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音乐制作人RobinFrederick把这些创作技巧称作歌曲写作的五大魔法，它们会让你的歌曲拥有更强的感染力，让你的听众想一遍又一遍的听下去。4 p- G% m+ L" t/ z9 A$ S7 w4 ?# Q
2 Z+ _5 v+ g& g8 ?3 b 魔法三:寻找歌词中的旋律6 y% V) v# ^7 U
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每次你开口说话，你其实就是开始唱歌了！不相信我吗？试试无节奏或者无音调的说话。你做不到吧。我们一般认为唱歌跟平时说话是完全不同的东西。那些说个不停的人，你要是让他唱几句，他会被吓死。（嗯，可能是一个让他们闭嘴的好办法）在现实生活中，当我们说话的时候，我们使用音高，音量，速度，节奏，词-这同时也是一首歌的所有元素。唯一的区别是在一首歌曲中，这些元素被夸大了。当然，我们还会添加一些重复和其他东西，但要得到原始的旋律，你只需要说出来。
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( c% I- e, c* i3 G; _* e 传达情感的是讲话时的旋律部分。事实上，只需通过改变旋律，相同的话就能产生完全不同的情感意义。试试这个：说“哦，不（是吗）？”（英语中，以下几句同样是“Oh，no”）就像在问一个简单的问题。现在，说同样的一句话-“哦，不！”就像你正感到焦虑和恐惧。注意到旋律的差异了吗？夸大第二个句子中的情绪，你就会真的听出区别。前句的“不”有轻微上升的旋律。在后一句，“不”是轻微向下的旋律，话是高音调，节奏更快，音量更大。现在试着说：“哦，不（会吧）。”充满嘲讽，不相信，这是开玩笑的语气。一个完全不同于前两者的旋律。
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. k$ u6 p7 P: \$ k! i0 n 从一出生，我们就开始调整语言的旋律或情感元素。甚至在我们尚未了解词语含义的时候就已经开始了。在我们的青少年时期，即便是最小的旋律细微差别，也能传达丰富的意义。您可以用这种讲话的旋律元素来给你的歌曲增加情绪影响和可靠性。如果你的歌词问了一个问题，尝试上升尾句的旋律，就好像你真的在问一个问题。或者，如果你的问题不是真的想要一个答案，尝试降低旋律尾句。它会传达大量的信息，让你的歌听起来自然和可信。如果你有一首讽刺歌曲，尝试降低旋律，比如CarlySimon的“你是如此徒然”。在“SomewhereOvertheRainbow”歌曲中衔接段的最后，降下来，加了一种'叹息'的旋律，以传达出放弃和绝望感。4 H$ W( H1 @1 u
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为了实现今天许多歌词中对话的调调，试着随意的，自然的念出你的歌词，然后夸大一点，开始创建你的歌词旋律。保持句子停顿的自然，夸大一点起伏。您还会在进一步修改，但现在，这会给你一个良好的开端。请记住，这是你的原料，不是成品旋律。
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5 D! E. t4 E6 h/ H3 r* P8 W/ _ 副歌通常有更强的情感，传达出更多歌曲的情感核心。正如我们所看到的“哦，不！”短语，情感更强烈，语音旋律更有上升的倾向。这就是为什么情绪化的流行和摇滚歌曲副歌通常使用更高的音符范围。用尽可能多的情绪把副歌歌词念出来。现在，夸大的音高，保持节奏和任何自然的停顿。这将让你开始创作你的副歌。; L, X/ m$ `1 N$ w1 C: z
5 R, y4 O$ y7 K( z& d4 d& E 一旦你已经找到了你想要的歌词旋律，坐下来，用吉他或键盘写出和弦草稿。在开始添加和弦之前，我喜欢把我的想法用语音方式录下来，这样如果和弦开始走错方向，我还可以找到原来的口语化旋律。
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