找回密码
 快速注册

QQ登录

只需一步,快速开始

查看: 11393|回复: 2

[乐理知识] 重光基础乐理知识笔记

[复制链接]

7187

积分

9

听众

4573

金贝

中国原创歌词基地初级

积分
7187
应城明哥 发表于 2016-6-14 08:45:44 | 显示全部楼层 |阅读模式
  一.乐音体系
" O8 d$ B$ O& @7 U
* u1 |: a6 |6 W  1.四种性质:高低,长短,强弱和音色; a9 Q4 W7 `$ D7 h& `+ D
: H1 x1 y! U/ I. V
  2.振动不规则,音的高低听起来不明显,叫做“噪音”。
) {; b, I! C" m, Z" W
$ P! a5 b1 I5 Z2 G& O  3.乐音体系:音乐中所使用的基本的乐音的总和。
) y! y- h4 Y" t1 W
1 E) w8 |7 ^% l" M# q9 G  4.音级:乐音体系中的各音。(专指乐音)
  o0 y8 S9 \; S5 \& X+ n
# L: ^$ i- X- U! W  i) [, H, u  5.音列:按一定的音高关系和高低次序,由低到高或由高到低排列。( }: d, `8 ^. h& ?1 O+ M

' B; a" z8 f' k  6.半音:乐音体系中,音高关系的最小计量单位。9 C' h+ f/ \. g) `! `
% R! X( @( W1 x
  7.全音:半音和半间之和% d1 x6 Z& P0 h( ?8 S

3 r; {4 u( V* o! `% m. J8 x  8.音名:CDEFGAB也叫基本音级,(在中世纪已经形成,当时差不多是唯一的音级。现在发展到八十多个。钢琴五十二个白键,一个音级到下一个的距离为“八度”,doremifasollasi(这些音名多用于歌唱,故叫唱名。
- T+ M1 [$ o- e3 n4 c  `9 A3 ]& k' N
  9.变化音级:将基本音级加以升高或降低得来的音  e3 i% ~/ N- ~4 a. @4 f, J
, P, `! {6 v+ }
  10.升级音:将基本音级升高半音,如升C、升D、相反是降级音
$ y, D1 f% A* n! l
/ l5 O( a! p8 D2 F! o! ?  11.重升音级:将基本音级升高全音,如重升C、重升D,等,反之为重降。
" G/ R& l" ~' t
  s9 `# ]: p  I2 {; \& l  12.音组:乐音体系中八十多个音用来区分音分为若干组,它的标记是用小写字母并在右上方加数字“1”来表示。如:c¬¬¬¬1,d1,e1,f1,比小字一组高的各组,由低到高名为“小字二组”、“小字三组”、“小字四组”、“小字五组”。依次写上数字“2”、“3”、“4”、“5”。比小字一组低的各组,由高到低依次定名为“小字组”、“大字组”、“大字一组”、“大字二组”。小字组用小写字母,大字组用大写字母。P10图
/ x4 x/ |! S  L0 j( N; R1 E) d# Z" O2 f2 l3 J+ j6 u3 ?
  13.标准音:目前国际通用的标准高度是每秒钟振动440次的a音,即以小字一组的a为“标准音”。乐音体系中的各音级,其高度都有一定的标准。
$ T. i, ]% ]# A6 `& z$ G6 |& y9 m  |3 V) @' F1 [. j
  14.中央C:位于乐音体系总音到中央的小字一组的c1。每秒振动约261次。( h( N2 R; g+ C: v# ?

& l' M  ^, N) k  `) ?9 I& N, V; L3 E  15.定律法:确定乐音体系中各音的绝对准确高度,人们在实践中创造了各种定律法。如十二平均律,五度相生津、纯律等。3 ^0 K- Z7 b5 q( v
0 G/ @1 M5 M) K6 U) O+ t
  16.十二平均律:将一个纯八度(如c1-c2)分成十二个均等的部分。
$ s) j: i( h, ^; l0 L5 _
/ k( u$ Q* c3 k+ g! Z5 f, S6 @. ^+ x) N  17.等音:音高相同而记法和意义不同的音。如升C、降D,重升B,这三个音在钢琴上音高是完全相同的。但记法和意义不同。可以看出,除了升G和降A只有一个等音外,其他各音都有两个等音。2 m+ ^- I/ S& B$ R" ~

: V- K0 [8 E/ \4 L' O) C" E  18.复合音:平时听到某一音,一般由许多个音组合而成的。它的产生是由于发音体(以弦为例)振动时,不仅全段振动,它的各部分(二、三、四、五段等)也同时在振动。1 c# |3 N  A& i: ~
7 _+ \; a3 ^4 ~; n
  19.基音:由全弦振动产生的音,听的最清楚的
9 B6 D- K" x6 ^. O) V- x) j
0 C' z. U* q+ Z9 w; \8 m" G* V; N  20.泛音:由发音体各部分振动而产生,不易被听出的$ g$ x& A- p8 i: b

( ^! p$ W8 h- ~! J2 {  21.分音:构成复合音的各音2 Q% O7 {- j" v, {. O. D

) \# [6 c% n# ^$ ~5 C  22.音域:从低音到高音,音列的总范围。
* J. X! V. \1 U) H2 d, S$ i7 g5 y$ R  ]7 r4 \
  23.音区:音域中的一部分。根据音色的不同分为高音区、中音区和低音区。小字组、小字一组、小字二组被认为是中音区,小字三,小字四,五为高音区,大字组,大字一组和二组为低音区。
: Z1 N0 F0 m9 d/ l7 e" ?7 }) h  ]( H. n( X# v3 u( b
  二.五线谱
, D) P' Z7 B. r7 A4 s" s0 ]3 O* X1 k
  1.记谱法:用书面的形式将音乐记录下来。
) Q7 U# d, H2 n$ I( [) L1 k3 s( t$ s1 |; s  F! p
  2.音符:表示音的进行的符号。
, L* ~2 A/ @0 z
! b% t" G4 J! {4 X2 S  3.休止符:表示音的休止的符号。
. h. _4 {. ]* T) j% `9 o7 j; L. d3 s0 W
6 N6 H- w: L5 r- |  4.P19缺。
7 Q# p1 q4 Z5 A. M
6 D$ r4 g! ]/ [/ m( Q3 i8 `) [  5.音符和休止符的时值关系:较大的音符或休止符,和它最近的较小的音符或休止符之间的时值比例是2:1,也就是一个全音符等于两个二分音符,一个四分休止符等于两个八分休止符
/ ?+ W" Q( G( O7 f# f* j- e0 R2 M" e5 e, h+ |9 w
  6.增长基本音符6 M( v. \2 F; ~  U% ~- d2 ~

6 q9 h& {* _7 T( j  7.附点:记在音符和休止符右边的小圆点。一个附点表示增长原有音符或休止符值的二分之一;带有两个附点叫双附点,表示增长原音符和休止符时值的四分之三。
3 x6 l/ c- f0 q- Y0 x# _7 C0 [+ c3 P
  8.延长记号:半圆形弧线中央加一小圆点。表示按作品的风格或演奏者的意图自由增长该音符或休止符的时值。在多符干记谱法中,延长号也可以记在音符或休止符下面。弧背下弯。4 J+ U% V- ~. L3 w
7 ]# P" R8 u, M% L( O6 e7 O% k& e
  9.延音线:记在音高相同的两个音符上的弧线。表示将两个音唱成一个音。延音线可以连续使用。
; u% m, Q$ i" V0 i) p( D# o3 C( ~: r  u, D* ^, E
  10.五线谱:在五线谱上音的高低是根据音符符头在五线谱上的位置而定,位置越高音越高,位置越低音越低。音符符头可以记在线上和间内。
0 ~: ]3 `  J1 ]! Y
( @: S) F: a& X3 m) ?8 a  11.加线:为了记录更高或更低的音,在五线谱的上面和下面还要加上许多短线。分为:上加线和下加线。9 p% [# g! A1 h4 }

# L( W7 P& s; S9 g# r! ^  12.连谱号:如果音乐作品需要写在数行五线谱上,那么数行五线谱还要用“连谱号”连结起来。包括起线和括线两个部分。# Z* N0 l  a/ U8 E  q' E7 x$ F8 }

0 ?% G/ O6 U& i: |0 S7 E  13.谱号:G谱号,表示五线谱上的二线等于g1.其它各线,音名如图P21。F谱号,它表示五线谱的第四线等于F。其它各线,间音名如图P20.C谱号,五线谱的第三线等于代表C1,记在五线谱的第四线上叫做“次中音谱号。”
' A$ B3 S, j  P* n& l- z& Q! P% a2 t( i/ I* i4 x- o* ^: Q
  14.变音记号:表示音的升高或降低的记号。长半音,降半音,升全音,降全音。还原音。(都是针对基本音来升降的)可以记在线上和间内。
& m5 b  l3 J6 H  Z) j9 H, ~0 C8 ?1 V. p
  15.调号:记在谱号后面的变音记号。在一个调号后对所有的音组都有效。例:P23所有的F都升高半音,所有的B和E都要降半音。, [* c( F# m6 X  K. V

3 q5 X3 Q  @3 x5 p  16.临时变音记号:记在音符前的变音记号,它的作用仅表示变音记号后面,一小节之内同高度的音有效。但用延音线连接起来的下一小节例外。在多个声部中只对一个声部有效。. B! L  @: z# U& n

( ~. K4 |, _9 e+ J7 r) t$ R5 S  17.音符的正确写法:单符干记谱时,在三线以上,符干下。反之上。在第三线上,上下都可以。多符头的情况下,以离第三线最远的为准。(单声部永远用单符干记谱,在多声部音乐中,只有在节奏相同情况才用单符干记。双符干记时,高声部干朝上。低声部朝下。$ k' O0 C9 K0 L8 V5 z- j5 T) U
3 C. f6 M0 \0 d. m
  18.休止符的写法,在单符干的记法中,休止符永远写在靠近三线的地方。# k  J5 u- f$ m3 O8 `4 M

. R/ c. V" k+ R, U! W7 h  19.符点音符和符点休止符的符点:永远记在五线谱的间内。符点音符的附点要靠近符头。
/ J9 y3 I, P4 v" @- e" G( x
2 _% p! X3 v' f6 T9 _2 p  G/ [  20.省略记号:移高八度和移低八度用记号8——,记在五线谱的上面,表示虚线以内的音,移高八度。记在下面则表示降低八度。读谱方便,避免多加线。
2 L0 V2 [  g2 P& @+ A+ k9 p8 B8 x6 f) `5 \4 G' [& R. S$ p
  21.重复八度记号; X* @4 ]" P$ b8 r: U
( O  g# @. `" i
  22.长休止记号:记在五线谱的第三线上,上面的数目字表示休止的小节数。多在管弦乐分谱中使用。, f+ a7 A2 {9 U+ a" [

* I: h) `* S; W" }  23.震音记号:用斜线标记,有两种情况,表示一个音或和弦迅速均匀重复时,斜线记在符干上。斜线的数目与演奏时音符符尾的数目相一致。
音频应用店铺 音乐发布 中国原创歌词网
回复

使用道具 举报

7187

积分

9

听众

4573

金贝

中国原创歌词基地初级

积分
7187
 楼主| 应城明哥 发表于 2016-6-14 08:46:15 | 显示全部楼层
  24.反复记号:表示乐曲的某一部分或全部重复演奏。某一旋律型重复时,用斜线表示。斜线数目与符尾数目相同。一次或多次重复某一小节时,用记号除法的词来表示。从一小节到整首乐曲的重复,可用︱::︱来表示。表示记号以内的部分要重复演奏。不同的部分,可以用括弧括出,并记心阿拉伯数字。表示第几次反复时使用。一
$ J; w! [% m3 E7 Q- |3 |1 a( J) Y4 d/ u" a- k4 A' c6 I* G
  25.连音奏法:
4 S6 ]! }/ A: P+ r  d4 q# |. Z
" @. M4 C8 Q) @. s- m- |/ R$ y  R  26.断音奏法:" v7 N% _1 }, ]$ r" D
1 V0 P$ @* l& B  u8 k$ r8 D
  27.保持音奏法:
) K( W5 d5 O6 p6 I' f  ]1 m; G. _
  28.琵琶音奏法:
: ~; X6 d" B# ^: Q! l/ L+ Z
" H' p7 n, f) _9 |5 d1 z  29.滑音奏法:
* d8 U( T* H4 l; Z. Q1 h) c4 n7 f* F0 m' h5 m* V
  三.节奏节拍
+ o2 o2 Q# V, N$ q3 A+ K& u+ P! ]! Q2 D6 V/ t
  1.节拍:有强有弱的相同时间片断,按照一定的次序循环重复(例:列队行进中的步伐,体现了这特点;左脚强,右脚弱,每一步时间片断相等,按照一强一弱的次序循环重复。每一时间片断,叫做“单位拍”就是一拍。带强音的单位拍,叫做“强拍”。
) A0 b$ K& [8 `, X2 w' ~% n( L8 z, }, e
  2.节奏:用强弱组织起来的音的长短关系。列队行进中的鼓点,体现了有强、有弱、有长、有短的许多音的序列组合。& p& u. Q- M2 f; J7 N

4 ^/ e# H+ b* }9 \4 r8 R  3.拍子:节拍的单位拍,用固定的音符来代表,叫做“拍子”。单位拍可以用各种不同的单纯音符来代表。如二分音符,四分音符等等。
* S# a) W% s' d3 _1 h' w# X% T, ~4 l1 h' L+ C
  4.拍号:表示拍子的记号。拍号用分数的形式标记。分子表示几拍,分母表示以什么音符为一拍。
8 v% u; R6 c1 C+ h
5 m  H9 v' ~" ], H  C: R% }+ U4 ]  5.小节:在乐曲中,由一个强拍到次一强拍之间的部分。
2 @+ A' X% r, O; o0 i) M' ?8 S1 u) u
  6.小节线:永远作为强拍的标记写在强拍的前面。穿过五线谱使小节彼此分开的垂直线。7.弱起小节:乐曲由弱拍部分开始。是不完全小节,结尾一般也是不完全小节,两个不完全小节合在一起成为一个完全小节。7 F+ ~3 Y% X0 x& \  S& f

; \: e% m" j( Q4 [  8.单拍子:第小节有两拍或三拍的拍子。特点是只有强拍和弱拍。* |0 {3 i& A; R- @% _! {: k

6 z* d9 q& o, @- H  9.复拍子:由完全相同的单拍子结合在一起。- ]6 M! n5 Q$ U/ n6 Q
. w5 S4 u& |! A# E" s
  10.混合拍子:由单位拍相同的两拍和三拍的单拍子,按照不同的次序结合。
: g2 h! Q* H9 L4 \/ J! e
$ a, P- T: n) H: F  {! U7 K  11.变换拍子:各种拍子交替出现。
+ f& a+ [! {. p
& T0 H1 y$ f4 T1 k- M; u* C5 U) j  12.一拍子:是有强拍,没有弱拍。
- N' _- V' Y0 j& ]" m4 Y7 l3 ?' M" ?& L; f$ ^( h& I
  13.散拍子:拍子的强音位置和单位拍的时值都不是十分明显,也不固定。
6 Q6 j+ z$ }( I' [. }+ d+ ?
" U- [  e2 `" p2 ~  14.音值组合法:把各种时值的音符,按照拍子的结构特点进行组合。
( |/ K+ ~3 I! n7 F' K& h5 D5 u% }7 P, x* m
  15.节拍中的强弱关系:拍子的强弱关系同样体现在节奏中,两个音,第一个强,第二个弱。三个音为强,弱,弱。四个音为强,弱,次强,弱。平均五个音有两种可能:强,弱,次强,弱,弱;强,弱,弱,次强,弱。(一个类似的三拍子,每拍分为平均两个音,其强弱关系就遵循平均六个音的可能。强,弱,次强,弱,次强,弱。这些节奏的强弱关系可以出现在一拍中,也可以出现在更小的部分中。如半拍、四分之一拍之中。
* j/ W3 S7 D; O' m. e2 i0 l- i' o" R% W. P
  16.音的强弱也用文字、字母、记号标记。F\代表强、F越多代表音越强,P越多越弱。MF表示次强。MP表示次弱。渐强,渐弱。% ]& C8 ]3 j! ~- B" W1 O' n4 M
/ D% Q& F5 x% H' i9 C
  17.切分音:如一个音从拍子的弱部分开始,持续到后面较强的部分,这时后面的强音便移到前面的弱部分。切分音都要强奏。
/ Y( z( V$ G! \4 d, E$ [' d( E+ G& h! ~! p
  
音频应用店铺 音乐发布 中国原创歌词网
回复 支持 反对

使用道具 举报

1万

积分

13

听众

7511

金贝

中国原创歌词基地中级

积分
14015
zghifi 发表于 2016-6-14 08:47:04 | 显示全部楼层
四. 音程
6 i6 `1 I, C* O' `   1. 音程:在乐音体系中,两音之间的高低关系
: E. P8 N4 }0 n8 c) G   2. 冠音、根音:音程中,高的音叫冠音,低的叫根音。0 L9 e; J3 {+ G8 m% D: H& s
   3. 旋律音程:音程中的两个音,先后发声。依照方向,分上行、下行、平行三种。- }0 c: E; Z) S! B! y& H4 a
   4. 音程的度数:音程在五线谱上包括的线与间的数目。如:同一线上或间内构成的音程叫一度。相邻与音构成的叫三度。1 e4 K( q5 Q( ^& \; |
   5. 单音程:八度以内的音程。
6 e) N) q. A  ?) S# ~% ~   6. 复音程:超过八度的。
6 V. u, ^' G# }+ ^2 g  o+ O* q   7. 自然音程:纯音程、大音程、小音程、增四度和减五度。, c4 m' ]& B) P' u0 i  ~$ }# i
   8. 变化音程:由自然音程变化而来。
$ I9 c; H* G/ R( ^- i   9. 协和音程:自然、纯音程。. [  ^3 m+ R& E- b- ^2 Z
   10. 不协和音程:大、小二、大、小七度、
) U0 j) x- c9 `  R2 |- e   11. 音程的转位:音程的根音和冠音相互颠倒。3 s* @. j- M. \8 A  b, G2 c8 u4 R
   12. 等音程:两个音程孤立听时,音响效果完全相同,但在乐曲中的意义和写法不同。1 D0 O- s! N$ B/ T# ?# V" [. g

" k6 K& w: n& d! i0 U- |   五. 和弦
& G0 b# k5 a8 O, C* f   1. 和弦:按照三度音程关系或非三度音程关系、三个以上的音的结合。# ]. }9 ~8 O! G# F6 A) h+ ^+ T! l! U
   2. 三和弦:按照三度音程关系马叠置起来的三个音所构成的和弦。( D/ G" S  A" P! f2 v, v& u
   3. 音程排列用1、3、5 来表示 。
2 E4 \0 o7 b- j( @  b   4. 七和弦:按照三度音程关系叠置起来的四个音所构成的和弦。用1、3、5、7来表示 。常用的和弦有:大小七和弦、小小开和弦、减小七和弦。减减七和弦。
& p) p9 Y4 F, V2 j) N6 O   5. 原位和弦:和弦的根音为低音的和弦, P$ ~8 w, ?: F5 s6 k7 p. U) }0 b) O
   6. 转位和弦:以和弦的三音、五音、或七音为低音的和弦。转位时,原来的根音、三间、五音、七音等名称不变。! d. e% J# Q. E; K& k! A
   7. 等和弦:两个和弦孤立起来听时,具有完全相同的音响效果,但在音乐中的意义不同,写法也不同。
  K/ n& i2 q: a1 F* E; g   8. 构成和识别和弦的方法:构成和识别和弦,熟记各种原位和弦、转位和弦的音程结构以及和弦中各音之间的相互关系是十分重要的。如:以D为低音构成大三和弦的原、转位。按照和弦的音程结构,原位大三和弦是大三度加小三度。那么以D为低音的大三和弦原位,应是D#FA。大三和弦第一转位的音程结构是小三度加纯四度P891 l% J' g! n7 _/ ?" I
6 \# l; T0 g0 D) W6 o7 g* X' I
   六. 调及调关系
  r* n$ J4 r9 ]) C7 g( r. Y2 G  y   1. 调:由基本音级所构成的音列的音高位置。% O* ?; D2 X# l& m! [; p0 K- r
   2. C调:由开个基本音级所构成的调。它的调号标记是没有升降号。
* g& c+ o2 O# H8 a  [7 Z   3. G调:将七个基本音级的音,都移高纯五度,也就是把C调中的音都移高纯五度。由G音开始,将F音改为#F。就叫做G调。(为什么要把F改为#F?从纵的关系看,B到F是减五度,必须把F升高半音,才能成为纯五度;从横的关系看,由C音开始,按高低次序排列起来的开个基本音级。相邻之间的关系是:大二度、大二度、小二度、大二度、大二度、大二度。因此,在G调中,只有将F改为#F,才能符合基本音级所形成的音列的音程结构。4. D调:将C调移高一个大二度,也就是将G调移高一个纯五度,由D音开始,这就是D调。D调的调号标记是两个升号,# F和#C。
* o: \, ]; ?; V. _2 ], ?$ U   24. F调:假如将C调移低一个纯五度,由F音开始,将B改为bB,其调号是一个降号,降B3 o9 \6 d" Q: {/ [
   25. 基本调:由七个基本音级构成的调,C调。由基本调开始,向下,按照纯五度连续相生,依次可以产生F调/bB/P95
6 p' n  L. d  V% q* U   26. 降号调:所有用降号表示的调叫降号调。(其书写有固定的位置和次序。都是照纯五度向上或向下依次增加。出现的次序是对称的、相反的。由于谱表的不同,调号在不同谱表上的位置也不同。如图P96$ Y* ]2 k. S0 e9 C6 S) X
   27. 等音调:根据十二平均律所有半音相等的理论,不仅产生了等音、等音程、等和弦,还产生了等音调。就是两个调之间的所有音都是等音关系。如前面说的#F调和b G、#C和 b D调、等都是等音调。(等音调虽然音高相同,但在音乐表现中,却有着不同的表现作用)。0 v; t" ]$ U9 W
   28. 调的五度循环:将各调按纯五度关系排列起来。P100,可以无穷尽地继续下去。但由于等音关系,有条件使调的五度循环通过等音调构成一个圆圈。从图中可以看到,基本调、升号调、降号调,加在一起共有十七个之多,但就钢琴上的音高而言,实际只有十二个。
7 V& x4 E. W7 J4 T   29. 调关系:调与调之间的关系。有远有近。区分调关系的远近主要根据两调之间共同音的多少。两调之间共同音越多,调的关系就越近。
6 e: A9 h* @4 Q, m   30. 近关系调、远关系调:在调的五度循环中,除了相邻的两个调是近关系调外,其它各调都叫做远关系调。
' O9 h2 \/ E/ g; H, ]# {! k   七. 调式
. R  s" f! {" h# ]   1.调式:几个音(3-7个)按照一定的关系(高低、稳定,不稳定)联结在一起,构成一个体系,并心某一个音为中心的体系。是音乐中音高关系的组织基础,是音乐表现的重要手段。
5 H; Q% h; t( @/ P   2.稳定不稳定的关系:在一定条件下,某些音具有支柱的作用,给人心稳定的感觉。
3 s. j; \6 V- m9 W- F   调性:调式所具有的特性。( z  z! e+ V2 Z
   3.主音:调式中最稳定的音。(乐曲中的结束音,一般都是主音,很少例外。
7 s7 {9 d( K/ k0 m* N8 f* f   4.音阶:调式中的音,从主音到主音,按高低次序排列起来的。由低到高叫“上行”。由高到低,叫“下行”。
6 [7 t# F# H  M$ p9 H   5.大调式:简称大调,是一种由七个音构成的一种调式,其稳定音合在一起构成一个大三和弦,不稳定音以二度音程关系倾向于稳定音,构成旋律进行的基本音调。根本特征表现为主音上方的大三度。分为三种:自然大调、和声大调和旋律大调。
- g' u2 o: e! i4 c+ w
1 L5 j& l. R: ?% m2 Q1 S( D   6. 小调式:简称小调,也是由七个音构成的调式,但其稳定音合起来成为一个小三和弦。和大调一样,不稳定音以二度音程关系倾向于稳定音。* l: d2 q! O' M
   7. C大调:是以C为主音,C是第1级。a 小调,是以a 为主音,a 是第1级。
- ~2 x8 r9 e  }& A( A# H+ P   8. 五声调式:按照纯五度排列起来的五个音构成的调式。这五个音由低到高依次定名为:宫徵商羽角
& p) @' S0 m9 K  M6 M  W  v   9. 调与调式:一各种调式,不管是大调、小、五声,都可以在一种调中构成。
8 h" P4 V4 V* ]5 j( D- `  a* D   10. 关系大小调:调号相同的大小调,叫做关系大小调。
1 d( ~0 _5 k5 F  Y   11. 同主音调:主音相同的大小调。同主音大小调属于远关系调,因为同主音大小调的调号,永远差三个升降号。
' L& l3 R% A" x" v; N   12. 确定调式:首先依靠听觉,但也可以利用客观特征。如旋律中的音组织及表示音组织的调号、和声调式、旋律调式中临时变音记号,以及乐曲的结束音、结束和弦等。
7 ?5 k# u, W9 B# Y, `& w   八. 调式中的音程及和弦
& o) x7 B6 Y# d& K% {   1. 调式中的音程:音程与调式的结合
. a3 Y1 u* j" ]7 A9 K8 A' `   2. 稳定音程与不稳定音程及不稳定音程的解决: v. o+ F2 W5 i0 k8 l
   3. 确定一个音程可能属于哪些 调式8 b: z0 F2 X' \
   4. 音程在音乐中表现中的应用
0 ^: {% c$ w8 s   5. 调式中的和弦:和弦和调式相结合
8 Z4 t5 I# w( t6 H6 O3 t   6. 属七和弦:属音上构成七和弦
- I+ m# H  e; @9 x* x+ A* {; R; E   7. 确定一个和弦可能属于哪些大小调7 |/ q: F+ o2 \9 I$ y* e
   九. 转调6 L  R# A; _, ?9 o' G9 t' a
   1. 转调:从一个调转换到另一个调或从一种调式换到另一种调式。
) _% @6 v5 d' E. e6 \2. 转调的意义:根据音乐内容的需要,为了求得更为丰富的调与调式。这种不同的调和调式之间的相互作用,就象调式中的和弦一样,主调(主和弦)起着中心的稳定作用,其他调(其它和弦)为不稳定调,起着不稳定作用。另外,不同的调和调式,有不同的色彩,转调也起着改变调及调式色彩的重要作用。
- [) N0 V9 d4 D   3. 转调的类别:过渡转调:发生在音乐段落的结束处,使新调得到充分的巩固和肯定。哲转调:不是发生在音乐段落的结束处,而是在段落的中间,并且时间短暂,新调没有得到充分巩固,很快又转回到原调和他调。近转调、远转调。
6 j" |% `) J  E4 W# O8 a   4. 近关系调中的各调式。
5 L' w8 G2 t1 z0 W7 @# U" |   十. 调式变音及半音音阶( E* V/ ^7 z+ ?4 m& G6 T+ [
   1. 调式变音:在七声自然调式中,将调式的自然音级加以半音变化所获得的音。; Y4 e3 q9 |' o9 {% R) G
   十一.移调2 x4 ]& [6 C1 u4 }3 M1 Y2 f8 |
   1.移调:将音乐作品的全部或部分,由一个调移到另一个调,叫做移调。' U5 Z4 v6 r1 \" i$ a
   2.移调的方法:⑴按音和移调⑵更改调号⑶更改谱号6 Y  @. r1 C2 O5 ]* X8 I4 l! h
   十二.装饰音- V' q* {9 H% p/ J+ V
   1. 装饰音:用来装饰旋律主要音的某些特殊记号和小音符。大部分由时值较短的辅助音构成。
; L$ j8 i; ]6 ?' j6 G8 _+ ^  }$ Y   2. 倚音:
% f) ]' Y+ F2 X5 n! d5 l   3. 回音:* N( g0 B0 I; K: G, z+ D
   4. 波音:
+ P; v( S& r- D- y0 e$ ?, w9 M# z   5. 颤音:! T' y' I% C8 T# y4 R: S
   十三.关于旋律的基本知识* r0 w* W3 i: |
   1. 旋律:用调式关系和节奏、节拍关系组合起来的,具有独立性的许多音的单声部进行。
0 f, Z1 D1 J" v" o' q, X: S+ i   2. 分类:声乐旋律与器乐旋律
+ q, }/ O5 \" e& h6 z/ }   3. 主调音乐:旋律在多声部音乐中,是以不同的方式进行组合的。以一个声部为主,其他声部为副,叫做主调音乐。
0 H: }9 e" A; G2 e' W   4. 复调音乐:两个以上具有独立意义的旋律,协调地结合在一起
+ m- |2 Y1 P1 D* W/ [2 m; X2 h3 `   5. 旋律进行的方向及高潮分为上行、下行和平行,可以呈直线型或曲线型。发展中,情绪不断高涨所达到的顶点,叫高潮。8 l" L. n6 G% I$ @# [* [( A
   6. 旋律的分段:和语言一样,根据呼吸、停顿,分成许多个相互联系的部分,这每一部分就叫做一个段落。段落有大有小。段落与段落之间,往往带有休止符或长音。+ D( r6 F/ R2 T, {7 h- C
   7. 终止:用来结束段落的某几个音或和弦,叫做终止。终止总是位于停顿之前。$ w) I$ x3 u4 y4 @0 w
   8. 完全终止:旋律结束在主和弦的根音上。
* [- Y6 `8 z6 I9 C# r' P   9. 半终止:旋律结束在主和弦的三音或五音上。
3 ?4 j, l% \( F  A9 J9 \3 H   10. 一段体、两段体和三段体。
音频应用店铺 音乐发布 中国原创歌词网
回复 支持 反对

使用道具 举报

您需要登录后才可以回帖 登录 | 快速注册

本版积分规则

小黑屋|手机版|音频应用|歌词网|投稿|中国原创歌词基地 ( 鄂ICP备13005321号-1 )

GMT+8, 2025-6-14 04:27 , Processed in 2.275533 second(s), 7 queries , Redis On.

Powered by Audio app

中国原创歌词网微信: 924177110

快速回复 返回顶部 返回列表