6 E- V' b9 U　　9日的音乐会上，这些新创或改编的作品赢得了不少观众的好评。“通过体会一段真实历史所流露出的情感，与依靠想象一个故事所表达出的情绪，艺术感染力和生命力肯定有天壤之别。”雷靛云深有感慨地说，曲子还得继续打磨提高，争取更大的成功。

　　继续打磨沉淀，力争传开传远
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) A1 O6 {6 a: M! R　　来到音乐会现场的观众，不乏听着长征故事成长的“50后”“60后”。出生于1949年的国企退休职工刘志祥说，“那些熟悉的音符深深勾起了我儿时的记忆，历史的画面在脑海里一下子就涌了上来！”

　　来自首都师范大学的宋雅是个酷爱民乐的“90后”，她说，“听了音乐的讲述后，我特别想了解背后的历史故事。”不过，宋雅也诚恳地说，“对于我们这些普通观众来讲，听起来还稍显‘陌生’，最后能记得住的旋律并不多。在传承和创新的把握上，或许应该再多一点继承，用那个时代的气质、那些生活中的熟悉旋律唤起观众记忆，赢得更多共鸣。”
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　　“这次音乐会中80％的曲目为原创作品，我们不是为了纪念而打造一台纪念音乐会，更希望以此为契机，让年轻作曲家、演奏家沉淀出一批有特色、留得下、传得开、传得远的代表作——不但感染国人，更代表中国走向世界。”陶诚说，他近些年带领院团在国外演出，发现富有中国特色的民乐和中国舞是最受外国人欢迎的节目。“今年春节，我们在欧洲4个国家上演了11场民族音乐会。汉堡市立音乐厅的负责人对我们说：‘以前，欧洲举办中国音乐会时，观众往往是华人华侨，现在大部分是欧洲人。’我亲身体会到中国的民乐已经有相当多的资深外国粉丝。”

) x1 Q! L* \' U6 o6 b+ ~　　什么是中国音乐的最大特色？什么是中国音乐的不可替代性？民乐是外国观众给出的一大选择——不靠送票、不靠捧场，中国民乐就有外国观众热捧。陶诚感慨，“这个现象让我们备受鼓舞，也鼓励我们乘势而上拿出更多优秀作品，讲述精彩的中国故事、奏响嘹亮的中国声音。”