周董新歌编曲有槽点？独立音乐人解析《说走就走》编曲

　　1前奏

　　班卓琴Solo进，二度的倚音浓郁的乡村味儿。周杰伦也实在是个卖萌好手，主歌A段歌词“弹着斑鸠”，并非指印地安老斑鸠的活斑鸠，而是班卓琴（Banjo）。
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　　贝斯滑弦做Intro，进乐队。

* F" p/ f; g8 q　　和弦进行1741，每个位置的第二个和弦变化一个音。
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　　C-Cadd9-G/B-Gsus4/B-Fadd9-Fm-C-Csus4。

/ m2 }' j0 z" D4 e5 M　　配器上标准的摇滚乐队配置：鼓、贝斯、Pan在极左极右的失真吉他、箱琴；班卓琴奏十六分音符提供Groove，位置偏左；钢琴在右对称。主音吉他长音。
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. }/ T+ `* \0 w8 v6 Y　　2主歌

" d& I0 b7 s& [( W& @0 D" U' y) {　　进主歌编曲轻了一些，具体做法：HiHat从开镲转为闭镲；贝斯从奏八分音符转为跟随底鼓；去了两边的失真吉他。亮点依旧是班卓琴提供的Groove。
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; j% F0 ^8 q# k" ?　　和弦进行1564，即C-G-Am-F，两遍。

6 I: |0 ]" h2 @9 g5 v  u8 L　　个人感觉“当暧昧慢慢酝酿”左右两边高八度齐唱的伴唱，响度略大，失谐。因为按这里的人声响度，再回听前面的主歌，会明显觉得人声偏小。混音问题。

- Y/ @5 I0 P5 q! Q% h　　3预副歌
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　　进了双音滑音电吉他，音色和演奏非常乡村，整首歌都是在摇滚骨架上填充乡村元素。HiHat转为叮叮镲。周杰伦的歌经常HiHat在右边，叮叮镲在左边，与大多数音乐人习惯相反，但正确。
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. {/ ^" A% M. q3 O6 J$ z　　和弦进行6541，Am-G-F-C。第二遍加入人声三度和声，用F四级不完全终止，鼓花作进副歌的Intro。

$ `9 _2 Q/ X# `. u6 {4 ]4 N: q　　4副歌
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9 s* n; v9 X' h2 S9 l( v　　框架同前奏，不出意外是先编好副歌，Copy到前奏。和前奏不同的是和声织体吉他和钢琴冠音一直保持在5，增加了和弦的流畅，且提供些英伦风。
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　　5间奏
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8 N9 J( S' ]8 a1 Y　　同前奏，变化是HiHat变为叮叮镲，使高频从副歌回来变清些。改变了班卓旋律。

　　6第二遍
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+ k" K& a; F( S# Z5 U% U& w　　这里有点意思。一把扫弦吉他叠人声，正常处理吉他可能录两遍double一下，或者录一遍pan到左边哈斯一下，或者干脆扔在偏一边（习惯是左）。然而并没有。直接录一遍，结结实实放在了，中间。两边留给单字的齐唱。没有任何失谐，没有任何打架，混音上尤其均衡应该下了不少功夫。
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9 {7 |/ A, k* g6 k( j　　四小节过，继续Copy，这回是包括人声整段全体Copy。唯一的变化是预副歌把鼓节奏换了下，贝斯踩底鼓显然也得跟着动。
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　　下面是全曲最大槽点，相信如果周杰伦知道有一个对他的歌如此抠细节的晚辈，心情一定是，又爱又恨。本人为验证两段是否为完全Copy，把第二段剪下来与第一段对齐，AB快速对比播放。首先确定了确实是连人声都是Copy。
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　　如上图，第一段为原曲，把第二遍和最后一遍副歌复制到第二、第三轨，然后提前到原曲第一遍副歌对齐。单从波形相似性已经很能说明是Copy：一般来说波形不会在音乐相同的地方出现如此相似的特征（几个凹槽的地方），因为现在的音源都有随机机制，两遍播放的时候读取的采样不可能完全相同。有心思的朋友，按这样的操作然后同步播放也能明显听出相同。
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/ w9 d4 R  M+ x　　而之所以波形没有完全一样，是因为哪怕都是实录乐器的Copy，后期加载的效果器比如混响，两次处理的结果不会完全相同。这种不同会造成波形上的一点细微差异。

/ J  }$ y; `8 {　　其实Copy这个问题没那么严重，编曲Copy挺正常的，一般快歌人声Copy也有。
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4 E( h. c6 Z! o8 |. y　　接下来我开始研究一个关注已久的问题，相信很多听过这首歌的人听到那个位置也会纳闷一下，就是3分10秒第二遍副歌最后一句“一路守候着约定”的前两拍速度变慢了，但是马上接副歌的Outro速度又正常了，便没当回事。

, J6 e. w/ l& D/ \) g+ p  L) ?　　我非常纳闷，此处搞个减速完全没理由啊，于是我着重AB对比了第一段和第二段的这里，发现居然完全合的上，为啥听第一段没觉得减速。我Solo第一段，发现了问题。原因是周董第一遍唱的时候，这一小节前两拍就有轻微的拖拍（如上图），但是这小节的编曲前三拍都是空拍，感觉不到速度的变化。而在第二遍副歌的时候加上了乐器和鼓节奏，但由于人声还是第一遍有拖拍的copy，而人声又是很忌讳调速的，只好将编曲调速把节拍对上。（只是前两拍变慢，后面两拍又接上了。）
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　　所以就很显然了，计划就是只录一遍然后Copy。个人猜测录完第一遍主副歌，直接拖到最后一遍副歌录最后一句，因为后面有个拖腔必须重录。
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. k  e- M: M2 }! k$ t2 \　　脑补一下，周杰伦录完拍屁股走人，混音师复制到第二段发现最后一句节奏对不上瞬间懵逼，致电给周董被告知太忙了你们一帮虽咖怎么不早发现问题自己想办法解决，无奈混音师一脸黑线找编曲师把这半个小节降个速。具体怎么出的这个问题，大伙就肆意脑洞吧。总之，周杰伦身为自己的制作人，对这个问题显然知情，也显然没有采取唯一的补救手段：补录，更显然拍板通过形成了现在的成品。

　　本人从小听周杰伦长大，写到这里我也很遗憾，我更想让自己相信周杰伦还在严肃认真的做音乐，严谨地对待自己的每一首作品。

　　继续说歌，二段副歌的Outro还有槽，左边电吉他的淡出，太硬，感觉就是一条很随意的直线Automation，无任何美感。

1 n. R7 q8 L' b2 A; `6 u& t' b! w　　7第二段间奏
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　　玩了点变化。和弦进行：F-F-Em/G-C-F-F-D-G。用二级大三接属和弦是亮点。
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　　还是老元素：双滑音电吉他带来乡村味；班卓琴十六分音符提供Groove；高频减负HiHat开镲变叮叮镲。
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+ b. w6 I9 h) n# x- Z# x　　八分音符的通鼓作再回副歌的Intro，最素的玩法。然后副歌Copy。
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　　8结尾
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% @0 q% A: i1 R, c7 U  X　　和弦1564。老元素滑音吉他班卓叮叮镲。又一槽，最后左边超大的电流底噪，估计是吉他漏的。没发现？不处理？就这样？好吧。
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　　总体评价
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' Z# N3 K# W" P7 Q1 e: D5 L! p　　1、班卓从头亮到位，无论Solo还是藏在乐器中都很出彩。
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　　2、类似摇滚曲风框架有点老生常谈，《阳光宅男》、《我要夏天》等，然而这首加入乡村元素，眼前一亮。

　　3、缺诚意烂对付。指所有环节。光硬伤就三处，上文提到的迫不得已编曲降速、电吉他淡出生硬、结尾电流声底噪，解决方法都很简单，重录、画Automation、降噪或Mute。然而就这样了，成品了。没发现？不可能。身为热心听众的我都发现了。所有的段落衔接都只用了低级手法，直接一下Cymbal，或者一个鼓花，甚至直接淡入淡出。整段连编曲带人声的Copy，这个级别的歌手这个级别的专辑，实在有点说不过去。
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　　4、编曲难度：三星；编曲质量：三星；总体质量：二星。