中国梦强军梦歌曲创作研讨班交流发言摘登

李希望(战略支援部队)：

　　近些年来，军旅歌曲虽有好作品，但还存在传唱度不够、发挥效益不明显等现象。军旅歌曲如何唱得响传得远留得住，我们的创作到底缺失了什么？

　　不缺思想，缺思考。人民军队创造和传承了许许多多的好思想好传统，而我们当前的歌曲创作，缺乏重温光辉历史、触摸红色记忆、致敬光荣传统、缅怀革命先贤的深入思考，缺乏把这些宝贵精神财富同时代发展、改革强军紧密联系起来，赋予它新时代内涵的自觉意识，导致作品的传承感、厚重感彰显不够，也就难以产生广泛共鸣。

　　不缺技术，缺艺术。军旅歌曲创作队伍，词曲作家的创作技巧不是大问题，但真正细品作品，却又觉得艺术性欠缺。技术和艺术绝不能简单等同，更不能用炫技代替艺术内涵，只有在技术性和艺术性上达到完美统一，才有可能出现精品力作。

　　不缺激情，缺真情。就创作来看，近些年铿锵有力、激情飞扬的军旅歌曲很多，恰恰少了情真意切、动人心弦的作品。一些词曲作家根本不去了解兵心兵情，更静不下心来去聆听战士心声。既无身心投入，何来真情可言。

　　不缺共性，缺个性。从词到曲，放眼望去，彰显创作者个性、反映真实军营特色、让人一听就钻到心里长留心田的歌曲太少，大多听后都似曾相识。创作个性在某种程度上就是品牌、就是标识、就是独有的特色。缺乏个性的创作，只能随波逐流；缺乏个性的作品，只能“杂然其间”。

　　田春到(黑龙江省军区)：

　　我觉得，歌曲创作要始终走在时代前沿。只有把时代的色彩和印痕深深烙在歌词歌曲中，与生活接轨、与时代同行，才能起到引领、示范作用，才能生动深刻地反映时代的精神和社会的要求，体现人民群众的情感和愿望。

　　“军歌为什么唱不起来？”原因有三：一是基层教歌员的培养不够。很多基层单位缺少教歌员，特别是识谱的教歌员更是凤毛麟角。仅有的教歌员大多凭靠入伍前的音乐基础或者兴趣爱好教唱歌曲，对乐理知识和演唱技巧基本不掌握，而上下各级培养教歌员的力度不够，专业性的培训更少，导致基层会唱的军歌还是仅仅能够唱下来的标准，谈不上对韵律的把握。二是现代军歌的传唱度不高。上世纪90年代军旅歌曲的创作全面繁荣，《说句心里话》《咱当兵的人》等歌曲广为流传，一度成为中国乐坛的主旋律，成为一个时代的精神坐标。而今，军旅歌曲在社会大文化环境中渐渐呈现出弱势趋势，新创作的军歌缺少感染力、辐射力、时代感和基层味。三是军歌宣传推广渠道单一。高速发展的传播媒介已经触及我们生活的各个领域，歌曲的传播渠道多元多样，大众化、商业化的流行歌曲几乎霸占了音乐阵地，而军歌推广宣传的手段太少，在各大网络媒体平台的推送力度不够，导致军歌的普及率较低。

　　李 彬(14集团军)：

　　我认为军旅歌曲创作演唱应该走向多元，但主流还是必须坚持其特有的艺术风格和精神气质。军旅文艺创作要充分发挥其意识形态的引领作用。

　　“官兵喜欢什么，我们就演什么”这样的观点本身就是错误的。而应该是“官兵需要什么，我们就演什么”。“喜欢”和“需要”是两个层面的问题。“喜欢”什么是个人审美趣味的使然，它的背后代表着一种价值追求。在今天这样一个相对开放、多元的时代，时尚文化带来的个人主义、无政府主义、反社会情绪，已经把爱国主义、英雄主义逼上穷途末路。而热爱祖国、崇尚荣誉却恰恰是古今中外每一名军人都必须不懈追求的核心价值。如果我们军旅文艺创作再不主动地占领思想阵地、引领文化风尚，那么，它的价值何在？

　　流行音乐、摇滚、爵士、蓝调、R&B，这些音乐风格的审美惯性所蕴含的情感，是部队不需要甚至极力淡化和反对的。这样的曲风与我军威武文明之师的形象是不相符的。而军旅歌曲的演唱有一种很强的仪式感。歌词也一样，传统宏大叙事的行文习惯很难为青年官兵所接受，创新发展势在必行。但也要警惕步子迈得太大。回归人性是一个方向，但不能掉进个人主义的陷阱；贴近官兵是一个方向，但不能陷入民粹主义的泥沼；紧跟时代是一个方向，但不能以手段为目的，为时尚而时尚，丧失了精神和格调……

　在军营，唱好一首军旅歌曲是一堂生动的思想政治课，是一次庄严的仪式，一次精神的洗礼。一个刚入伍的新战士第一次学唱军旅歌曲，从那一刻起，他的行为模式、价值取向和精神世界已经在潜移默化中被改变和重塑了。

　　当然，军旅歌曲要发挥其引领作用，首先要让人接受。但我认为，当下军旅歌曲影响力不大、受欢迎程度不高的状况，不能完全归咎于创作这一个环节。一首歌曲的成败与负责创作、制作、包装、发行、推广等各个环节的人员没有最直接、最根本的利害关系，是商业时代军旅歌曲很难突围的重要原因。从部队这个层面来看，基层广大干部对军旅歌曲学唱活动的不重视，是近年来原创军旅歌曲在基层官兵中没有传唱开来的根本原因。

　　白明亮(65集团军)：

　　业余演出队是活跃在基层一线的战斗队，非常有必要存在。之所以说是战斗队，首先因为这些文艺骨干都是来自班排的战士，他们编制在连队，大部分时间也在连队。他们热爱文艺工作，更想通过文艺表演为部队的强军实践尽一份力量。其次，他们创演的文艺作品确实也极大地激发了官兵的战斗意志和吃苦奉献精神。基层演出队自编自演的作品，常常带着浓厚的兵味和兵情，对鼓舞士气、宣传教育、激发工作动力都有很大的效果。许多旅团领导经常会问演出队什么时候能够过来演出？他们认为越是在部队执行急难险重任务时，文艺演出越可以极大缓解压力，增进工作效率，提高部队战斗力。一个旅政委在看完演出后夸赞道：“真好，这比我们上10堂政治教育课都管用！”

　　专业与业余有效结合，是解决当前文艺创作问题最管用的方法。原北京军区“多彩的军营”业余文艺会演就是专业与业余结合最好的范例，连办了18届，出了很多优秀作品，也出了很多优秀人才。现在的问题是：“专业业余两张皮，专业的太高缺根基，业余的太低没深意。专业想下下不来，业余想上上不去”。主要是部队专业和业余发展方向出现偏离导致的。一方面，文工团对部队缺乏了解，创作的作品不容易被基层官兵接受；另一方面，基层文艺队伍仅局限于对内演出上，作品缺乏大观点、大视野，难以提升境界，且过于追求接地气，过多使用一些军事专业用语，不易被专家评委接受。我真切期盼这两条阵线尽快统一思想，从军队文艺工作的出发点和初心出发，去寻找文艺创作的统一方向。

　冯 华(战略支援部队)：

　　这个研讨班着眼于在军队文艺创作领域深入贯彻落实习主席政治建军、改革强军、依法治军战略思想和习主席在文艺工作座谈会上的讲话精神，使我们文化艺术工作更好地为改革强军服务、为部队官兵服务，意义重大。

　　一是必须牢牢把握军队文艺创作的政治方向。我们的文艺创作，是军队政治工作中重要的组成部分，只有紧紧围绕实现党在新形势下的强军目标，大力弘扬主旋律，坚决抵制反动的、腐朽的、低级趣味的东西，我们才能不迷航、不失误。

　　二是必须坚持以部队官兵为主体，贴近生活，紧接“地气”。两位讲课老师的作品之所以广受官兵喜爱，正是努力践行了这一基本要求。我去年创作的一首《铁血男儿》队列歌曲，也是我在部队基层当兵锻炼时，被身边官兵们无私奉献、勇于担当的精神所感动，激发了创作的动机。由此可见，我们的文艺创作必须深入基层官兵，深入一线工作生活，才能创作出官兵喜爱的、符合时代要求的、弘扬正能量的好作品。

　　三是必须勤奋刻苦，既要努力学习，更要深入实践。老师们的经验体会告诉我们，任何成功的事业没有捷径可走，只有奠定厚实的理论根基，才能具备创作的基本条件。在此基础上躬行勤奋实践，深入官兵火热的生活中，深入部队各项具体的工作之中。要舍得扑下身子、放下架子，甘当普通一兵，在磨砺中找灵感、求创新、谋突破。

　　刘 博(国际关系学院)：

　　调动战士参与热情，广纳素材。 我军兵员主体全部出生在改革开放之后，有许多战士琴棋书画样样精通，诗词歌赋信手拈来。应该广泛地调动他们的参与热情，使军旅歌曲的创作素材更加丰富，表现形式和音乐风格更加多元。

　　用好身边听众，修改打磨。通常情况下，一首歌曲从拟稿到最终成型往往要经过数次精雕细琢的修改才能完成。但即便如此，再好的歌曲也始终会面对众口难调的现实窘境。为了减少歌曲创作前期对时间的消耗，可以有效地利用身边的观众资源，请亲爱的战友们作为首批欣赏者兼指导者，悉心接受他们所表达出的虽不专业却非常直观、明确的修改意见，将这些意见进行归纳整理，在作曲法与歌词合辙押韵等创作规律的基础上进行有选择的借鉴与吸收，最大程度地实现大众审美需求与艺术创作水平的完美平衡。

　　弘扬我军血性精神，升华情感。血性是一种英勇无畏、忠义赤诚的品质。如果我们把军队比作一支利剑，血性所代表的精神力量就是它寒光闪闪的剑锋。作为红色基因的重要组成部分，“血性”始终深深植根于人民军队的肌体，发挥了不可替代的作用。我们在创作中强调血性的培养具有极为重要的现实意义。从家庭环境来看，我军青年官兵大多是独生子女，很容易形成以个人为中心的价值定位；由于缺少敌情观念和忧患意识，他们常会把注意力放在生活琐事和儿女情长之上，血性“先天不足”。军旅歌曲的创作应当着重对军人血性进行大力弘扬。

　　吕 行(16集团军)：

　　部队正在开展“改革强军”主题教育的筹划，我们能时刻感知在这个时代国家军队正在发生的变化，无论在歌曲的选材、政治高度甚至是音乐形象上都有全新的定位。印青说：所有的作品只有在当代被传唱，才能成为经典。从王晓岭、印青的思考中也体会到如果作品跟不上时代的脚步，用再多的创作技法也不会被流传。

　　在实践中探索方向，在失败中找对路子。我创作走的是一条野路子。去年参加“四有”采风创作活动，我上报的几首歌曲起初没获认可，当时内心稍有一点点气馁。后来想到了要写一首女兵唱的歌，在活动结束前的两天终于创作了一首歌，名字叫《请不要叫我女孩》，虽然没有华丽的词藻，也没有运用过多的音乐技术，“请不要叫我女孩，请叫我战士”这几句核心句给老师们留下了一定的印象，在制作出来以后也得到了很多女兵战友们的喜欢。作为基层的业余作者，还是要创作战士们“听得懂，想要学，能传唱”的歌，“听得懂”就是用战士的语言讲他们的故事他们的心声，这样比较容易得到共鸣，“想要学”其实最根本就是好听，词曲的结合可以创造出记忆点，“能传唱”就是不能太难唱，音域音符的罗列等等。不怕走弯路，只怕不走路。

　　好的作品不是孤芳自赏，军旅歌曲必须代表军队的形象。我们是基层的作者，也是军队形象的宣传员，但如何把个人的创作个性融入到军队的整体形象中呢？年轻士兵真正需要的是听完这些歌曲拿起枪保卫祖国、捍卫民族。好的作品绝对不会是一两个人喜欢，一定是大多数军人甚至老百姓听完都会有共识。这个课题也是我们基层创作者需要用更多时间去沉淀和思考的主要内容。

　　谢佳卿(战友文工团)：

　　军队是维护国家安全与和平的一双强有力的拳头。身为部队的文艺工作者，不仅要服务保障这双强健的拳头始终保持能打仗、打胜仗的状态，最重要的是要让这双拳头“拳随心动”，听党指挥，发自内心捍卫我们共同的家园。战士们每天“外练筋骨皮，内练一口气”，我们就是要让“这口气”既是正义之气也是顺畅之气。

　　歌曲不能只是为了娱乐消遣，也许某一首歌、或某一句歌词、旋律就会伴随着一个人的成长、影响着一个人的灵魂并指引着他人生前行的方向。触及灵魂的歌曲影响着我们一代又一代人。物质的富足不应该是人生追求的重心，人的思想和精神的境界才是指引着我们言行的方向标。

　　好的军旅歌曲就回荡在火热的练兵场上，吟颂在广大官兵的心中。我们要做的是走近、融入、倾听和挖掘。部队文艺工作者只有接地气，才能有底气。而作为部队文艺工作者最大的魅力就应该是一身正气的形象。

印倩文(火箭军政治工作部文工团)：

　　我发现军队文艺工作者真的是很不容易，既要有强烈的责任心、使命感，又要懂军人情感，把政治和艺术处理得相对到位。

　　部队的官兵对文艺的需求和部队文艺工作者对自己职能的认知是军队文艺发展最重要的一对载体。对于战士们文化需求的不断变化，我们到底是迎合还是引领？引领是必须的，但文艺形式的创新也是必然的。军队的文艺，既不是纯文艺，也不是纯政治，而是精英文化和大众文化的一个结合体。所以不管是大格局的改变，还是局部的创新，都要围绕军队的主题宣传，所有的创新手段，也都要服务于当代官兵的主题思想。虽说要创新，但有三点是不能变的：第一，主题思想内容不能变。军队形势、军队建设、双拥题材，这是本质，也是最终目的。第二，基本格调不能变。大气的、恢弘的、彰显军队气派的内容也不能少。第三，精神品质不能变。军队作品追求的崇高感和大美大情怀的精神境界是一种独特的品质，它不同于地方的文艺团体。崇尚使命和职责，是部队文工团与其他单位最大的区别之一。创新的本质就是既要“异想天开”又要符合艺术本体，还要符合团队特点。我团去年创作的情景音乐诗《背负祖国的期望》，是为世界反法西斯战争胜利70周年创作的。为什么选择了“情景音乐诗”？是因为我们不愿意再墨守成规地选择综艺晚会的形式，而是去不断求新求变。最终公演的效果非常好，得到了官兵的认可，也初步解答了我一直以来的疑问：部队文艺不需要假大空，质朴和真诚永远是艺术的真谛，也是军人形象最真实的体现。

　　鄂 矛(军委政治工作部歌舞团)：

　　一首优秀的军旅歌曲，不仅能够提高部队战斗力，鼓舞官兵从军报国的战斗热情，还对塑造当代革命军人高尚品德和情操有着深远的意义。

　　作为一名部队文艺工作者，应该深入基层，与战友们心连心，了解战友们所思所想，及时了解基层部队战友们的文化生活最新动态。努力创作出与时俱进的音乐作品，在战友们的心中引起共鸣。这样的作品，同样也会被社会大众所接受和喜爱，对当代青少年也有很好的爱国主义教育意义。

　　当今社会中，确实存在一些格调不高的歌曲。我们部队文艺工作者，应该勇于担当，有责任创作出正能量的作品，占领各类大众媒体，传递出主流的声音。

　　董玉方(战旗文工团)：

　　军旅歌曲创作最亟待解决的问题，是要完成现代意识和现代审美的升级换代，要完成时代气质和时代语境的升级换代。从音乐到歌词，都需要这个时代的语气、语调、语态、语汇、语境来表达和书写，需要创作者在僵化的、制式化的模式和套路中解放出来，用新的思维、新的结构、新的话语来推动军旅歌曲向前发展。

　　当下，军旅歌曲的创作高度有余、温度不足。高度决定着作品的精神指向，但高度不等于空洞，高度是暗藏在温度中的一种不自觉意识，是感动背后的召唤，是心动背后的践行。这种人性的温度是永恒的是真诚的。这与军旅歌曲的宏大承载并不冲突。我们的音乐既要鼓舞又要亲切，我们的歌词既要坚韧又要动人，不能把军旅歌曲创作简单化、口号化。

　　军旅歌曲创作要积极向流行音乐汲取营养。当下许多高品质的流行歌曲，大量使用新鲜的语言结构和陌生的词汇搭配，不断地颠覆而又不断地重建，他们总在峰回路转处，带给人惊喜和诧异。更重要的是，他们的笔和琴直指人心深处，他们在书写最迫切需要的表达，他们躲在我们心中，写我们这群人如何跌倒又站起，如何流泪又微笑，如何死亡又重生，如何青春又苍老，如何相爱又分离。这些语言是这个时代的语言，他们的说话方式也是年轻官兵的说话方式，官兵们把这些东西理解为时尚，这种时尚是他们接受一首作品的前提。其实军旅歌曲也可以时尚起来。我们不去写“小我”的哀怨、低迷、挣扎，而是借用这种时尚去写“大我”的信念、召唤、血性。时尚与我们军队要表达的主题并不冲突。

　　现代派和现代语境所携带的多元化创作方式和开放式艺术格局，为军旅歌曲走向更广阔的天地提供了多重的可能性和多维的延伸空间。文有大法，而无定法，文成则法定。面临这样一个信息爆炸的崭新时代，军旅歌曲依然有强大的生命力。一首好的军旅歌曲，其精神感染力和战斗力是无穷的。

　　李雨松(西藏军区政治部文工团)：

　　坦诚拥抱生活所给予的一切酸甜苦辣，我们才能有独特视角去发现、去融入、去创作。心怀感念，能有效改善创作理念，让我们善意地从生活中汲取创作能源，找到丰富的创作资源。

　　具备宽容品质的作品能传达一种健康、坚定、积极的信念，而这些仅仅依靠高超的写作技巧是很难达到的。从事创作的这些年里，我发现一个规律，具备包容品质的创作员，其创作生涯都很长且作品极具生命力。我们必须学习这样的包容精神，学会倾听，敢于坦诚自己的不足，才能让作品在不断锤炼中逐渐成熟。只有习百家之长才能在创作道路上走出属于自己的路。

　　传统民族文化所包含的民族精神，不仅凝结成了它的过去，也可滋生出新的未来。我在创作中一直在思考这个问题：现在大量的港台和欧美音乐充斥中国文化市场，受欢迎的本民族音乐作品所占比例很小，这样的数据并不能说明“洋音乐”比本土音乐好。面对“文化蚕食”，作为一名音乐创作者，我感到任重道远。作为一名军队艺术工作者，我更感到责任重大。

　　许 诺(前线文工团)：

　　为什么在年底送老兵这样最充满军人情怀、最情不自禁的时刻，战士们不自觉地唱起的却是港台流行歌曲《放心去飞》《爱我别走》和上个世纪的老歌《驼铃》？

　　我们的肩上担着很多压力。军旅歌曲曾创造无比辉煌的历史。我所在的前线文工团从《中国，中国，鲜红的太阳永不落》《战士第二故乡》到《当兵的历史》，从《走进新时代》到《时刻准备着》《梦中的他》……60年来前线“战斗的抒情”唱响军营内外，这份沉甸甸金灿灿的光荣历史，对我们来说更是压力，一种来自外界期许的压力。

　　我们的肩上压着许多难题。军事形势的转变、部队的深化改革、社会生态的加速变化、来自大众文化和新媒体方式的巨大冲击……这些都让我们的每一次创新、每一次“突围”显得那样举步维艰，军旅歌曲重返王者宝座的路途似乎那样漫长没有尽头。

　　我们的肩上担负着未来。我很喜欢这样一句话：向后看，是属于别人的历史，向前看，是属于自己的历史。只要换一个角度，前辈专家的功勋累累就不再是压力，而为我们提供了站在巨人肩上眺望的机会；部队深化改革和文化生态的变化就不再是难题，而是为新的题材、新的语言、新的表达提供了巨大的生长空间。

　　海德格尔说：诗人天职是还乡。每一首诗源于故乡，也终将回到故乡。歌与诗一样，不能没故乡。每个军人骨子里涌动同样的血性，每个部队文艺工作者血脉滚烫的是同样的热爱与追求——因为有同一个故乡。我们这一代注定要背负前辈沉甸甸的目光，不断在荆棘中找寻自己的创作之路。因为新的历史需要我们去创造，新的历史必须由我们去创造。

　　王 喆(海政文工团)：

　　军旅歌曲的创作不应是迎合而是引领。现在很多流行歌曲的创作都是把迎合放到第一位，美其名曰“商业”，很多都带有消极色彩，有些歌词粗俗露骨。为了占领战士们的耳朵，我们是不是也要这么做呢？答案肯定是不能。我们作品的中心思想一定是要积极的，充满正能量的。军旅歌曲首先应该体现出新时期的军人应有的气质和思想，体现出中国梦、强军梦以及中华民族伟大复兴的宏伟蓝图。其次还应该体现出战士们的生活点滴，战友之间真实的情感，一定是体现当代军人的思想和气质。这也是军旅歌曲有别于其他歌曲的本质不同。

李希望同志你好。在我的贴子里，有一些为我们解放军写的歌词，请留意一下。有*火箭军之歌*，*海军战歌*，*胜利日大阅兵*，*阿妹送去桂花香*等。我是特意为咱们军队写的，看是否符合军队需要。其中*海军战歌*可用*中国人民志愿军战歌*的曲子，其余需另编曲。电话。13269197771.51323157.qq.2482272971.希望得到回复。