|
由文化部非物质文化遗产司、文化部恭王府管理中心和中国昆剧古琴研究会共同主办的“良辰美景-2016非遗演出季”日前在京落幕。
5 w, i3 y% z. Q+ u3 R9 t* A) U3 v6 N" `9 d8 d: X
自2010年首届演出季举办以来,在文化遗产日举办古琴与昆曲专场音乐会,坚持传统、坚持经典,呈现古琴名家名曲,挖掘各地、各昆剧院团代表性剧目的“非遗演出季”已形成良好口碑,成为知名文化品牌。8 [; ]1 ~: z1 B" x
; m0 l) ]3 j/ C2 D% R: P3 q- x 古琴名家献艺9 R% A1 G6 G( N" ?
6 [/ ~8 k8 k& s9 K; w6 P 今年演出季的“泰山北斗:古琴名家名曲展演”邀请了吴钊、李祥霆、龚一、丁承运、姚公白、李凤云、赵家珍、戴晓莲8位琴家,其中6位为国家级非遗传承人。年龄最长的吴钊81岁,习琴70年;李祥霆、龚一、丁承运、姚公白均操缦60余年。能在一场音乐会中看到这么多当今古琴界的名家,听到他们拿手的经典琴曲,对于喜爱古琴的观众特别是琴友,是一次难得的学习机会。
8 B- a& M. a" ]& t* ] \. |2 n7 ~+ L7 d4 ]8 D6 h' ]) `
几位中青年琴家技艺炉火纯青,风格各有千秋。中国昆剧古琴研究会会长田青评价:“弹古琴需要一些书卷气,几位中青年琴家在技术上已臻成熟,未来谁能走得更远要看内在文化底蕴的修炼与提升。”
3 }1 B6 |8 ?7 J. ^* A. c( Z
[) N& G% {, }/ g 此外,古琴界的两对神仙眷侣——王建欣与李凤云的琴箫合奏,丁承运与付丽娜的琴瑟和鸣,让演出更加多彩。
/ J+ e, z+ n2 A4 ?3 n7 D) |; D7 K) e, P4 e" m" w0 Q" |
强大的演出阵容带来强大的票房号召力。古琴演出场场爆满,一票难求。/ I+ S; N! J) X6 u' S: E: s5 Z2 G
! B% G% g) m6 H) I: t6 z 如今,古琴越来越“热”,这出乎不少琴家的意料。1956年,中国艺术研究院音乐研究所在全国做了一个调查,当时中国有6亿人口,但是弹古琴的不足百人,传承式微。2003年,古琴被联合国教科文组织列入“人类口头和非物质文化遗产代表作名录”后,短短十几年,迎来了前所未有的发展,学古琴的人呈几何级数增长,各地琴馆数量激增。表面的热闹繁荣之下却隐藏着危机:经济利益驱使下,古琴培训出现了各种乱象;短短5年间,曾登上“非遗演出季”舞台的3位古琴国家级非遗传承人离世。由此可见,古琴需要踏实和精髓传承。“过去,古琴进校园、进社区,重点是进行古琴的普及宣传,今后还要考虑如何去除泡沫化,推进古琴的实质性保护与传承。”田青说。
! l4 O- h. {% x6 h* `' o! `' X; A) g H1 h* B
昆剧丑行耀眼. w$ j3 Z% K# Z8 z
5 {3 V/ P# W* X& z1 c! i/ n 江苏省演艺集团昆剧院是此次演出季“南昆正宗:昆剧名家经典展演”的担纲剧团,其行当齐全、功底扎实,具有鲜明的南昆艺术风格。李鸿良、孔爱萍、张军、龚隐雷、顾骏、计韶清、孙海蛟等屡获各种奖项的当家演员悉数亮相。演出剧目经过精心选定,《西厢记》、《幽闺记》、《牡丹亭》、《鲛绡记》、《钗钏记》、《燕子笺》等传奇经典中的16出经典折子戏的演出,体现了剧团传承的“传”字辈艺术家的艺术精神和唱作规范。% H$ B- G! J# h4 {) I
% y7 g' i3 q. G: U6 ]! ]
2015年的“非遗演出季”中,侯少奎等艺术家将观众带入“大江东去浪千叠、光灿烂剑如寒星”的昆曲世界;今年,嬉笑怒骂的丑行格外耀眼。被誉为“江南第一丑”的李鸿良演出3出拿手折子戏,用细腻传神、诙谐夸张的表演征服了观众。李鸿良自身功底扎实,唱念做打样样过硬,他用道地的苏白、规范的招式、自然巧妙又恰到好处的插科打诨,加上与搭档的默契配合,将张文远、法聪、詹爱娟这些戏曲人物塑造得生动逼真,引得现场阵阵笑声。
9 I- ^5 e- q' r, p4 [8 k& _1 _) l# k7 ]# b( H9 H
传统上,昆曲演出不用话筒,全凭人声。今年在恭王府大戏楼的演出延续了这样的传统。在演员习惯于各种扩音设备的今天,“不插电”演出对演员是一种考验。几场演出下来,明显感觉李鸿良等老一代演员基本功之扎实,而某些年轻演员的声音则被淹没在伴奏乐声中,唱功有待加强。# j* {* S5 U. E3 u3 o
# z* m, ] F! W1 B 中国戏曲的观赏模式与西方有很大不同。在西方,欣赏戏剧、音乐会时,演员与观众的互动发生在演出的每一场、每一幕之后,演出过程中要保持绝对的安静。而中国的戏曲则不同,演员与观众的交流发生在整个演出过程中,是一种台上台下的互动共鸣。在非遗保护与传承中,懂行的观众与演员的互动也是不可或缺的重要部分。遗憾的是,此次演出季中,这样的观众明显罕见,台上台下交流受阻。所以,在今后对昆曲艺术的保护与传承中,除了对传统剧目进行挖掘、培养传承人外,对观众进行引导,重新培育昆曲的合格观众群也应受到重视。) }, ^% A/ ~1 A. }3 h
2 H: i+ D2 r. q6 E8 L/ E4 X( t+ X
|
|