15条基础贴士，开启你的音频工程师生涯

　　点开这篇文章的你，或许正打算DIY录制自己的音乐，或是准备步入调音师行业。不管怎样，对于对音频世界充满好奇和野心的你来说，一切都才刚刚开始。除了在专业院校或培训机构接受过专业训练之外，只要有兴趣和不断学习的心态，人人都可以由浅入深地逐渐掌握音频技术。

　　但面临如此多的设备选择，五花八门甚至互相矛盾的方法论，还有知识与经验上的欠缺。你往往在开始了一周之后，你就会意识到这将会是个崎岖的道路。而且事实证明，他人推荐的设备并不能达到你想要的音色。这些问题都会令你深陷迷思的漩涡之中。

　　这是你会开始相信，录音确实是一门复杂的手艺。就好像乐器演奏一样（甚至更加复杂），这同样需要你大量的学习和练习，还有审美等各方面的素质。

9 _2 A8 x# m7 m/ S8 F　　有一件事你需要谨慎而行，那就是选择去接受怎样的概念，或者说，以怎样的心态去接收概念与资讯。网络是一个充满优秀资源的地方，但是它的信息获取总是不连续的。这可能意味着你先学了“第28课的内容，却还没学第2节的。”

9 F+ @" S/ W: R+ _  K& H" O( M　　所以我想，不如普及一些基本的原理，作为你入门路上的参考：

+ g  v' N! u# ~$ X8 o　　1.先别担心母带处理
/ h3 h# U0 W$ w/ q! C" B7 i. r
; k9 k( T4 a7 i. v% z$ a, ~5 L. A　　母带处理是一门相对独立的工序和艺术。如果你还是名录音新手，把精力先集中在母带前的诸多步骤上。或许你会被高大上的母带插件所诱惑，但是，请淡定，把母带制作放最后再研究吧。

　　2.前期很重要，设备要调校好

: p" t) L. ~7 C1 e) J2 K" S; d　　如果架子鼓的音色听起来像翔一样，而你又已经架设好了麦克风，那么你接下来打算怎么做呢？只有硬着头皮上了，但录制出的效果将非常糟糕。所以你应该从一开始就按顺序设置好一切：调制乐器音色，合理选择麦克风，麦克风摆放和声场规划……每一环都做到极致。否则你很难找到糟糕的音色到底来自哪里。

　　3.麦克风，几种好用的就够了
: z) {5 L! B1 B" }: {9 O) k
6 n0 O4 D: D' p4 X　　过多的麦克风反而会令你在录音的开头就陷入选择困难症之中。了解一款麦的“习性”需要时间，所以应该以尽可能少的麦克风型号去完成尽可能多的声音录制。深挖每种麦克风的潜力吧。

9 y1 Q6 x# M2 `& z　　4.读说明书，做笔记

　　是的，大部分人都讨厌使用说明书这种有厚又复杂的玩意儿，因为我们自己上手一段时间就能弄清楚quickstart的要领。但不管你是否真的这么厉害，想要完整并专业地掌握一项设备或软体的话。阅读说明书实际上更有效率，因为你不会重复接受已掌握的知识，也不会错过任何使用窍门，这样才能全面了解和灵活应用。所以何不花点时间去阅读呢？再将你认为的重要内容做个笔记，我想你总会有些许收获的。
; d" q6 j  e& _' w: l
- U* |, `5 ?5 G& B5 l1 [: l　　5.花时间去研究声音
2 t. c  }; v8 o* L4 @9 e' v4 }
+ A1 u' S7 ~8 N　　或许可能你有个很好的想法，想及时记录下来。这就是iPhone上的录音机去干的事。在很多场合，我们的录音时间和设备都有限，但是，录下的声音也许并不是最完美。所以，下一步你要做的事，放下匆忙的心态，花些时间去研究怎样在各种情况下把捕捉到最好的声音。

　　6.经验一半是从试错学习来的

　　虽然音频工作需要严肃的理论去指导，但有的部分则是需要从实践学习的。确保你拥有足够多的“学习和成长”体验。你将在这些部分遇到各种各样的问题，犯各种各样的错误，学会接受他们，并将他们作为经验或需要学习的内容。
# Z2 B* s' W/ J0 X) J
8 f( G! l/ W  q: c　　7.切勿过度使用效果
: I* T0 R/ B( M( ~1 h# y
9 V: h7 b. c& l6 i* V　　避免将过多的插件应用于同一个调音台上。笔者仅有两个插件，而这已经比起没有插件的声音要好上许多了。插件是为了令声音更加完美，而不仅仅是用来装饰或者破坏创造性的。你需要明白其间的区别。
# `* i& U7 s: D4 {
　　8.不要认为后期能解决任何事
( g1 H. W, V* Q0 M1 G/ w' R6 a
- Y: \; ^" Z% w# U: }" V* p" }4 c' r　　有些事情或许是无法通过混音和后期手段解决的，而这时候你需要做的就是“将痘痘藏在厚厚的粉底下面”。如果一种方法还不对，那么就从最初环节开始再尝试一次吧。

　　9.协调一致

4 H% f3 e8 Z/ l: ?- R' }　　设备的相互协调将可能是一大难点，除了了解大量音频知识和积累实战经验外，拥有自己的一套标准和行事方式可能会更有帮助，这能让你有更清晰的目标和逻辑性。总之，当你将设备协调一致时，才会得到A级质量的录音作品。
9 l2 m- q3 d" w/ _( N* N8 ?/ i1 m
, x7 y' ]. R# n4 L4 h" c　　10.把每个插件当做乐器一样去学习

  Q# C, X8 j) E- }8 j　　插件就好像麦克风或乐器一样，是一种极其有用的工具。所以插件也是图精不图多，你最需要掌握的是对几个实用插件的深入掌握。了解他们的里里外外，了解他们的缺陷和最牛掰的使用技巧。
. o# ]9 u! o9 \
$ L" e. x0 E, O6 p  J: o　　11.一步一步进阶

) ^, j6 l& L2 A9 j- s8 _/ w: T　　录音技术还不过关之前，还是先琢磨好录音吧。就好似母带处理一样，混音是独立的一门艺术。一旦开始为自己的歌曲录音了，就需要学会如何简单的混音，但是如果你的现阶段目标只是做一名录音师，同时没有学习过专业的混音知识，那么并不需要去深度学习混音。一步一步进阶或许使用大部分人。所以，如果你能灵活运用好所有的推子，并且产生录出的每个乐器音色都纯正优质，那么这就足够了。但如果你没有达到这个标准，就再好好认真学习前期录音吧。
! o3 ^" L) s2 F; G; C
　　12.别让商业化搅乱你的头脑
4 H: J  C, T. Q
　　商业上的各种规则和事务并不会令录音技巧有所长进。只有时间的花费和认真的学习才能真正的提升技巧。
4 F- ], v' Q9 R/ y
) R2 {# K4 x, k4 C) ]! F- F) o0 J　　13.麦克风的位置
2 m6 i$ C9 A2 W( U  q; }; b, V
　　一次录音可能就必须要有许多次针对不同音源的麦克风移动。所以每次的录制时，这都是流程的一部分。不要以为这就是G点了，也不要懒惰。经常移动麦克风来获得最佳的录音效果吧。
3 u" f$ e% O. P5 Z1 [2 |8 R4 O' n
　　14.单声道是你最早的朋友

　　双麦克风的放置比起一个要难得多。所以尝试着先使用一个麦克风音源吧。保证自己循序渐进的学习节奏，你不可能一夜就成为录音大师。

$ {0 {6 v/ Y7 H/ h" f" ~& b　　15.掌握自己的风格
9 B1 d& e/ D" [9 X1 h0 h8 J
: t. \! j2 E7 m　　录音也有许多理论，尝试着阅读你喜欢的音乐人、制作人或录音师写的文章吧，这样能对你想要的录音风格有不少帮助。

　　如果希望录制的是爵士乐，那么阅读录制金属乐鼓的文章肯定是不太妥当的。你应该寻找适合自己口味的，同时还是正确的优秀的资源。这样才能助录音事业继续生根发芽。

9 W5 w' q, \! y- f# ~　　那么…

- G, r  `3 e. H2 N8 B. k9 C　　参考上述指南，你将会发现自己可喜的进步。哪怕你没法一口吃成个大胖子，也不会因为某些问题而被卡住，或是走上了歪路了。