|
我制作过歌曲。我自己写歌词,然后找人谱曲,请乐队和歌手录棚,自己监棚、审定,最后向我的主顾交母带和CD。所以我来贡献个现身说法版:
2 m% m) P5 ~3 J0 ^: [; p! Z. q7 Y' O1 K6 {
1、作词7 g# X6 ^- F, B' b1 b
- t, i8 h$ t$ x" e7 e
2、作曲! g8 C$ `' o J. y% H
2 V. {! G" y: k. t8 d 作词、作曲的顺序可以颠倒。如果是艺术创作性质歌曲,先出词、先出曲都行。如果是定制歌曲(比如企业歌曲),要先写词。主顾通过了词,再谱曲。这样可以省钱。因为主顾可能要你更换词作者。也有所谓的创作歌手,先花钱从别人那里买断歌词,把词作者换成自己,而只找人作曲。! }% T% ~& d& C w5 |" \* q
- o( E8 @: E0 b/ V" b 词、曲都不太可能一次通过,得多次修改。有时为了旋律优美,可能回过头去修改已经定稿的歌词。因为汉语有四声和韵脚,词要为曲“折腰”。$ I |- q0 k' P3 s9 S$ J! V* C# p
6 v/ g3 m5 K- Q7 b) K7 P' T 词曲创作圈子里的人少。在北京,你认识1、2个圈里的老人(不一定是岁数大的老年人),基本上就可以找到其他的词曲作者。有的词曲作者爱固定搭档。
) d6 {! u) S/ e7 [9 o9 Y& J0 S) S2 m0 |
3、打小样
( S) i3 t. K7 e* r( j6 [5 i; }) l3 {) `8 N( N0 l; M
当曲作者在谱曲时,便可能用MIDI出样曲。但这个样曲是给不识谱的主顾审听用的。这第3环节里的“打小样”指的是将主顾都认可的词、曲合成到一起。这时,可能由作曲亲自演唱,也可能由MIDI模拟。MIDI模拟的哼唱没有具体的歌词,就是类人声的哼哼,目的是让你听拍子、音的高低、过门、情绪等等。如果顾客没通过小样,词曲作者有义务做免费修改。如果顾客通过了小样,该小样便作为日后验收成品的标准,理论上,词曲作者就此可以领钱了。如果录棚后顾客不按小样标准收货,要求做修改,则需要另外向词曲作者支付稿酬。所以,打小样对合同执行而言,是非常重要的一环。" h- N! J# A% A/ m; _8 i
2 P6 |& \+ a7 |7 H- }% k9 i
4、编曲
) J% h+ ^+ c4 Z( X, z; W. S
* d" a' X5 c* k3 k" D# t 编曲要解决配器问题。即由编曲的人决定都用什么乐器来表现这首歌,每种乐器都用在哪个地方,又充当什么声部。有的作曲也能编曲,但有的只能写曲子,不能给乐队编曲。+ R: h7 r# l* Q( J( Z+ T( B0 w
# t2 `4 u6 \& s: U- L$ h! D6 B- \
编曲人编完曲,通常也用MIDI录制出真实乐器的声部,并把每一个声部的乐器都分轨导出来,交给录音师。音频一般全部为干声。音频分轨的格式,编曲的人要和录音师、混音师沟通。音频分轨有两种形式,一种是对头不对尾,即所有的音频文件都从乐曲的开头对齐。另一种是头尾都对。即假如乐曲长度是3分钟,哪怕有的轨只有几秒钟,其余的地方是空白,也要按3分钟全导出来。一些编曲的人在导出分轨后,也会缩混出一个小样,给混音师参考。3 g4 C' Q0 s9 m j. S- k
P3 M1 S, V7 s) x$ D 编曲人还得给乐手打谱,就是每一样乐器,都分别抄张谱子。弦乐,要打出总谱和分谱;节奏吉他,只标注和弦;华彩,有时要打谱,有时只标注和弦和风格注释,由吉他手即兴。1 `. A# [! a0 x" o( H7 ?5 j
1 f* i' ^3 @- E% ~7 w 打谱完了还要抄谱,因为一个乐队可能好几十人。原则上每名乐手、每种乐器都得有份专门的谱子,供他演奏时看谱。) f1 M; }2 s- P7 F5 s
' N! F. p2 [0 f% r c" d, B 5、请乐队(含指挥)和歌手
9 a& p( d( D) S; k! K1 O
7 U. o( L# i3 H4 i ?& H 主要考虑价钱、档期、主顾的偏好等因素。此环节可以与编曲同时进行。) O% W, E( H- Z7 B
# S( k; T9 w, j, j
) U' B8 E* t4 Y* x4 J
6、录棚0 Y$ H5 ^: U/ B! T8 z
( Y, N* D0 s7 m% o+ { 一般由曲作者或编曲人到棚里监棚,以便和乐队、指挥等人及时交流,把握演奏风格。: d2 \8 S4 W% F& `$ f
$ t' k0 Z- Y$ ?1 b0 b 录音师录棚时,先录制真乐器。如果录单曲,每种乐器都是分别录制的。录音师有时也是混音师,这时,他会把真乐器先简单地合成为伴奏带后,再录制歌手人声。因为有的歌手不识谱,有的则无伴奏带会跑调。1 c! q V2 c, l2 u+ d7 z( p
2 q3 ^1 I9 l% D7 }% R5 m 录制歌手人声时,可以监棚,也可以不监棚。但如果录制合唱时,个人认为必须得监棚,否则可能出残品,把活儿砸在手里。由于录棚费较高,重录可能导致赔本。
K! Y; k3 S {% l! h
+ ]: b* v& S( m1 Z5 J; C+ r 录合唱,是每一个声部都分别录制,男声、女声也要分别录制。比如一首合唱歌曲,女声有4个声部,男声有4个声部,就要分别录到8个轨上。这不是分别唱8遍、录8遍的意思。为了录成8轨,可能要唱、录几十遍或上百遍。碰到录棚状态不好的歌手、演员,一个人就得录20多遍。更甚的是,有的著名歌手只能一句一句地唱、一句一句地录,最后全凭混音师帮他合成为一首天衣无缝的成名曲、打榜歌等等。: o4 Q1 w* i5 R: b1 k9 ?, ~' Z- \' f
( f- r2 g7 z: T: W+ `# R8 d 7、混音
/ I+ J1 B# I& h. T
, S9 V( {& i' Z! c- U# J, o* i+ }; a 歌手本人、作曲、编曲、制作人等人对录音的结果满意后,混音师将所有分轨(包括伴奏分轨、乐器、人声等)进行混音。有时,录音师也兼任混音师。
! Q! E; y* G9 n; l4 n% j
$ }" y4 ~5 H, `1 n0 X) V* h 混音就是在机房中,而不是演出现场,通过对混音台各功能的运用,把录制的各种零碎音频,融合在一起,使最终的成品呈现出剧场演出的立体效果。衡量一个混音师水平的高下,关键就看他混出来的作品有没有剧场感。一般,有乐队演出经验,知道每一种乐器处于乐队哪个位置的混音师才能混出有立体感、剧场感的作品来。否则,你会觉得作品虽然流畅、完整,但有点发瘪、扁平,欠着点饱满感和生命力。8 O1 L/ z+ J+ O* p: m9 @
; Z9 g/ Q! x, _7 e 混音师在专业的混音机房及远、中、近、各种参考箱等专业条件下,使用数字或模拟方式,通过为各分轨施加压缩、均衡、激励、失真、混响等效果器,来完成混音。
9 S2 J' h; Y! \, W8 |2 S! F
6 I) f3 e, h7 S) S) K( P 最后由制作人审定混音师完成的作品。 |
|