|
|
我制作过歌曲。我自己写歌词,然后找人谱曲,请乐队和歌手录棚,自己监棚、审定,最后向我的主顾交母带和CD。所以我来贡献个现身说法版:# V( H( e, @3 u; o- P$ [2 d! Z
/ r+ k$ C* k& h: X$ f
1、作词4 B& H9 T" [1 Y2 L
9 r1 g: V0 ^: }9 i 2、作曲
: |4 u% c5 U- H8 I0 E, n) a0 D6 k& n/ s5 f- p: }/ u
作词、作曲的顺序可以颠倒。如果是艺术创作性质歌曲,先出词、先出曲都行。如果是定制歌曲(比如企业歌曲),要先写词。主顾通过了词,再谱曲。这样可以省钱。因为主顾可能要你更换词作者。也有所谓的创作歌手,先花钱从别人那里买断歌词,把词作者换成自己,而只找人作曲。, ^% r& }$ u6 x9 [2 v
' q" I: M4 u0 W. X- @
词、曲都不太可能一次通过,得多次修改。有时为了旋律优美,可能回过头去修改已经定稿的歌词。因为汉语有四声和韵脚,词要为曲“折腰”。2 D1 a5 g2 ^2 @6 b( D( @7 h
* Z* K. Z6 G9 v, \3 v, @' h) z 词曲创作圈子里的人少。在北京,你认识1、2个圈里的老人(不一定是岁数大的老年人),基本上就可以找到其他的词曲作者。有的词曲作者爱固定搭档。7 v( \: K$ |2 K" L+ S
( k: c" s3 ?. M( B; A# c! m 3、打小样
( f5 W7 j5 z/ K- c) h t. b: Y- x" i# l+ B
当曲作者在谱曲时,便可能用MIDI出样曲。但这个样曲是给不识谱的主顾审听用的。这第3环节里的“打小样”指的是将主顾都认可的词、曲合成到一起。这时,可能由作曲亲自演唱,也可能由MIDI模拟。MIDI模拟的哼唱没有具体的歌词,就是类人声的哼哼,目的是让你听拍子、音的高低、过门、情绪等等。如果顾客没通过小样,词曲作者有义务做免费修改。如果顾客通过了小样,该小样便作为日后验收成品的标准,理论上,词曲作者就此可以领钱了。如果录棚后顾客不按小样标准收货,要求做修改,则需要另外向词曲作者支付稿酬。所以,打小样对合同执行而言,是非常重要的一环。3 O4 O2 y1 q$ m: P6 x* _) N
+ F) I1 A, s& {* \* O/ A 4、编曲
( p- v) b" a# t2 p& N5 [
% y& R3 j( [# `1 C 编曲要解决配器问题。即由编曲的人决定都用什么乐器来表现这首歌,每种乐器都用在哪个地方,又充当什么声部。有的作曲也能编曲,但有的只能写曲子,不能给乐队编曲。
8 [2 p+ ^( r5 h+ X# Y7 e! w) O6 ]& ^2 ]5 n2 ?; j* V: Z- L r) g
编曲人编完曲,通常也用MIDI录制出真实乐器的声部,并把每一个声部的乐器都分轨导出来,交给录音师。音频一般全部为干声。音频分轨的格式,编曲的人要和录音师、混音师沟通。音频分轨有两种形式,一种是对头不对尾,即所有的音频文件都从乐曲的开头对齐。另一种是头尾都对。即假如乐曲长度是3分钟,哪怕有的轨只有几秒钟,其余的地方是空白,也要按3分钟全导出来。一些编曲的人在导出分轨后,也会缩混出一个小样,给混音师参考。* x# B" e Y# y, o' T. Q3 x
U; r% R8 a* O
编曲人还得给乐手打谱,就是每一样乐器,都分别抄张谱子。弦乐,要打出总谱和分谱;节奏吉他,只标注和弦;华彩,有时要打谱,有时只标注和弦和风格注释,由吉他手即兴。
3 U7 K, _3 K# l: j
# b: _% c4 j5 ]' D/ B6 o 打谱完了还要抄谱,因为一个乐队可能好几十人。原则上每名乐手、每种乐器都得有份专门的谱子,供他演奏时看谱。: _, Y6 t; g! G
; N2 c- [6 b$ y0 I+ L% e$ i5 X$ j
5、请乐队(含指挥)和歌手! ^' Q% F. d+ @
$ P$ A9 {9 w' f" g: G, ]
主要考虑价钱、档期、主顾的偏好等因素。此环节可以与编曲同时进行。
% n. ]- V8 o) @* t3 A
9 P0 F% W4 @; f' w5 f
- d z- n7 b6 ~ 6、录棚
" J6 z: }' a% g# \- `7 F% k m! Z- y2 z$ S& i$ x$ |. a* K
一般由曲作者或编曲人到棚里监棚,以便和乐队、指挥等人及时交流,把握演奏风格。
% d& y3 \. R& L. {# p1 J% x) [$ {' G! i$ l* V" N, U
录音师录棚时,先录制真乐器。如果录单曲,每种乐器都是分别录制的。录音师有时也是混音师,这时,他会把真乐器先简单地合成为伴奏带后,再录制歌手人声。因为有的歌手不识谱,有的则无伴奏带会跑调。
7 B" l% f# B: k* N2 b1 R
7 M/ z, o- ]7 n/ x) z4 X 录制歌手人声时,可以监棚,也可以不监棚。但如果录制合唱时,个人认为必须得监棚,否则可能出残品,把活儿砸在手里。由于录棚费较高,重录可能导致赔本。/ e/ N. i8 t, b
1 [9 G" \# `0 M0 ?( z
录合唱,是每一个声部都分别录制,男声、女声也要分别录制。比如一首合唱歌曲,女声有4个声部,男声有4个声部,就要分别录到8个轨上。这不是分别唱8遍、录8遍的意思。为了录成8轨,可能要唱、录几十遍或上百遍。碰到录棚状态不好的歌手、演员,一个人就得录20多遍。更甚的是,有的著名歌手只能一句一句地唱、一句一句地录,最后全凭混音师帮他合成为一首天衣无缝的成名曲、打榜歌等等。
! X" b7 O$ {) F/ r. H+ E
t. `5 J9 J# ^8 W9 O. X* ` 7、混音
|& H: E( |% B5 v) T! a# M& I
/ J. p7 O+ ?$ I8 O c8 `& x 歌手本人、作曲、编曲、制作人等人对录音的结果满意后,混音师将所有分轨(包括伴奏分轨、乐器、人声等)进行混音。有时,录音师也兼任混音师。$ v# _- o [3 b0 x( r% X# @
8 H3 H! b- Q6 W# K6 ` 混音就是在机房中,而不是演出现场,通过对混音台各功能的运用,把录制的各种零碎音频,融合在一起,使最终的成品呈现出剧场演出的立体效果。衡量一个混音师水平的高下,关键就看他混出来的作品有没有剧场感。一般,有乐队演出经验,知道每一种乐器处于乐队哪个位置的混音师才能混出有立体感、剧场感的作品来。否则,你会觉得作品虽然流畅、完整,但有点发瘪、扁平,欠着点饱满感和生命力。
8 U) ]( G( r' `( W. R* P5 F2 X; }: f1 D! p* L
混音师在专业的混音机房及远、中、近、各种参考箱等专业条件下,使用数字或模拟方式,通过为各分轨施加压缩、均衡、激励、失真、混响等效果器,来完成混音。
) @2 t# s- F9 ~% T
5 ` [8 m* u% l; _7 a) l8 `3 O 最后由制作人审定混音师完成的作品。 |
|