第二,永恒。这是时间超越的价值向度,是对人的生命短暂、美好事物转瞬即逝的抗争,是一场生命和死亡的战争。人生苦短,光阴如水,美梦易逝。“檐外蛛丝网落花,也要留春住。”(南宋高观国诗句)现实生活中人们通过延年益寿、传宗接代,甚至企图以生命轮回、得道升仙等虚幻的途径延展个体生命时间。然而,现实中无论人们如何挣扎努力,死亡最终总会将生命吞噬于无边的黑暗、无底的深渊和无尽的空虚之中。艺术则以审美的方式把瞬间变成永恒,让人的存在摆脱了时间链条的束缚,使时空中美好的事物能够流传、再现和随机涌现,让时空中有限的生命存在可能延续到肉体消逝之后。艺术还可以让主体在过去、现在和未来的各种时空中自由穿越往来,体验不同的生命情味和存在境遇,扩充生命价值的容量。德国哲学家雅斯贝尔斯说,永恒并不是时间的延续,而是抹掉了时间的不朽。艺术以审美的方式战胜了死亡,顺着这条幽美的路径,人们可能进入澄明境界,体验感受到那个不在场的本真的伟大的神圣存在,并与她融合在一起,实现生命价值的永恒与不朽。: e7 C) I% [3 ]/ X2 @4 [
! r! _: b+ Z: y* V8 q$ M 第三,广大。也就是伟大、崇高和深远。这是空间超越的价值向度,是对人的卑微和弱小感的精神抗争和回应。人的生命活动总是在有限的空间中展开,但人并不满足于有限空间的生存境遇,拓展空间成了人的基本价值冲动。无论生存于封闭的小山村,还是漫游于浩渺的太空,无论是家居空间拓展,还是远游他乡,现实空间的变换总不能彻底满足人对空间超越的需求。艺术则以审美的方式把不在场的无限空间笼于艺术天地,让人目极八荒,独步古今,澄怀观化(黄宾虹语),从而使人的生命崇高伟大起来。古往今来,各类艺术在空间的构成和塑造上使劲了浑身解数,呈现了异彩纷呈的美学风貌。刘勰的“隐秀说”认为“情在词外曰隐,状溢目前曰秀”,深刻揭示了艺术以有限的形式蕴涵广大深远存在的美学本质。中国传统书画篆刻艺术则通过对虚实、有无、黑白、大小、形神等对立要素的绝妙处理,因小见大,逸笔草草,于方寸尺幅之间,尽现大千世界。从价值论角度分析,人对空间的超越还包含在自然物理空间之外,营造了主体精神空间、文化符号空间和今天方兴未艾的虚拟空间,人们生活于相互区分却又重叠交融的四个世界中,这种空间格局的变换为艺术价值增添了更加丰富、更加复杂、更加神秘、更具无限可能的资源、形式和样态。' _- e! f$ p( |5 u. S
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第四,生命。生命是所有价值活动的主体、载体和本源,因而对生命的肯定、赞扬、尊重、表现,传达生命力量、生机活力、生活情味,便成了艺术的基本价值向度。艺术源自人,艺术为了人,艺术涵育人。离开了生命价值轴心,一切艺术无从谈起。西方艺术注重对客观事物的刻画与描写,以对象化的方式呈现生命的自由本质。中国传统艺术则注重主体生命的精神传达,追求主体生命与自然生命的融通与一致。谢赫论画六法的第一法“气韵生动”一直被誉为中国书画的最高标准,其实质就是生命精神。齐白石作画“为万虫写形,为百鸟传声”。他说,我画有生气的东西,我画一个草虫都愿它生机活泼。艺术价值的生命向度也是对生命存在缺失和有限性的超越。艺术像主体生命的一面镜子,人在那里发现和创造了丰富多彩的自己:真实的自己、虚幻的自己、过去的自己、可能的自己、现实的自己、变形的自己、理想的自己等等。人们以真挚的情感赋予艺术,寄托自己的向往和追求,艺术从而具有了精神的生命,真实的生命也因此丰富起来。艺术又像一个舞台,人们既可以做导演、做编剧、做演员,也可以做观众和评论家,艺术通过激发情感和想象带着人们建造并进入了别样的生命世界。这是有别于现实的、功利的世界,也有别于科学、技术、概念和逻辑世界。艺术世界是生动活泼的生命世界,是充满感性和形象的审美世界,是令人沉浸的情感世界,是人的自由自然的价值世界。 ' r' T4 ?: P) U2 b3 N' e# N' F5 o * f. H. ^# z' [. e2 g6 M9 o 第五,个性。也就是个体主体性。这是对个体沉沦于众人的价值超越,是积淀于个体生命中的总体自然性和总体人类本性的创造和表达,是对生命中重复性、同质性、机械性、单向性的抗争和克服,是个体超越自身奔向类存在乃至宇宙精神的价值向度。在现实生活中,个性自由价值总是会受到各种各样的束缚和限制,艺术世界则给人提供了个性全面发展的自由时空,独立之精神、自由之思想得以在艺术领域充分实现。每一个人都是自然进化的顶点,都是人类存在的一员,每一个人身上都积淀着丰富的自然性和人类本性,展现和解放人的自然本性和人类本性,是生命对自由自然价值的渴望。艺术可以把人沉沦淹没于日常生活中的伟大之处、独特之处拯救出来,把人的创造潜能激发出来,从而实现由个体生命奔向类生命、由自我奔向宇宙的价值超越。人的复杂性主要源于人的精神复杂性,人的艺术活动属于人的精神活动,是最自由、最具个性的创造领域。风格千百种,形式各不同,一切艺术个性呈现服从于主体价值表达和审美感受,一切外在的指令、特征、偏好、趣味、手段、质料、形式、路径从来不应该成为规约评价艺术价值的尺度,更不应该成为束缚艺术发展的枷锁。只有挣脱了外在的束缚,让人们心灵深处的精神渴望和感受独立表达、自由呈现和个性发挥,伟大的作品才可能产生出来。金圣叹说:文字只要从一片心地流出,便正看、侧看、横看、竖看,具有种种无数美妙,任凭后来何等才人,含毫沉思,直是临摹一笔不得也。必须指出,艺术个性是主体内在精神品质的创造和表达,绝不是表面的花样翻新。离开了艺术价值本体,一味追求表面上的新奇怪乱丑,故作艰深玄虚,哗众取宠,自欺欺人,终归聚沫浮沤,随聚随散,飘荡无痕。人们常说,文学即人学,艺品即人品,画格即人格。艺术的生命在于个性,没有真正的个性,追逐、沉沦、陶醉于一般意义上的模仿、复制、设计、生产,也就等于背离了艺术价值,终结了艺术生命。个性标志着艺术作品在人类精神价值体系中的不可或缺性和不可替代性,也是个体生命的精神凝结和艺术再现。肉体生命逝去后,个体的精神生命便以艺术为载体,汇入人类精神价值体系中,随着人类的命运而变迁、流传和沉浮,并走向未来和远方。