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弦乐器组包括8种音色，全部是交响乐乐器。拉弦乐器居多，像提琴这种乐器演奏时要注意它的运弓方法和气口，最好将力度以及强弱变化作得像一些。. C1 `+ Z4 g* o
( b9 R$ g& Z# J2 E/ p 41Violin小提琴5 \* w; k) ?# s: j3 V _
" j/ v' ~; X% a# s# A2 H0 `/ o 42Viola中提琴
C, Q" i4 c/ E. j$ j! G% ~2 y
/ }3 U7 k5 s1 H 43Cello大提琴* L9 d5 j* O# c2 j
2 Q8 y) j6 ~0 ^% [8 x6 R 44Contrabass低音大提琴$ S- _7 ?( B+ K s' G& \$ r; d
" A k# v# e! h0 c8 V/ q, E9 N 45TremoloStrings弦乐群颤音音色
% P) N$ w' S- g9 j" o
; E# `$ [' y- t; @+ Z; y 46PizzicatoStrings弦乐群拨弦音色
7 ~6 @# s8 z7 d9 Z1 W% a
" [9 H0 | W A 47OrchestralHarp竖琴
- \* ?8 J9 I g2 v9 }1 D* L& R9 G6 w+ d# @. [+ x' F* E$ N2 x
48Timpani定音鼓9 N3 r& [# ^6 c0 n
5 w* W4 a% R* n/ p
41号音色在演奏时一定要运用颤音轮，尽量不要用滑音轮。注意音区的位置不要太低。比较适用于旋律的演奏和加花。在作曲前调制音色的时候可以将Vibrato中的Rate调成70，Depth调成67，Delay调成86；将Filtia中的Cutoff调成75，Reso调成75；将Effect中的Reverb调成50；Chorus调成20。再将11号控制器和每个音符的力度稍作修改，便可以感到基本真实的乐器在耳边响起了。我特意为上述简单的作了一段小样，点击这里下载试听。
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% Q- C& F3 L: l; w4 Y$ c5 Q4 G" G 42号中提琴，它和小提琴差不多，只是音区低了一些。
- c j: B. H2 P9 ^9 \% [2 P' i6 L& a+ b" Q: _
43号大提琴，一般在乐曲里面起低音声部丰富的作用，有些比较悲伤的曲子可以用它来做旋律。
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44号特可以说是大贝司。在四步和声中它“扮演”男低音的角色，而41号、42号、43号分别是女高音、女中音、男高音的角色。
, {5 Y6 W6 D: L+ Z8 q3 b- c& `, c0 ^/ n N* X
45号是弦乐群的颤音。颤音在提琴中是演奏法的一种，作为效果音色比较好。
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4 `5 H8 z% N8 t X& r6 \7 y/ [ 46号是弦乐群的拨弦。它没有音区的限制，高了可以是小提琴在拨弦，低了可以是大提琴或者贝司在拨弦。这在我上面的那段小样中已经用过了。
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47号竖琴。它可以模仿中国民乐古琴。但是不模仿时候尽量不用滑音轮和颤音轮，作为陪衬、色彩、装饰性乐器比较好。
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4 T# d, N. u* ^9 q( o6 g8 Q 48号时交响乐中的定音鼓。它的音区千万不要过高，而且不要使用太多的键位（音高不要变化太频繁）具体请注意这件乐器的演奏法。% E, r* H1 {0 z# C" R
+ n2 @' }- o+ h9 e 合奏/合唱3 h) _* b% s. t2 O3 A2 D8 F
( W4 d: k$ J$ B# Q- @0 h
合唱和合奏音色中，最主要的是用于伴奏或铺垫。不要用来做旋律，因为它的音色没有那么理想。49StringEnsemble1弦乐合奏音色1
Q9 ]; t3 p2 y# b& a) w3 {& y2 Z' _
50StringEnsemble2弦乐合奏音色2
- h/ ]" @8 R: z( \+ a6 }/ g2 l
1 K0 ~9 c# j4 n$ w1 I c5 n6 v 51SynthStrings1合成弦乐合奏音色1
" Z3 \1 q3 I) S/ I+ s% a1 b1 w7 ]
- l( b) R: [/ h 52SynthStrings2合成弦乐合奏音色2+ c. O; V |% @% G
3 [8 @& r \& ?) U# W7 b8 z$ n& P 53ChoirAahs人声合唱“啊” G. n$ u* Y$ H# |# Z
( f* R! k0 o6 L4 w4 m) t1 D
54VoiceOohs人声“嘟”/ y4 j4 B3 m' H# o$ w a( z
& s0 R9 ^" F2 n. d( F8 U3 F
55SynthVoice合成人声
$ c+ p* _) v9 n$ }+ D7 r, `- x. H/ V+ `6 _' _
56OrchestraHit管弦乐敲击齐奏. o. r% F6 s) l1 ?6 I8 n4 B( x6 g
8 z" u, x* }3 D: a
49号运用的最普遍，几乎每首曲子都可以见到它。无论是旋律还是铺底，它都是很好的音色。色彩、加花等伴奏织体用它来做也不错。这里不用做太多的解释。
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50号也是弦乐合奏音色，只是它比49号音色要软一些。更适用于作为音乐的铺底。
8 }2 N3 S4 M- [% p5 J! J6 Y+ ~& J. V' V2 U3 N! z& i0 C
51号和52号是合成的，因此没有什么演奏法的限制。你可以将它任意修改，加入任何控制器都可以。调调音色还可以意外的发现将它调成了合成铜管的音色。
* n7 m2 O1 O% m8 z# i, i' N: [( l) \2 B
53号是人声。准确的说应该是男人的“啊”声。它的音区不要太高也不要过底，而且要长音保持，不然实在不像。/ v; U0 z+ v5 h: N# B' m0 ~
, G+ T/ ?& t! [. B/ o; I O
而54号音色好像女人的“啊”声，但是细听起来根本不像。所以运用此音色的人不多，如果想使用女人的“啊”声作为效果铺垫的话，我建议大家试试XG格式的32库中的53号音色，将它的起音时间（73号控制器）调为80，延音时间（72号控制器）调为75，亮度（74号控制器）调为30，合唱（93号控制器）调为127，混响（91号控制器）调为127。听听吧~！应该会好的~！
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& }; |' J' j; _: x+ a8 X 55号也是一个合成的音色，比较适用于效果色彩性的音乐中。
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) G1 ?. s. @* }7 O4 d7 _! m" } 56号音色比较“狠”。之所以用“狠”这个字来形容，是因为它的音头比较强，而且音色比较厚实，听起来好像一根大柱子戳了过来。当然是低音区才有这种效果了。高音区最好不要碰，不然听起来好滑稽的~呵呵~！这个音色是管弦乐的齐奏，主要是定音鼓敲击的，因此没有很长的时值。实用于有气势的音乐中。 |
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